고트족의 근원:
고트족은 게르만 부족이다. 기원 1 세기부터 로마인들은 다뉴브 강 국경 지역에 살고 있다는 것을 알게 되었습니다. 흉노족이 중앙아시아에서 서방으로 이주했을 때 고트족은 스트레스 때문에 그 지역을 탈출했다. 그들은 서쪽으로 유럽으로 이주하여 다뉴브 강을 건너 마주 오는 유목 부족을 피했다. 로마가 쇠퇴한 후 중세 초기 고트족은 다른 야만족들과 서로마 제국이 남긴 땅을 쟁탈했다.
우리가 아는 유일한 것은 고트족이 발트해의 글렌 섬에서 왔고, 중앙유럽으로 건너갈 때 두 그룹으로 나뉘었다는 것이다. 서고트족은 기원 2 세기에 오늘날의 루마니아에 정착했다. 동고트족은 계속해서 동쪽으로 흑해의 북서쪽 해안으로 이주했다. 376 년, 흉노의 억압 아래 서고트족은 현재의 루마니아에서 다뉴브 강을 건넜다. 남녀노소 총수는 약 6 만 명이다. 그들은 콘스탄티노플에서 로마군을 물리치고 한때 다뉴브 강 남안에 정착한 다음 이탈리아로 진군했다. 409 년에 서고트족은 왕 알라릭의 지도 아래 로마를 약탈한 다음 북쪽으로 갈리아로 이주했습니다. 로마인들은 어쩔 수 없이 남서부의 갈리아를 포기해야 했고, 그들의 세력은 결국 오늘날의 스페인 전체로 확장되었다.
동고트족은 흉노의 통치하에 작은 차이를 만들어 그의 친족 (서고트인) 이 가는 길을 따라 제 5 기 후반에 이탈리아에 들어갔다. 이번 침입은 동로마제국이 책동한 것이다. 동로마제국은 이 민족들의 힘을 소모하고 총독으로 이탈리아를 통치하기 때문이다. 테오도리크 (오늘날의 스위스와 발칸 반도의 왕) 의 지휘 아래 고트족은 488 년에 이탈리아에 입국하여 493 년에 이탈리아를 완전히 정복했다.
526 년 디오도릭이 죽은 후, 이 왕국은 오래 지속되지 않았다. 기원 536 년에 비잔틴은 왕위 계승권을 쟁탈한다는 구실로 벨리차 루스 장군이 지휘하는 군대를 이탈리아에 파견했다. 비잔틴은 이탈리아를 탈환하고 서부에 있는 로마 제국의 영토를 회복하기를 희망했다. 전쟁은 계속 진행되고 있고, 역병과 기근까지 더해져 농촌 지역이 심각하게 파괴되었다. 552 년에 동고트족은 결국 이탈리아에서 패배했다. 6 세기 후반, 이탈리아는 새로운 야만인 롬바디에 의해 침략당했고, 동고트족은 소멸되었고, 살아남은 사람들은 작은 집단으로 와해되었다.
서고트족은 스페인 왕국에 오랫동안 머물렀다. 5 세기 후반에 프랭크 클로비스는 서고트족을 프랑스에서 피레네 산맥 밖의 지역으로 몰아냈다. 클로비스가 사망하면서 그의 왕국도 분열되어 서고트족은 안도의 한숨을 내쉬었다. 7 1 1 년, 새로운 위협은 남쪽에서 온다. 무슬림 군대는 북아프리카에서 바다를 건너 왔고, 단 4 년 만에 마지막 고트 왕국을 파괴했다.
고트족은 역사상 처음으로 로마를 약탈한 무장력이었는데, 그것만으로도 후세 사람들은 잊을 수 없었다. 고대 세계의 질서는 유럽에서 와해되기 시작했다. 그들은 로마의 이 도시를 감상하고 보호하려고 노력했기 때문에 많은 로마 문화가 보존되었다. 예를 들어, 현대 이탈리아, 스페인, 포르투갈, 루마니아의 언어는 모두 라틴어에서 유래한 다음 그 지역 주민들의 영향을 받아 영국에서 전해 내려오는 게르만어와 비슷한 언어를 형성했습니다.
고딕 문학 유파
18 년 말부터 일부 문학 작품들은 같은 기조와 풍격을 가지고 있기 때문에' 고트소설' 으로 분류되었다. 예를 들어, 워폴의' 오트란토 성', 앤 라드클리프의' 유돌버의 수수께끼', 루이스의' 수도사', 그리고 물론 메리 셰리도 있다. 이 작품들은 잔혹한 열정과 초자연적인 공포 주제를 다루는 데 주력하고 있으며, 소설의 배경은 보통 황량한 성이나 외딴 수도원에 설치된다. 주인공 (보통 젊은 남자 아이와 소녀) 은 거부할 수 없는 신기한 성욕에 갇혀 있다. 가해자 (보통 적극적) 가 죽음으로 끝나는 만남을 시작했다. 이 소설에 포함된 성/성관계는 이상하게 신성에 얽매여 있다. 극단적인 에로틱 클라이맥스는 환멸의 순간 (즉 의식의' 완성') 에서 비롯된다. 가부장제를 상징하는 종교체계와 이를 추월하려는 어두운 (소극적) 세력은 어떤 말로 표현할 수 없는 차원에서' 교미 죽음' 의 쾌감 모델을 쿨한 방식으로 공유하고 있다. 현대 공포소설 진영에서 애니 라이스의' 뱀파이어 연대기' 를 예로 들어 동성애 정욕과 가부장제 사이의 복잡한 상호 작용을 밝혀냈다.
이 시기에는 많은 고트 소설가들이 생겨났는데, 그들은 인류의 어두운 면을 드러냈을 뿐만 아니라 당시 사회의 정통 사고 방식에 도전하여 공포와 신비의 혼합체였다. 고트 소설의 전형적인 인물은 모두 뱀파이어이다. 예를 들면 브라이언 스토크가 쓴 드라큘라, 에드가 애륜 시의 묘사이다. 과거에 비해 스토크 작품에서 뱀파이어 화신에 대한 묘사는 반대 각도로 들어갔다. 현대작가 애니 라이스의' 뱀파이어 인터뷰' 와 보비 Z 브리트의' 잃어버린 영혼' 도 스토크 스타일의 연속이다. ) 1970 년대에 펑크는 일종의 하위 문화로서 주류 문화를 침략했다. 원시 펑크는 폭력과 강력한 전복에서 왔다. 본명' 바르샤바' 의' 행복한 분열' 이 등장해 파멸욕과 무정부 상태로 가득 찬 펑크 운동을 포스트 펑크 시대로 이끌었던 것은 의심의 여지가 없다.
그러나 이상은 한 가지 유형에 불과하며, 역사에는 더 좋은 작품들이 많이 있다.
고딕 음악 장르
초창기 고트음악의 대표로는 Siouxsie 와 밴시, 바우하우스 등이 있었다. 그들은 우울함과 염세 정서로 가득 차 있다. 음악은 종종 차갑고 섬세한 아름다움을 지녔지만 음역 차원에서 멜로디선에서 벗어나는 불협화음을 많이 사용하는 것은 모든 전통음악에 대한 극도의 경멸이다. 가사와 공연 이념 차원에서 생명과 사랑의 서늘함을 표현했다. 실태에 대한 배척에서 영혼 심연의 기이한 쾌감을 추구하다. 무대에서, 그녀/그들은 극도로 미친 의상으로 나타났다. 예를 들면 소코시가 약간 가학적인' 빙설황후', 바우하우스의 리드 싱어 피터 머피는 자신을 화사한 양성애자 뱀파이어로 분장했는가? (윌리엄 셰익스피어, 양성애자, 양성애자, 양성애자, 양성애자, 양성애자) 이런 성별에 대한 전복과 반전은 신학 (또는 악마) 개념에 대한 열광적인 집착에도 나타난다. 자선수녀회는 198 1 에 설립되어 중세를 사랑하는 남자들의 음악의식에 대한 반란이다. 로마의 잔해를 웃음으로 보는 보컬인 앤드류 알드리치 (Andrew Eldritch) 가 괴테 록밴드의 종교적 입장을 깨뜨렸다. 우리에게 세상 물정을 노는 것은 천주교도의 성수와 같다.
초기의 후펑크의 생활에 대한 해석은 종종 좌절감과 절망감으로 가득 차 있었다. 예를 들어' 환락합창단' 의 리드 보컬인 이안 커티스는 1980 년에 목매달아 자살했다. 생명을 소모하는 음표는 JoyDivision 불후의 고전을 이루었고, 또한 전체 저조한 문화를 목격했다. 그의 음울하고 고립된 인생관은 음울한 유전적 요인을 숨기고 있어 후펑크 문화 전체가 어둡고 어둡다. 80 년대에는 진부한 음악에 비관적인 시대가 세워졌는데, 적어도 영국과 유럽의 지하 문화 수준에서는 비관적인 시대가 세워졌다. 당시 독립음악권에는 어둠과 병적, 괴이한 밴드가 쏟아져 나왔는데, 그들의 음악은 생활에 대한 끝없는 억압과 저주에서 비롯되었다. 예를 들면' 사명',' 이브에 관한 모든 것',' 나비럼의 밭',' 컬트' 등이 있다. 절망, 악, 퇴폐로 여겨지는 밴드/뮤지션들은 펑크의 극단적인 파괴의식에서 반대 방향의 내성적이고 어두운 세계, 즉 80 년대 록 음악의 대부분을 차지한 저조한 음악 시공간으로 도피했다. 영국 지하 음악권에서 고딕 록의 형태와 진화는 마치 사교가 지구에 왔을 때 거대한 악마의 손바닥을 향해 뻗어 있는 것과 같다. (윌리엄 셰익스피어, 햄릿, 음악명언) 상상할 수 없고 상상력이 풍부한 사악한 소재를 통해 관객을 끌어들인다. 여기에는 성령이 음악 분야에서 유례없는 창의력과 시각적 스타일링이 전대미문의 자극적인 시각적 경험을 담고 있다. (윌리엄 셰익스피어, 윈스턴, 상상력, 상상력, 상상력, 상상력, 상상력, 상상력, 상상력) 중성적인 신분 모델링과 짙은 화장은 신낭만주의자의 특허가 아니다. 고트는 아마도 신낭만주의 인격의 쌍둥이 형제일 것이며, 화려한 배후의 어두운 병적인 면이다. 이제 고딕 음악의 개량 스타일 및 기타 관련 음악 유파에 대해 알아보겠습니다. 벨기에에서 유래 된 EBM (전자 바디 음악) 은 전자, 추위, 검은 음악입니다. 독일 크로트로크 운동의 발전소 오케스트라와 같은 전자 밴드의 영향을 받는다.
EBM 의 창립 밴드 중 하나인 Front242 는 낮은 박자, 억눌린 목소리, 군국주의의 돌격대 복장으로 유명하다. Klinik, Insekt, Dive, Click Click, A Split Second 및 이후 자살 돌격대는 모두 BM 의 중요한 밴드이다. Dive 와 Klinik 은 음파나 소음을 이용하여 외계에서 추운 대기를 만든다. 자살돌격대' 는 더 많은 무용원소에 녹아들었다. 비슷한 음악 스타일은 미국과 캐나다에서 인듀스트라고 불린다. 예를 들면 Front Line Assembly 와 Skinny Puppy 와 같다. 그들이 만든 합성음악과 다단계 사운드는 이어폰을 끼고 감상하기에 적합하다. 전선에서 조립한 클래식 앨범으로, 클래식 bums 는 인과그립 (1990) 과 전술신경이식 (1992) 이 있어 EMB 를 좋아하는 모든 사람들이 소장할 만하다.
여기까지 말하자면, 우리는 아직 독일, 즉 현재 고트음악의 중진에 대해 이야기하지 않았다. 많은 독일 밴드들은 이미 DARKWAVE 라는 음악 라벨에 익숙해졌다. Pitchfork 프로젝트는 고딕 음악 분야에 발을 들여놓은 최초의 독일 밴드이다. 그들의 음악 스타일은 변했지만, 줄곧 인기 있는 조합이었다. 첫 앨범' Dhyani' 도 고전으로 전형적인 흑인 음악과 비판적 가사다. 다이 라케인 밴드의 멤버들은 깊은 음악적 기초를 가지고 있으며, 그들은' 나를 끝까지 사랑한다' 와 같은 로맨틱한 노래를 제작한 적이 있다. 이 작품들은 어느 정도의 중세감을 가지고 있다. 독일의 많은 단체들이 노래를 부를 때 모국어를 보존하고 있다. 예를 들면 Goethes Erben, 밴드의 이름은 모든 것을 설명한다. 그들의 처음 세 앨범은 마치 3 부작처럼 독립적이고 상호 연관되어 있다. 눈물, 틸로 볼프, 그리고 다른 밴드들은 금속 음악의 원소를 첨가하여 음악을 표현하려고 끊임없이 노력하고 있다. 물론, 우리는 이 단체를 이해해야 한다. 이들의 클래식 앨범은' 디 프로페트' 로 앨범 속 노래가 복잡하게 얽혀 있어 가사가 지혜로 가득 차 있다. Calvay Nada, 어두운 전자악파의 대표 팀, 독일어와 스페인어로 번갈아 불렀다. 그들의 가장 특색 있는 것은 보컬브레나르의 저음이다. 가사는 정치와 사회 화제를 많이 다룬다. 이런 관점에서 볼 때, 이 밴드는 고딕 음악 왕국에서 남다르다.
전반적으로, 로맨틱한 줄거리로 인해 독일의 대부분의 밴드는 로맨틱한 노래와 다크 전자의 결합이다. 현재 고트류의 음악은 점점 다양해지고 있다. 예를 들어 어두운 민요는 전류 93, 6 월의 죽음, 소레비티스, 불+얼음으로 대표된다. 초기의 C93 작품은 실험적으로 이해하기 어려웠고, 데이비드 티베트는 그의 개인적인 사고를 이용하여 음향민요의 방향을 탐구했다. C93 의 전신 밴드인 Deathin June 은 첫 앨범' Nada' 가 발매된 이후 논란이 많았고, 극우적 성향을 지녔다는 비난을 받기도 했다. 하지만 DIJ 가 우리에게 가장 인상 깊었던 것은 이교도의 제사음악이었다. 이런 음악을 듣고 싶으시다면, World Serpent, 훌륭한 음악 브랜드로 가십시오. 위에서 언급한 여러 밴드가 모두 작품을 발표했습니다. 그나저나, 또 다른 이탈리아 단체인 Ordo Equitum Solis 도 우리의 주의를 받아야 한다. 많은 고딕 밴드는 중세의 음악과 현대의 창작 수법을 결합한 중세의 줄거리를 가지고 있다. 독일에는 이런 중세 단체가 많은데, 음악 창작자들은 일반적으로 고전 음악 교육의 배경이 좋다. 유명한 오케스트라는 Qntal, Estampie, Freiburger Spielleyt 등이다. 이런 종류의 음악은 Ataraxia 와 Camerata Mediolanense 와 같이 이탈리아에서 비교적 영향력이 있다. 그들은 많은 훌륭한 음악 작품을 만들었다. 이 조합은 고딕 청중뿐만 아니라 클래식 음악 감상자들도 끌어들였다. 달의 여신의 음악은 구름 밑에 숨겨져 있었고, 로사 클로스는 명절 음악의 원소를 흡수했다.
물론, 많은 밴드의 스타일은 정의하기가 어렵습니다. 예를 들어 이탈리아의 Kirlian Camera 의 경우 20 년 동안 매년 변화하고 있습니다. 프랑스 에로틱 다크 전자 밴드 Die FORM 의 음악 주제는 대부분 S/M (성적 학대) 과 관련이 있으며, 그들의 모든 작품은 우리에게 새로운 놀라움을 선사한다. 프랑스에서 온 또 다른 밴드인 Collectiond' Arnell Andrea 의 피아노 소리는 매우 특색이 있어 자신의 독특한 상징이 되었다. 오케스트라를 작곡하는' 묘포 밴드' 의 작품은 영화의 반주로 적합하다. 북유럽의 스웨덴에서는 브랜드 냉육업이 다년간의 노력을 통해 독특한 음악 작품을 많이 만들어 냈다. 피비린내 나는 실험밴드 Brighter Death Now 와 Deutsch Nepal, 분위기음악그룹 Raisond 'Etre, 신고전주의 주인공, 윤전 그룹 Arcana 등 다양한 밴드 스타일이 있다. 바다 선거에 대해 더 알고 싶다면' 사랑은 죽음보다 더 춥다',' 파란 소녀의 검은 끈',' Stoa' 와 같은 대표적인 밴드를 들어보세요.
고딕 음악의 본문에서 우리는 종교, 성, 죽음, 절망, 그리스도, 심지어 상상도 할 수 없는 상상의 문장을 맛볼 수 있다. 이것들은 모두 고트음악의 필수 부분이다. 고트록은 흐릿한 외적 몸 아래 음악을 감추는데, 모든 것이 그렇게 신비롭다. (윌리엄 셰익스피어, 고트록, 음악명언) 고딕 록의 스타일은 Joy Division 에서 물려받은 것으로 볼 수 있는데, 특히 저음을 주음 위치로 끌어올리는 취미는 오늘까지 고딕 왕조도 완전히 벗어날 수 없다. (알버트 아인슈타인, Northern Exposure (미국 TV 드라마), 예술명언) 나지막하거나 왜곡된 목소리, 서브우퍼, 환각적인 기타 소리, 고소가 가득한 북소리, 가끔 귀신처럼 울부짖는 소리, 맷돌처럼 무겁거나 해체처럼 들뜬 음악 형태, 록 음악의 창백한 얼굴: 당신이 생활에 무력감을 느낄 때, 그 뒤에 숨겨진 것을 떠올립니까? (데이비드 아셀, Northern Exposure (미국 TV 드라마), 인생명언) 영혼의 고립인가? 죽음의 그림자인가요? 아니면 인간의 비극인가? 고트록은 의식적인 음악 전복이 아니라 무의식적인 추상적 표현에 기반을 두고 있다. 음울한 겨울 기후와 마찬가지로, 우리는 고트 문화에 침략을 당했고, 비인간화된 후공업현대사회에서는 삶과 죽음의 경험을 쫓고 있다. 그리고 배리의 음악적 선견지명도 있다. 록 음악을 제외하고는 항상 본색 출연이었다. 그 비관적인 80 년대에, 주류 문화의 그늘에 살고 있는 고트라는 하위 문화는 이미 음악의 경계를 넘어 고트 신도들이 추구하는 생활방식, 일종의 생활 태도, 검은 나라가 되었다. 흐릿한 90 년대 이후, 오늘날의 다음 세기 고딕 록은 파편과 시체로 해체되었으며, 한때 고딕 스폰서였던 자비수녀회와 선교회는 이미 그들의 추종자들을 버렸다. (윌리엄 셰익스피어, Northern Exposure (미국 TV 드라마), 스포츠명언) 하지만 오늘날 어둠의 물결 운동에서, 죽음의 민요, 포스트 산업 소음, 어두운 환경 음악, 신고전주의의 형식주의에서 고트는 여전히 이 지하 문화에서 가장 생명력과 영향력이 있는 유전자라는 것을 알게 되어 기쁩니다. (데이비드 아셀, Northern Exposure (미국 TV 드라마), 죽음명언) 정욕과 성별을 돌파한 이 혁명에서 괴테아 문화' 자웅동체' 라는 이른바 이상 모델은 속박을 분쇄하는 아름다운 무기가 되었다. 봐라, 악마로 여겨졌던 이기심, 용감하게 창백한 하늘에서 벗어나 천사의 얼굴을 갈아버리고 영원한 무정한 욕망에 이르렀다. (윌리엄 셰익스피어, 햄릿, 용기명언)
20 세기 후반에, 그것은 비주류 음악의 정원을 침범하여 대체 음악의 매우 다른 가지가 되었다. 만약 당신이 새로운 음악의 역사적 맥락을 잘 알고 있다면, 1970 년대 말부터 80 년대까지, 일부 밴드는 각각' 후펑크쿠',' 신고전' 또는' 신히피' 라는 낙인이 찍혀 미래의 고트록파로 점차 녹아들었다는 것을 알게 될 것이다.
초기 PostPunkCool 의 삶에 대한 해석이 우울증과 절망 (예:' 환락합창단' 리드 보컬인 이안 커티스의 자살) 이었다면,' 인자한 수녀회' 와 그들의 동도악대는' 더 미슨',' All about Eve' 와 같다 교회' 앨범' 신의 약' 에서 이야기의 첫 번째' 황무지' 는 풍자적으로' 나는 하나님을 믿지만 신은 더 이상 나를 믿지 않는다' 고 불렀다. 이것은 신성을 모독하는 선언으로, 오랫동안 신과 인간의 권력 구조는 성구조의 주체와 객체와도 같다는 충격적인 사실을 보여준다. 이번 앨범에서는 신앙을 뒤엎는 동시에 죽음은 더 이상 아버지가 협박하는 도구가 아니라 반역자의 정색 유토피아였다. "나를 사랑해 죽을 때까지" 라는 노래처럼 정욕의 최고봉은 아름답고 경직된' 지배-굴복' 관계에 의해 고정되지 않는다. 즉, 죽음 (희소성) 분야에서 치명적인 부정적인 열정은 통제와 억압을 받지 않고 자신의 심미를 발전시킨다.
물론,' 죽음' 은 거의 고딕 록 음악 문화 차원의 키워드이다. 보수적 인 목소리나 좌절을 반대하는 힘이 고딕 록 음악과 2 차원 문화를 공격하려고 할 때, 우리는 어둠과 고통스러운 감정을 다루는 밴드' 기독교 죽음' 과 같은 두 가지 반응을 볼 수 있습니다. 그들에게 죽음의 부패, 마지막 날, 파멸의 장면은 우리를' 궁극적인 절정' 에 가깝게 하기에 충분하다. 고통스러운 극장',' 천사의 분노',' 철면인' 과 같은 일부 앨범에서는' 그리스도인의 죽음' 이 임계점에 가까운 경련의 아름다움에 초점을 맞추고 있다. 그 중 한 곡' 죽음의 소원', 결말의 가사는 거의 미친 듯이' 사탄은 가장 인자한 야수' 라고 말하며 귀를 찌르는 음악에 맞춰 종교/가부장제가 각종 사물에 난폭하게 규범하는 이원대립 가치관에 대한 엄한 조롱과 다름없다.
또 다른 반응은 Poppy Z.Brite 가 뱀파이어 정색소설 선집' 정맥의 사랑' 의 서문에서 한 말을 인용한 것일 수 있다.' 고트아 문화' 는 죽음에 대한 칭찬이나 사랑이 아니라 죽음에 대한 순수한 거부 공포다. 죽음을 탐구하는 과정에서 우리는 점차 죽음에 가까워졌다. 네팔 숲의 땅',' 그리고 나무',' 윌',' 리시아',' 모렌도스' 등 밴드가' 죽은 왕과 섹스하다' 는 마카브레 이미지에 빠져 있는 이유를 잘 설명하고 있다. 게다가, 죽음은 반드시 생명의 결핍이 아니다. 이러한 창조자들의 단서와 많은 이교 신화 또는 악령에서 발견된 상징과 우화를 따라 죽음은 초자연적이고 비인간적인 분야에 가까운 수출일 수 있다.
1990 년대 중후반 고트아 문화는 문학과 음악 창작 차원에서 꽃을 피웠을 뿐만 아니라 여성, 게이, 정색 경계 요소를 포함한 이' 혼합족' 의 문화 생태와 정체성에도 영향을 미쳤다. 정욕과 성별의 혁명에서 고트아 문화는 이른바 이상 모델' 자웅동체' 에 대한 추구를 깊이 고찰할 가치가 있지만, 이는 강제로 금지하는 데 도움이 되는 아름다운 무기이기도 하다. 악마로 여겨졌던 이기심 (타인) 을 단일 천국에서 벗어나 자신의 욕망과 천사의 시체를 맛보게 하는 것이다.
고딕 양식이란 무엇입니까?
음악에서 darkwave, gott-echno, dark-alternative, Ambiente 등의 명사는 모두 고딕 스타일이다.
자세히 설명: 어둠에 대한 두려움, 죽음에 대한 슬픔, 금지된 사랑, 완전한 고통으로 인한 미감, 요컨대 인간 정신세계의 어두운면이다.
그럼, 고트식이 음악과 결혼하면 고트식은 마음대로 쓰는 거예요. 고트음악은 사전에서 또 다른 해석을 했다. 그것은 각종 악기의 격정이 섞여 비관적이고 절망적인 궁극적인 가치관을 고수하고 천계처럼 신비하고 공허한 가사를 드러내는 것이다. 1800 안팎의 낭만주의 운동에서 중세 문화는 점차 일부 사람들의 눈에는 패션이 되었다. 낭만주의는 이 문화 운동의 중심이 되었다. 낭만주의자들은 역사의 한계를 뛰어넘기를 원하고, 중세로 돌아가고, 종교나 신비주의에서 이상을 찾고, 자연에서 답을 얻으려고 하는 사람들도 있다. 그들은 다른 방식으로 그들의 목표를 달성했다. 낭만주의 운동 전체에서 고트는 어둠, 낯설음, 유령과 연결된 것으로 간주되기 시작했다. 바이런, 셰리, 보들레르, 윌런과 같은 낭만파와 고특파 작가들은 인류의 어두운 면을 표현하는데 열중하고 있다. 고딕 정서는 시각 예술에서도 뚜렷하게 드러난다. CasparDavidFriedrich 와 같은 화가는 어둠과 서늘함을 표현했다. 건축 방면에서, 신고딕식은 점차 패션이 되었다.
어떤 음악은 자기장인데, 너는 무의식적으로 그것에 끌릴 것이다. 반면에 고트는 블랙홀입니다. 사람을 완전히 빨아들이고, 당신의 사상, 이성, 심지어 모든 무의식적인 것들을 쓸어버리세요. 그것은 인간 본성의 깊숙한 곳에 너무 오랫동안 억눌린 것을 풀어주고, 너의 감정을 일종의 뜨거운 광기로 끌어들일 것이다. 그런 미친 상태에서 사람들은 비정상적으로 깨어 있고 냉정하다. 기쁨은 사람을 얕게 하고, 고통은 사람을 심오하게 한다. 고통 속에서도 침몰하다. 가라앉고 어두운 바닥으로 가라앉다. 그 순간, 너는 갑자기 세상을 이렇게 똑똑히 보았다. 너는 영원히 실망하지 않을 것이다, 왜냐하면 너는 마침내 절망했기 때문이다.
고트는 중세의 주문이다. 어둠은 고트족의 검은 눈을 주었지만, 우리는 그것을 사용하여 빛을 찾았다. 언제부터 고트라는 단어가 유령처럼 우리 생활에 잠입하기 시작했고, 그 함축적인 날카로움으로 세상을 조용히 변화시켰는지 모르겠다. (윌리엄 셰익스피어, 고트, 희망명언) "반지왕" 과 "뱀파이어 시리즈" 와 같은 고딕 영화는 흥행이 크게 증가했고 고딕 음악도 빠르게 회복되고 발전하고 있다. 패션계조차도 고딕 바람을 일으켰다. 냉정하게 반성하고, 고딕식의 물결이 거세지는 것은 시장 투기로 형성된 것이 아니라, 우리가 되새기고 반성할 만한 것이다.
고트 문화는 중세의 흥흥기에서 오늘의 권토까지 자신의 사회 역사적 배경을 가지고 있다. 무시할 수 없는 점은 20 세기에 인류 전체가 존재의 의미에 대한 의심을 점점 더 깊이 느끼고 있다는 것이다. 이런 허무주의의 발전은 우리 시대의 정신적 특징을 표방하고 있다. 제 2 차 세계대전 이후 서구 문화 발전 과정의 신학 부흥 추세가 증명이다. 고트 트렌드의 귀환은 사람들의 심리적 요구에 영합하기 위해서가 아니라 대중이 이런 아문화를 의식적으로 발굴하고 정신적 수요를 충족시키기 위해 더욱 보완한 것이다. 이런 하위 문화의 본질과 매력에 대한 나의 이해는 그것이 어둠과 죽음의 미학을 믿는 종교라는 것이다. 이 주제는 너무 클 수 있습니다. 먼저 고딕 음악부터 시작하겠습니다.
초기 고트나 후펑의 음악에서 볼 수 있듯이, 록은 몇 차례의 미친 세례를 겪었고, 70 년대 말까지 펑크의 거칠고 단순한 울부짖음은 이미 몰락한 추세를 보여 우울증과 자성으로 바뀌었다. 아마도 펑크족이 사회에 대한 불만을 모두 털어놓은 후, 모든 것이 여전히 무관심하다는 것을 알게 되자, 이 세상에 대해 깊이 절망하기 시작했다. 주류 사회의 대문이 차갑게 닫히는 동안 중세 돋을새김이 새겨진 신비로운 검은 대문이 조용히 그들에게 열렸다. 펑크인들은 한때 고트라고 불리던 이 금지 구역에 반항적인 용기로 뛰어들어 그곳에서 생존하고 번식하는 토양을 찾았다. 고트, 몇 세기 동안 잠복해 있던 유령이 마침내 세상에 드러났고, 록 음악의 역사는 이때부터 새로운 페이지를 펼쳤다.
고트음악은 탄생한 날부터 문화적 배경에서 록의 다른 가지와 확연히 다르다. 18 세기 낭만주의 연극과 고딕 문학을 재배하는 음악 스타일로서 어둠에 대한 억압, 죽음에 대한 심미, 종교 정서, 미주의에 대한 사악한 추구로 많은 사람들이 피하지 못하고 있다. 그에 따라 예술, 특히 포스트모던 예술에 민감한 많은 사람들이 황홀하게 받아들였다. 고트는 다른 음악 형식보다 심오하고 광범위한 영향을 미칠 가능성이 더 높다. 이런 영향은 음악에만 국한되지 않고 예술관념, 심지어 가치체계 수준까지 올라갈 수 있다.
고딕 음악은 발굴되고 확대된 인간의 감정 세계에 기반을 두고 있는데, 이런 자발적인 감성 경험은 창작 과정에서 향상되었다. 그래서 그것이 다시 청중에게 작용할 때 (신문학의 개념을 빌려서 수용집단을 가리킴), 종종 더 많은 심미감각과 사고공간을 불러일으킨다. 음악이 예술 감상뿐만 아니라 철학적 반성까지 야기하고, 개인의 신앙과 가치 체계의 변화에도 영향을 미치고, 생명의 기원과 궁극적인 의미에 의문을 제기한다면, 그 통제력은 말로 표현할 수 없다. (존 F. 케네디, 음악명언)
바로 이런 이유로, 나는 고딕 음악을 하나의 종교로 돌리겠다는 생각을 갖게 되었다. 물론, 나는 고딕 음악의 핵심이 종교를 선포하는 것이라고 말하는 것이 아니다. 사실, 그것은 다른 음악 형식보다 더 종교적이지 않다. 적어도 대부분의 밴드는 어떤 종교적 신념을 전파하기 위해 만들어진 것이 아니며, 심지어 극단적인 밴드들도 반종교를 분명히 주장하고 있다. 내가 여기서 말하는 종교는 기독교, 천주교, 정교회와 같은 구체적인 실체가 아니라 넓은 의미의 개념이다.
고딕 글꼴
인쇄 또는 손으로 쓴 글씨체로, 매우 화려하다.
고대 영어 텍스트
고딕식과 로코코는 모두 장식성이 강한 글씨체이다. 그들은 선에 더 많은 관심을 기울이고 패턴의 변화에도 식물의 포인트가 있다. 18- 19 세기 당시의 영국 예술 운동을 알 수 있습니다. 글꼴 선의 두께에 더 많은 관심을 기울이고 모서리 디자인에 주의를 기울이십시오.
고트가 존재하는 이유.
무수한 칠흑 같은 밤, 달빛이 차갑게 모든 것을 에워쌌다. 공기 중에 그어진 날카로운 선이 세상에서 가장 깊은 악을 탐구하고 있는 것 같다. 삶과 죽음은 밀접하게 연결되어 어둠과 절망을 렌더링합니다. 고트는 이탈리아를 침공하고 로마제국을 전복시킨 독일 고트 부족의 이름을 따서 명명되었다. 15 세기에는 르네상스 사상이 널리 퍼져 고전 시대로 돌아가기를 희망했다. 고전 시대와 르네상스 사이의 시기를 중세 시대라고 부른다. 이탈리아는 고트족이 로마 제국을 파괴하는 것을 싫어하기 때문에 르네상스 시대 사람들은 중세 시대에 대해 부정적인 호칭을 가지고 있었는데, 그들은 이 시기를 고트라고 불렀다. 그것은 야만과 무례함을 의미한다. 물론, 우리는 사물의 양면성을 보아야 한다. 중세는 세계에 많은 귀중한 문화유산과 우수한 예술작품을 남겼다. 이 시기에 건축기술이 돌파되어 PAME 성모원 같은 고딕 대성당이 등장했다. 고딕 예술은 건축에만 적용되는 것이 아니다. 12 세기부터 16 세기 초까지 조각, 유리 제품, 장식품에는 고딕 예술의 라벨이 붙어 있으며 종교는 고딕 예술 작품에서 매우 중요한 역할을 한다. 화가와 조각가들은 현실주의보다는 종교적 감정을 더 많이 사용하여 그들의 주제를 표현한다. 어쨌든 르네상스 시대의 사람들은 분명히 함축적으로' 고트' 라는 단어를 부정했다.
고트는 종교도, 정치도, 인종도, 성별도 아니다. 대부분의 고딕 밴드는 비종교, 심지어 적극적인 반종교 밴드이다. 뱀파이어, 천주교, 고대 이집트, 이교의 시각적 신호는 고딕 음악의 느낌을 연결하기 위해' 어둠의 힘' 을 전달하고 있을 뿐이다.
고트족은 동갑내기 다른 사회 집단과 같은 사회적 성향을 가지고 있다. 고트족 중 가장 큰 성향은 사실 정치에 대한 극도의 냉막, 거의 모든 당파의 관점이 똑같아 쓸모가 없기 때문이다.
많은 사람들이 행복감과 성취감이 없는 생활에 지배당하는 것은 불행한 일이다. 하지만 고트는 이런 억눌린 느낌을 생활방식으로 바꿨다. 즉 고통은 내 인생의 선택이다. 이것은 예술이다.
고트도 일종의 심리치료일 수 있다. 주류 사회에 속한 샐러리맨에게 지난번 자살 미수에 대해 이야기한다면, 그는 당신에게서 멀리 떨어져 있는 이상한 눈빛을 던질 수 있습니다. (데이비드 아셀, Northern Exposure (미국 TV 드라마), 남녀명언) 햇빛이 찬란한 날, 당신은 값싼 동반자를 얻을 수 있으며, 결코 당신을 위해 슬퍼하지 않을 것입니다. 손목에 흉터가 심각 하 게 존중 됩니다. \ "당신은 정말 멋지다! 클릭합니다 사회에서 어울리지 않는다고 느끼는 모든 사람들은 고트족 중에서 자신의 자리를 찾을 것이다. 왜냐하면 이곳의 모든 사람들이 독특하기 때문이다. (존 F. 케네디, 자기관리명언)
후고트 시대는 80 년대 펑크가 분열된 한 가지였다.
나중에는 포크, 공업과 결합해 하드코어, 사금, 흑금이 나왔다.
더 주류 고딕 밴드는 요람의 더러움, 야원, 왕과 SOPORXX 를 포함한다. .....