이청조' 사론' 은 단어의 리듬에 대해 매우 엄격한 요구를 했다. "시를 덮고, 시는 오음, 오음, 육율로 나뉘며, 청음, 탁함, 빛, 무게가 있다." 어떤 어조는 운율과 운율을 동시에 맞추기도 한다. 이러한 소음 중 일부는 특수한 입구, 출구 또는 입구를 요구한다. 각 성조의 문장 길이와 문장 중의 단어 수준도 규정하고 있다. 전통시 중에서 율시의 격법은 가장 엄격하며, 글자, 수준, 대립은 수사학, 미학, 음운학의 원리에 따라 규정되어 있다. 그래서 원대 측이 돌아온' 응여규 수나라' 는 "글의 근본은 시, 시의 근본은 법이다" 고 말했다. 서정적인 가사는 매 글자마다 박자의 점수에 따라 채워야 하며, 음성조화 방면에서 율시의 요구보다 더욱 엄격하여 글자의 언어말투가 특히 아름답다. 그러나, 어풍이 광대한 어인을 위해 쓰이는 것은 장법 외에 상당한 사용 자유도가 있다. 단어의 해방자도 시보다 훨씬 많다.

첫째, 다양한 리듬식의 화음 형식이 있어 작가는 매우 넓은 범위에서 창작 요구에 맞는 단어의 어조를 선택할 수 있다. 청대 강희가 편찬한' 사보' 에 따르면 총 826 개의 성조, 2306 종의 체례가 있는데, 그중 상당수는 아직 수집되지 않았다. 각종 단어와 성조의 길이, 문장, 목소리에는 모두 많은 변화가 있어, 각종 감정 이미지를 표현하고 묘사하기에 적합하다. 기쁨이든 슬픔이든, 강건하거나 부드럽든, 슬픔과 즐거움의 혼합이든, 강유하고 부드럽다. 모두 상응하는 단어와 성조가 카타르시스의 창구로 사용될 수 있다.

게다가, 음색과 스타일의 변화와 창조는 제한이 없다. 멜로디를 아는 작가는 그들 자신의 음조와 변주를 만들 수 있다. 강희의' 어순' 은 "단어를 보내는데, 글자 수가 고정되고, 문장의 길이가 고정되고, 성운이 평평하며, 차이가 없어야 조화를 이룰 수 있다" 고 말했다. 그러나' 사부' 에 포함된 문장, 계층, 운율, 동음자의 글자 수를 보면 고대인들이 채울 때 상당한 자유도를 가지고 있음을 알 수 있다. 글자의 운율은 왕왕 시의 운율보다 넓으며, 때로는 네 소리까지 통하거나 대대할 수 있고, 방언도 있다. 예를 들어' 만강홍' 의 음준은 일반적으로 운율로 노래를 부르며 당당한 느낌을 표현하고, 악비의' 만강홍' (노충관) 은 강렬한 감정을 표현하며, 사람을 관대하고 비통하게 하고 운율로 노래하게 한다. 강원의' 만강홍' (현모가 왔을 때) 백일몽의 호수 여신은 운치가 바뀌었고, 목소리와 감정은 가볍고 자유로워졌고, 소탈함과 재미로 가득 찼다. 강원' 장정 원망 느림' 은 "나는 즐거이 즐겁고, 처음에는 긴 단구를 뜻하며, 이후 법과 조화를 이루므로 앞뒤가 많이 다르다" 고 말했다. (윌리엄 셰익스피어, 윈스턴, 원어민, 원어민, 원어민, 원어민) 이 단어에는 "독서인이 많은데, 누가 정자나무를 심을 수 있을까?" 와 같은 말이 있다. 나무에 감정이 있다면 그렇게 푸르지 않을 거야! "황혼 무렵, 고성을 바라보니, 산들이 무수히 많다. 랑웨이도 갔는데, 그가 어떻게 옥고리가 따로 돈을 내는 것을 잊었을까? \ "풍경 서정, 편안한, 산문처럼 진흙 투성이. 하지만 멜로디에 대한 저자의 깊은 이해로 긴 구를 자유롭게 사용할 수는 있지만 자연스럽게 리듬에 맞춰 가수의 음색에 적응한다. " 마음대로 하고 싶지만 순간을 넘지 않는다' 는 것은 자유와 법률의 고도로 통일된 산물이다.

단어의 격률과 격율은 발전 과정이 있다. 당대부터 북송 초기까지는 상대적으로 느슨했지만 북송 후기부터 남송 시대까지는 점점 엄격해졌다. 시기마다 작가마다 오디션 규칙에 대한 요구가 다르다. 만약 어떤 사람이 스시의 말이 곡조를 달리고 있다고 생각한다면, 어떤 사람은 그것을 변호한다. 육유 \ "구학사 노트 \" 구름: 세계는 동포가 읊을 수 없다고 말했기 때문에 악부가 조화되지 않았다. 차오타오는 말했다: "소생초, 후기 동파칠석사 후 시 속에 또 구름이 있다:' 송말, 동파이변에, 동파자취가 양관곡을 부른다.' 그리고 너는 노래를 부를 줄 모르지만, 너는 호방해서 귀를 조절하는 것을 좋아하지 않는다. " "동파칠석시 이후" 는 "곡은 결국 흩어지고, 비바람이 촉박하다" 고 말했다. 다른 기록에서도 볼 수 있듯이,' 밍크 머리' (명월이 있을 때),' 염노교' (강으로 돌아가지 않음),' 좋은 사람' 이 노래하거나 감상하는 것과 같은 수시의 대표 작품은 여전히 조화를 이루고 있지만, 어떤 곳에서는 음률의 속박을 돌파하고 있다는 것을 알 수 있다. 일반적으로 리듬을 잘 지키지 않으면 단어의 매력을 잃을 수도 있고, 법을 너무 엄격하게 지키면 족쇄가 될 수도 있다. 리듬으로 감정을 위해 봉사하는 것이 중요하다. 예를 들어 이청조 이전에는 저자가 성운에 더 신경을 썼고, 이청조 () 는 성운 () 을 택했고, 이가 많은 혀음 () 으로 정경이 어우러진 특수한 예술적 효과를 냈다. 그녀가 가사의 엄격한 논증을 요구했지만, 자신을 묶는 것이 아니라, 낡은 규칙을 깨고 창작하는 데 자유롭게 쓰였다는 것을 알 수 있다. (윌리엄 셰익스피어, 햄릿, 독서명언) 송대의 많은 묘사들은 편폭이 흩어져 자유롭게 굴러가며 구어와 산문과 비슷하지만 암송하면 운치와 리듬감이 풍부하다. 이 수수께끼는 감상할 만하다. 어떤 예는 반드시 바람직한 것은 아니다. 장염' 어원' 에 따르면 그의 아버지 장수는' 석화춘기':' 창심' 이라고 적었다. 깊은' 자음이 일치하지 않고' 깊은' 글자로 바뀌었다. 동의하지 않으면' 명' 으로 바꾸는 것이 노래의 시작이다. 이 세 글자는 모두 평평하다, 후위 이렇게? 커버 오음에는 입술, 치아, 목, 혀, 코가 있어 빛, 청음, 무게로 나눌 수 있어 평음 두 글자가 올라갈 수 있다. "'깊이',' 그윽',' 명' 에 따른 장면은 너무 달라 달라진다. 노랫소리에 완전히 적응하고 법칙을 엄격히 준수한다고 해도 본받을 만한 문학 창작 태도가 아니다.