DJ 댄스곡은 전자음악입니다.
1, 프랑스 콘크리트 음악
얼마 전 파리의 작곡가들도 녹음테이프를 이용해 구상음악이라는 새로운 작곡 기술을 개발하기 시작했다. 이 기술에는 사전 녹음된 자연 및 산업 사운드 클립을 편집하는 작업이 포함됩니다. 파리의 첫 콘크리트 곡은 피에르 셰버가 창작한 것으로, 그는 나중에 피에르 헨리와 합작했다.
2. 독일 전자 음악
칼 싱더스 스토크하우슨은 1952 에서 설비의 스튜디오에서 잠시 일한 후, WDR 이 른에 있는 스튜디오에서 여러 해 동안 전자뮤지션으로 일했다.
일본 전자 음악
마트노, 트레먼, 트라우트니크 등 초기 전자악기는 제 2 차 세계대전 전 일본에서는 거의 알려져 있지 않았지만, 당시 일부 작곡가들 (예: 사다남웅) 은 이미 이 악기들을 알고 있었다.
전후 몇 년 동안 일본 음악가들은 전자 음악을 시도하기 시작했습니다. 일부 단체의 후원으로 작곡가들은 최신 녹음과 처리 설비를 적용할 수 있다. 이러한 노력은 아시아 음악과 새로운 트렌드의 융합을 보여 주며, 결국 일본이 수십 년 만에 음악 기술 발전의 주재자가 될 수 있는 길을 닦았다.
4. 미국 전자 음악
미국에서는 전자음악이 1939 년 존 케이지가' 상상의 풍경 1 호' 를 발표했을 때 이미 만들어졌으며, 변속 턴테이블 2 개, 녹음기, 무음 피아노, 심벌즈를 사용했다. 케이지는 1942 부터 1952 까지 전자 요소를 포함한 4 개의 다른 시리즈 작품을 만들었습니다.
195 1 년 이후 케이지와 합작한 모튼 펠드먼은 관악기, 금관악기, 타악기, 현악기, 진동봉 두 개, 매력적인 음향으로 구성된' 가장자리 횡단' 이라는 작품을 창작했다
5. 임의 음악
중요한 새로운 발전은 소리를 조작하거나 만드는 것이 아니라 음악을 만드는 데 사용되는 컴퓨터의 출현이다. 야니스 크세나키스는 수학 확률 시스템을 활용하는 작곡 방법인 소위 랜덤 음악 (프랑스어: musique stochastique) 을 창조했다. 매개변수로 제어되는 다른 확률 알고리즘 세트를 사용하여 음악을 만듭니다.
확장 데이터
기원
65438+9 세기 말부터 20 세기 초까지
녹음 능력은 종종 전자 음악 제작과 관련이 있지만 절대적으로 필요한 것은 아니다. 최초의 녹음 장치는 프랑스인 에드워드 리옹 스콧 디 마틴빌 (? Douard-Léon Scott de Martinville) 등록 특허 phonautograph. 외관상으로는 녹음할 수 있지만 재생할 수는 없습니다.
1876 년 엔지니어 Elisha Gray 가 전기 발열기 특허를 발표했습니다. 이런' 음악전보' 는 그가 전화기술 방면의 실험과 초기의 전자소리 제작 특허에서 진화한 것이다. 이 진동기는 알렉산더 그레이엄 벨이 초기 전화를 위해 개발한 것이다.
1878 년 토마스 에디슨은 이 진동기에서 축음기를 더 발전시켜 스콧과 비슷한 장치로 피스톤을 사용했다. 피스톤은 한동안 계속 사용했지만 1887 년에 에밀 베를린 사람들은 디스크 축음기를 발명했다.
리 드 포리스트가 1906 년에 발명한 3 전극 진공관은 전자음악에 깊은 영향을 미쳤다. 이것은 회로가 음악 신호를 생성 및 확대하고, 파형을 재생하고, 값을 계산하고, 다양한 기타 기능을 수행할 수 있도록 하는 첫 번째 열전 밸브 또는 진공관입니다.
바이두 백과-전자 음악