마이크로영화 한 편을 찍는 것은 어렵지 않고 간단하다고 말하는 것도 쉽지 않다. 특별히 쉬운 일은 없지만 노력해야 한다. 최근 마이크로영화를 찍는 것도 재미있는 일이라 자신의 이야기를 찍을 수 있다는 것을 알게 되었다. 이제 마이크로영화 촬영 기술에 대해 이야기해 보겠습니다.
마이크로영화 촬영 기교
우선, 좋은 편집과 촬영 기교를 익히는 데는 시간이 걸린다. 독서만 하고 일을 하지 않는 것만으로는 충분하지 않고, 가장 중요한 것은 행동이다. 나쁜 대본을 기억하면 나쁜 영화가 나올 수 있고, 좋은 대본을 모으는 것이 가장 중요하다.
새로운 아이디어와 새로운 기술이 있습니다
나만의 독특한 생각을 갖는 것이 중요하다. 학대를 받는 방법은 시대에 뒤떨어지기 쉬우며, 새로운 방법으로 관중의 시선을 사로잡을 수 있다.
새로운 아이디어와 기술 목록
새로운 생각을 잊기 쉽다. 너의 미친 새로운 생각을 적어라. 그래서 촬영할 때 목록만 보면 됩니다.
카메라 각도
새로운 표현 수법을 사용하려면 카메라 각도 (예: 클로즈업, 광각, 운동 등) 를 결합하는 것이 중요하다. ). 2 ~ 3 개의 렌즈로 이 아이디어를 어떻게 완성했는지 생각해 보세요. 이 장면들을 하나의 매끄러운 전체로 연결해 주세요. 렌즈를 이동할 때 화면의 대상이 충분히 큰지 확인하십시오. 너무 가까이 의지하는 것을 두려워하지 마라. 목표가 너무 멀고 너무 작은 경우가 많다. 움직이는 렌즈를 찍을 때, 상하, 전후, 좌우 등 여러 각도에서 촬영합니다. 너의 생각을 너의 카메라에 녹여라. 촬영할 때는 자신이 전달하고자 하는 것을 잘 생각하고, 자신의 생각을 잘 파악하고, 어떤 장면이 가장 좋은지 생각해야 한다. 같은 장면을 반복해서 시도하는 것을 두려워하지 마라. 다양성은 삶의 조미료입니다.
비디오 길이
지연된 영상은 여태껏 좋지 않았다. 비디오 길이가 영화의 새로운 것과 일치하는지 확인하십시오. 새로운 아이디어가 많지 않다면 1 분은 4 분보다 낫다.
설정
좋은 촬영 장소를 찾는 것은 어려울 수 있습니다. 특히 젊고 차가 없을 때는 더욱 그렇습니다. 당신이 새로운 좋은 곳을 발견할 때, 그것들을 적어서, 당신이 그곳에 가서 촬영할 수 있도록 확실히 하세요.
촬영용 궤도차
촬영할 때 타고 있는 궤도차가 편하고 장소에 적합한지 확인하세요. 좋은 궤도차 한 대가 있는데, 바퀴는 억지로 충분하지 않다. 촬영이 일관성을 유지할 수 있도록 부드럽게 스크롤해야 합니다.
음악
촬영하기 전에 좋은 음악을 선택하는 것이 좋다. 그래야 음악을 들으면서 당신의 장면을 상상할 수 있다.
몽타주
클립은 비디오 라이프를 제공합니다. 정체 시간을 줄이다. 많은 경우, 우리는 한 클립이 불필요하게 몇 초 동안 끄는 것을 보았다. 1 밀리초가 매우 중요하다.
한 부분을 찍고 다시 편집하면 영화의 방향을 잘 볼 수 있고, 더 많은 생각을 해 줄 수 있기 때문에, 다음 단계에서 어떻게 해야 할지 알려 주는 것이 가장 좋다. (윌리엄 셰익스피어, 햄릿, 독서명언) -응? 모든 클립을 다 편집한 후, 하루를 기다렸다가 다시 개봉하고, 새로운 생각으로 다시 한 번 보고, 어떤 새로운 소감이 있는지 보자. 제목 자막을 너무 길게 만들지 마세요. 제목 자막을 신선하고 간결하며 정곡을 찌르다. 나쁜 오프닝 애니메이션에서 좋은 색상을 선택하십시오.
혼합 색상
최종 전단 프로그램에는 3 방향 배색이라는 효과가 있습니다. 이 기능은 렌즈에 더 많은 대비와 채도를 줄 수 있다. 이 프로그램들의 배색 효과를 합리적으로 활용하면 화면이 더욱 생동감 있게 된다.
태도가 좋다
미소. 나쁜 기분은 전염될 수 있고, 심지어 네가 찍고 있는 영화까지 망칠 수 있다. 기운을 차리다. 기분이 좋지 않으면 촬영을 멈추는 것을 두려워하지 말고 다음에 다시 오세요. 촬영 자체도 실망스러울 수 있다.
좋은 본보기를 세우다
과거에는 사람들이 촬영할 때 헬멧을 쓰는 것이 유행이 아니었지만, 최근에는 촬영할 때 헬멧을 쓰는 사람들이 늘고 있다. 영화를 찍을 때도 다른 사람에게 모범을 보이고 있다는 것을 알아야 한다. 헬멧을 쓰는 것이 좋은 예입니다.
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