첫째, 종합성은 음악, 춤, 연극 공연 등 다양한 예술 형식의 유기적 결합을 말한다.
둘째, 현대성, 당대 관객의 요구에 가장 잘 맞는 창법을 채택하고, 다양한 현대무용 어휘와 선진 무대 기술을 채택한다.
셋째, 다양성. 고전 창법이 있고, 각종 유행창법도 있다. 제재는 고대부터 현대까지 공상과학에서 신화, 음악은 격식에 구애되지 않는다.
넷째, 유연성, 교조주의가 없는 것은 대담하다.
다섯째, 고도의 상업적 조작성.
프랑스 뮤지컬의 특징:
무대: 먼저 전체적인 무대 스타일로 하겠습니다. 프랑스 뮤지컬은 매우 현대적이다. "파리 성모원의 혹등" 과 같은 많은 현대 풍격이 융합되어, "파리 성모원" 에서 몇 가지 원소를 추출해 낸 큰 혁신이다. (윌리엄 셰익스피어, Northern Exposure (미국 TV 드라마), 예술명언) 브로드웨이에서 반짝이는 네온사인보다 프랑스 뮤지컬의 무대가 현대인에게 더 쉽게 받아들여진다.
의류 방면에서 더욱 현대적이다.
음악: 프랑스 뮤지컬의 음악은 현대적이고 록 스타일의 뮤지컬도 있어요. 브로드웨이 뮤지컬, 예를 들면 재즈와 강강 춤이 대다수를 차지한다.
브로드웨이 뮤지컬의 특징:
예전에는 중학교에서' 고양이' 를 보고, 고등학교에서는' 비참한 세계' 를 보았다. 3 학년 선택과목이' 뮤지컬로 들어가다' 를 선택했고, 선생님께서 우리에게 몇 과목의' 오클라호마' 를 보여 주셨는데, 저도 괜찮다고 생각합니다. 뮤지컬을 간단히 추천해 드리겠습니다.
뮤지컬은 독특한 예술 형식으로 음악, 춤, 연극의 요소를 융합했다. 요컨대, 음악 가창력과 몸짓으로 이야기를 해석하고 줄거리를 추진하는 것이다. 뮤지컬은 17 세기부터 18 세기까지의 유럽에서 생산되어 당시' 경오페라' 또는' 민간 오페라' 라고 불렸다. 19 세기 후반까지 사람들은' 뮤지컬' 이라는 이름을 인용하기 시작했다. 20 세기 중반에 이르러, 그것은 이미 독특한 연극 공연 형식이 되었다. 전반적으로 뮤지컬은 매력적인 줄거리를 바탕으로 배우의 연극 공연을 바탕으로 음악과 춤이 잠재력을 충분히 발휘하고 이러한 요소들을 유기적 전체로 융합하는 예술이다. 연극 자체가 종합예술이라면 연극에 비해 뮤지컬은' 종합' 예술적 수단을 충분히 발휘하는 연극 형식이다. 영미는 뮤지컬 전성기의 나라다. 뮤지컬의 발전사를 보면 런던 서부와 뉴욕 브로드웨이는 뮤지컬의 발원지라고 할 수 있다. 하지만 영미 뮤지컬도 역사적 배경이 다르다. 미국에서는 재즈, 춤, 코미디의 영향을 많이 받는다.
음악 에피소드
많은 사람들이 뮤지컬이라는 이름을 들어보지 못했을지 모르지만, 많은 사람들이' 아르헨티나 나를 위해 울지 마라',' 추억' 등 뮤지컬의 유명한 드라마를 잘 알고 있다고 믿는다. 1960 년대에 비틀즈와 록 음악이 영국에서 세계로 돌진하자, 세계 각지의 음악 작곡가들은 이 불가항력적인 힘을 흡수하기 위해 점차 방향을 바꾸었다. 영국 뮤지컬의 창시자 웹은' 예수 그리스도의 거성' 이라는 오래된 이야기를 각색한 내용이 고통스럽고 주제가 엄숙한 뮤지컬에서 먼저 경음악과 록 음악을 채택하여 현대감을 갖게 하여 노래를 생동감 있고 통속적이며 쉽게 전창할 수 있게 했다. 배급기에서도 관현악의 엄격한 제한을 깨고 전자성악기를 뮤지컬에 도입해 시대감과 표현력을 강화했다. 또한, 현대 오디오 방송 장비의 업데이트와 보급으로 인해 뮤지컬의 많은 팝송들이 현대 미디어 수단을 통해 빠르게 전 세계를 휩쓸고, 아이비타의' 아르헨티나인' 과 같은 글로벌 팝송으로 자리잡았습니다. 나를 위해 울지 마세요! (윌리엄 셰익스피어, 아르헨티나, 아르헨티나, 아르헨티나, 아르헨티나, 아르헨티나, 아르헨티나, 아르헨티나, 아르헨티나, 아르헨티나) 추억' 과' 고양이' 는 콘서트와 길거리 방송에서 자주 들려오며 이 드라마를 본 적이 없는 많은 사람들이 얼른 한 번 보게 했다.
내레이션노래
내레이션은 뮤지컬의 특징이다. 이야기와 무관한 사람의 내레이션일 수도 있고, 약간 관련이 있지만 여전히 이야기를 하고 있는 내레이션일 수도 있다. 뮤지컬 이야기가 복잡할 때 음악, 춤, 무대가 복잡한 이야기를 표현하는 능력은 제한적이며 다른 형태의 도움이 필요하기 때문에 내레이션을 하는 예술적 수단이 있다. (데이비드 아셀, Northern Exposure (미국 TV 드라마), 예술명언) 내레이터는 종종 극중의 주역이나 부차적인 주인공으로, 이야기의 줄거리와 인물 사이의 복잡한 관계를 관통한다. 서사창법은 타이틀곡으로 편곡할 수 있는 기교이다. 예를 들어, 유명한 뮤지컬' 아이비타' 의 내레이션은 음악에서 의심할 여지 없이 감동적이다.
연극과 희극이 노래에 미치는 영향 영국에서는 뮤지컬이 경오페라와 연극, 특히 셰익스피어, 모리애, 이프슨의 연극 배경과 더 관련이 있고 춤은 발레에 더 가깝다.
내용을 확장하다
열 편의 고전 뮤지컬
1: 오페라의 팬텀
"평생 뮤지컬만 본다면' 오페라의 유령' 이어야 한다." 이로써 이 뮤지컬의 지위를 알 수 있다! 1986 년 영국 런던 여왕 극장에서 초연 이후 전 세계 27 개국 145 개 도시에서 74,000 회 이상 상연됐다 뮤지컬의 왕' 이 이렇게 생겨났다. 오페라의 유령' 은 공포스럽고 미스터리한 삼각연애 이야기를 담고 있다. 188 1 의 파리 오페라하우스에서 크리스틴은 이름 모를 작은 배우로 연극의 여주인공이 되고 싶다. 오디션에서 그녀의 아름다운 노랫소리가 지하실의 귀신을 감동시켰다. 얼굴 반쪽에 장애가 있는 흰색 마스크로 사는 남자는 이 아름다운 소녀를 깊이 사랑하고 있다. 그녀가 소원을 이루도록 돕기 위해 귀신은 각종 공포를 만들어 극장을 위협했다. 유령의 출현은 크리스틴을 매우 궁금하게 만들었고, 그녀는 그를 따라 지하 왕국으로 왔다. 그러나 크리스틴은 줄곧 그녀의 귀족 남자친구를 깊이 사랑했다. 귀신은 질투로 손을 놓지 못하고 지하실에서 그 귀인을 괴롭혔다. 마지막으로, 그녀의 애인을 보호하기 위해 여주인은 귀신에게 키스를 했다. 귀신' 은 그녀의 사랑에 충격을 받아 애인을 선택해서 혼자 떠났다. 솔직히 여신, 고부남, 음악적 천재의 삼각관계. 화려한 무대 스타일, 오페라에 가까운 노래, 신비로운 매력으로 가득 차 있다. 2.' 맘마미아',' 맘마미아' 는 올챙이가 엄마를 찾는 것과 비슷하며 즐겁게 아버지를 찾는 이야기다. 곧 결혼할 소피는 그녀의 아버지를 찾고 싶어한다. 그녀는 어머니의 일기와 편지를 훑어보고 그녀의 아버지일 가능성이 있는 세 남자를 초대했다. 결혼식 전날, 세 남자가 동시에 나타났고, 홀어머니 도나는 흥분해서 쓰러질 뻔했다! 그런 다음 이야기는 "우리 아버지는 누구입니까? 클릭합니다 ! 이 뮤지컬은 사람을 매우 기쁘게 한다. 우여곡절 코믹한 이야기보다 열정, 유머, 즐거움, 패션의 멜로디가 더 감동적이다. 맘마미아' 의 음악은 ABBA 그룹 곡을 각색해 더욱 가볍고 발랄하다. 뮤지컬이 좋든 싫든, 너는 어쩔 수 없이 일어서서 박수를 치며 흔들면서 모든 고민을 잊는다. (윌리엄 셰익스피어, 햄릿, 뮤지컬명언) 안녕! 안녕! 안녕! 이 뮤지컬은 큰 눈 아만다, 메이 이모, 전 007 피어스 브루스난,' 다시씨' 콜린 페스가 주연한 영화로 각색됐다. 현장판을 경험하기 전에 영화를 먼저 보는 것도 즐겁다. 3.' 비참한 세계' 는 우과 동명 소설을 각색한 뮤지컬' 비참한 세계' 의 기세가 웅장하다. 이미 2 1 개 언어로 번역되어 세계 각지에서 상연되었으며, 수많은 회자된 노래로 프랑스 대혁명의 장려한 시대를 묘사하였다. 19 세기 프랑스, 제아장은 배고픈 가족에게 빵을 훔쳐다가 여러 해 동안 감금된 뒤 가석방되어 법을 어겨 도피를 시작해야 했다. (윌리엄 셰익스피어, Northern Exposure (미국 TV 드라마), 전쟁명언) 10 년 후, 그는 성공한 사업가이자 시장 노릇을 했지만, 하빌 경관은 그를 쫓는 것을 결코 포기하지 않았다. 이때, 아장 () 은 매춘부 방정 () 의 비참한 처지를 알게 되어 그녀의 사생딸 코세이트 () 를 보살펴 주겠다고 약속했다. 코젯이 성장함에 따라 프랑스 혁명이 시작되었다. 아장 () 은 많은 일을 겪었고, 그의 생명은 이미 끝이 났다.' 비참한 세계' 에 대해 현재 익숙한 영화는 20 12 앤 해서웨이, 휴 잭만, 러셀 크로우,' 주근깨' 에디 레드메인 주연의 영화다. 4. 1952 년 미고메이가 개봉한 뮤지컬' 빗속 노래' 는 미국의 국보급 영화이자 영화사에서 가장 멋진 뮤지컬 중 하나로 꼽히며 노래, 춤, 공연이 모두 뛰어나다. 이런 소재로 뮤지컬판' 빗속 노래' 는 성공하기 어렵다. 20 1 1 금메달 감독 앤드류 라이트 감독이 연출한 뮤지컬이 개봉하자마자 호평을 받고 있으며 가장 순수한 브로드웨이 뮤지컬 중 하나다. 5:' 사악한 마녀' 는' 오즈의 마법사' 의 전전과 맞먹는다. 개편이 재미있다. 이야기는 교묘하게 녹색 피부와 환영받지 못하는 나쁜 마녀 이브바를 주인공으로 삼았다. 그녀와 금발의 푸른 눈, 매혹적이고 귀여운 글린다가 이상을 추구하는 과정에서 배신, 실패 등을 겪었다. 그들은 성장하여 각자의 수확을 얻었고, 두터운 이루 말할 수 없는 우정을 맺었다. 마지막으로, 그들은 좋은 마녀 갈린다와 나쁜 마녀 이브바를 가지고 있다. 이 연극은 방영되자마자 수많은 호평을 받았다. 동화 같은 줄거리, 눈부신 무대 디자인, 뛰어난 가창단으로 그래미상 3 개와 토니상 1 개를 수상했다. 6: 고양이
고양이' 는 영국 작곡가 앤드류 로이드 웹의 대표작으로 1983 에서 브로드웨이의 토니상과 뉴욕, 런던의 모든 연극상을 수상했다. 그 연극은' 세기 뮤지컬' 이라는 칭호를 받았다. 198 1 런던 초연 이후 미국, 일본, 프랑스, 독일 등에서 연이어 공연해 전례 없는 센세이션을 일으켜 한 표를 구하기가 어렵다. 그것은 여전히 뉴욕 브로드웨이 런던에서 가장 잘 팔리는 뮤지컬이다. "기억" 이라는 이 연극에서 유래한 고전적인 발라드는 이미 널리 알려져 있어 뮤지컬 역사상 불후의 노래라고 할 수 있다. 전체 뮤지컬은 감동적인 음악일 뿐만 아니라 춤의 성연이기도 하다. 고양이의 다양한 특징과 성격을 표현하기 위해 수많은 댄스 장면을 사용하고, 경쾌하고 발랄한 탭댄스, 단정하고 화려한 발레, 재즈 댄스, 동적인 현대무용, 독특하고, 기세가 웅장하며, 격식에 구애되지 않는다. 7. 사이공 양' 사이공 양' 은 푸치니 오페라' 나비부인' 의 현대개편본으로 클로드 미셸 훈버그와 알란 부빌입니다. 사이공 양' 은 전쟁이 흩날리는 베트남 전쟁에서 미국 군인과 치정 베트남 댄서의 사랑 이야기를 담고 있다. 극 중 동양여자는 사랑을 위해 헌신하고 사랑을 위해 모든 것을 바칠 수 있는 여자로 묘사되었지만, 마지막 결말에는 순정으로 자신의 비극적인 운명을 끝냈다. 여주인공의 사랑에 대한 집착과 충성은 감동적이고 감동적인 무대 예술 작품을 만들었다. 8. 영국 최고의 뮤지션인 엘튼 존이 창작한 뮤지컬' 빌리 엘리엇' 은 2000 년 대성공을 거둔 영국 동명 영화를 각색했다. 성장벽을 깨고 개인의 꿈을 추구하고 궁극적으로 성공하는 이야기를 들려주며, 꿈을 잃은 사람들에게 지금 현실에 의해 연마되고 있는 사람들에게는 분명 고무적인 아름다운 동화이다. 발레에 관한 이야기이기 때문에 공연에서 춤의 비중은 당연히 노래보다 훨씬 크다. 올해 보벌리 겨울 광고 블록버스터' 로미오', 베이비의 둘째 아들, 슈퍼모델들과 함께' 점프'! 점프! 점프! "고전 영화' 빌리 엘리엇' 에게 경의를 표합니다. 9:' 시카고' 는 뉴욕 브로드웨이의 역사와 특징을 가장 잘 대표하는 고전작 중 하나로 1920 년대 자본주의 세계인의 욕망, 명예, 돈 사이의 관계를 집중적으로 표현했다. 1975 브로드웨이 개봉 후 대성공을 거두었으며, 지금도 뉴욕에서 꼭 봐야 할 뮤지컬 중 하나로 꼽힌다! 모든 재즈, 만약 당신이 지금 나와 탱고를 떠난다면, 모두 영원한 음악 다리입니다. 2002 년' 시카고' 에서 각색한 동명 영화가 개봉돼 입소문이 좋다. 주연은 캐서린 제타 존스와 레이니 지비거다. 10: 서구 이야기 (West Side Story) 셰익스피어 명극' 로미오와 줄리엣' 의' 뮤지컬' 판으로 20 세기 최고의 지휘자 중 한 명인 레너드 번스타인이 창작한 것은 뮤지컬 역사상 획기적인 작품이다. 이 이야기는 뉴욕 서부 빈민가의 두 대립 갱단에서 온 토니와 마리아의 사랑 이야기를 다룬다. 서로 깊이 사랑했지만, 모두 갱단 간의 증오로 죽었다. 극 중의 춤은 발레, 라틴 댄스, 재즈 댄스, 현대무용의 원소를 충분히 융합하여 생기발랄하고 활력이 넘친다. 뉴욕에서 꼭 봐야 할 고전 연극 중 하나이다.