첫째, 사람은 풍경의 눈이다.
푸른 하늘과 흰 구름 아래 푸른 호수나 먼 하늘의 웅장한 산봉우리와 같이 넓고 장관인 아름다운 경치를 마주할 때, 우리는 종종 무심코 셔터를 눌렀는데, 집에 가서 사진을 볼 때만 이 사진들이 당시 우리가 본 풍경만큼 아름답지 않다는 것을 알게 되었다. (데이비드 아셀, Northern Exposure (미국 TV 드라마), 예술명언) 그 이유는 이 경관들이 당신의 사진에서 원래의 크기가 누락되었기 때문일 수 있습니다. 왜냐하면 사진에는 이러한 경관의 실제 크기를 반영하는 비율 요소가 없을 수 있기 때문입니다.
많은 경우 관광객이나 현지인을 화면으로 가져오면 이 문제를 잘 해결할 수 있다. 관람객은 한 화면 속 인물의 크기에 매우 민감하다. 만약 누군가가 풍경에서 비례한다면, 우리는 곧 이 호수가 얼마나 큰지, 산봉우리가 얼마나 웅장한지 느낄 수 있을 것이다.
티베트 나목이 잘못된 푸른 호수는 거의 어지러울 정도로 순수하게 보인다. 이 아름다운 호수는 티베트 불교 신자들이 동경하는 성호일 뿐만 아니라 많은 외국인 관광객들을 끌어들였다. 그들은 마치 고향의 바닷가에 있는 것처럼 수영복을 입고 호숫가에서 일광욕을 한다. 나목오호의 면적이 커서 전호의 파노라마를 보기 어렵기 때문에, 나는 호수 중심까지 뻗어 있는 반도의 작은 산을 오르고, 그 위에 서서 삼면이 호수를 둘러싸고 있는 파노라마를 볼 수 있었다. (데이비드 아셀, Northern Exposure (미국 TV 드라마), 호수명언)
이전에는 나목잘못 사진을 많이 보았는데, 거의 모두 푸른 하늘과 흰 구름 아래 있는 푸른 호수와 하늘이 맞닿아 있는 먼 산들이 있었다. (윌리엄 셰익스피어, 햄릿, 지혜명언) 이런 사진은 우리의 시각에 신선하지 않아 우리의 흥미를 불러일으키기 어렵다. 나는 장초점 렌즈로 호수의 일부를 자르려고 노력했다. 왜냐하면 화면에는 하늘과 지평선이 없었고, 파란색 새틴 호수는 무게중심과 무게를 잃은 듯 단번에 내 앞에 펼쳐져 큰 시각적 충격과 형식상의 심플한 미감을 주었다. (데이비드 아셀, Northern Exposure (미국 TV 드라마), 예술명언) 화면 아래, 호숫가와 수영복을 입은 외국인 관광객 다섯 명이 척도 역할을 해 호수가 얼마나 순수하고 넓은지, 그 중에서도 알아볼 수 있는 디테일이 호수의 순수한 아름다움에서 실생활로 되돌아와 순수한 풍경촬영에 많은 정보를 더했다. (데이비드 아셀, Northern Exposure (미국 TV 드라마), Northern Exposure (미국 TV 드라마), 예술명언)
둘째, 투시선 파악
사진은 평면예술이다. 사진은 깊고 투시해 보이지만 손으로 만지면 정말 평면종이다. 구도를 촬영할 때 화면의 종심감을 조성하기 위해 가장 많이 사용하는 수법은 투시선을 찾아 원근감 효과를 만드는 것이다. 예를 들어, 순수한 정면에서 다리를 찍으면 다리는 단지 몇 개의 평평한 선으로 이루어져 있지만, 45 각도로 반쪽에서 찍는다면. 다리는 비스듬한 투시선이 되고, 같은 크기의 교각도 크고 작은 투시효과를 나타냅니다. 많은 인공 장면은 모두 투시선 역할을 한다. 하지만 자연계에는 강, 도로 등과 같은 투시선으로 사용할 수 있는 장면이 더 많습니다. 대부분의 경우 투시선은 시각적 안내 선입니다.
셋째, 시각적 안내 선을 따르십시오.
우리의 일상 생활에서는, 당신이 촬영 하 고 싶은 주제를 적극적으로 보고 우리를 안내 하는 시각적인 가이드로 사용할 수 있는 많은 것 들이 있습니다. 그러나 시각적 안내선을 선택할 때는 한 가지 원칙을 따라야 한다. 인문사진에서는 화면의 모든 요소가 의미가 있고, 주제에 봉사하거나, 표현하고 싶은 주제 정보를 풍부하게 해야 한다. 예를 들어, 말린 밀 더미는 농부들에게 주의를 기울이고, 길가에 쌓여 있는 화물 뒤에 노점상들의 얼굴을 드러내고, 구불구불한 강물이 강가의 어민들에게 흐를 수 있게 해 주며, 이러한 시각적 안내선의 의미는 모두 찾아낼 수 있다. 그것들은 단지 선이 아니라 화면의 중요한 요소이다.
넷째, 압축 공간
풍경촬영에서는 광시야각의 광각 렌즈가 반드시 최선의 선택은 아니다. 많은 사진작가들은 중초점 또는 망원경을 사용하여 풍경을 촬영하는 것을 선호한다. 망원경은 우리 머리 속의 구도를 강화하고 부각시킬 수 있기 때문이다. 불필요한 시각적 요소를 제거하고, 당신이 표현하고자 하는 주체로 화면을 채우고, 전경과 배경의 거리를 성공적으로 압축할 수 있기 때문이다. 화면에 있는 모든 시각적 요소 사이의 관계를 매우 촘하게 만들 수 있다. (존 F. 케네디, Northern Exposure (미국 TV 드라마), 예술명언)
다섯째, 완벽한 착시
우리는 많은 사진 작품을 감상할 때 종종 착각으로 가득 찬 영상에 끌린다. 왜냐하면 우리는 머리 속에 내재된 상식에 속는 경향이 있기 때문이다. 예를 들어, 우리는 몇 손을 가진 사람에게 끌리거나 누군가의 머리가 물고기가 될 것입니다. 이런 그림은 우리의 시각 습관에서 자주 나타나지 않기 때문에, 우리를 멈추고 보고, 불가능하고, 사진작가의 상상력과 창의력에 탄복하게 한다. 사실, 우리의 일상 생활에는 수많은 장면이 있습니다. 천수관음의 공연은 누군가의 머리에 물고기가 있다는 착각을 이용하는 것입니다. 아마도 한 사람이 매달려 있는 물고기 아래를 지나가다가 머리가 막 덮여 있는 것 같습니다. (데이비드 아셀, Northern Exposure (미국 TV 드라마), 남녀명언)
여섯째, 건축과 인간의 관계
우리는 건물을 촬영할 때 웅장한 외관, 정교한 구조, 밝은 색채에 끌리는 경우가 많지만, 때로는 한 장의 사진만으로는 건물 자체만으로는 충분하지 않을 때가 있다. (데이비드 아셀, Northern Exposure (미국 TV 드라마), 예술명언) 너는 또한 사진에 더 많은 요소를 추가하여 더 많은 정보를 표시해야 한다. 이 건물과 밀접한 관계가 있는 사람을 화면에 포함시키는 것이 좋은 방법이다. 예를 들어 절 건물을 찍으려면 스님이 승복을 입은 사진도 찍을 수 있습니다. 교회를 찍으려면 함께 교회에 가는 사람을 찍어야 한다. 이 사진을 본 사람이 갑자기 건물이 어디에 있는지, 건물과 사람의 관계를 깨닫게 해야 한다. 또한 건축 사진에 인문적 요소를 추가하면 건물과 사람의 비율을 반영하여 건물의 실제 치수를 나타낼 수 있다.