약 1800 년, 토마스 웨치우드 (Thomas Wedgwood), 유명한 영국 도자기 노동자의 아들이 불투명한 나뭇잎을 질산은으로 칠한 가죽 위에 올려' 태양도' 를 만들려고 했다. 그가 가죽을 햇빛에 노출했을 때, 가죽의 노출된 부분은 점점 검게 변했지만, 그가 나뭇잎을 떼어냈을 때 그는 하얀 그림자를 남겼다. 웨치우드는 여전히 빛에 민감한 흰색 부분이 검게 변하는 것을 막을 수 없었다. 빛이 너무 약해서, 그는 카메라 박스에 의해 형성된 이미지를 기록할 수 없었다. 1805 년에 사망할 때까지 웨이치우드는 이와 관련하여 어떠한 진전도 이루지 못했다.
거의 20 년 후, 프랑스에서, 니푸스는 당시의 광각공예에 투신했다. 그의 실험에서 그는 카메라 상자의 이미지를 화학물질로 칠해진 석두 또는 금속 표면에 직접 기록하고 새로 발명한 리소그래피로 이미지를 인쇄하려고 했다. 니푸스의 편지 기록에 따르면 18 16 년 동안 그는 염화은 인화지로 비영구적인 흑백 이미지 ("네거티브") 를 기록했다. 그러나 니푸스가 원하는 것은 금속판에 이미지를 만들어 에칭 후 잉크로 인쇄할 수 있도록 하는 것이다. 이 목표를 달성하기 위해, 그는 납석합금판에 유성 흰색 아스팔트를 발라 장시간 노출시켜 아스팔트를 굳혔다. 그런 다음 그는 금속판을 라벤더 기름에 넣고 잉크에 넣었다. 이미지의 밝은 부분이 흰색으로 바뀌고 검은색 금속판의 배경에서 원본과 비슷한 색조로 나타납니다. 네프스는 이 방법을' 일광 사진술' 이라고 부르며 반투명한 종이에 사진을 인쇄할 수 있다. 1826 년, 그는 납주석 합금판을 블랙박스에 넣는 데 성공하여 그의 집 옥상 스튜디오에서 창밖의 풍경을 기록하는 데 성공했다.
한편 1787 년 프랑스 북부 코미에서 태어난 다게일은 젊었을 때 예술가였다. 그가 서른 다섯 살쯤 되었을 때, 그는 서양식 거울을 디자인하여 특수한 조명 효과로 파노라마 그림을 전시했다. 탐험형 화가입니다. 그가 스테레오 모델의 이미지를 복구하는 방법을 찾고 있을 때, 그는 니푸스를 알게 되었고, 그는 실제로 사진의 신비를 파악했다. 1829 년, 다게일은 Nieps 의 초청을 받아 공동 연구 촬영을 시작했다. 때때로 역사는 매우 극적이다. 1833 년에 네프스가 사망했지만 다게일은 계속 노력했다. 마지막으로 1837 년에 그는 다게일이라는 실용적인 사진술을 발명하는 데 성공했다. 다게일 방법을 사용하면 이미지가 요오드화은으로 도금된 판에 기록되어 있다. 노출 시간은 15 분이 소요됩니다. 이런 방법은 번거롭지만 실용적인 가치가 있다.
1839 년 다게일은 전 세계에 그의 기술을 발표했지만 특허권을 보유하지 않고 프랑스에 넘겨 전 세계 봉현 사회에 무료로 공개할 수 있게 했다. 다게일이 발명한 공고는 대중들 사이에서 큰 센세이션을 일으켰다. 다게일은 한 세대의 영웅이 되어 부귀를 독차지했다. 이와 동시에 다게일 사진술은 빠르게 광범위하게 응용되었다. 다게일이 그의 방법을 세계에 발표한 지 2 년도 채 안 되어 감광물질로 사용되는 요오드화은에 브롬화은을 넣는 것을 약간 수정하라는 제안이 나왔다. 이 작은 수정은 중요한 역할을 하며, 필요한 노출 시간을 크게 줄여 촬영이 광범위하고 실용적으로 이루어지게 한다. 다게일 자신도 곧 은퇴했다. 다게일은 1854 에서 자신의 촬영실을 열었고 1860 은 살롱으로 개조되었다. 대중마, 프랑스 작가 우고, 빅토르 메리 등 다게일의 사진 스튜디오에서 많은 유명인들이 사진을 찍은 적이 있다. 나중에, 나는 열기구에서 파리의 도시 모습을 성공적으로 촬영했다. 심지어 어떤 사람들은 "풍자" 라고 말합니다. "다게일은 사진을 예술의 높이로 승화시켰다!" " 。 그는 185 1 년 파리 근처 고향에서 사망했다.
완전히 한 사람의 노동의 결과인 발명은 거의 없다. 물론, 다른 많은 사람들의 초기 노동은 다게일의 성공을 위해 길을 닦았다. 적어도 8 세기 전, 다게일은 프로젝터 (렌즈가 없는 카메라와 비슷하지만 필름이 없는 장비) 를 발명했습니다. 8 세기에 길로라 모 카르다노는 중요한 진전을 이루었다. 그는 프로젝터의 입구에 렌즈를 놓아 현대 카메라의 재미있는 전주곡이 되었다. 그러나 생성된 이미지는 전혀 내구성이 없기 때문에 사람들은 종종 그것을 사진의 일종으로 여기지 않는다. 1727 에서 존 슐츠는 또 하나의 중요한 발견, 은염 증감감을 얻었다. 슐츠는 이 발견으로 일시적인 이미지를 만들었지만, 그는 그 속의 신비를 진정으로 찾지 않았다.
그의 사진이 1839 년 다게일에서 발표된 지 얼마 되지 않아, 한 영국 과학자 탤벗이 그가 다른 촬영 기술을 발명했다고 발표했다. 먼저 사진필름을 만드는 방법은 오늘날 사용하는 것과 거의 같다. 탈보트는 실제로 1835 년에 그의 첫 사진을 제작했다. 비다게일의 사진술이 처음 나온 지 2 년이 지났지만, 다게일의 우수한 작품에 비해 탈보트는 너무 모호하다. 탤벗의 개선된 네거티브 포지티브 시스템 사진술은 184 1 까지 영국에서 정식으로 특허를 받았습니다.
탈보트는 그의 촬영 방법을' 카를로 사진' 이라고 명명했다. 방법은 먼저 종이에 질산은 용액을 바르고 건조한 후 요오드화 칼륨 용액을 발라 종이에 감광성 요오드화은을 생성하고 건조한 후 질산은과 브롬산 용액으로 감민하는 것이다. 건조 후 감광 필름이 되었다. 사용시 노출은 약 5 분 정도 질산은과 텅스텐산으로 현상해 해파 용액으로 고정해 반투명하게 왁스를 발라 종이기의 네거티브를 얻는다. 포지티브 이미지를 얻으려면 백지에 염화은 용액을 바르고 말리고 종이 기반 네거티브 이미지를 20 분 동안 햇빛에 노출한 다음 해파정영으로 세탁한 후 말려 종이 기반 포지티브 이미지, 즉 최종 사진을 받아야 한다.
다게일과 탤벗 이후 몇 년 동안 사진술은 습판법, 건판법, 현대필름, 컬러 사진, 영화, 피오이드 사진술, 정전기 복사술 등 많은 개선을 이루었다. 사진술의 발명에 기여한 사람이 많지만, 다게일의 공헌은 다른 사람들보다 훨씬 크다. 다게일 이전에는 아직 실용적인 사진기기는 없었지만, 다게일이 발명한 기술은 매우 실용적이어서 곧 널리 사용되었다. 그의 발명품의 공식 발표는 이후의 발전에 큰 추진이다. 사실, 사람들이 사용하는 사진은 다게일 사진과는 매우 다르지만, 나중에 발명된 것이 아니더라도 다게일 촬영은 우리에게 편리한 사진 기술을 제공합니다. (데이비드 아셀, Northern Exposure (미국 TV 드라마), 예술명언)
다게일 사진처럼 이렇게 많은 용도가 있는 발명품은 거의 없다. 사실, 그것은 다양한 과학 연구 분야에 광범위하게 적용되며, 공업과 군사적으로도 많은 응용이 있다. 어떤 사람들에게는 심각한 예술 형식이고, 수백만 명에게 그것은 일종의 즐거운 취미이다. (알버트 아인슈타인, 예술명언) 사진은 교육, 뉴스, 광고에서 진실된 정보 (또는 거짓된 정보) 를 전달할 수 있고, 과거를 생동감 있게 재현하여 가장 흔한 보물과 기념품이 될 수 있기 때문이다. 사진술의 발명이 되어서야 영화와 애니메이션이 갈라지기 시작했다. 물론 영화 촬영은 일종의 보조 발명이다. 주요 오락 수단으로서, 그것은 실제로 일반 사진만큼 많은 용도가 있다.
또 다른 관점에서, 사진의 출현은 회화 산업에 종사했던 많은 사람들을 실직시켰고, 많은 사람들이 사진 관련 개편, 색채 등에 종사하기 시작했다. 가장 현실적인 문제는 사진 같은 그림이 상업성을 잃을 것이라고 생각하는 화가들이 상당수 있다는 점이다. 그 중 일부는 예술품으로서 당연히 가치가 있다. 이는 사회의 대세에서 말할 수 있다. 따라서 클로드 모네 (클로드 모네 1840- 1926) 를 대표하는 인상파가 나타나기 시작했다. 사진작가 다게일의 스튜디오는 처음에는 각 길의 명가의 살롱으로 시작되었는데, 회화 예술의 인상이 여기서 왔다고 할 수 있다.
사진은 과학 기술 문명 발전의 산물이다. 180 년밖에 안 되었지만 오늘까지 충분히 발전했다. 사진은 첨단 기술로 인문적 색채와 과학적 속성으로 가득 차 있다. 가장 평범한 사람들의 생활에서 첨단 기술의 생물공학, 우주탐사에 이르기까지 사진은 이미 역사적 사실 기록, 문화 전파, 과학 연구에 없어서는 안 될 중요한 수단이 되었다. 사진은 인류 문명의 또 다른 두드러진 상징이다.