그림판 입문 과정을 자주 그리는 사람들은 그림판이 없어서는 안 될 그림 재료라는 것을 알고 있다. 그림을 잘 그리는 많은 사람들은 처음에는 연필, 그림, 수분가루 등의 재료를 통해 그림을 완성한다. 심화하고 자신의 그림을 더욱' 실체감' 으로 만들려면, 그림판으로 그려야 한다. 물론, 그림판도 그렇게 사용하기가 쉽지 않다. 그림판을 사용하기 전에, 그림판이 어떻게 그림을 그리는지 분명히 알아야 한다. 다음은 손으로 그린 판화 과정의 내용입니다. 그래픽 워드패드, 일명 대지, 타블렛, 그림판 등. , 컴퓨터 입력 장치로, 일반적으로 판판과 압력 펜으로 구성됩니다. 그것은 필기판과 같은 비정규적인 입력 제품으로, 어떤 사용자 집단을 겨냥하고 있다. 타블렛과는 달리 그래픽 타블렛은 주로 디자인 직장인을 대상으로 합니다. 회화 창작은 화가의 화판과 붓처럼 영화에서 흔히 볼 수 있는 생동감 있는 그림과 생생한 인물들이 모두 그래픽 태블릿으로 만들어졌다. Graphics tablet 의 페인팅 기능은 키보드와 타블렛과 비교할 수 없습니다. Graphics tablet 은 주로 디자인과 미술을 전공하는 사제, 광고사와 디자인 스튜디오, 플래시 벡터 애니메이터를 대상으로 합니다. 컴퓨터 그래픽 및 애니메이션에 사용됩니다. 손으로 그린 것보다 손으로 그린 것이 혁신적이며, 손으로 그린 보드는 더 전문적이며 손으로 그릴 수없는 정교함을 달성 할 수 있습니다. 물론 그림판이 고퀄리티를 내고 싶어서요. 나는 흑백 일러스트레이션을 그릴 필요가 없다고 생각한다. 전에 사용해 봤는데 효과가 별로 좋지 않아요. 모두 똑같습니다. 입력 플랫폼을 바꾸었을 뿐입니다. 본질은 조금도 변하지 않았지만, 컴퓨터가 그림을 아껴서 전문적으로 보인다. 오래 쓰면 편리해요. 숙련하면 교묘할 수 있다! 자습서: 1. 사용에 관해서는 사실 매우 간단하다. 공식 홈페이지에 드라이버를 설치한 후 USB 를 꽂으면 바로 사용할 수 있다. 적응 시간은 적응 정도에 달려 있다. 사용 된 소프트웨어는 PS, paintertosai, (이것도 많은 점들이 있고 흑백만 만화에 적합하다) 등등. 너는 소프트웨어의 모든 형식을 저장할 수 있다. JPEG 는 가장 흔하고 안전하다. 2. 손으로 그린 간단한 네 가지 주요 단계: 선 그리기, 페인팅, 배경 페인팅, 최종 처리. 3, 라인 원고, 새 캔버스, 페인트 통으로 배경 색상을 채웁니다. 이를 바탕으로 작은 지름으로 스케치를 그립니다. 첫째, 가장 거친 원고이고, 선은 상관없습니다. 단지 디자인을 위해 간단하게 수정하여 복사대에서 복사해 주세요 (눈을 가리고 그림을 그리는 것). (데이비드 아셀, Northern Exposure (미국 TV 드라마), 예술명언) 그런 다음 수정하고 필요한 경우 눈을 가리고 다시 그립니다. 그런 다음 스캐너, PS 처리, 노이즈 제거, 대비 조정, 선만 추출합니다. 스캐너가 없으면 직접 sai 로 원고를 쓸 수 있다. 4, 브러시 크기 조정, 대략적인 묘사. 피부의 다른 부위의 색상 변화에 주의하여 진일보한 학습을 위한 좋은 토대를 마련하다. 물체의 대략적인 위치를 그려내다. 눈 프레임의 예비 특징. 기본적으로 PS 에서 가장 기본적인 둥근 머리 브러시로 F5 에서 다른 옵션을 열어 외천지자 그래픽 플레이트의 압력과 결합해 그려졌습니다. 5. 페인팅이란 바탕색에서 하이라이트까지 캐릭터 또는 페인트 오브젝트의 주체를 칠하는 것입니다. 레이어드해서 색칠하다. 개인 습관, 기본 피부색, 피부색, 피부색 하이라이트, 피부색 그림자, 옷, 옷 하이라이트, 옷 그림자, 머리카락 하이라이트, 머리카락 그림자, 눈은 따로 그릴 수 있다. 이것은 말할 것도 없다. 5. 배경에 색칠하는 것과 색칠하는 것은 같지만 배경에 완전한 레이어 그룹을 만드는 것이 좋습니다. 6, 최종 처리, 잡색, 실패한 선, 획을 꺼내서 효과가 있는지 확인하고 PS 로 처리하면 됩니다. 기능성 그래픽 타블렛은 펜으로 종이에 그림을 그리는 것처럼 느낄 수 있다. 그뿐 아니라 예상치 못한 일도 많이 할 수 있다. 가장 일반적인 브러쉬와 같은 다양한 화가의 브러쉬를 시뮬레이션할 수 있습니다. 우리가 힘을 쓸 때, 브러쉬는 매우 굵은 선을 그릴 수 있다. 우리가 가볍게 힘을 줄 때, 그것은 매우 가늘고 가벼운 선을 그릴 수 있다. 에어브러쉬를 시뮬레이션할 수 있습니다. 힘을 주면 더 많은 잉크와 더 넓은 범위를 뿜어낼 수 있고, 펜의 기울기 각도에 따라 부채꼴 효과를 뿜어낼 수 있습니다. 각종 전통적인 브러시 효과를 시뮬레이션할 뿐만 아니라, 컴퓨터의 장점을 이용하여 압력에 따라 패턴을 그리는 것과 같이 전통적인 도구로 실현할 수 없는 효과를 얻을 수 있습니다. 몇 획만 있으면 크기와 모양이 다른 꽃이 가득한 잔디밭을 쉽게 그릴 수 있다. 만약 네가 능숙하다면, 네가 그린 그림은 매우 생동감 있고 아름다울 것이다. 일반 만화에서 많은 사람들이 그림판을 이용해 만화 이미지를 더욱 생동감 있고 아름답게 만든다. 하지만, 더 잘 그리고 싶다면, 더 좋은 그림판을 선택해야 합니다. 지금 인터넷에서 보시는 가장 싼 그림판 200 여 원, 가장 비싼 2000 여 원입니다. 전문적인 그림을 만들려면 반드시 최고의 그림판을 선택해야 한다. 아마추어라면 100 원짜리 그림판을 사서 펜을 연습할 수 있다. 그림판으로 그림을 그리는 일반적인 단계는 무엇입니까? 그림판으로 그리는 원리는 종이에 그리는 것과 같다. 구체적인 절차는 다음과 같습니다.
1. 먼저 페인팅 소프트웨어를 열고 타블렛으로 브러시를 선택하면 소프트웨어에서 사람의 머리카락을 그릴 수 있다.
2. 그런 다음 머리카락을 완성한 후 머리 아래에 인물의 얼굴을 그리고 얼굴 오른쪽에 인물의 한쪽 귀를 그립니다.
3. 얼굴을 그린 후 얼굴에 인물의 눈썹과 윗눈꺼풀을 그립니다.
4. 눈꺼풀 아래에 우리는 캐릭터의 두 눈을 그렸다.
5. 눈을 그린 후 눈 밑에 인물의 코와 입을 그립니다.
6. 그려진 머리 밑에 인물의 목을 그리고 목에 스카프를 그립니다.
7. 마지막으로 이 칼라 아래에 칼라가 늘어진 부분을 그려서 그래픽 워드패드로 캐릭터를 그려 효과를 볼 수 있습니다.
참고 사항:
초보자의 경우 그래픽 타블렛을 사용할 때 고려해야 할 몇 가지 요소가 있습니다.
1, 그림 경험이 있습니다 (손으로 그린 경험).
미래가 관련 전문 분야에 진입 할 것인지 여부. (애니메이션, 일러스트레이션, 원화, 디자인, 낙서 등. ) 을 참조하십시오
3.(4) 예산이란 무엇인가 (가장 실제적인 문제).
모사부터 물론 그림판 작품이기도 하다. 초보자는 단순함에서 어려움에 이르기까지 Opencanvas 를 사용할 수 있고, 입문이 쉽고, PS 와 Painter 를 사용할 수 있다. 꾸준히 연습하는 것이 필요하다.
컴퓨터 손으로 그린 일러스트레이션 입문 과정 컴퓨터 손으로 그린 일러스트레이션 입문 과정은 다음과 같습니다.
1. 컴퓨터로 그림을 그리려면 그림의 기초를 익혀야 합니다. 그림의 기초는 스케치와 색상입니다. 그림의 기초는 내공과 같고, 컴퓨터 일러스트레이션은 무술과 같다. 내공이 없는 무공 수법은 단지 쇼일 뿐이다.
2. 먼저 손으로 그린 일러스트에 필요한 소프트웨어 사용법을 익힌 다음 모사에서 많이 그리면서 자신의 디자인 영감과 창의력을 길러야 좋은 오리지널 일러스트를 그릴 수 있다.
3. 그래픽 태블릿 (그림판) 을 추천합니다. 이 시대는 정말 편리합니다. 그런 다음 그림판을 사면 삽화를 배우는 자료를 많이 보낼 수 있다. 그래픽 태블릿을 구입 한 후 Photoshop 소프트웨어 또는 화가로 소프트웨어를 그릴 수 있습니다. 정말 강력합니다. 화가는 각종 그림으로 다양한 스타일을 그릴 수 있다.
삽화는 중국에서 속칭 삽화로 불린다. 오늘날 외국 시장에서 유행하는 상업 일러스트레이션에는 그림이 있는 간행물, 만화 마스코트, 영화 포스터, 게임에 내장된 게임 캐릭터 설정과 예술 장면 디자인, 광고, 만화, 그림책, 카드, 달력, 장식화, 포장 등 다양한 형태가 포함되어 있다. 현재 네트워크 및 휴대폰 플랫폼으로 확장되는 가상 개체 및 관련 비주얼 어플리케이션
「사해」 (ci hai) 는 "삽화" 를 "출판물에 꽂힌 그림을 가리킨다. 어떤 것은 본문 중간에 인쇄되고, 어떤 것은 책 페이지에 삽입되거나, 본문의 내용을 보충하거나, 예술 감상을 위해 "라는 해석은 주로 책 삽화의 정의에 대한 좁은 정의이다.