정확한 숫자. 1997 중국, 누가 전국사전공구서 1 등상과 국가도서상을 연속 수상했는가
"중국 희곡 사전" 에는 335 개의 항목이 있다. 전문가들은 이 수치가 반복적인 연구를 거쳐 나온 것이라고 생각한다.
객관적인 사실에 근거하여, 더욱 현실에 부합된다. 대만성을 포함한 전국 각 성, 자치구, 직할시를 포괄하다.
관할 시, 송 원 근대 900 여 년을 넘다. 모든 소멸이나 건국 이후의 새로운 연극은 모두 역사에 전해져 왔다.
모두 포함되어 있습니다.
경극, 곤곡, 잡극, 그림자극, 화고등, 선극, 진극, 다이극,
운남 연극
황매극
황매극은 중국의 4 대 지방극 중의 하나이다. 본명은 황매조, 찻집 노래로 호북성 황매현에서 발원한다.
안후이 안칭에서 성숙하다. 청나라가 광년 사이의 작은 연극이 되기 시작했다.
노래는 안칭 사투리를 위주로 하고, 이후 휘극과 청양 방언의 특징을 흡수하여 점차 연극의 기초를 갖게 되었다. 한 나라를 세우다
처음에는 안후이, 호북, 강서 일대의 장강연안에서만 유행했다. 1950 년대와 1960 년대에 황매극의 영향은
첫 번째 최고봉에 이르자 대표작에는' 신선 부양 커플' 이 있는데, 대표적인 인물로는 엄봉영 (), 왕소호 () 가 있다. 19
53 년에 안후이 황매극 극단이 성립되었다. 80 년대에 황매극은 두 번째 최고봉에 이르렀고, 연극을 대표한다.
그리고' 홍루몽',' 정' 등이 있습니다. 대표 인물은 말란, 황신덕, 진소방,
오경, 한재펜, 판계재 등. 70 년대 말부터 90 년대 중반까지 안후이가 새로 창작한 극본이 매우 많았다
1000 편이 넘는 영화 중 많은 영화가 리허설되어 많은 우수한 제품을 만들어 냈다. 199 1 연간 황매극' 레드'
"축몽" 이 출판되어 문화상과 5 개 공사상을 받았다. 1950 년대에 현악은 황매극에 도입되었다.
1970 년대 말에 황매극 음악은 관현악화를 시작하여 서방 오페라의 표현 수법을 흡수하기 시작했다.
노래하세요. 80 년대 중반부터 황매극이 텔레비전에 도입되었고, 황매극과 텔레비전의 접붙이가 바로 이렇다.
고대 예술의 또 한 번의 비약, 60 여 편의 황매극, 200 여 부가 드라마로 촬영되었다. 민중
3 회부터 골든 이글상은 황매극 드라마 12 년 만에 수상했으며, 그중에서도 유명한 감독 후롄추이 감독이 수상했다.
한 사람이 다섯 번 이겼다. 노극은 산 북동부의 황하 삼각주에서 유래한 것으로 산둥 수근에서 진화해 왔다.
그것은 100 년의 역사를 가지고 있다. 원래의 여극반은 대부분 마을을 돌아다니며 논밭에서 공연하는 것으로, 영향이 크지 않다.
19 10 정도 무대에 올랐습니다. 1953 산둥 루극장이 설립된 후 루극이 유행하기 시작했다.
산둥, 전국 유명 드라마. 노극은 농촌 예술, 농가 연기, 농가 노래, 배역이 많다.
소성, 쇼단, 어릿광대, 가사, 백백백은 모두 민간언어에서 따온 것이다. 반주 악기는 주로 부족 호랑이, 이호, 삼현이다.
。 전통극에는 화룡점정이 있고, 자매는 시집가기 좋아하고, 이둘째 형수는 개가하며, 아내를 빌렸고, 그리고
석룡만 등등. 대표적인 인물로는 랑함펜 등이 있다. 2 인대 2 인대는 중국과 내몽골 땅이다.
방극의 극종 중의 하나. 그것은 청말에서 기원하여 줄곧 내몽, 산서, 산시 일대 민간에서 전해지고 있다.
간헐적인 소곡, 현악의 가창곡은 점차 화장을 하고 옷을 입는 작은 공연으로 변해가고 있다. 듀엣의 곡목은 매우 강하다.
시대감이 강하고, 생활의 정취가 짙고, 언어가 생동감 있고, 연기가 화끈하고 열정적이며, 창곡이 거칠고 호방하다.
, 높고, 높고, 유유하며, 많은 인민 대중에게 깊이 파고들어 매우 환영을 받는다. 오페라는 오페라라고도 합니다.
한극과 한중방자는 산시 () 성 9 대 극종 중 하나로, 섬남 () 과 전국 최대 극종이다.
보기 드문 오페라 중의 하나. 대극은 원대에서 시작되었고, 전성기는 대략 19 세기 중후기였다. 광서년
이후 한중 지역의 프로클럽은 이미 40 개가 넘었다. 민국 20 년 후 (193 1), 대부분의 계급사
생계에 힘입어 중국에는 두 개의 계급 클럽, 동공, 셰이크만 있었고, 그들도 타향에서 공연을 했다. 해방 후, 정부는
인적 자원을 조직하여 723 편의 연극을 발굴하여 200 여 편의 페이스북을 정리하다. 1950 년대 남정훈
오페라단이 설립되었을 때 문혁이 충격을 받아 70 년대 본명을 회복하고 중국 곡조를 전문으로 했다. 이 시점에서, 특별한 표현은
남정 연극반만이 유일한 이런 극종이다. 이순신의 이순신은 윈난성 대요현지, 담에서 최초로 형성되었다.
이순신은 중국에서 집중적으로 거주한다. 1958 은 정식으로 이극으로 명명되었다. 윈난성 추웅족 자치주에서 유행하다.
1950 년대 말부터 80 년대 초까지 주 및 일부 이족 자치현의 공연은 대부분 아마추어 공연이었고 1984 년 3 월이었다.
초웅족 극단이 정식으로 성립되었다. 최초의 이문 극본은 1947 년 대요현에서 이향까지.
피야 초등학교 교사 나수인, 이봉장은 스스로' 사원 하향',' 독신사 현장장' 등의 연극을 연출했다. 대표
극목에는' 미두니 뇌점'' 자정 양 울음소리' 가 있다. 이족 오페라가 유행하는 지역에서는 이족 오페라의 음악 노래도 유행한다.
다르다. 형성된 음악도 다르기 때문에 1995 에 이르러 상대적으로 고정된 판강이나 관절을 형성하지 않았다.
이런 종류의 음악은 노래를 부른다. 이 드라마의 반주 악기는 조롱박, 제자, 새끼손가락, 삼현, 이호, 후루,
삐 소리, 쯧 소리 등. 타악기는 꽹과리, 드럼, 심벌즈를 포함한다. 매화극은 산시 () 성 미현 () 에서 기원했다고 전해진다.
그리고 나중에 산시 남부로 전해졌기 때문에 산서성의 특색을 가지고 있으며, 서북각 성에서 광범위한 군중 기초를 가지고 있다.
。 처음에는 매화극이 일종의 스토리텔링 공연이었는데, 나중에는 일종의 데뷔 공연으로 발전하여 유행하는 민가를 대량으로 사용했다.
민요, 간단한 언어로 사람들의 삶을 표현하십시오. 매화극은 72 개의 장조, 36 개의 단조가 있어 엄격하지 않다.
미터법 제한. 완완창그릇은 처음에는 산시 동부에서 유행하는 스크린이 달린 그림자극이었다. 악기 때문에
진월 () 이 있는 작은 구리 그릇이 있는데, 그 위에는 진월 () 이 있어 독특한 음악 풍격을 형성하여 옛 이름을 지었다. 1956 그림자 기지에서
기본적으로 무대 연극으로 발전했다. 상당 가죽 스프링 상당 가죽 스프링이 진동남에서 유행하는 것은 상당 방자 중의 하나이다.
이런 곡조는 상당 곤곡, 상당 방자, 상당 나로극, 상당 석견과 같은 무대에서 공연하며, 함께' 곤방자' 라고 불린다
코일 스프링 "을 클릭합니다. 피천이 상당 지역에 들어온 지 적어도 180 년이 되었다. 전통 연극이 90 편이 넘는다.
허베이 () 방자 () 하북 () 방자 () 는 하북성 () 의 주요 지방극으로, 방자성강 () 의 중요한 가지이다.
베이징, 상하이, 천진 등 대도시에서도 유행할 뿐만 아니라 산둥, 동북 등지에서도 중소 도시와 농업도 유행한다.
"시골" 은 널리 퍼지고 큰 영향을 미치는 극종이다. 허베이 () 방자 () 는 대부분 허베이 () 의 구어로 통속적이고 이해하기 쉽다.
향토적인 기운이 짙고, 노랫소리가 우렁차고 자극적이며, 반주도 매우 강력하다. 평론극 본명은' 평' 이다
희곡, 속칭' 당산낙자' 와' 점프극' 으로 알려졌는데, 전신은 허베이 () 성 동부의 여주 () 였다.
연꽃길. " 화북 동북 등 지역에서 인기가 많다. 평론은 발전 중에 경극을 흡수했다.
, 그림자 놀이, 드럼 등 음악과 공연 예술, 특히 현대극의 창작과 공연은 해방 후 크게 발전했다.
위대한 업적. 실크 끈은 하북성에서 역사가 유구한 지방극 중의 하나이다. 사현 "
현성강' 시스템은 현악기 (류진 모양의 튕김 악기) 를 동반한 이름을 따서 붙여졌다. 실현이 유행하다
석가장 (), 보정 (), 타이대 () 에서는 농촌에서 태어나 농촌에서 유행하기 때문에 가창력과 공연이 모두 있다.
농후한 향토 냄새. 이후 반주악기는 판후 피리 생으로 바뀌었고 현악은 2 선으로 물러났다.
위치. 민극은 푸젠 다시마에서 유래한 것으로, 일반적으로' 복청극' 이라고 불리며 푸저우에서 유행한다.
민중, 민동, 민북 등 복주화구, 대만성 남양도 있습니다. 초기의 각지는 매우 간단했다.
생, 단, 못생긴 세 가지 역할만 있는데, 흔히' 삼극' 이라고 불리다가 휘장, 경극의 분기에 흡수되어 캐릭터가 점차 되었다.
완성하다. 민극 전통극은 65,438+0,000 개가 넘는다. 고갑극 고갑극은' 갈가극' 과' 9' 로도 불린다
각극, 대반, 지방반은 처음에 명말 청초의 민남 농촌에서 유행해 양산을 꾸미는 데 사용되었다.
메이크업 퍼레이드의 영웅과 무술 기교를 바탕으로 발전한 것으로 푸젠 남부에서 가장 널리 전해지는 연극이다.
관중이 가장 많은 지방 오페라. 음악 곡조는 남음에서 나왔지만 멜로디 리듬은 자유롭고 활발하다.
。 극종은 대기극, 자수방극, 추단극 3 대 종류로 나뉘어 전통극종 900 여 종으로 나뉜다.
광동극은 광동, 광시, 대만성, 홍콩, 마카오, 동남아와 아메리카에 사는 화교에서 유행한다.
공연이 있다. 익양극, 곤곡은 명대에 광둥으로 전해지고, 휘극, 샹극은 청초에 광둥에서 유행한다.
희곡이 서로 영향을 주고 광둥 민간 곡조를 흡수하여 옹정 전후 융합하여 광동극을 형성하다. 캐릭터 선에 끝점이 있습니다.
, 순, 생, 단, 추함, 양, 소, 흐림, 남편, 기타 10 줄. 산극 산극은 객가화라고도 한다.
광동극은 광동흥녕, 매현 등 객가가 거주하는 지역에서 유행한다. 원래 객가 민요였다가 나중에 널리 흡수되었다.
동한 연극과 매현의 민간 음악이 연극으로 발전한 것은 기본적으로 피리, 고호, 이호 등의 악기로 연주된다.
반주. 북쿤북곤은 일명' 레빈 곤곡' 으로 베이징과 허베이성에서 유행하며 약 1 입니다.
200 여 년의 역사를 가지고 있으며, 북방 곤곡의 지류이다. 명중엽 이후 곤곡은 문인과 관원으로 구성되었다.
북경에 들어와 점차 하북성 각지로 전파되었다. 과거에는 예술가들 대부분이 허베이 레빈과 옥전에서 왔고, 또한 담당했다.
일부 고음 오페라를 넣으면 기본적으로 모두 북어로 부른다. 월극월극은 절강, 상하이, 광동에서 유행한다
많은 성 () 과 시 (). 청말은 절강 사오싱민가를 기초로 다른 지방 극종을 흡수했다.
그것은 처음에 공연 예술을 조율하여 형성된 것이다. 당시' 작은 형반' 또는' 덕도반' 이라고 불렸다. 1930 년대 이후, 세계에서
상해는 연극과 곤곡의 영향을 받는다. 65438 년부터 0942 년까지 월극이라고 불린다. 주조는 사성, 자음,
화음 하등. 오극 오극은 저장의 김화 여수 타이주 건덕 순안 동려 등지에서 유행한다.
강서 동북부 일대는' 김화극' 이라고 불리며 김화고는 오주라고 불리기 때문에 1994 년 가을에는 오주라고 불린다.
명나라 말년 이래, 주요 연극은 곤곡, 고강, 잡극, 휘장, 부차적인 연극이 담조와 같이 발전해 왔다.
중국인들은 항상 같은 반에서 공연하고, 서로 영향을 주며, 예술 풍격에 점점 접근하고 있다. 나중에 대부분의 극단은 동시에 각종 곡조를 불렀다.
음, 하지만 마음대로 연주하면 모래사장이 노랗게 많이 노래한다. 오극에는 많은 전통극이 있는데, 그 중 대부분은 명대의 작품이다. 스턴트
공연이 많고, 얼굴이 바뀌고, 이를 치고, 등불을 굴리고, 붉은 주먹, 포크, 구슬 치는 등. 캐릭터 선은 15 선으로 나뉩니다.
50 년 동안 구이저우에서 유행했던 치안극은 곡예진문 ('양금' 또는' 구이저우탄어' 라고도 함) 에서 시작되었다.
대대로 발전한 것은 당시' 진문극' 이라고 불렸다. 65438 년부터 0958 년까지 치안극으로 바뀌었다. 주조는 청판과 보드이다.
, 삼판, 양조, 이율, 원한 등. 반주는 주로 양금과 고호였다. 차를 따는 연극은
강서, 후베이, 호남, 안휘, 푸젠, 광동, 광서 등의 성에서 유행하는 각종 채차극.
모두 민간 가무에서 발전하여 강서에서 가장 유행하고 부족이 가장 많은데, 푸저우 채차극과 남창채차극을 포함한다.
감남 채차극과 무정 채차극은 이미 120 년 정도의 역사를 가지고 있다. 차를 따는 연극은 화고극, 꽃등극과 같다.
예술 풍격이 비슷하다. 초극초극은 이전의' 서로 꽃극' 으로 호북과 강서 일대에서 유행했다.
이 나라의 일부 지역에서. 그것은 처음에는 오동의 고화극으로 민간 가무와 한극과 경극의 가창곡을 흡수했다.
그리고 점차 그 발전을 개선하다. 예극 예극 본명' 하남 뱅' 은' 하남 고강' 이라고도 불린다
하남 및 인근 성에서 유행하며 명대는 진강과 주포방자에서 처음으로 하남으로 전해졌다.
현지 민간 곡조와 결합하다. 예극에는 두 파가 있는데, 예동조, 고음, 가성 노래가 있다.
, "상위 5 톤" 이라고 불립니다. 예서의 성조는 비교적 낮으며, 노래 곡조가 진실하기 때문에' 하오음' 이라고 불린다. 장극
장극은 속칭 장극으로 중국 소수민족 극종 중 가장 일찍 전해지고 가장 널리 퍼지는 극종 중의 하나이다. 장극
뮤지컬을 위해, 전통극은 종교적인 색채를 띤 민간 이야기를 소재로, 이전에는 광장에서 공연했다.
, 이제 무대에 올랐습니다. 채조, 채조는' 환락극' 이라고 불리며 광시의 주요 장소이다.
오페라 중의 하나. 대부분의 곡조는 "ne-e-e-e-e-e-e-e" 와 "e-e-e-e-e-e-e-e-e-e" 로 되어 있다
\ "그는 말했다. 색상 정지점 공연은 가무를 잘하는데, 전형적인' 삼극' 이다. 부채, 손수건, 리본
함께 색조' 삼보' 라고 부른다. 색조의 내용은 민간 전설의 이야기를 많이 반영한다. 만한 연극 만한
연극 1986 은 내몽골 자치구 포두시에서 태어났고, 같은 해 내몽골 포두시 만한극단에 의해 설립되었다. 첫 번째
만한전석은 풍주탄의 전설이다. 타이주 난탄 타이주 난탄은 명대에 건설되어 청대에 흥성하였다. 당시 그것은
곤곡반' 은' 노란탄' 으로 불리며 주로 난탄극을 부르며 곤곡을 보존하지만, 일부를 흡수했다.
고강극은 쿤, 고, 루안 3 강 합창의 무작위 연극반을 형성했다. 타이 저우의 연주 음악은 실크 대나무 반주에 의해 노래됩니다.
완곡한 서정, 광대를 주인공으로 하여 한때 저장대주 온주 닝보 등 동남연해 지역에서 유행했다.
청말민국 시절까지 타이주는 총 28 개의 난탄대였다. 타이저우의 무작위 연극은 300 여 개가 있다.
타이 저우 민속 음악, 마을 노래, 무술, 민속의 본질을 설정하십시오. 1954 문화부에 의해 명단에 올랐다.
중국 3 18 지방극 중 하나입니다.
우리가 이런 문화를 계속 전파하고 이런 예술을 믿는다면, 우리의 국수는 반드시 세계 동방에 우뚝 설 것이다.