도구/원료: 분필, 양모, 안료, 자.

방법/절차:

(참고: 그림을 그리기 전에 각종 명절 기념과 같은 흑판 신문의 내용 주제를 먼저 결정해야 한다. 그런 다음 펜을 쓰기 전에 판보 레이아웃을 잘 하는 것이 좋습니다. 레이아웃은 도형, 텍스트, 내용 상자, 제목을 어떻게 배치하는지, 위치에 상관없이 상상력을 최대한 발휘하도록 디자인하는 것이지만, 너무 어지럽지 않도록 주의하세요. ) 을 참조하십시오

1, 먼저 전체 칠판 신문의 테두리를 그려주세요. 테두리를 사용하면 레이아웃이 더욱 깔끔하고 공식적입니다. 테두리에는 여러 가지 옵션이 있습니다. 가장 간단한 것은 사각형 테두리입니다. 테두리는 단색이거나 비어 있을 수 있습니다.

2. 설계도에 따라 콘텐츠 프레임을 그립니다. 콘텐츠 프레임의 형식은 다양하고 유연하며 패턴, 작은 일러스트레이션, 라인 모두 가능합니다. 이 기사에서는 주로 몇 가지 간단한 콘텐츠 상자를 소개합니다.

3. 액자가 완성되면 문자선을 그려야 합니다. 보통 직선입니다. 두 선 사이의 거리는 6 cm 이며 직선을 그리는 실용적인 기술도 소개된다는 점에 유의해야 한다.

긴 자로 그리는 데 많은 시간이 걸린다면, 나는 털실로 보조해 주고, 흰 털실에 분필을 바르고, 칠판 양끝에 털실을 곧게 펴서 중간에 가볍게 튕기면 또렷하고 깔끔한 직선을 얻을 수 있을 것을 제안한다. (데이비드 아셀, Northern Exposure (미국 TV 드라마), 예술명언)

4. 다음은 내용 상자에 단어를 쓰고 삽화를 그리는 것이다. 삽화는 주제와 관련이 있는 것이 가장 좋다. 화초와 같은 만능 삽화를 적당히 첨가할 수 있다.

참고 사항:

마지막으로, 칠판 신문의 제목은 선을 추가하여 입체감을 더하는 것과 같은 작은 방법으로 설계할 수 있다는 점을 상기시켜 줍니다. 또한 패턴의 색칠 과정에서 분필 외에도 물감으로 그릴 수 있으며, 물감의 효과가 더 좋고, 색깔이 더 밝고, 더욱 눈에 띈다. 칠판 레이스는 칠판 레이스를 어떻게 그리는지 다음과 같이 그려요.

방법 1,

1, 나뭇잎 레이스:

가지와 잎이나 작은 공을 그려 함께 레이스로 삼다.

2, 아이콘 레이스:

버섯, 비행기 등과 같은 레이스로 멋진 작은 아이콘을 그립니다.

3. 싱그러운 레이스: 작은 물고기를 그리고 옆에 줄무늬를 그리는 것도 좋은 칠판 레이스입니다.

4, 작은 동물 또는 과일 레이스:

흑판보의 주제에 따라 체리 곰 발자국을 원소로 그릴 수 있고 레이스도 잘 그려요.

방법 2,

칠판을 가득 채우려면 먼저 네 뿔을 잘 장식해야 한다. 왼쪽 아래에 선생님, 의사 같은 인물을 그릴 수 있습니다.

그런 다음 오른쪽 아래 및 오른쪽 위 모서리에 패턴을 그립니다. 나는 예전에' 거품' 을 사용했고, 백발이고, 간결하고 아름답고, 제한이 없었다. 너는 심지어 글씨를 쓰는 곳에도 좀 그릴 수 있다. 그런 다음 왼쪽 상단 모서리에 아트 글꼴로 특색 있는 주요 제목을 쓰고 다른 것은 스스로 계획한다. (윌리엄 셰익스피어, 템플릿, 예술명언) 지면이 가득 차면 OK 입니다.

방법 3,

먼저 길이가 1 cm 인 분홍색 분필을 준비하고 측면에 부채꼴을 그립니다.

그런 다음 각 선은 점선으로 연결되어 팬의 윤곽, 핸들 및 뼈를 그립니다.

붉은 분필을 돌리고, 부채 손잡이 주위에 작은 부채면을 그리고, 분필로 묶은 리본을 그린다.

어떻게 칠판 신문을 잘 그릴 수 있습니까, 어떤 기교가 있습니까? 레이아웃 디자인 (1) 디자인 전 준비: 1. 이번 판 신문의 내용에 따라 크리에이티브 마스트헤드 (creative scaller) 를 선택하고 레이아웃에 마스트헤드 그림의 위치와 공간을 고려한다. 2. 각 문장 내용을 이해하고, 1 차 및 2 차 내용을 구분하고, 문장 내용과 편폭에 따라 레이아웃에서의 위치와 배열을 대략적으로 결정합니다. 3. 문장 제목과 제목의 배열과 위치를 결정합니다. 4. 뜻을 세우고, 각 문장 제목을 선택하고, 제목 꽃을 그리고, 끝 꽃 테두리 레이스 등을 그린다. 5. 전체 기조와 각 문장 기조를 확정한다. 예: 엄숙하거나 엄숙하고, 열렬하거나 활발하고, 열렬하거나 담담하다. (2) 칠판 신문의 전체 레이아웃 디자인은 매우 간결하고 대범하게 보인다. 칠판은 몇 가지 내용만 있으면 단시간에 완성할 수 있지만, 실천에서는 칠판보를 잘 하는 것은 매우 학문적이다. 칠판의 신문은 문자, 그림, 서예, 디자인, 색채 등의 지식 기술을 융합하여 다양한 지식 기술의 종합 운용이기 때문이다. 따라서 흑판보의 디자인은 전체적인 관념이 있어야 하고, 칠판의 전체 구도와 배치를 병행하고, 사상성을 강조하며, 예술 형식을 소홀히 해서는 안 된다. 따라서 문장, 제목, 마스트헤드 그림의 편성, 서체 패턴, 색채의 사용은 내재적으로 연결된 유기적 전체로 만들어져야 한다. 1, 배열 및 시각 효과 흑판 신문의 문장 배열은 일반적으로 가로, 세로 및 세로 조합이라는 세 가지 형식으로 나뉩니다. 시각 효과 주의 값의 법칙은 왼쪽 위 부분의 주의 값이 가장 크고, 왼쪽 반은 오른쪽 절반보다 크고, 위쪽 반은 아래쪽 절반보다 크고, 겉보기 시야는 위쪽 및 아래쪽 끝보다 크다는 것입니다. 또한 균형 관계의 시각 효과와 현실의 차이도 고려해야 한다. 사람의 시각 중추는 수학 중추와 완전히 같은 것이 아니라 수학 중추보다 높다. 위와 아래의 시각적 분할선을 "황금 분할선" 이라고 하며 축척은 1: 1.62 입니다. 칠판 신문의 레이아웃과 구도는 구체적 형식상의 단일 대칭 균형이 아니라 상대적 대칭과 균형을 요구한다. 전통 형식을 깨는 관건은 사람들의 감각과 의식의 균형을 유지하는 것이다. 2. 레이아웃 디자인은 전체 디자인 요구 사항과 레이아웃의 주의가치에 따라 센터 문장 내용을 보도하고, 깔끔하고, 조리가 있고, 참신하고, 활발하고, 눈에 띄며, 아름다운 시각 효과를 얻을 수 있도록 합리적으로 안배해야 한다. 일반적인 조판 형식은 (1) 방사 (2) 체인 (3) "m" 또는 "w" 스타일 (4) 범프 (5) 다이아몬드 (6) "+"입니다 가로와 평행의 조판과 구도는 한가하고 평화롭고 조용한 느낌을 준다. 가로방향, 평온함, 심지어 인간의 휴식도 보통 이런 형태로 표현되기 때문이다. 슬래시와 곡선은 일반적으로 배치에서 앞으로 흐르거나 몸부림치는 것과 같은 움직임감을 나타냅니다. 톱니는 항상 긴장하고 아픈 느낌을 주는데, 중심 발육의 톱니 모양은 확연히 확장과 위험을 나타낸다. 정삼각형은 날카롭고 단단하며 안정적이며 흔들릴 수 없다. 사다리꼴은 견실하고 오래 가는 느낌을 주는데, 영원히 뒤지지 않는 것 같다. "V" 는 불안정한 모양이며 승리의 훈장 리본을 연상시킨다. 다이아 들은 웃음처럼 조화롭고 균형 잡힌 분위기를 준다. 정사각형은 정확하고, 점잖고, 강렬하고, 간단한 이미지로, 매우 진중한 느낌을 준다. 부채꼴은 왕왕 가볍고 시원하며 완곡한 의미를 준다. 반원형은 보통 조용하고 부드럽게 연결되어 충실하고 포만한 느낌을 준다. 타원형은 즐겁고 부드럽고 팽창하는 느낌을 가지고 있다. 셋째, 제목의 디자인과 창작, 신문 한 부의' 머리' 는 흑판보가 특별한 신문으로서 책 표지와 같다고 할 수 있다. 그것은 먼저 독자의 시선을 사로잡고, 독자를 끌어들이는 것은 아마도 제목일 것이다. 칠판보의 전체 레이아웃에서 제목이 관심가치가 높은 부분을 차지하며 레이아웃에서 상당한 비중을 차지하기 때문이다. 그리고 머리말은 그림을 위주로 컬러 분필이나 다른 물감으로 만들어 눈길을 끈다. 따라서 집관의 설계와 제조는 매우 중요하다. 다음은 헤더의 몇 가지 문제입니다. 1. 제목과 주제 제목이 신문의' 머리' 이기 때문에 자연스럽게 칠판보의 주제를 그림으로 생생하게 반영해 이 칠판보의 주요 내용과 문장 내용을 한눈에 알 수 있도록 해야 한다. 동시에, 머리글 디자인은 본 단위, 본 부서의 업무 성격과 특성과도 연결되어야 합니다. 결론적으로, 첫 번째 제목은 흑판 신문의 내용, 구토 센터, 주제를 강조하고 홍보 효과를 높여야 한다. 둘째, 우리 단위의 성격을 결합하여 그 자체의 특색을 가지게 해야 한다. 일반적으로 제목은 매 호의 내용에 따라 바꿔야 하고, 빈도가 높은 내용도 몇 기로 바꿀 수 있다. 2. 머리글 디자인 포인트 (1) 주제화: 인물, 건축, 무기 또는 동물, 식물 (2) 머리글 문자:' 병영 세계',' 병기박람회'; (3) 형상 또는 레이스: 형상은 단일 선 또는 색상 블록으로 구성될 수 있으며 머리글의 모양, 기본 색상 및 레이스는 머리글에서 장식적인 미화 역할을 합니다. 상술한 부분 외에, 머리말에는 주최 기관, 출판일, 기간 수 등의 글자가 첨부되어야 한다. 독자들에게 칠판보의 출판에 대한 일반적인 이해를 제공합니다. 주제에 따라 적당한 재료를 선택할 수 있다. 생활에 축적된 스케치, 그림책, 사진, 스크랩에서 취재, 혁신 또는 단순화, 개괄, 과장, 일정한 형상 디자인으로 머리말을 만들 수 있다. 동시에 머리글 디자인은 "균형과 자각" 의 요구 사항을 충족해야 합니다. 3. 레이아웃에서 머리글의 위치는 일반적으로 칠판 레이아웃의 중간, 중간, 왼쪽 위, 오른쪽 위 모서리에 배치됩니다. 물론 중간 아래, 왼쪽 아래, 오른쪽 아래 모서리에도 독특한 배치가 있어 레이아웃이 독특하고 독특합니다. 그러나 머리글 위치를 바꾸는 것이 좋다. 머리글의' 동적' 위치에서 신선함을 만들어 판에 박힌' 늙은 얼굴' 을 피한다는 점에 유의해야 한다. 넷째, 제목은 제목이다. 칠판에는 보통 제목과 부제가 있다. 제목은 간결하고 눈에 띄며 의미가 있어야 한다. 1, 제목의 서체 선택은 강렬한 사상적 감정 색채를 띠고 있다. 어떤 서체를 선택하느냐가 중요하다. 좋은 선택은 주제의 매력을 증가시킬 수 있다. 그렇지 않으면 역효과를 낼 수 있다. 제목의 서체는 보통 두 가지 범주로 나뉜다. 하나는 서예이고, 하나는 예술이다. 일반적으로 사용되는 서체는 다음과 같습니다: 전서: 깔끔하고 아름답고 매끄럽고 편안하고 간결하다. 예서: 부드럽고 풍만하며 완곡하고 윤택하며 담백하고 소박하다. 슈웨이: 장렬하고 장렬하다. 흑체: 엄숙하고 엄숙한 흑가 스타일: 엄밀하고 두터운 모조송 스타일: 섬세하고 향기로운 송체: 점잖고 대범하고 종합예술스타일: 단순하고 대범하며 호박스타일: 발랄하고 자연스럽다. 2. 레이아웃에서 제목의 배열과 제목의 비율은 독자가 읽도록 유도하는 데 중요한 역할을 한다. 일반적으로 더 중요한 위치, 가로줄, 비스듬한 줄, 호형 줄, 엇갈린 파도에 놓입니다. 일반적으로 가로, 세로 교차 배열을 사용하여 배치를 생동감 있게 하고, 가로나 세로로 배열하는 것은 간단하지만 답답하고 생기가 없다. 제목은 중요하지만, 너무 많은 편폭을 차지해서는 안 된다. 그렇지 않으면 머리가 무거워 보일 수 있으므로 적당한 비율에 주의해야 한다. 3. 판서 원고는 모사 서체와 포맷판 원고가 모사한 서체와 제목의 서체 선택이 본질적으로 다르다. 제목의 서체 선택은 제목이 표현하는 내용, 사상, 감정에 맞게 가능한 글꼴의 개성과 일치해야 한다. 그러나 칠판보 원고 서체를 선택하는 목적은 전체 레이아웃을 깨끗하고 읽기 쉽게 하기 위함이다. 그래서 일반적으로 선택: 모조송 예서 위체 해서서 행서. 흑판 신문의 전사는 중요한 부분이다. 모사할 때는 자간과 행간의 일반적인 요구 사항뿐만 아니라 칠판보의 전체적인 예술적 효과도 고려해야 한다. 전체 레이아웃에서 볼 때 프레임 간격은 스트립보다 크고, 스트립은 행간보다 크고, 행간은 자간보다 큽니다. 전체 칠판 신문 레이아웃에서 볼 때 가장자리 간격은 행 간격보다 큽니다. 위의 각 항목의 구체적인 비율은 신문 서적의 편성 비율을 참고할 수 있지만, 아무리 많아도 전체 텍스트 복사의 형식과 비율은 반드시 일치해야 한다. 흑판보 쓰기의 요점을 요약하면 다음과 같다. 가능한 서체를 파악하라: 서체가 일치하고, 크기가 일치하며, 두께가 일치하고, 농도가 일치하며, 글씨가 단정하고, 서체가 규범적이다. 베끼기는 가능한 한 배열해야 한다. 좌우 평행, 상하 정렬, 상단 간격이 측면 간격보다 크고, 측면 간격이 행간보다 크고, 행간이 자간보다 크며, 가로쓰기는 왼쪽에서 시작하고, 세로쓰기는 오른쪽에서 시작하며, 양쪽 끝은 플러쉬되고, 색상은 균일하고, 흰색은 적당하며, 구두점은 공백이다. 레이아웃 제작의 요지는 디자인이 참신하고, 비례가 적당하며, 주제가 선명하며, 중점이 두드러지고, 균형이 잘 잡혀 있고, 촘촘하고, 적당히 조여져 있고, 제목이 선명하며, 제목이 눈에 띄고, 문장 짧고, 그림이 짧고, 그림이 무성하며, 채색된 큰 글자, 글씨체가 다양하고, 흰색 작은 글자, 서체가 통일되어 있고, 모사가 깔끔하다. 5. 칠판에 그림을 그리는 몇 가지 기교는 주로 색분필로 칠판에 그림을 그리는 몇 가지 기교를 소개한다. 1, 단선 및 색블록 단선 그림은 분필의 다양한 각도, 즉 분필과 칠판 접촉면의 크기, 두께 선과 윤곽을 그려 물체의 모양과 거리 높낮이를 나타냅니다. 이런 기법은 리듬, 비율, 동작, 형체가 아름다운 특징을 쉽게 표현하고, 이미지를 간결하게 요약하고, 선이 명확하고, 강유하며, 주차가 뚜렷하게 해야 한다. 구체적인 단계는 다음과 같습니다. 색블록 그림은 다른 색깔의 분필로 직접 그리는 것이다. 색상 블록으로 페인트할 때는 색조의 표현에 주의해야 한다. 구체적인 단계는 다음과 같습니다. 먼저 목탄펜이나 탄소띠로 물체의 대략적인 윤곽을 그리고 모양이 정확한지 확인합니다. 그런 다음 큰 색상 블록을 그리고 정확하게 색칠합니다. 마지막으로 디테일을 조각하면 목탄으로 손질할 수 있어 화면이 더욱 통일되고 완벽해지며, 가능한 한 중복 색칠을 피할 수 있다. 반복해서 색칠을 하면 그림의 색조각을 쉽게 가져올 수 있다. 2. 수분효과와 유화효과의 화법은 화가에게 일정한 회화 기초를 요구한다. 회화는 보통 연한 색으로 시작하는데, 손을 비비면서 전환색을 만들어 내기 때문에 회화 기교를 높이기 위해 끊임없이 연습해야 한다. 3. 몇 가지 특수한 수법: 컬러 분필을 분말로 누르고 칠판에 풀이나 풀을 바른 다음 필요에 따라 파우더를 보드에 뿌려 패턴을 만든다. 스프레이 방법: 분필을 묽은 반죽이나 광고색으로 만들고 칫솔이나 스프레이로 칠판에 색칠을 합니다. 이 방법을 사용할 때, 색칠할 필요가 없는 부분을 가리고, 색을 뿌린 후 제거하고, 패턴을 형성해야 한다. 또 벽화에 쓰이는 방법 (예: 파우더 뿌리기, 스티커) 도 흑판 신문에 쓸 수 있는데, 여기서는 자세히 설명하지 않습니다. 자동사 1 색상 사용 안 함. 색채를 사용하는 목적은 독자의 주의를 끌고, 독자의 감정을 불러일으키고, 진실되고 좋은 첫인상을 주고, 기억에 깊은 인상을 남기기 위함이다. 2. 색채 응용의 법칙은 우선 흑판보의 내용에 따라 전체, 색채효과의 성향이 활력을 표현하는지, 엄숙하고 조용하며, 열렬하고 유쾌한지, 함축적이고 깊고 화려하며, 고풍스럽고 우아하다는 것을 확인한다. 설을 쇨 경우, 색깔은 열렬하고 유쾌한 경향이 있고, 군인의 생활은 활력이 넘치는 경향이 있고, 건강하고 상큼한 분위기를 그려야 한다는 것을 반영해야 한다. 둘째, 색채의 전반적인 효과에 주의를 기울여야 한다. 조화와 대비가 있어야 좋은 전체적인 색채 효과를 낼 수 있고, 아름다움을 느낄 수 있는 힘이 통일되고 조화되고 대비되는 것이 색채 대립 통일 변증관계를 올바르게 처리하는 원칙이다. 셋째, 색상의 무게감, 강도감, 농도감이 색상 영역의 크기와 위치를 결정하여 균형을 이룹니다. 일반적으로 따뜻한 색과 색도가 높은 색이 차가운 색이나 탁색과 대비할 때 면적이 작을수록 균형이 잘 잡힙니다. 이는 한 색상의 면적을 줄이고 색도나 광도를 변경하여 화면이 균형을 이루도록 하는 강한 보색 대비입니다. 3. 색채의 관심도는 색채 성향으로 볼 때 밝은 색상과 색도가 높고, 따뜻한 색계의 색채 관심치가 높아 독자에게 뚜렷한 시각적 충격을 준다. 어두운 색, 낮은 색도, 차가운 색계의 색상 주의값이 낮고 독자에 대한 시각적 충격 효과도 약하다. 또한 관심 값은 배경 및 그래픽 색상의 광도에 따라 달라집니다.