몬테스키외 남작 (1689- 1755) 찰스 드 제 2 다 (Charles de secondat) 는 프랑스 보르도 부근의 라벨뷰 매너 귀족 가정에서 태어났다. 위대한 프랑스 계몽 사상가와 법학자. Montesquieu 는 18 세기 프랑스 계몽운동에서 유명한 사상가일 뿐만 아니라 근대 유럽 국가 중 일찍이 고대 동양 사회와 법률 문화를 체계적으로 연구한 학자 중 한 명이다. 그의 저서는 비록 많지는 않지만, 영향은 상당히 광범위하다. 특히' 법의 정신' 은 근대 서구 정치법 이론의 발전 기반을 마련하여 동양정치법 문화에 대한 유럽인들의 견해에 큰 영향을 미쳤다.
이탈리아 르네상스 시대의 인물
세 명의 걸출한 문학 인물
1 단테
단테 (1265- 132 1). 르네상스의 선구자, 르네상스는 이탈리아 북부에서 기원했다. 일반적으로 첫 번째 대표는 단테이고, 그 대표는 신곡이라고 생각한다. 그의 작품은 처음으로 중세 종교 통치의 부패와 어리석음을 함축적인 방식으로 비판하고 폭로했고, 중세 유럽 공용어 라틴어가 아닌 현지 방언으로 쓴 것이다. 그는 고대 그리스와 로마 시대가 인간성이 가장 완벽한 시대라고 생각했고, 중세에 인간성을 억압하는 것은 자연에 어긋난다고 생각한다. 라틴 문학에 대한 광범위한 연구가 있었지만 이탈리아 방언으로 수많은 14 행 시 형식의 서정시를 써서 각 도시와 국가 통치자들의 열렬한 환영을 받았다.
2 페트라크
이탈리아의 시인. 1304 는 7 월 20 일 아레조시에서 태어났고 1374 는 7 월 9 일 알콰에서 사망했다. 대표작은 《송집》입니다. 아버지는 피렌체의 귀족 가정과 변호사이다. 그는 어려서부터 아버지를 따라 프랑스로 망명한 후 법을 배웠다. 아버지가 돌아가신 후 그는 문학 활동에 투신하여 유럽을 주유했다. 그는 또한 목사로 일하여 교회와 궁정에 출입하고, 생활을 관찰하고, 지식을 추구할 기회가 있었다. 그는' 신의 사상' 대신' 인간의 사상' 을' 휴머니즘의 아버지' 라고 부를 것을 제안했다.
3 박가추
조바니 보가추 (1313-1375), 이탈리아 르네상스 시대의 걸출한 대표는 휴머니스트이다. 대표작' 10 일담' 은 종교 보수주의를 비판하고' 행복은 세상에 있다' 고 주장하며 르네상스 선언으로 여겨진다.
예술상의 걸출한 예술가 세 명
1 다빈치
다빈치 (1452- 15 19) 는 이탈리아 르네상스 시대의 가장 유명한 예술가, 조각가, 건축가, 엔지니어, 과학자, 과학 거인, 문학 이론가이다 그는 전재이기 때문에' 르네상스의 가장 완벽한 대표' 라고도 불린다. 그는 피렌체 교외의 빈치에서 태어나 프랑스에서 죽었다. 벽화' 최후의 만찬', 제단화' 바위 속의 성모' 와 초상화' 모나리자' 는 그의 일생의 세 가지 걸작이다. 이 세 작품은 다빈치가 세계 예술의 보고로 남긴 보물 중 하나이며 유럽 예술의 초석이다.
라파엘
라파엘 (1483 ~ 1520) 은 이탈리아 화가입니다. 1483 은 4 월 6 일 우르비노에서 태어났고 1520 은 4 월 6 일 로마에서 사망했다. 본명 라파엘 세인트 조지. 그의 성모 마리아 초상 시리즈는 중세 화가가 그린 유사한 소재와는 달리 모성의 따뜻함과 청춘의 건강미로 인문사상을 구현했다. 그중에서 가장 유명한 것은 노틀담 (플로렌스 우피츠미술관),' 잔디밭의 성모원' (비엔나 예술사 박물관),' 정원의 성모원' (루브르 박물관) 이다. 1512 ~1513 큰 유화' 시스틴 성모' 를 그린다. 인물은 실물과 크기가 비슷하며, 성모와 성도로 구성된 삼각형 구도는 점잖고 균형이 잡혀 있다. 성모와 예수 강인함은 모성애의 행복과 위대함을 보여준다. 또 다른, 더 높은 것은 제단 그림 형태의 복지 네오 성모상, 그리고 나중에 창작한 의자 성모상과 알바성모상이 모두 그의 완벽한 작품으로 간주될 수 있다. (데이비드 아셀, Northern Exposure (미국 TV 드라마), 예술명언) 1509 이후 교황 율리우스 2 세의 초청으로 바티칸 궁전 벽화를 그렸는데, 그중에서도 서명청 벽화가 가장 뛰어나다. 홀 벽과 옥상에 널려 있는 이 그림들은 각각 인간의 정신 활동의 네 가지 측면, 즉 신학, 철학, 시학, 법률을 대표한다. 그의 작품은 독특한 회화 풍격을 지녔을 뿐만 아니라, 회화 표현과 건축 장식의 충분한 조화에 특히 신경을 써서 점잖고 풍부한 느낌을 주었다. 이 시기의 다른 중요한 작품들은 엘리오도로 로비의' 엘리오도로가 성전에서 쫓겨났다' 와' 보르시나미사', 소방서의' 볼고의 불', 파네시나 빌라의' 갈라티아의 승리' 였다. 이 작품들의 이미지 형성과 빛깔의 운용은 모두 새로운 수준에 이르렀고, 고금 벽화예술의 절정으로 꼽히고 있으며, 그의 초상화도 큰 성공을 거두었다. 형신을 겸비하고 매력이 넘친다. 대부분 마이크로사이드 반신 자세로 배경을 숨기고, 인물의 자연스럽고 우호적인 표정만 화면에서 두드러지게 드러난다. 대표작으로는' 카스티리오네의 이미지' 와' 원사를 입은 여자의 이미지' 가 있다.
미켈란젤로 3
미켈란젤로 보나로티 (1475- 1564), 르네상스 시대의 위대한 이탈리아 화가, 조각가, 건축가는 르네상스 조각 최고봉의 대표이다. 65438 년부터 0496 년까지 미켈란젤로는 로마에 와서' 주신 벡스',' 디오니소스',' 추모 그리스도' 와 같은 첫 대표 작품을 창작했다. 150 1 년, 그는 플로렌스로 돌아와 4 년 만에 세계적으로 유명한 데이비드 상을 완성했다. 1505 년 로마에서 교황 율리우스 2 세의 명령에 따라 교황묘를 짓고 1506 년 휴업한 후 플로렌스로 돌아왔다. 1508 년에 그는 로마로 돌아가라는 명령을 받아 4 년 5 개월 동안 유명한 시스틴 교회의 천장 벽화를 완성했다. 15 13 년, 교황릉이 재건되고 미켈란젤로는 유명한' 모세, 속박된 노예, 죽어가는 노예' 를 창작했다. 15 19- 1534 년, 그는 플로렌스에서 평생 가장 위대한 작품인 세인트 로렌소 교회 메디치 가족 무덤 군묘를 창작했다. 1536 년에 미켈란젤로는 로마시스의 팅 교회로 돌아와 거의 6 년 동안 위대한 벽화' 종말재판' 을 창작했다. 이후 로마에서 살면서 조각, 건축, 소량의 그림에 종사하다가 1564 년 2 월 자신의 스튜디오에서 사망할 때까지.