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칠판 제목 새 학기
제목은 흑판 신문의 시각적 관심의 첫 번째 부분으로, 눈에 띄는 시각적 위치와 일정한 레이아웃 비율을 차지한다. 새 학기의 칠판 헤드 라인을 살펴 보겠습니다. 참고 자료를 읽어 주셔서 감사합니다.

칠판 머리글 디자인 과정

1. 제목과 테마 간의 관계

칠판이 나올 때마다 홍보 주제가 다르다. 따라서 흑판보의 제목 사진은 홍보 주제 및 내용과 함께 창작하고 그려야 한다. 그런 다음, 우리가 디자인한 제목 사진은 홍보의 주제에 부합해야 하며, 제목 사진을 통해 홍보할 주제 사상을 생생하게 반영하고, 예술의 언어와 형식으로 홍보물의 본질을 표현해야 한다. 이러한 관점에서 머리말과 주제의 관계는 주제 강조, 중심 굽기, 효과 향상, 홍보 주제 서비스 등이다.

흑판보의 아바타는 홍보 주제와 밀접한 관련이 있기 때문에 아바타의 구도와 조합은 주제를 중심으로 디자인해야 하고, 포스터처럼 홍보해야 하며, 구체적인 명제 (선전 주제) 로 요약, 정제, 과장, 상징, 우의를 통해 주제를 표현해야 한다. 예를 들어 교통 안전을 주제로 한 칠판 신문을 내야 하는데, 헤드라인의 사진은 신호등, 자동차, 핸들, 술병, 운전기사, 교통경찰 등 관련 이미지로 구성될 수 있다. 이 이미지들로 구성된 제목은 주제를 자르고, 문제를 설명하고, 의도를 명확하게 표현한다. 선전의 주제가 무엇인지 한눈에 알 수 있게 해준다. 또한 제목 화면의 업계 특징은 홍보 주제와 밀접한 관련이 있습니다. 우리는 여전히' 안전' 을 선전 주제의 흑판보로 머리말을 디자인한다. 업계가 석유 화학 산업인 경우 헤더의 이미지 특징은 소방 및 석유 화학 관련 이미지로 구성됩니다. 건축업인 경우 헤더 화면은 건축, 타워 크레인, 시공사, 안전모 등으로 구성될 수 있다. 철강업계라면 앞의 스크린은 철강노동자, 강철용광로, 철화, 안전보호용품 등으로 이뤄져야 한다. 이런 관점에서 제목과 주제는 유기적인 전체로, 본 단위의 업계 특징을 가지고 있어 분리할 수 없다. 그렇지 않으면, 칠판 신문의 제목 사진은 독자들을 의아해하고 오독하게 하며, 이미 출판된 칠판 신문에 아쉬움과 돌이킬 수 없는 실패를 초래할 것이다.

2, 머리글 구성

흑판보의 머리는 주체 이미지, 인물, 머리의 모양 및 기타 장식 그래픽으로 구성되어 있다.

주제 이미지는 머리글의 주요 부분을 나타냅니다. 그 형태는 구체적이고 추상적인 두 가지 범주로 나눌 수 있다. 하나는 사람, 동물, 식물, 산맥, 강 등을 가리킨다. 자연의 형태로; 두 번째는 인공적인 건물, 도구, 설비, 기구 및 각종 인조품을 가리킨다. 이에 따라 거시세계에서 미시 분야까지 그 대상의 반영은 구체적이다. 추상화는 어떤 물체의 이미지도 나타내지 않는 기하학을 가리킨다. 추상 형상 쉐이프는 점, 선, 면으로 구성되며 구도와 색상의 다양한 처리 방법을 사용하여 다양한 기하학적 모양과 조직 구조를 얻습니다.

머리글 텍스트는 이름, 출판 단위, 출판 날짜 및 출판 기한으로 구성됩니다. 서체의 사용은 기본적으로 미술을 위주로 한다.

헤더 전체 모양에는 세 가지 유형이 있습니다. 하나는 단일 프레임 헤더입니다. 다른 하나는 여러 개의 조립품 헤드입니다. 마지막 범주는 객체 프로파일 헤더입니다.

단일 프레임 상자: 쉐이프는 일반 지오메트리와 불규칙 지오메트리로 구성됩니다.

여러 개의 조합 헤드: 여러 개의 개별 그림이 나란히, 겹쳐지고, 엇갈려 결합됩니다.

개체-이미지 아웃라인 헤드: 단일 바디인 그림의 이미지로 구성되며 다음과 같은 특징이 있습니다.

(1) 메인 그래프의 배경과 모양이 없습니다.

(2) 그림 마스터 이미지의 윤곽을 머리글의 윤곽으로 사용합니다.

3, 머리글 구성

(1) 합성 규칙

제목으로 구성된 예술은 대칭, 비율, 다양성에 기반한 형식미이다.

대칭이란 한 선을 중심축으로 하여 상하좌우 전후의 물리적 균형을 말한다. 예를 들어, 식물 정맥의 대칭; 인체 외부 기관의 좌우 대칭; 수면에 비친 물체의 수직 대칭; 인간이 만든 도구와 기구의 구조적 대칭성 등이 있습니다. 이 물체들의 대칭 형태는 인간의 습관의식과 감각에서 균형과 안정을 낳는다. 동시에 그 물체의 자연미를 형식적으로 느낄 수 있게 한다. (조지 버나드 쇼, 자기관리명언) 만약 머리 속의 물체의 배치가 상하좌우 앞뒤가 같지 않다면, 그 성분이 균형을 이루고 있다고 느끼게 하는 것이 균형이다. 물론, 물체와 이미지 사이의 상상의 지렛대를 조정하여 화면 속 구상의 중심축과 일치시킴으로써 헤더 화면 속 물체의 모양과 색깔에 따른 경중감을 실현할 수 있으며, 화면이 균형잡힌 공간 관계를 형성하게 할 수 있다.

헤더에서 물상과 구도 형식의 비례 관계가 조화를 이루는지 예술 조형이 표현하는 아름다움에 중요한 역할을 한다. 예를 들어 인물 묘사에서는 몸, 팔다리, 이목구비의 위치가 익숙한 비례관계에 맞아야 한다. 그렇지 않으면 유사성이 없어지고 미감과 현실감이 생기지 않는다. 한 물체의 각 부분의 비율은 적절하고 대칭적이다. 중국화는 사물의 각 부분의 비율을 매우 중시한다. 그림 인물은' 서 7, 5, 웅웅웅 3' 이라는 말이 있는데, 사람의 머리를 측정 단위로 정한 인체의 세 가지 기본 자세의 높이 비율 관계이다. 산수를 그리는 것은 "장산, 척수, 촌마, 분인" 이라는 말이 있다. 이는 다양한 장면 간의 비례관계에 대해 합리적인 안배를 해야 한다는 것을 보여준다. 화면 속 풍경이 비례적으로 대칭적인 미감을 줄 수 있도록 하는 것이다.

머리글의 전체 화면 구도 비율을 아름다움의 원칙에 맞추기 위해 고대 그리스 철학자 피타고라스가 제시한 황금 분할법으로 한 부분을 두 부분으로 나누는 것도 가능합니다. 큰 부분과 작은 부분의 비율은 큰 부분과 작은 부분의 합계, 그리고 큰 비율의 비율과 같다. A>b 를 설정하면 a: b = (a+b): a, 결과는1:1.61입니다

흑판보 제목 구성에 반영된 다양성과 통일성은 형식미의 최고 법칙이다. 다양성과 통일성은 일반적으로 대비와 조화라는 두 가지 기본 형식으로 나타난다. 대비란 다양한 질적 요소 간의 대립 통일을 말한다. 예를 들어, 그림에 빨강, 노랑, 파랑, 오렌지, 흑백 등 대비색의 실제 운용은 대비에서 통일을 찾는다. 어떤 화가들은 백지로 흰 닭을 그린다. 흑백대비의 교묘한 사용으로 인해 흰 닭의 색깔이 흰 종이보다 더 하얗다는 착각이 들 수 있다. 또한 움직임과 정적의 대비, 크고 작은 대비 등이 있다. , 서로 대립하는 두 가지 요소를 합치면 상보적인 효과를 얻을 수 있다. 조화에 관해서는, 많은 비대칭적 요인의 통일을 가리키며, 그다지 눈에 띄지 않는 변화를 초래한다. 예를 들어, 노란색에서 파란색으로 색상은 노란색에서 황록색으로, 황록색에서 녹색으로, 녹색에서 녹색 파란색으로, 마지막으로 녹색 파란색에서 파란색으로 이어집니다. 이러한 전환 상태의 다양한 혼합 색상은 동일한 색조의 동일한 색상에 속하며, 그 사이에는 강한 대비가 없는 점진적인 조화가 있습니다. 대시인 두보는 "복숭아꽃이 주체가 없고, 귀여움이 옅은 붉은 것을 좋아한다" 는 시를 한 편 써서 복숭아꽃의 조화로운 아름다움을 표현했다. 따라서 대비와 조화는 변화해야 다양한 통일의 아름다움을 얻을 수 있다. 머리글의 디자인에서 다양한 조합요소의 구도 형태는 다양화, 균일하지 않은 경우에만 머리글 화면이 복잡해 보입니다. 통일되고 다양화되지 않은 경우에만 머리글 화면이 답답하고 단조로워 보일 수 있으며, 독립적인 차이만이 특정 조합관계에서 내재적인 연계를 나타내고 통일된 전체를 형성해야 미감과 즐거움을 줄 수 있다. (데이비드 아셀, Northern Exposure (미국 TV 드라마), 아름다움명언)

상술한 구도 예술 법칙은 고정불변한 것이 아니라, 사물이 발전함에 따라 끊임없이 변화할 것이다. 이에 대해서도 흑판보의 다른 조형예술 (삽화, 레이스, 패턴 등) 에서 이러한 법칙을 유연하게 활용해야 한다. ) 새로운 창작과 심미 요구 사항을 충족시킬 수 있도록 끊임없이 혁신하고 있습니다.

(2) 구도 형식

머리말의 구성은 조직도이다. 화면에 표현된 구체적인 물체나 추상적인 이미지를 아름답고, 편안하고, 아름답게 안배해야 한다. 화면에 물체를 배열하는 이런 방법을' 레이아웃' 이라고 할 수 있고, 국화는 이런 방법을' 구도' 또는' 상위' 구도라고 부르는데, 조형 과정을 미화하는 예술적 수단으로 회화 내용과 주제를 표현하는 역할을 한다. 그것은 그림의 골격 구조이며 작품의 성패의 관건이다.

모양, 선, 음영, 색상은 모두 구성의 요소이며, 그중에서' 모양' 의 배치가 가장 중요하다. 따라서 머리글의 구성은 두 단계로 나눌 수 있습니다. 첫 번째 단계는 화면에서 객체 이미지의 위치, 크기 비율, 이미지 구조 관계를 배열하여 편안하고 적절하며 합리적이며 자연스럽게 보이게 하는 것입니다. 2 단계, 화면의 각종 물체와 이미지 사이의 1 차, 전후, 치밀한 조합 관계를 처리하고 대칭 균형, 비례 대칭, 다양성 통일 등 형식미법칙에 따라 조합을 반복적으로 설정함으로써 화면이 완벽한 예술 전체를 형성하게 하여 반영된 주제를 부각시키고 형식적인 미감과 예술적 감화력을 지니고 있다.

머리글 구도의 기본 형태는 세로줄 구도, 가로줄 구도, 사선 구도, 십자형 구도, 방사선 구도, L 자 구도, 규칙적인 기하학적 구도, 불규칙한 모양 구도 등이다. 이러한 구도 형식을 선택적으로 사용하는 것 외에도, 칠판 제목이 비교적 일반적으로 사용되는 구도 형식은 적정 구도, 조합 구도, 헤드업 구도, 원근 구도입니다.

두루마리 구도에 적합하다. 바디 이미지는 다른 컨투어를 가진 모양에 장식 상자로 배치됩니다. 화면의 레이아웃은 대칭, 편안함, 유연성, 주제가 두드러지고, 변화가 풍부하며, 물체와 조형의 조화와 아름다움을 묘사하려고 노력해야 한다. 표현 수법은 장식적인 형식이나 사실적인 형식으로 할 수 있다.

작문을 하다. 스크린의 주요 이미지를 둘러싸고' 중복 인쇄' 나' 몽타주' 의 수단을 창의적으로 활용해 서로 다른 시간과 장소의 경물을 결합하여 화면을 일관성, 대비, 연상, 돋보이게 한다. 이런 구도 방법으로 주체 이미지는 사실적으로 묘사하기에 적합하고, 배경은 장식적으로 처리하기에 적합하고, 주체 이미지와 배경 경계가 뚜렷하고, 허실이 엇갈리고, 표현력이 좋아 풍부한 연상을 줄 수 있다.

헤드업 볼륨 구성. 머리말의 전체 화면이 하나의 평면이 되고, 원근이 없고, 화면 속의 각종 물체는 평면으로 간주되고, 구도가 자유롭고, 장식이 풍부하다. 그림의 조합된 이미지는 시간과 공간의 제약을 받지 않는다. 구상과 추상적인 이미지는 한 화면에 배열할 수도 있고, 가로로 놓을 수도 있고, 서로 가리지 않고, 앞뒤 공간을 강조하지 않고, 이미지가 단순할 수도 있다. 그러나 물체의 윤곽과 구조적 특징을 강조하여 장식 효과를 강조해야 한다.

원근 구도. 기본 원칙은 일반 그림 요구 사항과 일치합니다. 표현 수법과 그리기 처리에서는 스타일화, 조직화 또는 장식적인 표현 수법을 사용할 수 있으며, 사실적인 표현 수법을 사용하여 물체를 사실적으로 그려서 제목을 만들 수도 있다.

4, 칠판 신문 머리글 형식.

흑판보 제목의 구상, 디자인, 창작에서 제목 화면의 표현 형식을 이해하고, 제목의 의미를 어떻게 표현하느냐가 관건이다. 제목 화면에 새로운 아이디어가 있는지, 사상적 내포가 있는지, 독자를 끌어들일 수 있는지 여부와 관련이 있다.

제목은 이미지를 통해 정보를 전달하고, 습관적 사고에서 독자에게 익숙하고 인지적인 느낌을 주며, 이미지를 통해 많은 연상을 만들어 낸다. 흑판 신문의 디자이너와 프로듀서도 이런 각도에서 제목 사진을 구상하고 디자인한 것이다. 따라서 대부분의 제목 사진은 제목을 직접, 절차, 개념으로 표현한 것으로, 제목을 직접 표현한 것으로, 예를 들어 제목 홍보 가족계획, 사진은 뚱뚱한 인형과 여자로 구성되어 있다. 안전 주제를 홍보하는 헤드라인은 헬멧을 떠올린다. 법제교육전선 홍보, 사진 주체는 경찰 이미지 등이다. 이런 표현 방식은 간결하고 명료하며, 주제가 두드러져 한눈에 알 수 있다. 하지만 제목은 간접적인 표현으로, 제목의 화면 구조는 의미 있고 함축적인 방식으로 문제의 의미를 표현하여 뒷맛, 상념, 계몽, 생각을 자극하는 느낌을 준다. 라오스 씨가 제백석 노인에게 청대' 월하계변행' 시 중' 개구리 소리 10 리 출산천' 의 시구에 따라 한 폭의 그림을 그려 달라고 요청한 것처럼, 제백석 노인은' 포장지 10 리' 를 깔지 않고 개구리를 그리는 것이 아니라, 그림 속에 구불구불 바위 사이로 구불한 개울을 그렸는데, 그 중 모양이 다른 올챙이가 하류로 멀리 헤엄쳐 갔다. 이 생각지도 못한 멋진 장면은 의경이 청신하고 단아하며 독특하며, 상상이 떠오르게 하고, 예술적인 무한한 뒷맛과 사고를 선사하며, 올챙이가 개구리로 자란 것을 느끼게 한다. 그 개구리 소리는 결코 샘의 정취가 아니다. (윌리엄 셰익스피어, 햄릿, 지혜명언)

제목의 입의 의미, 디자인, 표현 수법도 격식에 구애받지 않고 보수적인 표현 방식을 깨고 사고방식을 바꿔 제목의 표현 예술 형식을 더욱 참신하고 독특하게 만들고, 의미, 철학, 상징을 더욱 정련하고, 심오하고, 개괄하고, 교묘하게 해야 한다는 것을 알 수 있다.

5. 머리글 디자인 및 생성.

흑판보 제목의 디자인과 창작은 구도 정제, 주제가 선명하고, 이미지가 생동감 있고, 구상이 참신하고, 구상이 교묘하며, 종류가 풍부하다. 형성된 화면은 선전 주제에 부합해야 할 뿐만 아니라, 미화 형식을 독특하게 하여 예술과 주제의 완벽한 조화를 이루어야 한다. 이를 위해서는 디자이너의 풍부한 경험과 깊은 예술적 수양이 필요하다. 일상생활 축적과 예술 축적이 없으면 표제를 만드는 것이 매우 어려울 것이다. 따라서 예술적으로 어느 정도 높이에 도달하여 머리글 디자인 창작의 요구를 만족시키려면 열심히 공부하고, 열심히 연구하고, 광범위하게 공부하고, 자세히 관찰하고, 곳곳에서 주의를 기울이고, 단련을 강화하고, 자신의 디자인 창작 능력과 회화 표현 능력을 높여야 한다.

머리말의 디자인과 창작을 위해, 우리는 일상생활과 자연에서 표현된 형식미, 영화, 텔레비전, 연극, 그림, 사진, 문학 작품, 민간 예술에서 표현된 아름다움의 형태를 배우고, 정련하고, 인용할 수 있으며, 신문, 잡지, 화보, 서적 속의 삽화, 삽화, 도안을 참고할 수 있다

머리글의 디자인과 창작에서, 만약 우리가 흑판보의 홍보 주제를 확정한다면, 우리는 처음에 머리글이 어떤 화면, 어떤 이미지, 어떤 형태를 사용하는지 생각하게 될 것이다. (윌리엄 셰익스피어, 템플릿, 독서명언) 이것은 사람들이 사물을 알게 된 후에 생기는 일종의 상상과 연상이다. 소방을 홍보한다면, 우리는 머리말의 그림이 전화와 숫자' 1 19' 와 소방관의 이미지를 그려야 한다고 생각할 것이다. 물 절약을 장려하는 것은 수도꼭지와 물방울과 연결될 것이다. 식목녹화를 홍보할 때 숲, 푸른 잎 등을 떠올릴 수 있다. 이러한 Lenovo 와 상상력 때문에 헤더 이미지에 적용할 수 있는 헤더 정보 및 올바른 그림 이미지를 찾도록 동기를 부여합니다. (데이비드 아셀, Northern Exposure (미국 TV 드라마), 예술명언) 따라서 Lenovo 와 상상력은 디자인과 창조의 원천이다. 물론, 우리는 머리글 디자인과 창작 과정에서 많은' 머리글 소재' 를 참조할 수 있지만, 대부분의 소재가 제공하는 사진은 기본적으로 흑백작품으로, 색채 표현이 만족스럽지 않을 수도 있고, 어떤 사진도 자신이 설정한 형식에 맞지 않을 수도 있다. 이를 위해 우리는 화면의 재료를 선택하는 방법, 그림의 이미지를 조합하고 재가공하는 방법, 이를 바탕으로 재창조하는 방법을 배워야 한다. 여기서 말하는 예술조합과 재창작은 주제와 자신의 구상의 형식에 따라 각종 선정된 이미지에 대해 합리적인 레이아웃과 예술조합을 하는 것을 의미하며, 반드시 가공과 수정을 거쳐 완전한 화면이 되어야 한다. 재창작된 헤드지도는 구도, 색상, 마스터 맵 및 각 부분의 조정에 주의해야 하며, 선택한 개체 이미지는 헤드 그래프의 요구 사항을 충족해야 합니다. 관련이 없는 패턴과 이미지는 제목 그림으로 조합해서는 안 된다. 그림 제목이 선명하지 않도록 해야 한다.

6, 머리글 설정 위치 및 레이아웃 관계

칠판 신문의 머리글 위치는 사람의 시각 습관과 관련이 있는데, 이는 조판의 "시각 및 배열" 절에 설명되어 있습니다. 따라서 머리글의 위치 설정은 주로 사람의 시각 습관에 의해 결정된다. 우리는 칠판을 가로로 5 등분으로 나누고, 다시 세로로 상하 두 부분으로 나누면, 레이아웃은 10 개 판으로 나뉜다. 처음 5 위는 순서 (왼쪽에서 오른쪽으로) 로 1, 2,3,4,5, 마지막 5 위는 순서 (왼쪽에서 오른쪽으로) 로 6,7,8,9,65438 로 정렬합니다. 이 10 개 판 중에서 (1) 왼쪽 (1+6), 가운데 (3+8), 오른쪽 (5+/klls) 과 같은 관측점 추세를 기준으로 헤더 위치를 결정할 수 있습니다 (2) 왼쪽 위 부분 (1+2), 가운데 위 부분 (3), 오른쪽 위 부분 (4+5); (3) 왼쪽 아래 부분 (6+7), 가운데 아래 부분 (8), 오른쪽 아래 부분 (9+ 10). 또한 레이아웃 디자인에 따라 머리글 위치를 왼쪽 가운데, 가운데, 오른쪽 가운데로 설정할 수 있습니다. 물론, 이러한 위치의 설립은 레이아웃과 디자인의 필요에 의해 결정되어야 하며, 소위 혁신, 특히 레이아웃을 위해 임의로 포지셔닝해서는 안 된다.

중간 및 오른쪽 하단 부분이 제대로 설정되지 않으면 레이아웃의 무게와 균형이 손실되어 전체 레이아웃 설계가 실패합니다.

7. 제목 색상과 주제의 관계.

흑판보 색상 적용이 가장 많고 가장 복잡한 것은 머리글에 있기 때문에 머리글 색상의 조화, 색상 설정, 적용은 머리글 화면의 성공 여부, 원하는 효과 달성 여부, 주제와 일치하는지 여부, 전체 레이아웃과 조화를 이루는 데 중요한 부분입니다.

머리말은 칠판의 검은 바탕에 그려져 있고 백지 위에 그리는 것과는 사뭇 다르다. 백지 위에 그림을 그릴 때 색상은 시각적 참조로 화면의 검은색, 흰색, 색상을 제어할 수 있으므로 그려진 이미지는 양수입니다. 칠판에 그림을 그리는 것은 원래 그림의 역상이다. 바로 검은색에서 색채와 광도까지 파고드는 것이다. 이 회화 과정에서 익숙하지 않고 낯선 손이 있을 것이다. 특히 선을 그리는 방식으로 물체를 그릴 때, 검은 부분은 습관대로 눈, 그림자 등과 같은 밝은 색으로 그려질 때가 있다. 머리글의 이미지를 사실적으로 묘사하면 검은색 부분과 어두운 부분을 처리하기가 쉽지 않다. 이에 대해 우리는 분필로 머리말과 전체 레이아웃의 색상 디자인을 그리는 데 도움이 되는 색에 대한 지식을 알아야 한다.

(1) 색상 기본 사항

★ 무색 시스템: 극색 또는 무색이라고도 합니다. 검은색, 회색, 흰색을 의미합니다. 이런 무색은 광도 차이만 있고 색도 차이가 없어 어떤 색깔과도 조화를 이룰 수 있다.

★색상표: 블랙, 화이트, 그레이 이외의 레드 오렌지, 옐로우, 그린, 그린, 그린, 블루, 퍼플 등을 말합니다.

★원색: 원색이라고도 하며 분해할 수 없는 기본 색상을 나타냅니다. 마젠타, 레몬 옐로우, 호수 블루. 다른 모든 색상은 이 세 원색과 혼합할 수 있습니다.

우리가 사용하는 일반 컬러 분필에는 해당 빨강, 노랑, 파랑, 삼색 분필에 흰색 석고 가루나 다른 형태의 충전재가 많이 들어 있는데, 칠판에 섞인 색은 회색과 분홍색을 더 선호하는 경향이 있기 때문에 색조와 혼합에 더 많은 주의를 기울여야 한다.

★중간 색상: 2 차 색상이라고도 합니다. 두 원색을 혼합하여 만든 색상을 나타냅니다. 오렌지색과 노란색이 섞여 있습니다. 녹색과 노란색, 파란색이 섞여 있습니다. 보라색은 빨간색과 파란색이 섞여 있다.

★ 다색: 3 색이라고도 합니다. 두 가지 중간 색상이나 원색과 중간 색상을 혼합하여 만든 색상입니다. 이 색상들은 색상 분배 비율이 다르기 때문에 회색톤 색채 경향이 있다.

★ 색상의 요소: 색상의 특성과 차이는 색조, 광도 및 채도에 의해 결정됩니다.

색조: 각 색상의 모양과 제목을 나타냅니다. 빨강, 초록, 호수 파랑 등. 색조는 색상을 구별하는 주요 근거이다.

광도: 색상의 광도, 농도 및 음영을 나타냅니다. 밝기에는 두 가지 의미가 있습니다. 하나는 한 색상에 다른 양의 검은색이나 흰색을 추가할 때 색상 밝기의 변화입니다. 두 번째는 서로 다른 색조의 색으로, 그것들 사이의 광도가 다르다.

색조 흰색 노란색 주황색 녹색 주황색 청록색은 빨간색 진홍색 보라색 검은색은 파란색입니다.

밝기 값100 78.9 69.9 30.3 27.711.0 4.9 0.4 0.1.0.

색도: 순도, 채도, 선명도 및 회색조라고도 합니다. 해당 색상의 단일 표준 색상 함량을 나타냅니다.

일반 컬러 분필에서 일부 분필의 색은 항상 색깔이 밝지 않다고 느끼게 하는데, 이는 일반 컬러 분필의 표준색 함량이 낮아서 생긴 것이다. (윌리엄 셰익스피어, 분필, 분필, 분필, 분필, 분필, 분필) 즉, 색상 밝기의 변화는 종종 순도에 영향을 줍니다. 한 가지 색상에 흰색을 추가하면 밝기는 높아지지만 순도는 낮아진다. 검은색을 더하면 밝기와 순도가 그에 따라 낮아진다.

★색상: 색상이 주는 느낌과 연상을 나타냅니다. 예를 들어 빨간색은 붉은 깃발, 불, 붉은 날, 신호등 등을 생각나게 한다. 그리고 따뜻하고, 흥분되고, 따뜻하고, 위험한 느낌을 준다.

★ 따뜻한 색: 따뜻한 느낌을 주는 색깔. 빨강, 주황색, 노랑, 황토색과 같은 것들이죠.

★ 차가운 색상: 차가운 느낌을 주는 색상입니다. 군청, 호수 파랑, 청록색과 같다.

★ 대비 색상: 두 가지 색상은 반대 색상 속성 (차갑고 따뜻한 색상) 을 가지고 있으며, 나란히 나란히 놓일 때 각 색조 특성이 생성되어 서로 두드러집니다. 이 두 가지 색상을 대비색이라고 합니다. 보색이라고도 합니다. 예를 들어 빨간색과 녹색, 노란색과 보라색, 파란색과 주황색, 검은색과 흰색 등이 있습니다.

★ 그라데이션: 두 가지 색상 사이에서 연한 색에서 진한 색까지 또는 추위에서 따뜻한 색까지 점진적으로 변하는 것을 말합니다.

★ 레벨: 밝은 색에서 어두운 색까지의 광도 레벨을 나타냅니다.

★색조: 개체 또는 그림 색상의 전반적인 경향, 즉 모든 색상의 전반적인 관계를 나타냅니다. 그림 속의' 조' 라는 단어는 음악 중의 명사를 차용한 것이다. 단색 흑백 회색 스케치에서는 색조를 밝은 색조, 회색 톤 및 어두운 색조라고 할 수 있습니다. 화면은 색상별로 냉톤, 중톤, 웜톤으로 나뉜다. 색조에 따라 노란색, 빨간색, 녹색, 보라색, 파란색 톤으로 나눌 수 있습니다.

(2) 색상의 상징적 의미

① 빨간색: 축제, 열정, 흥분, 아름다움, 부드러움, 위험, 피비린내, 공포를 상징한다.

② 오렌지: 영광, 따뜻함, 럭셔리, 매력, 건강, 무더위, 무거운 스트레스와 불안을 상징한다.

③ 노랑: 빛, 희망, 명예, 부와 발랄함을 상징하며 열등감, 몰락, 배신을 상징한다.

④ 녹색: 젊음, 평화, 안전, 생명, 신선함을 상징하며 좌절, 슬픔, 처량함을 상징한다.

⑤ 청록색: 간단하고, 멀고, 조용하고, 우아하고, 상쾌하며, 추위, 서늘함, 부정을 상징한다.

⑥ 블루: 정직, 엄숙함, 정신, 깊이, 이성, 슬픔, 외로움, 냉막 등을 상징한다.

⑦ 보라색은 권력, 존엄성, 품위, 부귀, 우아함을 상징하며, 험악하고 저속하고 우울함을 상징한다.

⑧ 흰색: 순결, 순결, 고아함, 고귀함, 신성함, 슬픔, 공허함, 연약함을 상징한다.

⑨ 그레이: 우아함, 평범함, 침묵, 풍만함, 부드러움, 단조로움, 부족, 실망을 상징한다.

⑵ 블랙: 활력, 견고함, 신비, 금욕, 겸손을 상징하며 음울함, 죽음, 냉막 등을 상징한다.

(3) 칠판 신문 색상의 사용

색채를 운용하는 방법은 조화, 재설정, 병치, 대비 등이다.

(1) 블렌딩: 둘 이상의 색상을 혼합하여 블렌딩을 통해 다른 색상을 얻는 방법입니다. 예를 들어, 파란색과 노란색을 섞으면 녹색을 얻을 수 있습니다. 혼합 비율이 다르면 이 색상은 색조 경향이 있다. 파란색 비율이 크면 녹색은 청록색, 노란색 비율은 초록색 또는 황록색입니다.

(2) 재설정: 이미 칠해진 색상에 하나 이상의 색상을 바르고 위아래로 겹쳐서 원하는 색상을 얻는 방법입니다.

③ 병행: 서로 다른 색조, 광도, 색도의 색상을 화면에 점, 선, 면으로 나란히 놓고 공간과 시각생리의 혼합을 통해 얻은 색채 효과를 반영하는 방법. 빨간색 점과 노란색 점이 밀접하게 정렬되어 있는 경우, 일정한 거리에서 보면 이러한 색상 점이 시각적으로 주황색으로 혼합됩니다.

(4) 도핑: 불균일 한 디더링 방법입니다. 이 방법은 또한 작은 범위의 색상 병렬에 속하며 풍부한 색상 표현 효과를 가지고 있다.

⑤ 대비: 색채를 밝게 하고, 화면이 색채에 따라 점프하는 것이 가장 이상적인 방법이다. 대비 색상의 상대 비율입니다. 밝기 대비 색도 대비 냉난방 대비 색조 대비 색조 간의 대비 면적 대비 동시에 비교하다.

색채 지식에 대한 이해와 이해를 통해, 우리는 맹목적인 것이 아니라 이성적으로 머리글 사진을 색칠할 것이다. 물체와 색깔의 연상과 상징에 따라 흑판보의 주제를 표현할 것이다. 서로 다른 색상 처리 기술을 사용하여 제목 그림의 품질을 향상시킬 것이다. 이렇게 하면 제목의 색채가 풍부하고 조화를 이루며, 표현 효과가 정확하고, 주제가 밀접하게 연결되어 인심을 깊이 파고들 수 있다.

8. 제목 정보의 출처

졸졸 흐르는 물줄기는 하나의 강으로 합쳐질 수 있다. 일상생활과 직장에서 각종 재료는 어디에나 있다. 자주 수집하고 축적하는 것에 더 많은 주의를 기울이면 제목 정보의 출처를 쉽게 얻을 수 있다. 그렇지 않으면 시간이 현저히 적어 비상시 찾을 수 없는 수동적인 국면이 나타날 것이다. 현재 각종 정보 매체는 인터넷, 신문, 잡지, 화보, 책, 사진 작품, 그림, 공예 작품, 민간 예술 등 정보를 찾는 데 매우 편리한 조건을 제공하고 있다. 그리고 우리 자신의 스케치, 스케치, 자신만의 특색을 지닌 작업 장면, 인물, 풍경 사진을 헤드라인으로 삼을 수도 있다. 또한, 수집 과정에서 충분한 기록을 작성하고, 사용 시 쉽게 찾고 참조할 수 있도록 데이터 필터에 따라 분류별로 아카이빙해야 한다. 여기서 주목해야 할 것은 사용한 재료와 사진은 재사용하지 않는 것이 좋으며, 다음에 사용할 수 있도록 새로운 재료와 소재를 지속적으로 업데이트해야 한다는 것이다.

9, 절단 테이블 설계 및 생산은 문제에주의를 기울여야한다.

(1) 먼저 주제와 자신의 구상에 따라 종이에 머리글 화면의 스케치를 그려야 합니다. 특히 선택한 화면 이미지를 재창작해야 하기 때문에 스케치를 그리는 것이 중요합니다. 이렇게 하면 스케치에서 반복적으로 수정, 정밀 조사, 헤더 화면 완성이 쉬워지고, 단숨에 이루어지며, 맹목적으로 헤더 화면을 인쇄하는 것을 피하고, 그리면서 고치고, 그린 헤더 화면을 더럽고 지저분하게 만들 수 있다.

(2) 머리말을 디자인할 때는 홍보 주제에 부합해야 하며, 그 형식과 장식 방법이 흑판보 다른 부분과 유기적으로 연결되어 있어 머리말과 다른 부분의 상호 침투와 융합을 고려해 전체로 만들어야 한다. 이런 머리글 형식은 레이아웃에서도 더욱 유연하고 변화무쌍해 보일 것이다.

(3) 디자인 제목은 간결하고 명확하고 요약해야합니다. 계층을 줄이고 이미지 특징을 잃지 않고 불필요한 복잡한 부분을 단호히 제거하여 제작이 편리할 뿐만 아니라 머리말의 화면 이미지를 더욱 집중적으로 정련하여 특색이 두드러진다. 우리는 화면 속 물체의 이미지를 묘사할 때도 이 원칙을 고수해야 한다. 우리는 반드시 세부 사항을 자세히 묘사해야지, 일률적으로 논하지 말아야 한다. 눈썹과 머리카락을 하나씩 그리지 마라. 이렇게 하면 발표시간에 영향을 줄 뿐만 아니라 화면이 딱딱하고 교묘하며 생기가 없어 보일 수 있다.

(4) 제목의 이미지 선택은 가능한 홍보 주제와 업계 특징에 부합해야 한다. 그림을 보충하거나 단순히 제목을 그리기 위해 주제와 무관한 순수 예술화를 해서는 안 된다. 표현 수법과 예술적 효과만 추구하며 독선을 하면 주제와 맞지 않고 주체에서 벗어나는 편두화면이 등장해 의아해한다.

(5) 머리말은 자신이 가장 잘하는 그리기 방법에 따라 디자인하고 제작해야 하며, 기법은 자신의 능력이나 사실주의를 위주로 해야 한다. 또는 장식; 또는 선 그리기; 또는 평평하게 칠하십시오. 또는 비유적으로, 추상적인 것도 아닙니다. 익숙하지 않은 표현 수법을 강요해서는 안 된다. 너는 자신의 장점과 특징을 이용하여 머리글을 디자인하고 그려서 너의 그림 스타일을 표현해야 한다.

(6) 헤더에 있는 인물의 경우, 그림 그리는 과정에서' 아름다움' 을 주요 원칙으로 삼아야지,' 이미지' 와' 닮지 않음' 을 기준으로 해서는 안 된다. 그러면 자신을 묶고 기계적으로 그대로 옮겨서 손발을 놓을 수 없게 되면 화면이 뻣뻣해 보인다. 흑판보의 선전 성격으로 볼 때, 어떤 사진들은 단지 참고로 우리가 필요로 하는 사진을 만드는 것이지 원작을 복제하는 우열이 아니다. 따라서 그려진 인물의 이미지 구조가 정확하고, 비율이 적절하고, 색채가 건강하고, 각 부처의 관계가 조화를 이루고, 편안하고 아름답게 느껴지는 한, 그가 원작인지 표적이 된 인물인지 비교하지 마라.

하지만 일반적으로 인물을 잘 아는 사람들에게는, 머리 화면의 모양을' 닮다',' 생동감',' 형신겸비' 로 그려야 한다. 이런 머리글 맵을 디자인할 때는 충분히 고려하고 진지하게 대해야 한다.