서양 건축과 문명: 1
로마 제국의 첫 황제인 아우구스투스는 옥타비아누스라고도 불리며, 나는 벽돌로 만든 로마를 받았고, 나는 대리석 로마를 남겼다고 말했다. 로마의 판테온은 그를 위해 지은 것이다. "영광은 그리스에, 위대함은 로마에 속한다" 고 유럽인들은 말했다.
키워드 로마 제국 고대 그리스 문명; 건축; 세 열
"고대 그리스는 유럽 문화의 요람으로, 우리는 종종 철학과 많은 다른 분야에서 이 작은 민족의 업적으로 돌아가야 한다. Hellip& amphellip 은 인류의 발전사에서 다른 어떤 민족과도 비교할 수 없는 지위를 보장하는 모든 재능과 활동을 포괄하고 있다. "-마르크스거스의 선집. 이곳의 문화가 천문학, 지리, 물리학, 수학, 철학, 예술에 얼마나 조예가 있는지 알 수 있다.
크레타 섬에서 마이시니, 아테네에 이르는 고대 그리스 문명은 기원전 2000 년 중반에 트리트 섬의 국가들이 에게 해 세계를 지배하고 있었습니다. 수백 년 동안 그는 줄곧 수공예, 항해, 해적 활동에 종사해 왔다. 가장 큰 도시는 케노소스 도시로,' 도시의 도시' 라고 불리며 통치자는 지도자이자 제물이다. 그들의 건축 유형으로는 주택, 궁전, 별장, 호텔, 공공욕실, 작업장, 절이 있다. 궁전은 종종 60*30 미터의 정원을 중심으로 채광이 통풍이 잘 되는 작은 안뜰이 많다. 집은 지형에 따라 지어졌으며, 1 층에서 4 층까지 다양하다. 내부는 복잡하다. 고대 그리스인들은 그것을 미로라고 불렀다.
집의 안팎은 대부분 기둥으로 구분하고, 방도 기둥으로 구분한다. 기둥은 고대 그리스의 큰 업적이다.
고대 그리스 건축, 로마 건축, 지금까지의 유럽 건물에는 모두 없어서는 안 될 광장이 하나 있는데, 극장이라고도 할 수 있다. 크노소스 북서쪽에는 수백 명을 수용할 수 있도록 메인 원형 극장이 하나 있는데, 그 뒤에 있는 관중들은 점차 상승하고 있다. (윌리엄 셰익스피어, Northern Exposure (미국 TV 드라마), 스포츠명언) 이곳은 최초의 원형 극장을 지었다.
기원전 1500 년경에 크레타 섬이 파괴되었고, 외적은 아마 마이시니일 것이며, 그는 에게 해 세계에서 가장 강력한 통치자가 되었다. 그리스의 발칸 반도에서 마이시니는 중병에 의해 매우 위험하고 거대한 석두 성벽으로 수비되었다. 마이시니의 사자 문에서 볼 수 있듯이, 마이시니의 건물은 크레타 섬의 건물과 매우 다릅니다. 하나는 대담하고, 하나는 예쁘고, 하나는 수비성이 매우 강하며, 하나는 방비가 없다.
크레타 섬과 마이시니 문화는 한동안 뚝 그쳤다.
기원전 8 세기에는 발칸 반도, 소아시아 서해안, 사랑의 바다 섬들에 많은 노예 도시들이 세워졌다. 이 나라들은 경제 관계가 밀접하지만, 그들은 통일을 추구하는데, 그들은 통칭하여 고대 그리스라고 불린다.
고대 그리스의 건축도 유럽 건축의 선구자 중 하나이며, 건축과 건축 설계의 몇 가지 기본 원칙과 예술적 경험이다. 유럽의 2000 여 년 건축사에 깊은 영향을 미쳤다. 마르크스는 그리스 예술과 서사시에 대해 논평하면서 "여전히 우리에게 예술적 즐거움을 줄 수 있지만, 어느 정도는 여전히 높이 올라갈 수 없는 모델이다" 고 말했다.
기원전 500 년부터 기원전 499 년까지 페르시아 제국은 소아시아에서 민주제도를 시행하는 그리스를 침공하고 파괴했다. 그리스의 각 성국은 단결하여 용감하게 적에 대항하여 침략자를 물리쳤다. 아테네는 자유와 민주주의를 수호하는 전쟁에서 중요한 역할을 하여 아테네를 성방의 동맹으로 만들었다. 사람과 부의 유입. 아테네의 정치 문화 경제는 모두 왕성하게 발전하고 있다. 이때 성지건물과 절 건물은 이미 성숙해 고대 그리스 성지 건물과 예술의 최고 대표인 아테네 위성, 절 예술의 최고 대표인 파르테논 신전을 지었다.
이층 주랑, 촘촘한 산꽃, 그리고 한 곳의 수거 회사가 투시보정 기술을 사용한다.
기원전 43 1 년 ~ 기원전 404 년, 펠로시니타운 전쟁이 발발했다. 귀족독재의 스파르타를 비롯한 성국은 자유민주주의의 아테네를 비롯한 성방을 물리쳤다. 전쟁이 끝난 후 노예제도는 더욱 발전하였다. 기원전 338 년에 마케도니아 왕이 그리스를 통일한 후 알렉산더 대왕은 유럽과 아시아를 가로지르는 대제국을 세웠다.
고대 그리스에서 가장 유명한 것은 기둥 세 개였다. 도리크는 남자 기둥이라고도 하고, 오닉은 여자 기둥이라고도 하며, 콜린스는 여자 기둥이라고도 한다. 당시 사람들은 두 기둥의 폭, 높이, 거리의 심미에 대해 큰 연구를 했다. 고대 그리스의 또 다른 업적은 신전이다. 주식회사와 결합해 아크로폴리스는 고대 그리스에서 가장 위대한 업적의 표현이다.
로마는 이탈리아의 작은 마을이다. 전쟁의 합병과 확장을 통해 그는 주변 소국의 문화를 흡수하여 자신을 풍요롭게 했다. 페르시아인, 이집트인, 고대 그리스인. 그는 그리스의 절과 원통을 흡수하고 계승하여 건축물을 더욱 발전시켰다.
로마는 콘크리트 화산재를 발견하고 아치권, 구조, 판재를 만들었다. , 파이프 아치, 수평 아치, 세그먼트 주입 기술의 사용. 공간적으로 인체의 잣대, 정밀봉, 방위가 없어 그리스 3 열 뒤인 로마 5 주를 만들었다.
타스칸 기둥, 도리크 기둥, 이오니아 기둥, 케슬린 기둥, 복합기둥.
건축이 발전함에 따라 건축 작품이 생겨났다. 아우구스투스는 아직도 군사 엔지니어인 비트루웨이의' 건축 10 서' 를 사용하고 있으며, 일부 문자는 여전히 사용되고 있다. 그것은 세계 최초의 건축 도시 계획에 관한 책으로, 견고하고 실용적이며 아름답고 유럽 건축 과학의 토대를 마련했다.
로마에서는 노예들이 끊임없이 등장하면서 로마는 수리 () 를 발전시키고, 수로를 건설하고, 정기적으로 수돗물로 공중화장실의 더러움을 씻어 냈다. 로마 시민들은 섭정을 지지하는 지지자가 되었다. 그래서 로마의 공공 건물은 매우 발달했다. 최고봉 때 로마에는 30 만 명의 실업자가 있었고 노예를 착취하는 노동이 있었다.
집정관은 욕조, 광장, 경기장을 세웠다. 이 광장은 시민들이 긴장을 풀고 연설을 할 수 있도록 하는 것이다. 로마에는 크고 작은 1000 여 개의 목욕탕이 있다. 로마인들의 생활은 매일 자연스럽게 깨어나 목욕 가운을 입고 목욕을 하고 저녁에 집에 가서 잠을 잔다. 카라카라카라에서 가장 유명한 목욕탕은 상점, 도서관, 콘서트홀, 운동장, 일광욕으로 사람들이 장사를 하고 공연을 보는 곳이다. 욕장 문화가 음탕해지고 성병이 유행한다.
로마가 어떻게 죽었는지 물어보면 욕조에서 사라진 유명한 가문이다. 로마인들이 목욕할 때, 물속에 알루미늄이 있어서 많은 로마인들이 출산을 하지 못하고 일찍 죽었다.
욕조에 냉수실, 소금물실, 일광욕이 있었던 것을 보면 당시 로마 건물이 발달했다는 것을 알 수 있다. 로마의 또 다른 유명한 건물은 원형 대극장, 4 층 건물이다. 1 층은 도리안 기둥, 2 층은 이오니아 기둥, 3 층은 콜린스 기둥, 4 층은 돌담입니다. 층당 80 개의 아치권과 지하 1 층이 있어 유수 시스템과 인파 시스템도 처리할 수 있다. 당시 사회는 계급 간의 갈등, 안전, 건축용수의 안전 등을 보장해야 했기 때문에 당시 건물의 높은 성취를 알 수 있었다.
로마 제국의 첫 황제인 아우구스투스는 옥타비아누스라고도 불리며, 나는 벽돌로 만든 로마를 받았고, 나는 대리석 로마를 남겼다고 말했다. 로마의 판테온은 그를 위해 지은 것이다. "영광은 그리스에, 위대함은 로마에 속한다" 고 유럽인들은 말했다.
기원 395 년에 고대 로마는 동로마와 서로마로 나뉘었다. 이탈리아와 서양에서는 서로마, 로마의 수도다. 이탈리아의 동쪽은 동로마이고, 나중에는 비잔틴 제국이다.
기원 479 년에 서로마가 멸망하고 서유럽이 대란이 되어 봉건 제도가 형성되어 유럽 전체가 교회에 뒤덮였다. 이후 동아라비아의 번영과 로마 정교회 교리의 충돌로 동로마는 역사상 십자군 동정으로 200 년을 겪었다. 그 후 십자군이 동로마를 공격하고 동로마는 1453 년에 터키에 의해 멸망되었다.
비잔틴은 건축자들에게 돛 아치, 즉 우리가 본 돔 건물을 만들었다. 가장 휘황찬란한 대표는 산타소피아 대성당으로 러시아, 아르메니아, 불가리아에 영향을 미쳤다.
중세는 서로마의 쇠퇴부터 14 세기부터 15 세기까지 계속되었다.
서유럽은 황무지에서 봉건제도를 형성하여 국민들이 큰 피해를 입어 금욕주의와 박애를 제창하는 _ _, 후에 서방 1000 년을 통치했다. 초기 교외 수도원의 출현부터 도심 도시 교회의 출현에 이르기까지 교회는 사람들의 보잘것없는 모습을 보여 주기 위해 우뚝 솟아 경외심을 불러일으키는 고딕 건축물이 생겨났다.
유럽에 나타난 교회들은 대부분 그때 지어져 하늘 높이 치솟았다.
교회의 부패는 인간성을 억압하고, 자본주의 발전을 방해하고, 인간성을 방해한다. 또한 동로마가 멸망하자 독신들은 고대 그리스 문명을 가지고 이탈리아로 도피하여 이탈리아의 첫 르네상스를 이끌었다. 당시 인문주의자 피코는' 인간의 존엄성' 에서 하나님을 구실로 아담에게 말했다. "나는 너에게 아무런 제한도 없는 자유를 주었다. 너는 너 자신을 위해 너의 본성을 결정할 수 있다." 헬립& 헬립 "물론 르네상스도 메디치 가문의 예술 후원을 빼놓을 수 없다
르네상스 시대에 나타난 교회에서는 플로렌스의 주요 교회에 늑골이 나타나 장인 출신의 브루넬레스키에 의해 건설되었다. (윌리엄 셰익스피어, 윈스턴, 르네상스, 르네상스, 르네상스, 르네상스, 르네상스, 르네상스) 그는 기계와 주조에 정통하다. 그는 뛰어난 조각가, 화가, 장인, 학자이다.
르네상스는 위대한 시대였다. 단테, 페트라크, 박가추, 그리고 미켈란젤로, 라파엘, 다빈치 등 세 명의 새로운 대가가 있었다.
이 걸출한 사람들은 그림, 건축, 조각 방면에서 모두 유명하다. 특히 미켈란젤로는 그의 건축물도 교회의 칭찬을 받았다.
르네상스가 건축의 대발전을 맞았다.
논문 2 서양 건축론 동서양 건축 장식의 식물.
논문 키워드: 건축 장식 스크롤 잔디 패턴 비교 문화
개요: 건축 장식의 두루마리 도안에서 시작하여 비교 문화의 관점에서 동서양 건축 장식의 차이를 분석하고, 민족, 지역, 시대마다 다른 건축 장식의 다양한 정신적 내포와 문화적 특징을 탐구하여 동서양 장식 문화를 더 넓은 시각으로 이해하였다.
건축 장식의 형식과 내용이 매우 풍부하고 잠재적 정신의 상징은 의미가 깊다. 우리는 건축 장식의 형식에서 식물 도안을 선택했다. Mdash& ampmdash 글은 이를 출발점으로 비교 문화의 관점에서 동서양 건축 장식의 차이를 분석하고 민족, 지역, 시대마다 건축 장식의 다양한 정신적 내포와 문화적 특징을 탐구했다. 편집.
세계 각지의 건축 장식에는 대량의 식물 도안이 있는데, 그중 두루마리 무늬는 서로 다른 문화 형태 중 가장 대표적인 식물 장식 패턴이다. 두루마리 풀무늬의 첫 등장은 장식 예술사에서 중요한 의미를 지닌다. 동서양의 두루마리 풀무늬는 내재적인 관계가 있다. 지역마다 굴초 무늬가 어떤 식물에 속하는지에 대한 이해가 다르다. 형식, 구도 등에서 보면 모두 비슷하다. 모두 식물 덩굴로 연결되어 있고, 서로 엇갈리고, 잎으로 장식되어 있고, 몇 개의 싹이 산재 해 있습니다. 동양의 금은무늬, 서양의 대마무늬 모두 선이 생동감 있는 유기적 도안을 형성하여 하나의 식물 도안의 양식화와 생성에 실린 인간의 감정을 느끼게 한다.
첫째, 고대 중국과 이집트의 두루마리 장식.
중국의 두루마리 풀무늬는 기원 300 년경 궁전 절 등 건축 장식에서 흔히 볼 수 있다. 중국의 두루마리 풀무늬는 원래 인동초무늬라고 불렸는데, 불교와 함께 중국에 들어온 것으로, 약간의 종교적 의미를 지니고 있다. 어떤 종교적 성격의 상징이라도 예술적 잠재력이 있는 한, 시간이 지남에 따라 주요 또는 순수한 장식성 모제가 될 수 있다. 모제가 각 분야, 특히 건물에서 자주 사용될 때 종교적 의미와 관련이 있기 때문에 공식이 생성됩니다. 금은무늬는 그 동원의 연꽃무늬와 함께 남북조 시대에 광범위하게 발전하여 당시의 석조 벽화 등의 장식에 주로 반영되었다. 남북조 시대의 장식 예술은 강한 초현실주의 풍격을 지녔는데, 이런 풍격의 형성은 당시의 사회적 배경과 밀접한 관계가 있었다. 한나라가 멸망한 후, 삼국이 정립하여 백성들은 몇 년 동안 괴로운 생활을 하며 현실에서 벗어나 아름다운 정신 경지에 들어가기를 갈망한다. 이때 불교가 중국에 도입되어 각지에 조상이 열렸고, 돈황 막고굴 역시 이때부터 시작되었다. 이런 스타일은 풀롤 패턴의 형성과 발전에 어느 정도 영향을 주어 자유롭고, 캐주얼하며, 아름답게 한다. 금은무늬는 3 쪽이나 4 쪽무늬가 특징이며, 다양한 조직 형태로 운율무늬를 형성하는데, 여기에는 단판무늬, 양방향 연속무늬, 4 방향 연속무늬 등 다양한 형태가 있다. 시대가 발전함에 따라 두루마리 도안도 끊임없이 변화하고 있으며, 이런 최초의 종교 장식 기호의 원시적 의미는 점차 약화되어 당대에 이르러 더욱 풍부한 형식으로 발전하였다. 당대에 이르러 건축 장식 풍격이 화려하고 풍부하며, 뒹굴고 있는 도안과 포도, 연꽃, 석류, 모란, 귀화꽃, 길상날짐승의 도안을 결합하여 이상주의의 식물 장식 이미지를 만들어 내고, 그 유창한 풍격으로 석조, 목각, 조류정, 문장식, 벽화 등 건물의 각 방면에 응용한다.
고대 이집트인들은 먼저 기념건물을 만들었다. 그들은 매우 내구성 있는 석두 들로 절과 무덤을 지었다. 고대 이집트 예술은 식물 이미지를 장식 형식으로 바꾸는 최초의 예술이다. 이집트 문화와 밀접한 관련이 있는 식물은 연꽃과 파피루스의 두 종류이다. 고대 이집트에서는 두루마리의 도안이 연꽃, 야자수, 파피루스로 이루어져 있었는데, 꽃과 꽃봉오리가 곱슬한 줄기와 잎 사이에 장식되어 아름다운 곡선을 형성하여 두루마리 장식의 기초로 여겨졌다. 나일강변에는 연꽃과 파피루스가 자라고 있다. 연꽃은 아름다움을 상징한다. 파피루스는 글을 쓰는 데 사용할 수 있으며 사람들의 생활과 밀접한 관련이 있다. 그들은 이집트 문화에서 특별한 의미를 지녔으며, 종종 기둥머리, 기둥, 벽화, 대들보 및 기타 장식을 짓는 데 사용되었다. 이집트 건축 장식은 상징적이며 동양 문화에서 종교와 정치를 결합한 강력한 대표이다. 그것들은 순수한 장식일 뿐만 아니라, 이 민족 자신의 생각과 감정과 사상을 표현하기 위해서이다.
둘째, 고대 그리스와 고대 로마의 두루마리 장식
리듬감 있고, 리듬이 선명하며, 식물이 풀무늬를 말아서 그리스 건축 장식 중 아름다운 풍경선을 형성한다. 고대 동양에서 기원했지만 그리스인들에게 형식미를 부여했다. 고대 그리스와 로마의 롤러 패턴은 기둥 장식에 많이 사용되었다. 고대 그리스는 그리스 반도, 에게 해 제도, 소아시아 연안, 이탈리아 남부, 시칠리아를 포함해 호머 시대, 고풍 시대, 고전 시대, 헬레니즘 시대 등 다양한 역사적 단계를 거쳤다. 고대 그리스 문명과 에게 해 문명은 서구 문명의 발원지이다. 서양에서는 두루마리 풀무늬가 주로 털잎과 포도무늬를 위주로 구불한 덩굴을 형성하여 건축 장식에 쓰인다. 처음에는 풀이 낮은 다년생 초본식물로 지중해 연안에서 자랐다. 서양에서는' 초초' 가 비범한 생명력으로 숭배와 존경을 받으며 중생과 부활을 상징한다. 고대 그리스 로마의 신전 건물은 대부분 털잎 모양으로 장식되어 있었고, 콜린스의 기둥머리에는 털잎 모양이 새겨져 있어 신전의 영생을 상징한다. 예를 들어 아테네 리스클라디 기념비의 콜린스 기둥머리 장식과 에릭티온 신전의 기둥, 대들보, 문틀 등 건물의 건축 장식은 모두 털잎을 주체로 하여 부드럽고 매끄러운 두루마리로 장식되어 있다. 고양이 발톱초의 잎무늬는 후에 로마 두루마리 풀무늬로 발전했다. 이 이상하고 곱슬하고 활기찬 잎사귀가 그 주위를 돌면서 아랍 덩굴의 형성에 영향을 미쳤다 (아랍 덩굴이 아라비아 사찰의 장식 패턴으로 변해 기세가 넘치고 무한히 확장되었다). (알버트 아인슈타인, Northern Exposure (미국 TV 드라마), 예술명언) 고대 그리스와 로마의 건축 장식에서 포도롤의 풀무늬도 흔히 볼 수 있는데, 수평으로 뻗은 줄기를 기초로 양쪽에 포도와 포도잎이 배열되어 있다. 포도말이 도안은 페르시아에서 서방으로 전해져 풍작, 다산, 행복을 상징하기 때문에 사람들의 사랑을 받고 있다. 서양에서는 점차적으로 지배적 인 식물 장식 패턴이되었습니다. 고양이 발톱 잔디 문양처럼 건축 장식에 널리 사용됩니다.
동서양의 다른 문화적 배경은 건축 장식을 다른 특징으로 한다. 인간 정신과 감정의 어떤 특징에 근거하여, 서로 다른 문화는 각종 기묘한 연결과 융합을 가지고 있다. 잔디 무늬는 서로 다른 문화 형태 중 가장 대표적인 식물 장식 문양으로 동서양 문화의 상호 침투와 발전을 다루고 있다. 비교 문화의 관점에서 동양과 서양의 건축 장식을 분석하고 비교하면 사회, 역사, 정치, 경제, 심리 등 더 넓은 시각에서 건축 장식 문화를 이해할 수 있다.
참고 자료:
① (일) 과 남편:' 동서양 패턴 비교', 손번역, 중국 방직출판사, 2002 년.
② (오스트리아) 알로바&; Middot 리겔:' 스타일', 유경리 비비만 번역, 호남 과학기술출판사, 2000 년.
③ 조자부 당리:' 외국 고전 가구의 문화와 예술', 요녕미술출판사, 심양, 200 1.
서양 종교 건축과 그 문화
건축은 영혼이 있고, 정신은 물질에 붙어 있다. 현재 많은 건물들이 건축과 그 사상과 정신의 관계를 간과하고 있기 때문에 건축정신을 연구하는 것은 중요한 현실적 의의를 가지고 있다. 이 글은 서양 종교 건축의 관점에서 건축물이 구현하는 문화를 탐구하고 건축과 정신의 완벽한 결합을 해석한다.
서구 문명은 그리스에서 기원했다. 그리스 문명은 휴머니즘 정신, 즉 하느님이 가장 완벽한 사람의 화신으로 가득 차 있다.
"그리스는 범신론의 나라이다. 그것의 모든 풍경은&; 헬립& 헬립은 조화로운 틀 안에서&; Hellip& amphellip 은 모든 곳에서 아름다운 환경에 자신의 신이 필요하다. " 고대 그리스인들은 신을 숭배했다. 그들은 모든 도시와 모든 자연 현상이 하나의 신이 주재한다고 믿는다. 그리스인들은 신을 숭배하고 신전을 짓고 신령에게 서식하는 성지를 제공하기 때문에 크고 작은 신전이 고대 그리스에 널리 퍼져 있었습니다. 파스터 에논은 그리스 전성기 건축과 조각의 주요 대표로' 그리스의 국보' 로 불린다. 파르테논 신전은 아테네의 수호신 아테나에게 바치는 신전이다. 파르테논 신전의 이름은 아테나의 별명' 파르테논' 이 음역한 것으로,' 처녀' 를 의미하며 고대 그리스 문명의 중요한 증거 중 하나이다. 그리스인과 신의 지위는 똑같다. 이탈리아 사상가 비코가 말했듯이, 하느님은 사람을 창조하지 않으셨고, 사람은 자신의 형상대로 하느님을 창조하셨다. 고대 그리스 민족은 사람을 매우 중시하고, 사람을 자연과 사회 위에 두고, 자연과 사회에 대한 개조와 정복을 주장하였다. 파르테논 신전은 고대 그리스 문화의 인문정신을 충분히 반영하고 있다. 건축 자체는 사람들이 자연을 향해 진군하는 수단과 방법으로 여겨져 자연을 정복하고 통제한다. 그것은 시골에 위치해 있어 우뚝 솟아 독특하다.
세계에서 가장 유명한 건물 중 하나인 파르테논 신전은 그리스에서 가장 큰 도리크식 신전으로 고대 그리스 도리크식의 최고 성과이자 전 세계적으로 인정받는 도리크식 대표다. 그것은 고대 그리스 건축 예술의 정수를 농축하여 고대 그리스 도리크 기둥과 이오니아 기둥의 풍격을 융합하였다. 도리크 기둥은 강건하고 강력한 남성성을 주며, 이오니아 기둥은 가볍고 활발하며 자유롭고 아름다운 음유한 기운을 준다. 이런 외부 도리크 기둥, 내부 이오니아 기둥 조형, 내유외강, 인간의 아름다움, 인간의 기질, 성격에 대한 이해와 존중, 사람 중심적, 인체를 가장 아름다운 인문정신으로 존중한다.
신전의 크기는 전체 구조의 모든 구석에서 그리스인들이 좋아하는' 황금비율' 에 가깝다. 이를테면 받침대의 폭 비율이 길고, 기둥 밑 지름이 기둥의 중심선 거리보다 크며, 정면 수평 처마의 높이가 정면보다 넓다는 것이다. 헬립 & AMPHELLIP 는 기본적으로 4: 9 로 질서 정연하고 복잡하며 혼란스럽지 않습니다. 고대 그리스인들은 인체가 가장 아름답다고 생각했다. 탐구와 지혜를 통해 그들은 인체 구조의 황금 비율을 발견하고 수학의 신성한 아름다움을 가지고 있다. 파르테논 신전은 구조적으로 인류미의 비율에 부합하며, 한편으로는 미에 대한 추구에서 나온 것이다. 한편, 더 중요한 것은 사람에 대한 숭배, 인성미에 대한 부러움과 우러러러보는 인문정신은 인성미에 대한 경의와 조화에 대한 추구에서 비롯된다.
파르테논 신전은 부지 선정, 모양, 구조 등에서 고대 그리스인들의 독특한 건축 이념을 구현하였다. 사람은 만물의 영, 사람은 만물의 근본이며, 사람은 만물의 존귀이다. 바로 이런 의지, 기세, 정신이 건물을 더 이상 차가운 고체로 만들지 않게 하는 것이다. 그것은 독특한 건축 언어로 사람들, 즉 그리스 민족의 사람 중심의 정신적 영혼을 고무시킨다. 그리스인들은 이런 정신을 창조했는데, 바로 이런 정신이 그리스인과 인류 전체를 이끌고 신세계, 새로운 정신을 창조하는 것이다.
로마 판테온의 앞부분은 현관으로, 콜린스식 기둥 두 줄로 지탱되어 있고, 반삼각형 이마벽이 있고, 뒤에는 거대한 원형 신전이 있다. 만신전은 신들을 모시는 성지이다. 그리스인들이 신봉하는 다신교 때문에, 그곳의 모든 신들은 아테나 신전, 제우스 신전 등 자신의 신전을 가지고 있다. 로마인들의 종교적 신념은 기본적으로 헬레니즘화 추세를 계승했지만, 이트루리아 건축의 영향으로 로마인들은 신들을 모아 숭배하였다. 즉 한 신전에 여러 신전을 세울 수 있었다. 이곳은 고대 그리스 신전 주위가 주랑으로 둘러싸여 있어 비교적 밝아 보여서 건축 평면이 직사각형이다. 로마의 판테온은 신령을 모시는 신전이 많기 때문에 원형일 수 있지만 공간은 반드시 거대해야 하기 때문에 이트루리아 아치형 구조에 기초하여 이런 폐쇄적인 아치형 구조를 만들었다. 판테온은 돔으로 덮인 집중 열 시스템을 채택했다. 재건된 판테온은 단일 공간과 집중된 복합 건물의 대표이다. 판테온은 구조가 간단하고 조형이 간단하다. 그것의 주요 건물은 둥글고, 꼭대기는 지름이 43.3 미터인 큰 호형 지붕으로 덮여 있으며, 그 상단 높이도 43.3 미터이다. 이 간단하고 명확한 기하학적 관계는 판테온의 단일 공간을 완전하고 통일된 것처럼 보이게 한다.
건축사학자들은 로마 판테온이 "고대 그리스의 회랑을 실내로 옮겼다" 고 말한다. 이것은 로마 신전 건축의 전형적인 제왕 스타일이다. 판테온 주체 건축의 미적 풍격은 소박함, 장엄함, 숭고함, 신비, 웅장함으로 요약할 수 있다. 둥근 구멍의 디자인은 우상을 하늘과 연결시켜 주는데, 이런 신비감은 동서양 종교가 모두 추구하는 것이다.
시대마다 그 최고 예술적 업적을 대표하는 예술 스타일이 있다. 중세 시대에 고딕 교회는 의심할 여지 없이 가장 걸출한 대표였다. 후세 사람들은 그것을 중세의 기묘한 꽃이라고 부른다.
"고트" 라는 단어는 처음에는 고트에서 유래했고, 고트 예술은 비하적인 단어였다. 유럽인들의 눈에는 로마식이 정통 예술이었고, 후에 새로운 건축 형식은 고딕 (야만적) 으로 격하되었다. 그러나 12 세기 이후 고딕 예술은 강한 신비주의 색채를 지닌 소설 형식으로 유럽에서 유행하는 고귀하고 우아한 예술 풍격이 되었다. 그것의 가장 높은 업적은 고딕 건축에 나타난다. 파리 성모원, 이탈리아 밀라노 대성당과 같은 많은 웅장한 대성당들은 오늘날에도 여전히 서구에 우뚝 솟아 있으며 고딕 건축물의 걸작이다. (윌리엄 셰익스피어, Northern Exposure (미국 TV 드라마), 예술명언) 고딕 건축 풍격은 이전의 로마식 건축 풍격을 대체할 수 있는데, 이 건축 풍격은 결국 종교의 필요에 뿌리박혔다.
고딕 건축 스타일은 프랑스 노동자들의 위대한 창조이며, 세계 건축사의 한 번의 비약이다. 그 특징은 몸짓이 날카로워 가볍고 가볍다는 것이다. 영의 힘은 교회를 통해 드러난다. 교회는 사람이 신과 대화하는 곳이기 때문에 그 위대함은 사람의 영혼을 하늘로 끌어들이는 것이다. 제사식에서는 기본적인 십자형 그래픽 디자인을 유지합니다. 구조적으로 더 이상 무거운 석두 대신 더 높고 다양한 아치를 만들 수 있습니다. 고딕 교회의 구조체계는 석골권과 비행부벽으로 구성되어 있다. 그것의 기본 단위는 정사각형 또는 직사각형 평면의 네 모퉁이에 있는 기둥에 이중 중심 골격 뾰족한 쿠폰을 만들고, 한쪽에는 대각선 하나, 지붕 석판은 쿠폰에 아치형을 형성하는 것을 지지한다. 이렇게 하면 서로 다른 스팬에서 같은 높이의 쿠폰을 만들 수 있으며, 금고는 무게가 가볍고 교차가 뚜렷하며, 권발의 추력을 줄여 시공을 단순화할 수 있다. 이렇게 하면 벽이 빈 공간을 조각, 그림, 유리화로 신도들을 교육할 수 있다.
장인들은 아랍 국가에서 배운 스테인드글라스 기술을 이용하여 다채로운 종교 이야기를 쓰고 문맹에게 교리를 선전하는 역할을 하며 예술적 성취도 높다. 스테인드글라스는 주로 빨간색과 파란색, 파란색은 천국을 상징하고 빨간색은 그리스도의 피를 상징한다. 한편 대성당 유리의 장인들은 유리를 이용해 정신부호를 묘사한다. 부드러운 빛이 높은 옆창을 통해 들어오고, 어두컴컴한 교회에서는 빛이 제단에 집중돼 신자들의 생각을 하늘로 인도할 수 있다. 대성당 유리의 전형적인 특징 중 하나는 커다란 꽃창이 둥글고 정교한 돌갈비로 분리되어 스포크처럼 태양을 상징하고 그리스도를 상징하며, 동그란 꽃송이가 성모 마리아를 대표한다는 것이다. "스테인드글라스 창을 통해 흩어지는 빛은 성경의 내용을 생생하게 보여준다. Mdash& ampmdash 그것은 하나님의 입에서 직접 나와 성모의 몸 속에서 그리스도의 몸이 된다. 창문은 성모를 가장 자주 떠올리게 하는 물건 중 하나이다.
고딕 교회의 종교적 의미는 건축물의 예술 형식에 뚜렷하게 녹아들었다. 교회는 정신 개종의 전달체로서, 더 많은 형식을 발굴하여 표현하고 사람들에게 (예: 조각상)' 살아있는 성경' 이라고 할 수 있다. 건축과 조각품에서 고딕 예술은 어떠한 세부 사항도 포기하지 않아 모든 건축 형식을 상응하는 종교적 내포와 예술 표현으로 가득 채웠다. 그것은 외적인 고화 형식으로 중세 서유럽인들의 마음속 깊은 곳에서 용솟음치는 신비로운 종교적 정서를 생생하게 반영하고 있다. 그 전형적인 가톨릭 교회에서는 높이 솟은 첨탑, 기괴한 과장된 특징들로 가득 찬 거대한 옆구리 아치, 가지각색의 화창사창, 심지어 석두 한 조각, 유리 한 조각, 조각한 모든 부분이 _ _ _
참고 자료 및 자료:
비트루웨이:' 건축 10 서', 고루태 번역, 지적재산권 출판사, 200 1 판, 76 면.
여태흥, 편찬. 고딕 교회 건축 구조와 유리창의 종교적 함의를 논하다. 2 기. 학술 탐구. 2006.
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