시의 생화학과 왕크난의 다른 사상 중 하나: 위대한 시는 모두 이성을 중시한다. 좋은 시의 탄생은 감정에만 의지할 수 있지만, 위대한 시의 탄생은 이성에 녹아들어야 한다. 여기에는 역설이 있는 것 같은데, 사실 이성과 감정은 통일되어 있다. 한 사람이 자신의 글을 회고할 때, 순수한 감성적 글쓰기도, 순수한 이성적 글쓰기도 없다. 히스테리의 외침을 쓸 수도 없고 철학 논문을 쓸 수도 없다. 평론가 묘육은 "시의 이성은 사람을 감동시키는 힘이며, 사람들의 마음을 비추는 빛이다" 고 말했다. 잘 말하다. 시는 이렇게 탄생했다. 먼저 감정적인 충격 (여러 가지 이유) 을 한 다음 예술적 느낌-머리 속의 이미지 조각, 그리고 이 조각들은 어떤' 주도적 요소' 의 영향을 받아 원시 시를 형성하고 이성과 결합하여 지혜의 빛을 형성하고, 단숨에 시 작품을 써서 자신을 밝게 비춘다. 현대시가 가장 꺼리는 것은 의론이다. 예를 들어 북도 선생의 초기에 광장에서 읽기에 적합한 시들 중 일부는 의론이 넘치고 상쾌하지만 ... 점차 시의 예술성에서 멀어지고 있다. 시는 낡은 차 한 주전자로, 사람을 품게 하고 내려가면 끝이 없다. 너는 황하의 물이 어떻게 하늘에서 흘러내리는 것을 본 적이 있니? 어때요? 어떤 산골에 보존하고, 보존하고, 물고기와 새우를 기르고, 연꽃을 심고, 한번 드셔 보세요. 송대 시인은' 의론을 시로' 하는 경향이 있고, 추상적으로만 추리하는 것은 안 된다. 중국의 많은 시인들은 가끔 나타나는' 명구' (시 속의 경구) 에 특별한 관심을 가지고 있다. 마치 경구가 생기면 이 말은 특허가 되어 전체적인 구도를 간과하는 경우가 많다. 시 속의 경구는' 시상 왕관의 명주' 라고 할 수 있지만, 그 탄생은 수동적인 물이 아니라 시 전체의 기초 위에서 자연적으로 탄생했다. 이 말을 위해 전체 계획을 포기하는 것은 가치가 없다. 사고 2: 시 쓰기 중의 낯선 작가는 산문을 쓰는 것을 선호하며 산문이 흩어져 있고 자유롭다고 생각한다. 산문 쓰기는' 생소하다' 를 중시하며, 낯선 사람만이 독자의 독서 미감을 높일 수 있다. "해상항해는 키잡이에 의지하고, 만물은 태양에 의지한다" 는 것은 너무 귀에 익어서 미감이 없다. 영국 시인 와일드는 "아름다움을 꽃과 비교하는 첫 번째 사람은 천재, 두 번째는 평범한 사람, 세 번째는 바보다" 고 말했다. 거짓말은 만 번 반복하면 세뇌되어' 거짓 진실' 이 될 수 있지만 거짓말은 여전히 거짓말이다. 시 쓰기는 거짓말과 거짓말에서 멀리 떨어져 있어야 하고, 시는 "초월" 해야 한다. 전문가 고증이 있는데,' 낯설다' 는 러시아에서 온 것으로 형식주의 시학의 중요한 개념이다. 그것이 어디서 왔든 중국 현대시의 수준을 높이는 데 유용하다면 잘 소화해야 한다. 낯설다는 것은 내용과 예술표현 (텍스트) 에서 흔히 볼 수 있는 것에 대한 위반으로, 새로운 감정과 형식의 표현으로 독자의 마음속에 감춰진 아름다움을 깨우거나, 일격으로 독자의 어리석음을 깨우는 것을 말한다. 주목할 만한 것은. 낯설다' 도 발견할 필요가 있다. 발견되지 않으면 눈길을 끌지 않는다. 낯설기 때문에 낯설다면 바보처럼 보일 수 있지만, 낯설지 않는 것이 좋다. 시인에게 익숙하지 않은 혁명은 현대 시 건축물 중 가장 기본적인 것, 즉 벽돌과 조각, 조각이 혁명적이어야 전체적인 효과를 얻을 수 있다. (윌리엄 셰익스피어, 햄릿, 지혜명언) (윌리엄 셰익스피어, 윈스턴, 지혜명언) 낯선 전체적인 효과에 대해 말하자면 문맥을 말해야 한다. 문맥은 이미지보다 크다. 한 편의 시의 신기한 점은 마지막에 신기한 이미지를 발명한 것이 아니라 매혹적인 어경 ('하나' 의 특징에 부합하는 것) 을 창조하는 데 있다. 이미지가 문맥에 들어가면 다방향 선택에 들어간다. 이미지는 문맥의 온상에서 내부적으로 구상하고 구상하며 생겨난 것이다. 블레이크가 말했듯이, "상식을 벗어나는 길은 지혜의 전당을 가리킨다." 이런 특별한 맥락에 들어가는 것은 신기한 예술의 전당에 들어가는 것을 의미한다. (윌리엄 셰익스피어, 햄릿, 지혜명언) 자연의 모든 것은 부활될 수 있고, 변형될 수 있고, 순결할 수 있으며, 모두 정말 아이처럼 될 수 있다. 위대한 기질을 지닌 시는 시대를 초월하는 것, 즉 다음 시대로 앞당겨 들어가는 것이다. 우리는 프랑스 대시인 르네 샤일의 시를 예로 들 수 있다. "우리는 번개 속에 살고 있다/번개는 영원한 마음 속에 있다", "시인은 언어의 온온온층에 오래 있을 수 없다/만약 그가 자신의 길을 계속 가고 싶다면/씁쓸한 눈물 속에서 뭉쳐야 한다" 고 말했다. 지금 몇 명의 시인이 마음에 가까운 시를 쓸 수 있습니까? 모든 위대한 시인들은 내면의 발버둥으로 가득 차 있다. 그들 자신의 마음은 끊임없이 분노와 부드러움, 사랑과 실망, 찬송사와 풍자에 짓밟히고 있다. 위대한 작품 창작과 관련된 이 일련의 요소들에 시달렸고, 결국 위대한 작품을 괴롭혔다. 어느 정도 위대함은 금욕주의에서 비롯된다. 르네 샤일은 우리에게 위대한 시인이 무엇인지 알려주었다. 미국의 유명한 시인 윌리엄 카를로스 윌리엄스 (William Carlos Williams) 는 찰스가 "아름다움의 힘이 모든 잘못을 바로잡을 수 있다고 믿는 시인" 이라고 말했다. 카뮤는 또한 "그 시대의 허무주의에 직면했다 ... 찰스의 모든 시는 우리에게 희망의 길을 보여 주었다" 고 말했다 ... 중국의 현재 시가 이미 모든 사람의 정신생활에서 멀어져 소수인의 사업이 되었다는 것을 생각하면 매우 슬프다. 시의 생소함은 시 텍스트의' 신기함, 변이, 표신립' 에 접근할 수 있다. 시인은 어려운 외부 세계 앞에서는 아무것도 할 수 없고, 적극적인 진취를 유지하고, 해체와 발견에 힘쓰고, 체험의 기회를 만들어 자신의 심미 이상을 형성해야 한다. 흥미롭게도 모든 시인이 이상한 방식으로 글을 쓸 수 있는 것은 아니다. 사람마다 천부적인 재능이 다르고, 사상이 가라앉는 정도가 다르고, 예술세계를 창조할 수 있는 능력도 다르다. 따라서 모든 시인에게 이상한 방식으로 글을 쓰라고 요구할 수는 없다. 게다가, 익숙하지 않은 글쓰기의 위험은 크고 어렵습니다. 사고 3: 서사는 현대시에서 어느 정도 지위를 차지할 수 있다. 서사 요소는 줄곧 중국 현대시의 약점이었다. 서사 원소는 공허한 설교와 히스테리의 외침을 통제할 수 있다. 일부 시인, 특히 청년 시인들은 사회생활의 황당무계함과 빠른 리듬으로 북쪽을 찾을 수 없기 때문에 하반신이 등장하는 것도 놀라운 일이 아니다. 이것은 시대의 전반적인 분위기와 관련이 있다. 이 시대는 이상이 없는 시대이다. 시인에게 이상을 맡기는 것만으로도 너무 창백하다. 우리는 프랑스 대시인 르네 샤일의 시를 계속 읽을 수 있다. 그는 프랑스 당대 문학에 매우 중요하며, 그는 프랑스 시에 새로운 요소를 가져왔다. "당신 앞에는 이 20 무 () 의 땅/나는 그 노동자/그 비밀 피, 그 비참한 석두/나는 다른 생각할 것이 없다." (해고된 학교 선생님) 위대한 시인은 항상 서로 다른 원소와 모순된 것들을 기묘하게 결합한 후 독자들에게 생생한 생명을 드러내는 데 능하다. 위대한 시인들은 모두 감사하는 마음을 가지고 있다. 특히 자신의 고향에서는 많은 시인들에게 훌륭한 시를 쓰지 않고 강동의 어른을 볼 면목이 없다. 중국의 많은 우수한 시인들이 서사시를 쓰기 시작했다. 이 방면에서 내가 더 많이 읽은 것은 강절여시인의 잔잔한 서사시, 그곳에서는 어미의 고향이다. (윌리엄 셰익스피어, 햄릿, 독서명언) 그녀의' 시각기록' 은 내 고향의 산, 번개, 논, 유성, 강, 방앗간, 느긋한 가랑비, 물차, 각종 새, 그리고 지구의 신비에 대해 썼다. 감동적이고 힘이 있다.