현재 위치 - 법률 상담 무료 플랫폼 - 특허 조회 - 중화민족의 문화예술유산은 어디에 있습니까?
중화민족의 문화예술유산은 어디에 있습니까?
서예민가

서예는 중국의 독특한 전통 예술이다. 중국의 한자는 노동자들에 의해 창조되어 그림으로 기록되기 시작했다. 수천 년의 발전을 거쳐 오늘의 글이 되었다. 우리 조상들이 붓을 발명했기 때문에 서예가 탄생했다. 예나 지금이나 한자는 주로 붓으로 쓴 것이다. 다른 필기 형식 (예: 경필, 지서) 에 관해서는, 그 쓰기 법칙은 붓과는 완전히 다르지만, 기본적으로 같다. 이 글은 뿌리를 거슬러 거슬러 거슬러 (갑골부사 이후) 를 기초로 붓이 한자를 쓰는 법칙을 중점적으로 연구한다. 서예에 대한' 좁은' 이해가 있다면' 넓은 의미의 서예' 를 이해하는 것이 큰 도움이 될 것이다.

좁은 서예는 붓으로 한자를 쓰는 방법과 법칙을 가리킨다. 쓰기, 서예, 점화, 구조, 레이아웃 (분포, 선, 구도) 등이 포함됩니다. 예를 들어, 펜은 손바닥을 가리키고, 다섯 손가락은 리치입니다. 펜 센터를 가지고 전개하다. 점화는 펜과 마찬가지로 똑같다. 구조는 문자에 의해 형성되고 서로 호응한다. 분산, 밀도 적합성, 실제 상황, 전체 장 가스 필드 전체; 자고는 글을 읽을 줄 알고, 글자는 크고 작으며, 높음은 낮음보다 못하다.

넓은 의미의 서예는 언어 기호의 쓰기 규칙을 가리킨다. 다른 말로 하자면, 서예는 문자의 특징과 의미에 따라 필법, 구조, 구도로 글을 써서 아름다운 예술작품으로 만드는 것을 말한다. 문화사업이 발전함에 따라 서예는 붓과 한자 쓰기에만 국한되지 않고 그 내포가 크게 늘어났다. 예를 들어, 도구만 사용해도 붓, 하드펜, 컴퓨터 기기, 에어브러쉬 낙인 도구가 많이 있습니다. 물감은 검은 잉크 블록뿐 아니라 잉크, 접착제, 화학 물질, 페인트 유약 등도 있다. 과거 문방 사보-펜, 잉크, 종이, 벼루는 그 의미도 크게 확대되었고 품종도 다양하여 헤아릴 수 없이 많다. 글을 쓰는 방식에서는 손으로 글을 쓰는 사람도 있고, 발로 글을 쓰는 사람도 있고, 다른 장기로 글을 쓰는 사람도 많다. 어떤 사람들은 심지어 "손가락 책", "책 짜기" 와 같은 펜을 전혀 사용하지 않는다. 쓰기 스타일로 볼 때, 그것은 한자의 종류가 아니며, 일부 소수민족 언어도 서예예술계에 진출했고, 몽골어가 그 예이다. 스타일과 구도를 보면 정통 전통 서예 유파 외에도 국내에는 현대 서예라는' 의향성' 유파가 나타났다. 전통 서예를 바탕으로 혁신하고,' 변화' 라는 글자를 강조하고, 시, 책, 그림을 하나로 모으고, 형식과 내용의 통일을 추구함으로써 작품을' 의미, 음미, 형미' 의 가작이 되게 한다. 일본에서는 많은 서예가들이 글을 쓰는 언어를 버리고, 글을 쓰는' 이미지' 를 세우고,' 수묵상' 학파가 등장해 펜의 경중, 희욱과 붓끝의 개합, 글쓰기 자세의 변화로 다양한 필기상을 썼다. 이 서예는' 코끼리' 를 강조하고 글이 참신하지만 모든 한자가' 코끼리' 인 것은 아니기 때문에 발전이 제한적이다. 이 모든 것 (물론 이것뿐 아니라) 은 서예가 다른 것들과 마찬가지로 끊임없이 발전하고 변화한다는 것을 알 수 있다. 이 점은 서예계 인사들의 높은 중시를 불러일으켜야 한다.

민가 (민요) 는 원래 각 민족의 전통 노래를 가리킨다. 예로부터 각 민족의 조상은 모두 자신의 노래를 가지고 있었다. 이 노래들은 대부분 저자가 누구인지는 모르지만, 단지 입소문으로 대대로 전해 내려온다. 오늘 우리가 말하는 민요 (민요) 는 대부분 대중음악 시대의 민요 (민요) 를 가리키며, 목기타를 반주로 하여 자연스럽고 진솔한 방식으로 노래하며, 모두의 소박한 생활감각을 부르는 그런 노래를 가리킨다. 미국 민요가수 우디 거스리 (WOODY GUTHRIE) 가 1950 년대 최초의 민요를 녹음해 현대민요의 창시자로 인정받았다. 그리고 피트 시그와 직공은 이 음악을 계속 홍보하고 있습니다. 1960 년대 베트남 전쟁 기간 동안 밥 딜런, 존 베즈, 피터, 폴, 메리 등 반전 민요 가수가 시대의 목소리가 되었다.

민가, 인민의 노래. 예로부터 지금까지 동서남북, 시대별, 지역별, 민족별, 국가별로 서로 다른 지리, 기후, 언어, 문화, 종교의 영향으로 인간의 쾌락, 문화 전승, 생명의 본질에 대한 카타르시스가 발생할 수밖에 없다. 그들은 역사, 문명, 사랑을 서로 다른 색으로 전달하며, 민요도 사회학이나 대중속칭 민요/민요의 중요한 부분이다.

이런 식으로 중국 민요, 미국 민요, 영국, 러시아, 스코틀랜드, 호주, 아프리카 민요 등이 있을 수 있다는 것을 알게 될 것이다. 요 며칠 동안 양부두 옥상에 가서 독일 맥주 축제에 참석하면 기타와 아코디언으로 연주하는 프러시아 민요를 많이 들어보셨을 겁니다.

민가/민요의 특징은 사용된 악기의 수와 무게뿐만 아니라 그 기원, 환경, 문화적 특징/품질을 반영할 수 있는지의 여부이다. (물론, 악기 자체가 민가의 문화적 배경을 반영하는 경우가 많다는 것은 부인할 수 없다. 오늘날, 우리는 홍콩에 살고 있으며, 민악 문화는 이미 서방천봉에 의해 지배되고 있다. 우리가 오늘 말하는 민요는 대부분 서양 민요이다.

미국 (중국 영국 유럽 대륙 등) 의 문화 대비. ) 비교적 짧습니다. 미국의 애원 노래, 댄스, 재즈 음악을 듣는 것 외에도 우디 거스리의' 이 땅은 내 땅이다',' 오 수잔나',' 마이클',' 배를 해안으로 젓는다' 등 2 세대 미국 토속곡도 많이 들을 수 있다 그리고' 직공' (피트 시그),' 킹스턴 트리오',' 고속도로인' 등이 있습니다. 내가 아는 것은 모두 미국 민요의 선구자라고 할 수 있다.

현대 미국 민요의 아버지 (60 년대에는 현대라고 불렸지만 2004 년에는 포스트모더니즘 말기라고 불렸다) 는 밥 딜런이다. 밥 딜런은 1960 년대에 처음으로 현대 미국의 땅과 문화, 차세대 지식인과 젊은이들의 마음가짐, 그의 전형적인 반란, 고발과 시적인 말을 대표할 수 있는 가사를 많이 썼기 때문에' 현대 민요의 아버지' 라고 불린다. 이 단어들과 노래는 미국과 세계 다른 곳의 문화 (음악 문화뿐 아니라) 에 직접적, 간접적, 대대로 영향을 미칠 수 있다.

찬송가, 당신이 자주 들을 수 있는 다른 서양 민요 가수들, PPM 이 가장 좋아하는 것은 피터, 폴과 메리, 사이먼과 가핀클, 도노반, 조니 미첼, 존 덴버 등이다.

당대의 시인 최이는 시' 황학루' 이백을 한 편 썼는데, 나중에 황학루에 올라 눈앞의 아름다운 경치를 마주하면서 "앞에 풍경도가 하나 있는데 최이는 그 위에 시를 쓸 수 없다" 고 감탄했다.

나는 당연히 이백이 아니다. 나는 단지 농담을 하고 있을 뿐이다. 원래 나도 거시적인 각도에서' 민가가 뭐야' 라는 주제를 쓰고 싶었는데 멜고가 한 걸음 앞섰다. (웃음) 우리는 여기에 개 꼬리 밍크 한 마리가 산발적으로 보충해야 한다.

민요의 뜻은 민요와 조금 다르다. 민요 중의' 헛소문' 은' 빈',' 허무' 의 의미, 즉 헛소문, 유언비어를 가지고 있다. "민요" 는 고대 민간에서 전해 내려오는 노래를 가리킨다. 작곡가는 나무랄 데 없다. 그래서 우리는 민요 (물론 민요라고도 불릴 수 있음) 라고 부를 것이다. 그래서 현대인의' 노래' 나 도시인의' 노래' 는 현대인이나 도시인의' 민요' 라는 말이 있어서는 안 된다.

"민요" 라는 영어 단어가 고대인지 현대적인지에 관해서는, 나는 연구하지도 않고 함부로 말하지도 않는다.

서양 오페라나 중국 지방 오페라에서 음악 부분이 한 민족의 색채와 문화 전통을 충분히 반영할 수 있다는 것을 발견하기는 어렵지 않지만, 우리는 민요라고 부르지 않는다. 반드시 풍부한 예술적 내포를 가지고 있기 때문이 아니다. 하지만 이런 전통음악은 축음기가 없는 시대에는 궁중 귀족, 지식인, 상류층의' 전속품' 으로 민간에서 보급되지 않았기 때문에' 민간유통' 은 민가가 되는 가장 기본적인 조건이다.

지난 세기 이래로 영어는 강력한 언어였으며, 많은 분야에서 전 세계에 영향을 미치고 있으며 민요도 마찬가지이다. 우리 세대는 지금까지 유럽과 미국 민요의 영향을 받았다. 1960 년대에 유럽과 미국 민요는 시장력의 추진으로 다양성과 성숙으로 접어들었다. 사실 유럽과 미국 민요의 음악적 가치와 의미는 우리가 충분히 존경하고 긍정할 만한 가치가 있다.

민가는 사람들이 사상 감정을 표현하는' 도구' 중 하나이며, 각 민족마다 독특한 문화 전통과 개성이 있기 때문에 각지의 민가 스타일도 다르다. 나는 민요를 잘 연주해야 한다고 생각한다. 관건은 네가 그 민요의 본색과' 느낌' 이라는 단어를 꺼낼 수 있는지 여부다. 민요 친구들은 한눈에 확연히 드러난다. 하지만 민가에 익숙하지 않은 친구는 아마 모를 것이다. 나는' 민가 느낌' 이 무슨 뜻인지 구체적으로 설명할 수 없다. 두 가지 예를 들어 요약해 보겠습니다. 한 친구가 나에게 뤄다유 작곡은 정말 좋지만 노래를 잘 부르지 못한다고 말했습니다. (데이비드 아셀, Northern Exposure (미국 TV 드라마), 노래명언) 나는 웃으며 그에게 대답했다. "담가가 노래를 부르는 것 같은데, 너는 뤄다유 노래보다 노래를 잘 부를 수 있니? \ "라고