하나: 단테 명작:
사랑시 신생활철학시 연회 서정시시' 신곡' 라틴어 문장 속어 정치논문 왕국 라틴어 시 전원시 단테 편지집
단테는 이탈리아 피렌체의 몰락한 귀족 가정에서 태어났다. 그는 1265 에서 태어났다. 생년월일이 분명하지 않다. 그 자신의 시에 따르면,' 쌍둥이 밑에서 태어났다' 는 것은 5 월 말이나 6 월 초여야 한다. 다섯 살 때 친어머니가 돌아가셨고, 아버지는 두 번째 아내였고, 계모는 남동생 두 명과 여동생 한 명을 낳았다. 단테의 생애에는 기록이 많지 않지만, 작가가 많아서 많은 사람들이 믿을 수 없다. 그는 정규 교육을 받지 못했을 수도 있고 (볼로냐와 파리에서 공부했다고 하는 사람들도 있다), 라틴어, 프로방스어, 음악 등 많은 유명한 친구들과 선생님들로부터 많은 것을 배웠다. 그는 젊었을 때 기사가 되어 몇 차례의 전쟁에 참가한 적이 있을 것이다. 33 세에 결혼하여 아내가 여섯 명의 아이를 낳았는데, 겨우 네 명 (남자 세 명) 밖에 없었다. 하지만 그가 진정으로 사랑하는 것은 벨리야니 채 (Bereyani Cai) 라는 8 살짜리 소녀였다. (윌리엄 셰익스피어, Bere Yanicai, Northern Exposure (미국 TV 드라마), 사랑명언) 피렌체 단테 박물관 밖에 있는 단테 조각상 ... 당시 피렌체 정계는 두 파로 나뉘었는데, 하나는 신성 로마 제국 황제에게 충성하는 서베를린파, 하나는 교황에게 충성하는 게일파이였다. 1266 이후 교황의 강력한 영향력으로 게일파가 승리하여 서베를린파를 추방했다. 교황 베니파스 8 세, 거페이 파가 권력을 잡은 후 1294 년에 당선되어 플로렌스를 통제하고 싶다. 일부 희망의 도시의 부유한 시민들은 교황의 통제를 받아' 백당' 으로 분열되는 것을 원하지 않고, 다른 사람들은 교황의 도움으로' 흑당' 으로 전복되기를 희망하는 안식처가 없다. 두 파가 또 싸우기 시작했다. 단테의 가족은 원래 게일파에 속해 있었다. 단테는 독립과 자유를 열렬히 제창하여 백인 정당의 중견력이 되어 최고 권력기관 집행위원회의 여섯 명 중 한 명으로 당선되었다. 130 1 년, 교황파 법왕의 동생 카를로 디 발루아는 플로렌스로' 조화' 를 떠났다. 백측은 이 여행의 다른 목적이 있다고 의심하며 단테를 비롯한 대표단을 파견하여 교황에게 자신의 생명을 되찾으라고 권했지만 성공하지 못했다. 역시 캐롤은 즉시 흑당을 조직하여 반대파를 학살하고 플로렌스를 통제하며 단테 추방을 선포했다. 일단 그가 도시로 돌아오면, 어떤 피렌체 병사라도 괜찮다. 1308 년 룩셈부르크의 헨리 7 세는 신성로마제국의 황제로 선정되어 피렌체를 침공할 준비를 했다. 단테는 그에게 공격 장소를 지적하는 편지를 써서 백방이 단테를 싫어하기 시작했다. 13 13 헨리가 세상을 떠났지만 단테의 희망은 산산조각났다. 13 15 년, 플로렌스는 병사들이 권력을 잡고 단테가 벌금을 내고 머리에 먼지를 뿌리고 목에 칼을 걸면 무죄로 귀국할 수 있다고 발표했다. 단테는 이렇게 대답했다. "이 방법은 내가 귀국하는 길이 아니야! 만약 내가 단테의 명예를 손상시킨다면, 나는 다시는 피렌체에 발을 들여놓지 않을 것이다! 나는 다른 곳에서 해와 달과 별의 빛을 즐길 수 없습니까? 만약 내가 피렌체 국민들에게 비굴하게 아첨하지 않는다면, 나는 귀중한 진리를 접할 수 없을까? 확실한 것은, 나는 빵이 없는 것을 걱정하지 않는다! 클릭합니다 단테가 유배되었을 때 이탈리아의 여러 도시에서 살았는데, 그가 파리에 간 적이 있다는 기록도 있었습니다. 그는 작품으로 향수를 분산시키고 대표작' 신곡' 에 은인과 적을 모두 적어 교황을 조롱했다. 그는 자신의 짝사랑 대상, 바야르라는 미녀를 천국의 최상층으로 배정했고, 그녀는 25 세에 세상을 떠났다. (윌리엄 셰익스피어, 햄릿, 짝사랑, 짝사랑, 짝사랑, 짝사랑, 짝사랑, 짝사랑) 단테는 132 1 에서 죽고 이탈리아 북동부의 라바나에서 죽었다.
둘째: 페트라크의 걸작
유명한 서사시, 아프리카, 이탈리아 송송, 유명인 전기.
1304 년 7 월 20 일 아레조에서 태어났고 1374 년 7 월 9 일 알콰에서 사망했습니다. 아버지는 피렌체의 귀족 가정과 변호사이다. 그는 어려서부터 아버지를 따라 프랑스로 망명한 후 법을 배웠다. 아버지가 돌아가신 후 그는 문학 활동에 투신하여 유럽을 주유했다. 그는 또한 목사로, 교회와 궁정에 출입하고, 생활을 관찰하고, 지식을 추구하고,' 신의 사상' 대신' 인간의 사상' 을 제안하며' 휴머니즘의 아버지' 라고 불린다. 페트라크의 아버지는 플로렌스의 변호사로, 흑당 지도자와 의견이 맞지 않아 1302 년에 도시에서 추방되어 아레조로 이주했다. 1304 년 7 월 20 일, 페트라크가 태어났습니다. 몇 년 후 13 12 년 동안 그들의 집은 프랑스 남부의 아비뇽으로 이사했는데, 당시 바티칸이 그곳에 있었다. 따라서 페트라크는 교황과 다른 상류층들과 밀접한 관계를 맺고 있다. 이런 상황은 그의 성장뿐만 아니라 앞으로의 인문 활동에도 도움이 된다. 페트라크는 소년 시절 문학과 수사학을 사랑했고, 특히 고전 작품에 관심이 있었다. 고대 로마 버질의 시와 키케로의 연설은 그를 강하게 매료시켰다. 그러나 그의 아버지는 그가 법학자가 되기를 원했다. 그래서 13 16 부터 프랑스 몬테폴리와 이탈리아 볼로냐에서 법률을 공부합니다. 1320 아버지가 돌아가셨고, 그는 법률을 포기하고 자신의 취미를 자유롭게 발전시켰다. 같은 해 그는 아비뇽으로 돌아와 중학교 교사의 직위를 맡았다. 1330- 1347 에서 그는 추기경 바니 코리나 밑에서 복무했다. 교회에서의 그의 일은 그리 바쁘지 않았기 때문에, 그는 문학을 부지런히 연구하고 시를 쓰는 동시에 교정의 일부 정치 및 외교 활동에 참여하게 되었다. 시인으로서, 피터라크의 명성은 아주 빠르게 퍼졌다. 1340 년에 파리와 로마는 다투어 그를 월계관을 받아들이도록 초청했다. 그래서 그는 로마 134 1 년 4 월 8 일에 로마의 카피톨리 산에서' 계관 시인' 이라는 칭호를 받기로 했다. 7 월 1374 일, 피터락은 아크와라는 작은 마을에서 죽었다. 사람들이 그의 시체를 발견했을 때, 그의 머리는 여전히 버질의 원고에 묻혔다.
박가추 3 세: 단테전, 이교 신보, 10 일 이야기.
보갈구는 켈리노라는 피렌체 상인인가요? 박가추와 프랑스 여자의 사생아. 그의 출생지에 대한 정확한 정보가 부족하다. 그는 플로렌스나 파리 근처의 치타르도에서 태어났다고 한다. 나의 생모는 내가 어렸을 때 세상을 떠나 아버지를 따라 플로렌스로 왔다. 얼마 지나지 않아 아버지는 재혼을 하셨고, 그는 엄부와 계모의 푸대접 속에서 어린 시절을 보냈다. 나중에 아버지에게 나폴리로 보내졌고, 가까스로 아버지의 지분을 가진 무역회사에서 장사를 배워서 아무것도 얻지 못했다. 그의 아버지는 그에게 법과 종교 법규를 배우라고 했지만, 그는 상업과 법률에 모두 관심이 없었다. 그는 어려서부터 문학을 좋아하여 독학시학을 시작하여 고전 작가의 작품을 읽었다. 이 생활을 통해 그는 시민과 상인의 생활, 사상, 감정을 직접 체험하고 그의 이후' 10 일 이야기' 에 통합할 수 있게 되었다. 나폴리에서 생활하는 동안, 박가구는 안젤로 왕 로버트의 궁정에 드나들 기회가 있었다. 여기서 그의 억눌린 개성과 지혜는 충분히 전시될 수 있다. 그는 많은 인문주의 시인, 학자, 신학자, 법학자를 사귀어 귀족 기사의 생활을 접했다. 이것은 그의 인생 경력을 풍요롭게 하고, 그의 문화예술 시야를 넓히며, 고전 문화와 문학에 대한 그의 흥미를 더욱 회복시켰다. 그는 궁정에서 로버트의 사생아 마리아를 만나 그녀를 사랑하게 되었다. 이 낭만적인 경험은 또한 그의 문학 창작에 깊은 인상을 남겼으며, 그의 향후 문학 작품에서 형성된 일부 여성 이미지 속에서 마리아의 모습을 볼 수 있었다. 1340 년 겨울, 박가추 아버지의 경영활동이 좌절되고 경제상황이 악화되었다. 박가구는 원래의 여유로운 생활을 유지하지 못하고 플로렌스로 돌아갔다. 피렌체의 날카롭고 격렬한 정치투쟁에서 그는 시종 확고하게 정부의 편에 서서 봉건 귀족 세력을 반대했다. 그는 회의에 참가하여 재정을 관리하는 직무를 맡았으며, 여러 차례 정부의 의뢰를 받아 특사로 이탈리아의 다른 도시와 교정에 가서 외교 임무를 수행하였다. 1350 년, 박가구는 시인 페트라크를 만났다. 이듬해, 그는 추방된 페트라크를 피렌체로 돌아가 학술 토론을 주재하도록 초청받았다. 그 이후로 이 두 걸출한 인문주의자는 친밀한 우정을 맺었다. 박가구는 고전문학을 연구하는 데 힘쓰고 박학한 인문주의자가 되었다. 그는 호머의 작품을 번역하여 고서의 수집, 번역 및 주석에 큰 공헌을 하였다. 만년에는' 신곡' 의 해석과 해석에 힘쓰고 피렌체 대학에서' 신곡' 의 토론을 주재했다. 1373, 10 년 10 월 23 일, 박가구는 플로렌스 대학의' 신곡' 세미나에서 마지막 강연을 했다. 이듬해, 친한 친구인 페트라크의 죽음은 그에게 큰 정신적 타격을 주었다. 1375 65438+2 월 2 1, 보갈구는 치타르도에서 사망했다.
넷째: 다빈치
다빈치가 가장 잘 아는 것은 그의 뛰어난 회화 예술이다. 가장 유명한 작품은' 모나리자',' 마지막 만찬',' 암중성모',' 산타안나',' 동녀' 이다.
다빈치 사건 연대기:
1452 년 4 월 15 일, 이탈리아 피렌체 빈서촌 교외, 1465 년 제빌 피에로 다빈치와 카테리나가 태어나 베로키오 스튜디오에 들어가 초급제자가 되었다 그는 1473 년에' 사도 지도' 를 썼고, 베로키오에서 다른 제자들과 동성애 사랑을 했다는 혐의를 받았다. 결국 그는 1482 에서' 삼현 숭배' 를 그렸고 1483 에서 밀라노 (30 세) 로 돌아와 샌프란시스코를 받았다는 사실을 부인했기 때문이다. 대성당은 바위에 성모상 (3 1 년) 을 주문하고 1495 년에' 마지막 만찬' 을 그리기 시작했다. 모나리자 그리기 시작 (50 세) 15 16 프랑스 국왕의 초청으로 프랑스 안보와즈 (64 세) 15 19 로 레오나르도 다 빈치는 생전에 왼손으로 거꾸로 쓴 무질서한 원고를 많이 남겼기 때문에 해석하기가 어려웠다. 17 세기 중엽에 이르러서야 학자들은 소량의 다빈치 원고를 정리했다. 다빈치의 주요 원고는 200 여 년 동안 분실되어 18 17 까지 다시 보이지 않았다.
다빈치 1452 년 4 월 15 는 이탈리아 중부의 빈치에서 태어나 피렌체에서 멀지 않은 곳에서 어린 시절을 보냈다. 1469 년에 그는 플로렌스에 와서 베로키오의 스튜디오에서 견습생으로 일했다. 1472 년 그해 미술가 협회에 입성했다. 예술 방면에서 그는 조각 전문가이지만, 특히 그림에 치중하고 있다. 그는 "그림은 자연의 딸이다. 클릭합니다 전설에 의하면 그는 젊었을 때 선생님을 도와' 존 세례 그리스도' 라는 그림에 작은 천사를 그렸다고 한다. 결국 그의 수준은 선생님이 그린 다른 모든 인물을 능가했다. 그 당시 이미 작고 유명한 선생님은 부끄러움을 당하기 어려웠기 때문에 더 이상 그림을 섭렵하지 않고 조각만 했다. 과학에서 그는 천체를 관찰하고 "태양은 움직이지 않는다" 고 썼다. 거의 동시에 코페르니쿠스는 "태양 중심론" 을 발견했습니다. 그는 비행의 과학적 원리를 연구하여 첫 비행기를 설계하고 제조했다. 그는 30 여 구의 시체를 해부하고 인체 구조를 탐구했으며, 처음으로 어머니의 몸에서 아기의 성장 과정을 발견하였다. 그는 한 번 말했다, "당신은이 자연적인 악취에 의해 회피 될지도 모른다 ... 당신은 인내심이 없을 수도 있고, 충분히 부지런하지 않을 수도 있습니다. 이런 방면에서 나는 탐욕이나 게으름에 의해 방해받는 것이 아니라 시간이 부족해서 방해받는다. " 젊었을 때 다빈치는 플로렌스 화가 베로키오의 스튜디오에서 그림을 공부하고 148 1 년에 플로렌스를 떠나 밀라노로 갔다. 나중에 그는 프랑스 왕 프란츠 1 세에 의해 프랑스로 초청되었다. 레오나르도 다 빈치는 당시 세계의 천재였다. 그의 주된 재능은 과학적 발견과 상상력이다. 그는 헬리콥터, 비행기, 열기구, 공성기, 도시 방어 시스템, 배수 시스템을 설계하여 인체의 해부, 비율, 투시를 연구한 적이 있다. 그는 유럽 최초의 풍경화를 그린 화가로 과학적이고 또렷한 머리로 유명하다. 물론 그는 자신의 생각을 거의 실현하지 않고 진정한 성적을 냈다고 생각하는 사람들도 있다. 왜냐하면 그는 과학적으로는 허명일 뿐이기 때문이다. 르네상스' 3 대 거장' (다른 두 명은 미켈란젤로와 라파엘) 에서 그의 그림 속의 인물은 진실하고 사실적이며 구도가 치밀하다. 만년에 다빈치는 프랑스 루아르 계곡의 클로스 성에 정착해 자화상을 완성했다. 만년이 되자 다빈치는 냉정하고 조용해져서 신앙과 자연의 관계를 연구하는 데 주력했다. 그는 15 19 년에 크로우 성에서 죽었다. "하루 종일 안전하게 잠들 수 있습니다. 알찬 인생, 너는 원망도 후회도 없다' 는 그의 유언장 중의 명문이다. ""
다섯:
미켈란젤로
1475 는 플로렌스 근처의 카브리세에서 태어났고, 아버지는 키치와 카브리세의 자치 시장. 65,438+03 세 때 플로렌스 화가 Ghirlandaio 의 화실에 들어가 세인트 카일 수도원 메디치 대학으로 옮겨져 견습생으로 일했다. 65438 년부터 0496 년까지 미켈란젤로는 로마에 와서' 주신 벡스',' 디오니소스',' 추모 그리스도' 와 같은 첫 대표 작품을 창작했다. 150 1 년, 그는 플로렌스로 돌아와 4 년 만에 세계적으로 유명한 데이비드 상을 완성했다. 1505 년 로마에서 교황 율리우스 2 세의 명령에 따라 교황묘를 짓고 1506 년 휴업한 후 플로렌스로 돌아왔다. 1508 년에 그는 로마로 돌아가라는 명령을 받아 4 년 5 개월 동안 유명한 시스틴 교회의 천장 벽화를 완성했다. 15 13 년, 교황릉이 재건되고 미켈란젤로는 유명한' 모세, 속박된 노예, 죽어가는 노예' 를 창작했다. 15 19- 1534 년, 그는 플로렌스에서 평생 가장 위대한 작품인 세인트 로렌소 교회 메디치 가족 무덤 군묘를 창작했다. 1536 년에 미켈란젤로는 로마시스의 팅 교회로 돌아와 거의 6 년 동안 위대한 벽화' 종말재판' 을 창작했다. 이후 로마에서 살면서 조각, 건축, 소량의 그림에 종사하다가 1564 년 2 월 자신의 스튜디오에서 사망할 때까지. 미켈란젤로는 유럽 르네상스 시대의 조각 예술의 최고봉을 대표한다. 그가 빚은 인물의 이미지는 웅장하고 튼튼하며 무궁무진한 힘으로 가득 차 있다. 그의 대량의 작품은 현실주의에 기반한 심상치 않은 이상처리를 보여 시대 전체의 전형적인 상징이 되었다. 그의 예술 창작은 인문주의와 종교 개혁 운동의 영향을 많이 받았고, 현실주의 수법과 낭만주의의 환상으로 당시 시민 계급의 애국주의와 자유를 쟁취하는 정신을 자주 표현했다. 미켈란젤로의 예술은 다빈치의 과학정신과 철학과는 다르지만, 자신의 비극적인 열정을 예술작품에 쏟았는데, 이런 비극은 장려한 형식으로 표현된다. 그가 빚은 주인공은 이상적인 상징이자 현실의 반영이다. 미켈란젤로는 여섯 살 때 어머니를 여의고 석공 부인의 집에서 자랐기 때문에 어려서부터 조각품에 관심을 갖게 되었습니다. (윌리엄 셰익스피어, 미켈란젤로, 미켈란젤로, 미켈란젤로, 미켈란젤로, 미켈란젤로, 미켈란젤로) 그의 아버지는 그를 라틴어와 그리스어 학교에 보냈지만, 그가 그림을 배우는 것은 소용이 없었다. 열세 살 때 그는 플로렌스 스튜디오에 들어가 그림을 공부했다. 1489 다른 화가에게 가서 조각품을 배우다. 나중에 그는 예술학교의 학생 겸 조교가 되었다. 그것은 르네상스의 중심이자 인문주의자들이 모이는 곳이다. 그는 그곳에서 일한 지 14 년 만에 사상과 예술상의 위대한 예술가로 양성되었다. 피렌체를 떠나 로마로 가라고 하세요. 스물네 살 때 조각가로서 그는 창작을 시작하여 유명한 것을 만들기 시작했다
미켈란젤로의 유명한 작품
벽화, 최종 재판, 창세기, 바울의 귀환, 피터의 순교, 조각, 데이비드, 라오콘.
6: 라파엘
대표작:' 성모 마리아의 결혼식',' 시스틴 성모상',' 아테네 학원'.
1483 년 4 월 6 일 우르비노에서 태어나 20520 년 4 월 6 일 로마로 사망했다. 본명 라파엘 세인트 조지. 그는 어릴 때부터 아버지 (우르비노 공작의 궁중 화가) 를 따라 그림을 공부한 뒤 페루지노로 옮겼다. 1500 으로 시작합니다. 라파엘의 초기 작품은 비범한 천재성을 보여 주었다. 성모의 결혼식' 은 2 1 세에 그려져 페루지노의 예술적 에센스를 충분히 흡수했을 뿐만 아니라 구도와 이미지 제작에 혁신을 이뤘다는 것을 보여준다. 특히 그림의 균형, 배경에 대한 묘사, 성모 마리아와 그녀의 남편 요셉의 단정하고 우아한 이미지는 모두 이전 화가들의 작품에서 보기 드문 것이다. 1504 년부터 1508 년까지 그는 플로렌스에 살았는데, 여기서 그는 정치, 민주주의 정신, 인문 사상의 회복과 영향을 받은 적이 있다. 동시에, 그는 각 화파 대사의 예술적 특징을 진지하게 이해하고, 박채장장, 특히 다빈치의 구도와 미켈란젤로의 인체 표현과 영웅적 풍격을 연구하여 독특한 고전정신을 지닌 아름다운 풍격이 날로 성숙해지게 하여 다빈치와 미켈란젤로와 함께 빠르게 위대한 성과를 거두었다. 그의 성모 마리아 초상 시리즈는 중세 화가가 그린 유사한 소재와는 달리 모성의 따뜻함과 청춘의 건강미로 인문사상을 구현했다. 그중에서 가장 유명한 것은 노틀담 (플로렌스 우피츠미술관),' 잔디밭의 성모원' (비엔나 예술사 박물관),' 정원의 성모원' (루브르 박물관) 이다. 1512 ~1513 큰 유화' 시스틴 성모' 를 그린다. 인물은 실물과 크기가 비슷하며, 성모와 성도로 구성된 삼각형 구도는 점잖고 균형이 잡혀 있다. 성모와 예수 강인함은 모성애의 행복과 위대함을 보여준다. 또 다른, 비교적 높은 것은 제단 그림 형식의 플리노 성모상, 그리고 나중에 창작한 의자 성모상과 알바성모상이 모두 그의 완벽한 작품이다. 1509 이후 교황 율리우스 2 세의 초청으로 바티칸 궁전 벽화를 그렸는데, 그중에서도 서명청 벽화가 가장 뛰어나다. 홀 벽과 옥상에 널려 있는 이 그림들은 각각 인간의 정신 활동의 네 가지 측면, 즉 신학, 철학, 시학, 법률을 대표한다. 그의 작품은 독특한 회화 풍격을 지녔을 뿐만 아니라, 회화 표현과 건축 장식의 충분한 조화에 특히 신경을 써서 점잖고 풍부한 느낌을 주었다. 이 시기의 다른 중요한 작품들은 엘리오도로 로비의' 엘리오도로가 성전에서 쫓겨났다' 와' 보르시나미사', 소방서의' 볼고의 불', 파네시나 빌라의' 갈라티아의 승리' 였다. 이 작품들의 이미지 형성과 빛과 색채의 운용은 모두 새로운 수준에 이르렀으며, 고금 벽화예술의 절정으로 불린다.