철학적 의미의 방법 개념은 연구 주체가 대상을 파악하는 과정에서 사용하는 수단, 도구, 경로의 합계를 의미하며, 연구 방법의 이론은 방법론이다. 문학 이론에도 나름대로의 방법론과 방법론이 있다. 일반적으로 문학 이론의 방법 체계는 세 가지 수준, 즉 철학적 방법 수준과 과학적 방법 수준으로 구성되어 있다. 전문적인 방법의 수준. (1) 철학적 방법의 수준. 철학적 방법은 전체적으로 세계를 파악하는 방법이며, 모든 구체적인 학과에 지도적 의의가 있다. 따라서 철학적 방법은 문학 이론 방법 체계의 최고 수준이자 이 체계의 이론적 기초이다. 여기에는 이론과 실천을 결합한 방법, 논리와 역사를 결합한 방법, 구체적인 방법으로 추상화하는 방법 등이 포함됩니다. (2) 과학적 방법의 수준은 자연과학, 사회과학, 인문과학에서 점차 형성되는 방법으로, 그 교차성과 교차성으로 문학 이론에 흡수되고 차용된다. 중간 수준에 있으며 시스템 이론, 제어론, 정보론, 돌연변이론, 소산 구조론, 퍼지 수학 이론 등 문학 이론의 연구 대상을 정확하게 파악하는 데 중요한 역할을 한다. (3) 전문적인 방법 수준. 이는 문예 전문 특징에 적합한 특수한 방법으로, 장기 발전 과정에서 자연적으로 형성되는 전통적인 방법 (예: 감상법 고증법, 고증법, 평론법 등) 을 포함한다. , 그리고 다른 학과에서 이식한 후 점차 고정되는 방법. 이 방법들은 사회학적 방법, 심리학적 방법 등 문예학의 연구 대상에 더 구체적이고 가깝다. 문화적 방법 등. 여기서는 철학적 방법과 과학적 방법에 대한 전문적인 해석을 하지 않고 몇 가지 일반적인 전문 방법만을 소개한다. (1) 경험방법경험방법은 중국 고대 문론에서 채택한 중요한 방법이며, 그 특징은 느낌, 체험, 감상, 체험, 궁리이다. 그 결론에는 대량의 감각과 추측이 포함되어 있으며 모두 경험에 기반을 두고 있다. 따라서 중국 고대의 많은 문학 비평가들은 종종 그 자체로 문학가, 예술가이다. 이런 실증방법은 제련과 준법의 스타일과 법칙을 중시하고, 비교적 고정된 이론 패러다임으로 문학 창작을 규범하고 지도하며, 이에 따라 일종의 학체계를 건립한다. 예를 들면 왕창령의 시풍, 휘영한 시풍, 사공도의' 24 시품', 왕민덕의' 곡법', 김성탄의' 5 번 읽기 이 이론적 경향을 보여줍니다. 문학 이론을 설명할 때, 시각화된 추리 방법을 사용하는 데 익숙해져 있으며, 논리에 능한 추리 연역법을 거의 사용하지 않고 비유, 훈고, 비교, 유추, 암시 등을 사용한다. 예를 들어 리우웬은 문장' 풍골' 을 인체에 비유한다.' 문자는 뼈를 몸의 골격으로 삼는다. 사랑은 바람을 포함하고, 여전히 숨을 머금고 있다. " 유신: 문심 조각용? 또' 모시서' 는 훈고의 방법으로 문학의 사회적 기능을 설명한다.' 바람이 부는 곳에는 바람이 있고 가르침도 있다. 풍동, 교화. " 그리고 경험과 방법은 개념과 범주를 정련하고 운용할 때 소박한 변증사상을 반영하는 경우가 많은데, 그것이 사용하는 많은 개념 범주는 서로 일치하며, 사물 내부의 서로 다른 모순의 상호 대립과 연계에서 드러난다. (윌리엄 셰익스피어, 윈스턴, 경험명언) (윌리엄 셰익스피어, 윈스턴, 경험명언) 문과 도, 글과 질, 모양과 신, 바람과 뼈, 의미와 환경, 감정과 이성 등. 그들이 사용하는 개념의 범주는 종종 모호성을 보여 주며, 전반적으로 사물을 파악하는 경향이 있다. 예를 들어 이어가' 수감' 에서 제기한 중요한 개념' 구조' 는 우리가 현재 이해하고 있는 형식적인 요소인' 구조' 가 아니라 형식과 내용을 모두 포함한다. 중국 고대 문론은 늘 정서적인 서사 방법을 채택하고, 어떤 것은 시화적이다. 예를 들면 두보의' 연극은 육절구', 육유의' 논시', 원호가 묻는' 논시 30 수' 와 같다. 일부는 에세이, 서문, 서록, 편지, 평론, 노트 등과 같은 산문이다. 중국 고대 문론의 상술한 특징은 뚜렷한 우세를 가지고 있다. 수동 분석 및 해부에서 개체를 분할하고 해체할 필요 없이 객체를 완전하고 변증적으로 파악할 수 있습니다. 감성적 차원에서 이성적 차원으로 직접 심화하여 인식 문제의 주체성을 충분히 발휘할 수 있다. 여기에는 영감, 이해, 직감, 천부적인 재능이 포함되며 추상적인 이론적 유도를 피할 수 있다. 그 개념 범주의 내포가 명확하지 않아 정량 분석과 과학적 검증을 하기 어렵다. 그것의 독특한 서사 형식은 왕왕 이론상의 모호함과 모호함을 초래한다. 결론적으로, 이런 경험방법의 장점은 오늘날에도 계속 빛을 발해야 하며, 그 단점은 현대적 사고를 통해 역전되고 개선될 것으로 예상된다. (2) 사회학 방법 문학의 사회학 방법이 형성된 지 오래다. 그러나 문예사회학은 독립된 학과로서 근대에 생겨났다. 1800 년 프랑스 작가 드 스타르 부인은' 사회제도와 문학의 관계' (중국어번역은' 논문학' 으로 번역됨) 라는 책을 출간해' 문학 이외의 요인으로 문학을 해석하는' 선례를 세웠다. 드 스타르 부인의 말에 따르면, 이 책은 "종교, 패션, 법률이 문학에 미치는 영향을 연구하는 것을 목표로 한다. 서론. 인민문학출판사, 1986). 프랑스 학자 다나는' 인종, 환경, 시대' 이론, 즉 한 종족의 내부 유전적 요인과 지리, 기후, 정치, 입법, 전쟁, 종교 등 외부 조건, 시대정신을 후천적인 요인으로 문학예술의 출현과 진화를 설명하고, 성버푸, 해저평정산, 좌라 등은 이에 대해 중요한 점을 제시했다. 마르크스주의의 탄생은 문학 사회학을 위한 좋은 출발점을 마련했다. 마르크스와 거스는 체계적인 문학 사회학 이론을 제시하지 않았지만, 변증 유물주의와 역사 유물주의로 문학 현상을 연구하는 논술은 문학 사회학을 위한 든든한 토대를 마련했으며, 지금까지도 그 고전적인 의의를 간직하고 있다. 이후 멜린, 라프르, 플레하노프 등 학자들도 이 길에서 유익한 시도를 해 중요한 성과를 거두었다. 문학 사회학 방법의 근간은 문학이 일종의 사회현상임을 확인함으로써 문학의 양끝이 사회생활과 관련이 있음을 강조한다. 한편으로는 사회생활에서 비롯돼 사회생활에 제약을 받고, 한편으로는 사회생활로 이어지고, 반대로 사회생활에 영향을 미친다. 따라서 문학사회학은 사회 생활의 배경에 문학을 두고 사회생활이 문학에 어떤 영향을 미치는지, 그리고 문학이 사회생활에 어떤 영향을 미치는지, 그리고 문학이 사회생활에 어떤 영향을 미치는지 고찰할 것을 주장한다. (윌리엄 셰익스피어, 윈스턴, 문학명언) (윌리엄 셰익스피어, 문학명언) 현재 문학 사회학의 발전은 매우 빠르다. 그 학과 분야는 끊임없이 확장되고, 학술 성과도 매우 눈에 띈다. 문학 생산, 문학 전파, 문학 소비, 문학 정책, 문학 관리, 문학 예측 등 방면의 연구는 현대 사회의 최적화와 발전에 중요한 가치를 지니고 있어 점점 더 중시되고 있다. 문학 사회학사에서 큰 우여곡절과 실수를 겪었다는 점을 지적해야 한다. 문학 사회학의 이론 연구와 실천 응용에서 저속한 사회학의 경향을 경계하고, 문학 현상을 단순히 사회 현상에 부착하는 것을 피하고, 물질과 경제생활의 문학에 대한 제약을 직접적인 결정 작용으로 여기고, 문학을 단순히 정치와 경제의 필요에 종속되게 하고, 문학 자체의 미적 특징과 예술적 본질을 소홀히 해야 한다는 점을 일깨워 준다. 그렇지 않으면 이 시점에서 은경이 멀지 않다고 말할 수 있다. 그러나, 현대 서양 문학 사회학에서 문학 이론의 사회학과 자연 과학의 징후의 출현은 문학 이론이 사회학의 성과와 방법을 흡수할 때 자신의 기준을 고수해야 한다는 점을 우리에게 경고해야 한다. 사회학의 연구는 문학 이론의 연구를 대신할 수 없고, 사회학의 방법도 문학 이론의 방법을 대체할 수 없다. 문학 이론의 문학의 사회적 속성에 대한 연구는 여전히 그 심미 속성에 대한 연구와 잘 결합되어야 한다. (3) 심리학 방법 독일 심리학자 폰트 1879 년 라이프치히에 세계 최초의 심리학 실험실을 설립한 것은 심리학이 독립학과로서의 탄생을 상징한다. 이후 심리학이 각 학과에 침투해 문학 연구에도 영향을 미쳤다. 그것은 점차 중요한 연구 방법이 되었다. 이 방법의 특징은 문학과 심리학의 교차 침투이다. 그것은 심리학의 원리, 원칙, 범주를 이용하여 문학 현상을 연구한다. 예를 들어 심리학은 사람의 표상 운동 법칙에 따라 문학 창작에서 상상력과 연상의 특징과 역할을 연구한다. 심리학 특유의 방법, 기술, 수단을 활용해 설문조사, 사건 테스트, 데이터 통계 등과 같은 문학 연구도 진행해야 한다. 문학의 사회적 기능과 독자의 가치 지향을 연구하다. 심리학 방법을 사용할 때도 심리학 이론을 문학 연구에 억지로 적용하는 것을 피하고 문학의 사회적 성격과 사회 내용을 무시하는 경향을 피해야 한다. 현대 학술사상에 중대한 영향을 미치는 프로이트의 정신분석학은 바로 이런 결함을 범한 것이다. 그는 정서, 벤 나, 리비도, 승화 등 이론의 중요한 범주를 문학 연구로 직접 옮겼다. 결론: 소포클레스의' 오이디푸스 왕', 셰익스피어의' 햄릿', 도스토예프스키의' 카라마조프 형제' 등의 작품들은 모두 작가의 오이디푸스 콤플렉스 때문이다. 이것은 분명히 독단적이고 사실과 맞지 않는다. 따라서 문학 심리학의 응용과 문학 사회학의 방법을 결합하는 것이 가장 좋다. 그래야만 우리는 과학적 결론을 도출할 수 있다. (4) 형식주의는 20 세기 서구 문학 비평에서 유행하는 문학 연구 방법이다. 러시아 형식주의에서 영미 신비판, 프랑스 구조주의, 해체주의에 이르기까지 금세기를 관통하는 중요한 사조이다. 형식주의의 요점은 문학이 형식에 기반을 두고 있다는 것을 강조하는 것이다. 형식은 내용의 종속물이 아니라 독립자족이다. 내용에 제한되지 않고 사회, 역사, 문화, 도덕, 종교와는 무관하다. 이 방법은 텍스트를 중심으로 텍스트 이외의 세계, 저자, 독자를 고려하지 않고 텍스트 이외의 요소로부터 텍스트를 연구하는 것은 오류일 뿐이라고 생각한다. 따라서 문학의 사회적 속성과 내용, 문학의 사회적 역할, 문학 발전의 사회적 뿌리 등이 있다. 이 방법의 시야에서 제외되었다. 러시아 형식주의 문론이 인물 슈크로프스키를 대표하는 명언에서 예술은 영원히 생활과 독립적이며, 그 색깔은 성의 상공에서 펄럭이는 깃발의 색깔을 결코 반영하지 않는다. (슈크로프스키: 논문 예술? 명상과 분석, 6 면. 모스크바, 196 1 판. ) 예를 들어 러시아 형식주의 문론은 문학의 문학성을 강조하며' 생화' 원칙을 구현한다. 소위' 문학성' 이란' 한 작품을 문학작품으로 만드는 것' 이다. (제이콥슨:' 러시아의 최근 시', 제 192 1 판. ), 내용이 아니라 언어 기교, 수사 수법, 구조레이아웃 등에 관한 것이다. 이른바' 낯설다' 는 문학언어가 형식적인 요소의 강화, 겹침, 거꾸로, 농축, 왜곡, 지연으로 일상 언어를 소외시키고 변이시켜 이목을 끄는 효과를 받는 것이다. 슈크로프스키가 말했듯이' 예술화' 라고 한다. (윌리엄 셰익스피어, 예술화, 예술화, 예술화, 예술화, 예술화, 예술화, 예술화, 예술화) 감각의 난이도와 길이를 늘리다 "(슈크로프스키: 기술의 예술로서 러시아 형식주의 비판: 4 편 논문, 12 페이지, 네브라스카 대학 출판사, 1965). 요컨대, 러시아 형식주의 문론은 문학의 본질이 형식에 있다고 강조하지만 문학의 매력은 형식의 변화에 있다. 또한 작품에 대한 심층적이고 세밀한 독서와 감상 (이른바' 정독') 을 강조하여 작품의 서면 형식의 음운, 율율, 리듬, 의미를 실현한다. 새로운 비판은 문학 작품을 분석할 때 현상학 문학 이론의 의견을 흡수하여 작품을 5 단계, 즉 (1) 목소리 수준으로 나누었다. (2) 의미 단위; (3) 이미지와 은유; (4) 기호 및 기호 시스템; (5) 형식 및 기술. 이것은 의심할 여지없이 전통적인' 내용-형식' 이분법에 대한 유익한 보완이다. 형식주의는 문학의 독립성과 특수성을 강조하고, 연구의 객관성을 견지하고, 작품 형식 요소에 대한 세심한 감상을 중시하며, 참고할 수 있지만, 비역사주의의 결함이 있다. 가장 좋은 방법은 그것을 사회학적 방법, 심리학적 방법 등과 결합하는 것이다. (5) 비교 문학 방법 비교 문학 방법의 이론적 연원은 고대 로마로 거슬러 올라갈 수 있다. 고대 로마인들은 고대 그리스인에 대한 모방을 강조하였으며, 로마의 중요한 작가 버질과 오비드의 작품은 대부분 그리스 문학에 대한 모방이었다. 따라서 고대 로마 문학 비평가 호라스와 맥라우비스의 작품에서 그들은 버질, 오비드 등의 작품을 그리스 원작과 비교해서 그들의 모방과 예속 관계를 밝혀내자고 주장했다. (윌리엄 셰익스피어, Northern Exposure (미국 TV 드라마), 예술명언) 이곳은 이미 비교 문학의 맹아를 포함하고 있다. 현대에 이르러 비교 해부학, 비교 언어학 등 다른 학과 비교 방법의 영향을 받아 비교 문학은 마침내 중요한 문학 연구 방법을 형성하였다. 프랑스 노엘과 라플라스는 18 16 년' 비교문학 자습서' 라는 제목의 문학작품 선집을 발간했다.' 비교문학' 이라는 명칭은 이번이 처음이다. 비교 문학은 두 가지 이상의 문학 현상을 국가 간, 지역 간 비교 또는 비유하여 비슷하고, 다르고, 동일한 복잡한 관계에서 각자의 특징을 정의하는 것을 목표로 한다. 공동 발전의 길을 찾다. 비교문학에서 영향력이 큰 두 학파는 영향 연구 (교차 연구) 에 치중하는 프랑스 학파와 평행 연구에 치중하는 미국 학파이다. 프랑스 학파의 연구 방법은 엄밀하고 판에 박히며, 종종 연구 범위를 같은 문화체계로 제한하고, 직접 연계와 사실관계가 있는 다른 나라와 지역의 문학 현상으로 제한한다. 연구 방법에 있어서 실증과 고증을 제창하다. 실증주의 성향이 강하다. 프랑스 학자 케이아는' 비교문학' 이라는 책에서 "비교문학은 국제문학관계사, 비교작가는 언어나 국적의 경계를 넘어 두 나라 또는 여러 나라 간의 주제, 서적, 감정의 교류를 본다" 는 취지를 설명할 수 있다. (Kea: 비교문학, 비교문학 연구번역집, 79-80 면. 상하이 번역출판사, 1985. ) 이것은 영향력 연구의 방법론을 열어줍니다. 예를 들어, 실증연구를 통해 원대 잡극' 백지대제혜란길' 의 창작이 불경,' 코란',' 성경' 의 영향을 받아 브레히트의 후작' 코카서스 회란길' 에 영향을 미쳤다는 사실이 밝혀졌다. 영향력있는 연구 방법의 한 예입니다. 프랑스 학파는 때때로 비교 대상 간의 사실 관계에 대한 번거로운 고증에 빠지고 문학 현상에 대한 심미 분석을 소홀히 한다. 특히 유럽 문화체계의 좁은 범위 내에서 문제를 논의하고, 프랑스를 유럽 문학의 중심과 방사선원으로 삼고, 유럽 중심주의 성향이 있어 한계가 있다. 제 2 차 세계대전 이후 등장한 프랑스 학파인 미국 학파는 이러한 한계를 부정하는 기초 위에서 문학에 대한 다문화, 학제 간 연구, 특히 실제 연계와 사실관계가 없는 문학 현상에 대한 연구를 주장했다. 프랑스 학파가 비교 대상 간의 실제 연계를 출발점으로 삼는다면 미국 학파는 비교 대상에 포함된 문제를 출발점으로 삼고 있다. 알드리치가 말했듯이. 이 학파는 "필연적인 연관이 없는 두 편의 작품이 스타일, 구조, 기조 또는 관념적으로 유사하다" 는 것을 중시한다. (올드리치: "비교 문학 논문 선정", 비교 문학 연구 번역집, 17 면. 상하이 번역출판사, 1985. ) 미국 학파와 프랑스 학파의 또 다른 차이점은 비교대상 간의 * 를 찾는 것뿐만 아니라 그들의 차이점을 찾아야 한다. 간단히 말해서, 이 학파는 평행과 대비를 강조하고, 문제에 초점을 맞추고, 수많은 문학 문제와 관련 지식과 신앙 문제에 대해 광범위한 연구를 진행했다. 주목할 만하게도, 이 학파는 프랑스 학파의 유럽 중심주의를 깨고 세계 문학 발전의 개요를 그려내려고 시도했다. 특히 어떤 사람들은 이미 중국 문학이 세계 문학에서 중요한 위치를 인식하기 시작했다. 유럽과 미국 문학을 중국 문학과 결합해야만 중대한 이론 문제를 진정으로 해결할 수 있다고 생각한다. 이것은 의심 할 여지없이 비교 문학의 긍정적 인 방향을 나타냅니다. 현재 중국의 비교문학 연구는 왕성하게 발전하고 있으며, 많은 중요한 성과를 거두었으며, 연구 방법에도 많은 확장과 혁신이 있다. 결론적으로, 비교문학' 중국학파' 를 세우는 문제도 제기되었다. 비교 문학은 중국에서 전망이 밝다. 결론적으로, 상술한 문학 연구 방법은 각각 그 이론적 배경과 조작 원칙을 가지고 있으며, 문학의 본질과 법칙을 파악하는 데 있어서 각자의 독특한 각도와 경로를 형성하여 각각 소장을 드러내고 있다. 동시에, 양자는 서로 보완하고, 다른 길은 함께 돌아오며, 문학 연구와 문학 이론 건설에 응당한 공헌을 하였다. 따라서 주의를 기울이고, 참고하고, 흡수할 가치가 있으며, 특정 작업에서 가장 좋은 선택은 이들을 하나로 통합하는 것입니다.