처음 두 편의 영화가 문예색으로 가득 차 있고 완벽에 가까운 이상화라면, 이 영화는 삶으로 돌아가는 진실과 더 진실에 가깝다. (조지 버나드 쇼, 영화명언)
솔직히 말해서, 영화의 처음 3 분기 동안 나는 질식, 억압, 짜증을 느꼈다. 아마도, 대부분의 사람들이 기대했던 것처럼, 그들은 정말 함께 있고, 그렇게 친밀할 것이다. 따라서 그들의 삶이 하루 종일 불평과 다툼과 의심으로 가득 차 있을 때, 이른바 낭만과 열정이 모두 타오르는 것도 필연적이다. (데이비드 아셀, Northern Exposure (미국 TV 드라마), 남녀명언) 제시 앞에서 한 미친 여자가 하루 종일 불평하고 비난하고 욕설을 퍼부었다. 그들은 마침내 소원을 이루어 함께 살고, 아이를 키우고, 가족을 부양하고, 마침내 자신의 추함을 드러냈다.
사랑이 이렇게 중독된 것은 우리 모두가 다른 마음의 기복을 이해하려고 노력했기 때문이다. 사실, 그들이 태양 아래서 손을 잡고 말을 할 수 있을 때, 나는 아름다움이 여전히 존재한다는 것을 알게 되었다. 적어도 그들은 유일무이한 소울메이트였다. (윌리엄 셰익스피어, 햄릿, 아름다움명언) 다만 그들은 이야기에서 또 다른 승화로 나아갔다. 그래서 이 영화도 애정이라는 단어를 더 잘 해석하고, 포용하고, 인내심을 가지고 사랑하는 법을 가르쳐 준다. 영화가 막바지에 다다랐을 때도 오르가즘과 우의였다. 여주인이 방 카드를 떠난 후, 어떤 사람들은 마구 휘저으며 공격적으로 말했다. 너는 알고 있니? 나는 더 이상 너를 사랑하지 않아, 그녀는 세 번째로 문을 나섰다. 이 모처럼의 두 사람의 로맨틱한 밤은 그 혼자만 아이스티 한 잔, 쓰러진 와인 두 잔, 과일 한 접시, 그리고 방해받을까 봐 두려웠던 수화기뿐이었다. (윌리엄 셰익스피어, 햄릿, 독서명언) 이 순간, 방 안의 모든 것이 그가 얼마나 불쌍하고 애석한지 비웃는 것 같다.
영화가 아직 10 분 남았는데, 서늘함과 슬픔 속에서 멈출 줄 알았을 때, 남자는 밖으로 나와 원부 같은 여자 옆에 다시 앉아 엉터리 오프닝을 읽고 만회하려고 했다. (데이비드 아셀, Northern Exposure (미국 TV 드라마), 남녀명언) 웃기지는 않을지 모르지만, 한때 냉혹했던 여자의 풍자와 날카로운 조롱이 가장 감동적이었다. 적어도, 이 여자가 아무리 이치에 맞지 않게 변해도, 그는 여전히 그녀가 이런 생활을 했다고 믿는다. 제시가 노력했고 그녀가 무관심했을 때, 나는 심지어 그의 타협과 굴복에 대해 안타까움을 느꼈다. 처음 두 편처럼, 결국 나는 눈시울이 촉촉하여 그 의미를 이해했다. 이런 식으로 기차에서의 만남은 몇 년 전 초원의 열정이 스며드는 것이 그렇게 보잘것없어 보였다. (윌리엄 셰익스피어, 햄릿, 기차명언)
물론, 여주인이 마침내 체면을 내려놓게 되어 기쁘고, 결국 영화는 조롱에서 끝나고, 음악에서 따뜻함으로 돌아오게 되어 기쁘다. (윌리엄 셰익스피어, 햄릿, 음악명언)
그녀는 자정이 올 때 멋진 밤이 될 것이라고 말했다.
나비 (2002 년)
영화 자체와 프랑스어의 관점에서 볼 때 영화는 나방으로 번역해야 한다. (단서 이자벨라가 나방이기 때문에 나비가 더 좋다고 생각한다.) (알버트 아인슈타인, Northern Exposure (미국 TV 드라마), 영화명언) 아주 부드러운 영화 한 편이 담담한 전원시와 같다. 전체 영화의 주인공은 노인과 어린 소녀이다. 평범한 이웃이지만 점점 두터운 감정이 생겼다. 영화는' 이자벨라' 라는 나방을 찾는 것을 단서로 그들이 찾는 과정에서 벌어지는 각종 농담과 인간성의 따뜻함을 담고 있다. 야리야리함과 성숙함의 충돌은 이 영화의 가장 큰 볼거리이다. 두 사람의 시끄러운 우정과 감정도 이 미학적인 스타일의 작은 풋풋한 영화가 프랑스에서 큰 인기를 끌고 있는 이유 중 하나다. 두 사람은 산속을 걷고 있는데, 푸른 나무, 따뜻한 햇빛, 고풍스러운 나무집이 있는데, 모든 것이 그렇게 조화롭고 자연스럽다. 영화의 마지막 두 사람은 성공하지 못했지만,' 이자벨라' 가 이미 친구에게 노인의 집으로 보내졌다는 것을 발견했다. 그래서 이자벨라가 고치를 낸 마지막 몇 분 동안 군중 속에서 그를 찾는 느낌이 들었다.
3. 컬러 퍼플 (1985)
영화의 제목과는 달리 영화 전체에는 보라색 분위기가 없다. 이 영화는 흑인의 예술을 해석했다. 연극이라기 보다는 역사 영화라고 할 수 있다. 당시 미국에서는 흑인 여성의 힘든 생활과 행복에 대한 동경이 이 이 영화에서 가장 표현하고 싶었던 주제였다. 나는 개인적으로 흑인 영화, 특히 흑인 여성 영화를 좋아하지 않지만, 이 영화는 확실히 나를 감동시켰다. 흑인 여성의 거친 경험을 완곡하게 이야기하는 것처럼 밋밋하지만 잊을 수 없다. 영화 속 여주인공은 정말 예쁘지 않다. 어두컴컴한 피부, 무서운 웃음, 통통한. 하지만 그녀는 이 영화에서 뛰어나 고전 영화로 만들었다. 이 영화를 보는 것은 마치 문예 공연을 감상하는 것과 같아서, 감동적이고 잊을 수 없다.
4. 고향 민요에 취하다 (20 13)
칸 영화제에서만 잠깐 등장했지만 아직 정식 개봉은 되지 않았지만, 그 인기는 차트 밖에 도달했다. (데이비드 아셀, Northern Exposure (미국 TV 드라마), 스포츠명언) 인터넷의 호평도 끊이지 않는다. 초라한 음악 유랑자가 끊임없이 노력하여 결국 성공하는 이야기. 저스틴 틴블레이크 (Justin Timberlake) 의 사장뿐만 아니라 영화 전체가' 옛날' 처럼 감동적인 노래로 구성되어 있다. 영화의 차가운 색조로 인한 슬픔을 맛보는 동시에 감동적인 음악도 들을 수 있다. 인터넷에 떠도는 것은 예고편뿐이지만 예고편에서 볼 수 있듯이 이것은 확실히 고전적인 음악영화다. 만약 네가 영화에서 흔들리지 않는 음악을 좋아한다면, 너는 반드시 이 영화를 놓치면 안 된다.
매디슨 카운티의 다리
시간이 흐르고 비밀이 먼지투성이가 되면 그 해를 기억하시나요?
왜 떠나는 것을 잊지 않을 때, 나는 이런 선택을 할 수 있을까?
왜 빨간불을 몇 초 동안 멈추지 않습니까?
아, 왜 떠나는 거야? 그냥 내 꿈속에서 사라졌다.
4 일, 4 일, 내 인생의 무게입니다.
나는 단지 죽은 후에 영원히 너와 함께 있고 싶다.
이렇게 확실한 사랑은 평생 단 한 번뿐이다.
프란체스카 (멜릴 스트리프 분) 의 아이들은 어머니의 오래된 편지를 읽으며 생전에 몰랐던 감동적인 감정을 드러냈다. 1965 년 어느 날 프란체스카는 혼자 집에 있었고, 마지막 카우보이, 사진기자 로버트? 킨케이드 (클린트 이스트우드 분) 가 그녀의 집 앞에 멈춰 서서 메디슨 다리가 어디에 있는지 물었다.
그녀가 그를 다리로 데리고 가서 일을 끝낸 후, 그는 그녀에게 들국화를 주어 감사를 표했다. 말할 수 없는 맛이 그녀의 마음속에 출렁이다. 그녀는 다리 위에 쪽지 한 장을 놓아 그를 저녁 식사에 초대했다. 그가 자원해서 왔을 때, 그는 그녀와 멋진 밤을 보냈다. 다음 이틀 동안 그들은 하루 종일 함께 있었다.
하지만 프란체스카는 아이와 세속적인 행복을 포기할 수 없었고, 로버트는 결국 스스로 떠났다. 몇 년 후, 그들은 슈퍼마켓 입구에서 잠깐 힐끗 보았다. 당시 프란체스카는 돌진하려는 충동을 참았고, 하늘의 비는 그들의 작별의 눈물이 되었다.
1982 년 3 월, 그녀는 로버트의 죽음을 알게 되었다. 그녀의 마지막 여정에서, 그녀는 유언장을 세웠다: 그녀는 그녀의 아이들에게 그녀의 유해를 메디슨 다리에 뿌리라고 했다. 그녀는 생전에 모든 시간을 가족에게 물려주었지만, 죽은 후에 영원히 애인과 함께 있기를 바랬다.
5. 집 안의 방으로 들어가다
마지막 줄은 가장 좋은 자리다. 모든 사람을 볼 수 있고, 모든 사람은 너를 볼 수 없다. (조지 버나드 쇼, 자기관리명언)
6. 고용 생명 보험 회사
오전 7 시 15 분 자명종이 울렸고, 까까까머리 중년들은 마지못해 알람시계를 누르고 일어나 세수를 했다. 그의 방은 비교적 이상하다. 플로어 램프, 화장대, 식탁, 의자, 옷걸이 모두 사람이 들고 왔다. 이 사람들은 무표정하게 자신의 일을 진지하게 한다. 남자는 옷을 잘 입고 문을 나서서 인력택시 한 대를 고용하여 직장으로 달려갔다. 이 신기한 세상에서, 모든 도구는 사람이 완성한다. 그들은 아무런 원망도 없이 이 차가운 세상의 중요한 부분을 구성한다.
7. 필라델피아 이야기
우리 각자는 머리에 큰 손가락이 하나 있다. 이 큰 손가락은 당신의 양심, 수치심, 당신이 고수하는 삶의 신조, 당신이 가장 따르는 신앙과 간곡한 가르침이 될 수 있다. (윌리엄 셰익스피어, 햄릿, 믿음명언) 네가 잘못을 저질렀을 때, 이 큰 손가락은 너의 마음속에서 가장 부드러운 곳을 매우 엄하게 가리키며, 너의 양심을 불안하게 한다. 이 큰 손가락 앞에서 너는 숨길 것이 없다.
필라델피아에서 가장 큰 로펌에서 일하는 젊고 유망한 변호사인 앤디를 톰 행크스 연기한다. 이 변호사는 직장에서 탁월한 성과를 거두었지만, 그는 동성애자이자 에이즈 환자이다. 그의 사장이 그가 에이즈를 앓고 있다는 것을 알았을 때, 그는 속임수를 써서 그를 회사에서 내쫓았다. 덴젤 워싱턴은 조, 변호사, 작은 회사, 행복한 가족, 갓 태어난 아이도 연기했다. 이 두 사람은 이 사건에서 교제한 적이 있는데, 그들은 서로 상대방을 좋아하지 않는다. 톰 행크스 (Tom Hanks) 가 자신의 로펌을 변호하는 것을 발견했을 때, 덴젤의 변호사는 먼저 우스꽝스러웠고, 나중에 사건을 심리한 후 그를 돕기로 결정했다. 그 과정에서 조는 앤디의 사적인 일에 대해 비교적 중립적인 태도를 유지했다. 변호사가 그를 동성애자라고 놀렸을 때, 그는 내가 법을 지킨다고 말했다. 네, 법은 판사가 법정에서 말한 것처럼, "여기서 정의는 인종, 피부색, 종교, 성적 취향에 관계없이 공평하다." 조는 "우리는 법정에 살지 않는다" 고 말했다. 예, 아무도 법정에 살지 않습니다. 우리는 범죄와 자유 사이에 여전히 넓은 황량한 지역이 있는 사회에 살고 있다. 이 황량한 지역에는 많은 편견, 소문, 추측이 있어서 어떤 것이든 사람을 죽이기에 충분하다. 우리가 이 세상에 핑안 살 수 있는 이유는 이 광활하고 황량한 지역에서 여전히 관용, 행복, 자율과 같은 우수한 자질이 있고, 그 음울함을 억제하고, 우리 세상의 빛을 지키고 있기 때문이다. 그러나, 거짓말과 마찬가지로, 소문은 항상 처음으로 사람들의 방어선을 돌파한다. 이때 사람은 항상 상처를 입는다. 우리가해야 할 일은 자신을 억제하고 다른 사람들을 해치기 위해이 우울함을 사용하지 않는 것입니다.
필라델피아 이야기' 의 멋진 궁중극은 우리에게 관용적이고 긍정적인 메시지를 전하고, 사람에 대해 편견을 갖지 말라고 경고했다. 나는 항상 사람이 자신을 제외하고는 누구도 판단할 권리가 없다고 생각했다. 왜냐하면 너는 영원히 그가 될 수 없기 때문이다. 그가 경험한 모든 것이 너의 상상을 초월할 수 있기 때문이다. 나는 응우옌이 죽었을 때 남긴 유서를 영원히 기억할 것이다. 귀중한 것은 앤디가 필라델피아 이야기의 마지막에 배심원단의 지지를 받아 마침내 자신의 정의를 되찾았다는 것이다.
남을 보는 것보다 자신을 주시하는 것이 낫다. 모든 사람은 다른 사람을 덜 생각하고, 우리가 사는 세상은 더 행복할 수 있다.
8. 빈 라덴을 추적하다
영화를 보는 원래의 의도는 치열한 전쟁 영화라는 것을 인정하지만, 다 보고 나니 나는 다른 느낌이 들었다. (윌리엄 셰익스피어, 햄릿, 영화명언) 아마도 감독은 여자일 것이다. 그녀의 시각은 강하지만 단호하지는 않다. 영화는 미녀 마야를 주인공으로, 그녀의 시각으로 묘사하며 빈 라덴을 추적하는 10 년의 어려움을 질서 있게 보여준다. 결국 빈 라덴은 죽었지만 주인공은 잃어버렸다.
마야는 빈 라덴을 죽이는 것에 모든 꿈을 걸었다. 이 꿈 때문에 그녀는 목숨을 잃었다. 그녀는 빈 라덴을 죽이기 위해 미친 듯이 단서를 찾고 끊임없이 정보를 검색했다. 빈 라덴이 사살되고 마야는 인생의 목표를 잃었다. 영화의 마지막에 조종사가 마야에게 어디로 가느냐고 물었을 때, 마야는 망연자실하게 주위를 둘러보다가 결국 눈물을 흘렸다. 빈 라덴이 없다면 마야는 어디로 갈 것인가?
인생에는 세 가지 상황이 가장 고통스럽다. 첫째, 생각할 수 없다. 둘째, 득보다 실이 많다. 셋째, 인생은 아무것도 요구하지 않는다. 처음 두 가지 상황은 비교적 이해하기 쉽다. 세 번째 상황은 주로 살아남는 것이지만 어떻게 해야 할지 모르겠다. 마야의 상황은 세 번째 고통이다. 보통 사람들은 이해할 수 없지만, 같은 심경을 만날 수 있다. 예를 들어 수능 시험을 보는 학생들은 시험 전에 빨리 시험을 끝내기를 갈망하고, 시험이 끝나면 잘 모이기를 바라지만, 시험이 끝난 밤에는 황홀한 것이 아니라 어찌할 바를 몰랐다. 인생이 갑자기 가치를 잃은 것 같아 앞으로 어떻게 해야 할지 모르겠다. 마야는 이런 학생이다. 최종 목표를 달성한 후 그녀는 어찌할 바를 몰랐다. 그녀는 앞으로 어떻게 가야 하고, 또 어디로 가야 합니까? 이 소위 행동에서 마야는 모든 생명을 잃고 생명을 행동으로 바꾸었지만, 행동은 끝났고, 생활은 계속되고 있다. 그녀는 자신의 생활을 되찾을 수 있습니까?
오사마 빈 라덴 사냥' 이 영화의 고명한 점은 냉혹하고 객관적인 시각으로 정치와 무관하며 인정과 애매한 관계를 맺고 있다는 점이다. 영화의 결말이 감동된 것은' 전쟁' 에서 어느 정도 승자가 없다는 것을 평화롭게 알려주기 때문이다. 이것은 일반인이 원하는 것이다.
9. 와인먼지
어느 날 갑자기 8 살짜리 딸이 있다는 것을 알게 된 문예 탕자의 이야기를 담은 따스한 독일 코미디 영화였다. 그리고는 그녀를 돌보았다. (윌리엄 셰익스피어, 햄릿, 독서명언) 캐롤린 삼촌의 캐릭터 설정은 언제나 눈과 귀를 즐겁게 해 주며, 두 귀여운 삼촌이 딸의 사랑을 위해 서로 경쟁하고 있다. 영화 속 음악은 확실히 하이라이트, 좋은 이야기 좋은 음악이 있는 영화야말로 좋은 영화다.
10. 항암한 나
아담은 괜찮은 젊은이로 생활이 매우 성공적이고, 일이 순조롭며, 가정이 화목하다. 생각지도 못했는데, 간혹 그를 괴롭히는 요통일 뿐, 뜻밖에도 암, 완치율 50/50 진단을 받았다. 질병의 발작, 여자친구 레이첼의 출발, 어머니의 슬픔, 질병에 자신 있던 아담이 점점 억압과 절망을 느끼게 했다. 그의 가장 친한 친구 카일만이 줄곧 그의 독특한 방식으로 그와 함께 있었다.
캐서린은 아담의 감정 상담을 담당하는 경험이 없는 심리학자이다. 표면적으로 그녀는 매우 전문적이고 냉정하지만, 생활과 감정은 모두 엉망진창이다.
실의에 빠진 두 사람이 아픈 특수한 환경에서 만났다. 최초의 오해에서 화해에 이르기까지, 그들은 점점 세상에서 가장 중요한 것이 자기 곁에 있을지도 모른다고 느꼈다.
지구에서 온 사람
절대적으로 좋은 영화, 하나의 장면, 좋은 이야기는 사람들의 호기심을 불러일으킬 수 있다. 이야기의 설정은 사람들의 꿈에 기반을 두고 있다. 설령 눈으로 보는 것이 사실이라고 해도, 그들은 수천 년 동안의 진리와 사고의 사각을 포기하고 싶지 않다. 결말이 분명하더라도 사실은 묻힐 것이고, 학자 간 토론회는 더욱 권위 있게 느껴지기 때문에 감독은 사람들이 이른바 진실을 깨기를 바란다.
12. 군인
슬릿 속 인간성의 단순한 아름다움.
고슴도치의 우아함.
이 영화는 생사, 철학, 빈부, 심지어 계급투쟁까지 관련될 수 있다. 각 각도마다 800 자의 작문을 전개할 수 있다. 하지만 저는 영화평론가가 아닙니다. 구경꾼일 뿐입니다. 영화의 질에 대해 논평하지 않다. 생각, 기억, 그리고 그로부터 배울 수 있는 그런 영화를 만나면 충분하기 때문이다. 때로는 이런 감정도 쓸 수 없을 때가 있다. 왜냐하면 그것들이 너에게 주는 감정이 너무 많기 때문이다.
14. 뉴스룸
이 영화는 극도로 양극화되어 있다. 간단히 말해서 한 무리의 사람들이 걸작을 외치고, 한 무리의 사람들이 흥얼거리며 한 마디 했다. 계속 보면, 닭의 피가 점점 더 나빠지고, 심지어 피가 끓을 지경에 이르렀다는 것을 알 수 있을 것이다. (윌리엄 셰익스피어, 햄릿, 닭명언) 허구의 드라마라면? 만약 유심주의라면요? 오랜만에 자신의 심장 박동을 듣고 왼쪽 가슴에서 강하게 뛰는 것을 느낄 수 있다. 자신을 견지하고, 자신을 포기하지 말고, 고개를 숙이고 수많은 사람이 되어야 한다. 불가능한 이상과 신념을 추구할 수 있는 힘을 준다. (존 F. 케네디, 믿음명언) 당신이 이것 때문에 섬에 있어도. 그래서 저는 스스로에게 "꺼져" 라고 말했습니다. 나는 이 영화를 좋아한다. 어떠한 이의도 받아들이지 않는다.
15. 테러 유람선-삼각형
삼각형은 기본적으로 해상시지포스의 무한한 순환으로 요약할 수 있다. 화면이 섬세하고 논리가 무한하다.
하나 또는 두 번 본 모든 bug, 축 하 했다. 세 번째 네 번째, 매번 새로운 발견을 볼 수 있다. 잘됐네요.
삼각' 은 절대적으로 최고의 미스터리 영화 중 하나이며 영화인들의 필보작이다.
16 ... 예언의 법정
소니의 최고의 TV 가 필요 없다고 생각할 때마다 신카이 마코토 작품을 보는 것은 시간 낭비다. 정교한 화면, 45 분간의 간단한 줄거리, 일관적인 작은 상큼한 스타일. 신카이 마코토 보는 작품은 감정이 팽배하거나 영혼을 정화하기 위해서가 아니라, 정격된 화면을 응시하기 위해 매초마다 가져온 작은 감동일 뿐이다.
여전히 도시 변두리 인물의 캐릭터 설정이지만, 나에게 일어났거나 주변에서 일어난 이야기인 것 같다. 마음에는 항상 수정처럼 순수한 느낌이 있다. 단순하고 선량한 모든 사람에게 짊어지고, 긴 미래를 보내고, 영혼의 귀착지를 찾는다. (윌리엄 셰익스피어, 햄릿, 믿음명언) 어쩌면 당신은 그것을 발견, 어쩌면 당신은 그것을 찾을 수 없습니다, 그냥 일반적인 신카이 마코토 결말 처럼. 그러나 이것의 단점은 무엇입니까? 이 찾기, 방황, 견지, 확고한 날, 마음속의 감정은 기억에 남는 아름다운 순간을 남겼다.
이렇게 한 사람을 좋아하거나 한 사람에게 사랑받는 것은 분명 행복한 일이다.
17. 슬러지
연기가 뛰어나고, 극본이 우수하며, 음악이 완벽하고, 구조가 정교하며, 리듬이 적당하다.
영화 속의 사랑은 완벽하지는 않지만 진실이다. 14 살 때 엘리스는 처음으로 부모 결혼의 끝을 보고 탈주범 mud 를 만났다. 뮤드의 애인에 대한 집착으로 사랑에 대한 자신감이 넘쳤고, 그는 사랑에 빠졌다 ... 하지만 그의 사기와 주니퍼의 불충실, 게다가 진흙탕의 포기로 엘리스는 다시 한 번 사랑에 완전히 실망했다. (윌리엄 셰익스피어, 햄릿, 사랑명언) ...
도망친 뮤드를 사랑하는 사람과 재회하기 위해 젊은 엘리스는 많은 일을 했다. 하지만 현실은 잔인하다. 모든 사람의 사랑이 산산조각 났을 때. 엘리스가 울며 뮤드에게 묻는 장면을 영원히 잊지 못할 것이다. 결국 남자는 항상 끊임없는 실망과 타격으로 성장하고 있다. 무죄와 아름다움을 날리면 결국 올 것이다. ...
18. 카이사르는 죽어야 한다
이 다큐멘터리는 이탈리아 최고 경비 교도소의 갱단 중형수들이 셰익스피어의 명극' 율리우스 카이사르' 를 함께 리허설하기로 한 것을 다룬다. 80 대 이탈리아 영화의 대가인 타비아니 형제는 감옥에서 이 죄수들을 만나 거의 6 개월 동안 그들을 미행했다. 결국, * * * 그들의 일관된 차가운 맛으로 금곰상을 받았다. 재작년, 나드와 서민: 분리가 이 상을 받았습니다.
타비아니 형제의 카메라 아래, 이 얼굴 냉막 혹은 생기 없는 중형수들은 감옥에 들어가기 전에 더 이상 갱단, 마약 밀매 집단이 아니라 살인, 방화, 강도, 강간을 짊어지고 있는 범죄자들이다. 예술에 열광하고, 결국 예술에 의해 바뀌는 일반인들이다. (알버트 아인슈타인, 예술명언)
감옥에서, 그들은 때때로 유머를 놀리고, 때로는 울기도 연약하다. 그들은 세속에서 벗어나 감옥에 갇혀 예술 창작 잠재력이 충만했다.
셰익스피어의 명극' 율리우스 카이사르' 는 신뢰, 배신, 권력, 그리고 이 죄수들의 갱단 경험과 비슷하기 때문에 리허설을 할 때 큰 소리로 울릴 때까지 대사를 자주 읽는다.
극 중 오만한 카이사르 역을 맡아 결국 부하들에게 암살된 죄수는 실생활에서도 결국 사형의 운명을 받아들여야 한다.
사실, 보기 전에, 나는 이 영화가 금곰상을 수상했다는 것만 알고 있었다. 어느 정도의 정치적 호소가 있었고, 인간성과 예술의 관계와 모순에 대한 심도 있는 분석이 있었다. 때로는 흑백일 수도 있고, 때로는 컬러일 수도 있었다. (데이비드 아셀, Northern Exposure (미국 TV 드라마), 예술명언
하지만 마지막 연극이 시작될 때, 한 무리의 중형범들이 감옥의 극장 무대에서 자유와 권력을 외치며, 눈에는 예술에 대한 갈망과 추구로 가득 차 있을 줄은 생각지도 못했다. 그들의 마음은 이렇게 고통스러울 것이다. (데이비드 아셀, Northern Exposure (미국 TV 드라마), 예술명언) 이 불쌍한 사람들은 연극과 현실의 얽힘 때문에 연극에 너무 깊이 빠져들고, 마음과 사상이 극도로 맞아떨어져 자신을 더 깊은 영혼의 족쇄에 집어넣었다. (윌리엄 셰익스피어, 햄릿, 지혜명언)
마지막 범인은 카메라를 향해 말했다. "예술이 무엇인지 알게 된 이후로, 이 감옥은 정말 내 감옥이 되었다." 이 순간 나는 눈물을 글썽였다.
제 62 회 베를린 영화제에서 나는 8 편의 영화를 보았는데, 이것만 내가 추천한 것 같다. 종합적으로 볼 때,' 카이사르가 죽어야 한다' 가 금곰에 오르는 것은 뜻밖의 일이 아니다. 실재하는 것이라고 할 수 있다.
19. 사랑
이 영화는 간단하고, 줄거리가 내성적이고, 내공이 깊고, 연기력이 진동하고, 화면이 넘치고, 반복하기 쉽지 않고, 섬세하고 감동적이어서 한 번 보지 않는 것이 어렵다.
70 세의 독일 감독 마이클 하네크와 80 대 배우 두 명이 단순하고 부드러운 오스트리아 프랑스어 영화를 세계 앞에 데려왔다. 사랑 속에서, 조지와 애니, 은퇴한 음악 선생님, 평생 함께 있으면서도 행동이 느리지만 서로를 보살피고, 사랑은 결코 그들을 떠난 적이 없는 것 같다. (윌리엄 셰익스피어, 햄릿, 사랑명언) 조지는 애니의' 간호사' 가 되어 애니가 동맥색전 진단을 받고 수술이 실패할 때까지 되었다. 그 이후로, 그들의 감정은 사랑과 같은 복합체에 빠졌고, 인생은 이때부터 시험을 받았다. (윌리엄 셰익스피어, 햄릿, 사랑명언) 물론, 영화를 보는 사람에게 이 조용하고 우아한 아파트에서 이 차분하고 낭만적인 이야기를 어떻게 받아들이느냐도 시험이다.
고통스러운 고통 속에서 뜨거운 사랑 속에서, 마지막은 죽음이다. 살아 있다. 마치 그 비둘기와 같다. (윌리엄 셰익스피어, 햄릿, 사랑명언) 진정으로 남겨진 것은 오직 깊이 사랑하고 이치에 맞지 않는 견지뿐이다. 당초 식당에서 병상에 이르기까지 평생 함께한 음악마저 완전히 떠났고 녹음기만 그곳에서 슬프게 노래를 부르고 있었다. (윌리엄 셰익스피어, 햄릿, 음악명언)
"어렸을 때, 어머니가 성에 있는 여름 캠프로 보내는 것을 특히 아쉬워했습니다. 선생님은 매일 우리에게 수확을 표시하라고 하셨고, 꽃을 그리는 것은 우리가 매우 행복하다는 것을 나타내고, 별을 그리는 것은 우리가 매우 나쁘다는 것을 나타낸다. 마지막으로, 내 책은 별들로 가득합니다. 우리 엄마가 나를 데려갔고, 나는 다시는 여름 캠프에 참가한 적이 없다. " 조지는 이 연약하고 낭만적인 말로 애니를 답답하게 죽였다. 어렸을 때 나는 공책에 별을 그려 엄마에게 조지를 보여 주었다. 마지막으로, 나는 죽은 애니의 화장을 빗어 내고 침대 옆에 작은 꽃들을 가득 채웠다.
세월의 거품이 결국 무정하게 소멸되고, 그 이별이 마침내 다가왔을 때, 나는 마침내 세상에서 가장 로맨틱한 사랑, 가장 빛나는 인간성이 그것을 잡고 가볍게 놓아주고 날아가는 비둘기라는 것을 알게 되었다. (윌리엄 셰익스피어, 윈스턴, 이별, 이별, 이별, 이별, 이별, 이별, 이별) 문을 닫고, 평소대로 떠나는데, 아무도 누가 돌아오기를 기다리고 있지 않다. 그러나 우리 사이의 사랑과 감히 마주할 수 없는 고통은 세상에 영원할 것이다.
20. 테러 생중계
한국 서울의 어느 평범한 아침, 라디오 일일 화제 프로그램 진행자 윤 (하정우 분) 이 청중과 세율 개혁 문제를 연결하고 있는데, 이때 서울 장신동에 살고 있다고 주장하는 평범한 노동자 박씨가 전화를 걸어 고액전기료와 관련 부서의 위협에 대해 큰 소리로 불평했다. 윤은 짜증이 나서 주제에서 벗어난 이유로 강제로 전화를 끊었다. 무선전신이 일방적으로 연락을 끊을 수 없다는 것을 누가 알았겠는가, 분노한 박계루는 계속 불평하며 한강대교를 폭파하겠다고 위협했다. 윤이는 동의하지 않고 상대방이 원한다면 하도록 부추겼다. 말소리가 떨어지자마자 창밖의 마포대교는 폐허로 폭파되었다. 음이는 곧 크게 놀라서 냉정해졌고, 그는 이 얻기 어려운 기회를 이용하여 사업상의 전복전을 하기로 결정했다.
그의 주재하에 테러리스트들은 생방송으로 온라인상에 올라 양심과 무관한 프로그램이 서막을 열었다.
이것들은 내가 다른 곳의 영화가 더 좋다고 생각하는 영화들이다. 어떤 사람은 직접 보았는데, 네가 좋아하길 바란다! ! ! !