고트족의 근원:
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고트족은 게르만 부족이다. 기원 1 세기부터 로마인들은 다뉴브 강 국경 지역에 살고 있다는 것을 알게 되었습니다. 흉노족이 중앙아시아에서 서방으로 이주했을 때 고트족은 스트레스 때문에 그 지역을 탈출했다. 그들은 서쪽으로 유럽으로 이주하여 다뉴브 강을 건너 마주 오는 유목 부족을 피했다. 로마가 쇠퇴한 후 중세 초기 고트족은 다른 야만족들과 서로마 제국이 남긴 땅을 쟁탈했다.
우리가 아는 유일한 것은 고트족이 발트해의 글렌 섬에서 왔고, 중앙유럽으로 건너갈 때 두 그룹으로 나뉘었다는 것이다. 서고트족은 기원 2 세기에 오늘날의 루마니아에 정착했다. 동고트족은 계속해서 동쪽으로 흑해의 북서쪽 해안으로 이주했다. 376 년, 흉노의 억압 아래 서고트족은 현재의 루마니아에서 다뉴브 강을 건넜다. 남녀노소 총수는 약 6 만 명이다. 그들은 콘스탄티노플에서 로마군을 물리치고 한때 다뉴브 강 남안에 정착한 다음 이탈리아로 진군했다. 409 년에 서고트족은 왕 알라릭의 지도 아래 로마를 약탈한 다음 북쪽으로 갈리아로 이주했습니다. 로마인들은 어쩔 수 없이 남서부의 갈리아를 포기해야 했고, 그들의 세력은 결국 오늘날의 스페인 전체로 확장되었다.
동고트족은 흉노의 통치하에 작은 차이를 만들어 그의 친족 (서고트인) 이 가는 길을 따라 제 5 기 후반에 이탈리아에 들어갔다. 이번 침입은 동로마제국이 책동한 것이다. 동로마제국은 이 민족들의 힘을 소모하고 총독으로 이탈리아를 통치하기 때문이다. 테오도리크 (오늘날의 스위스와 발칸 반도의 왕) 의 지휘 아래 고트족은 488 년에 이탈리아에 입국하여 493 년에 이탈리아를 완전히 정복했다.
526 년 디오도릭이 죽은 후, 이 왕국은 오래 지속되지 않았다. 기원 536 년에 비잔틴은 왕위 계승권을 쟁탈한다는 구실로 벨리차 루스 장군이 지휘하는 군대를 이탈리아에 파견했다. 비잔틴은 이탈리아를 탈환하고 서부에 있는 로마 제국의 영토를 회복하기를 희망했다. 전쟁은 계속 진행되고 있고, 역병과 기근까지 더해져 농촌 지역이 심각하게 파괴되었다. 552 년에 동고트족은 결국 이탈리아에서 패배했다. 6 세기 후반, 이탈리아는 새로운 야만인 롬바디에 의해 침략당했고, 동고트족은 소멸되었고, 살아남은 사람들은 작은 집단으로 와해되었다.
서고트족은 스페인 왕국에 오랫동안 머물렀다. 5 세기 후반에 프랭크 클로비스는 서고트족을 프랑스에서 피레네 산맥 밖의 지역으로 몰아냈다. 클로비스가 사망하면서 그의 왕국도 분열되어 서고트족은 안도의 한숨을 내쉬었다. 7 1 1 년, 새로운 위협은 남쪽에서 온다. 무슬림 군대는 북아프리카에서 바다를 건너 왔고, 단 4 년 만에 마지막 고트 왕국을 파괴했다.
고트족은 역사상 처음으로 로마를 약탈한 무장력이었는데, 그것만으로도 후세 사람들은 잊을 수 없었다. 고대 세계의 질서는 유럽에서 와해되기 시작했다. 그들은 로마의 이 도시를 감상하고 보호하려고 노력했기 때문에 많은 로마 문화가 보존되었다. 예를 들어, 현대 이탈리아, 스페인, 포르투갈, 루마니아의 언어는 모두 라틴어에서 유래한 다음 그 지역 주민들의 영향을 받아 영국에서 전해 내려오는 게르만어와 비슷한 언어를 형성했습니다.
고딕 문학 유파
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18 년 말부터 일부 문학 작품들은 같은 기조와 풍격을 가지고 있기 때문에' 고트소설' 으로 분류되었다. 예를 들어, 워폴의' 오트란토 성', 앤 라드클리프의' 유돌버의 수수께끼', 루이스의' 수도사', 그리고 물론 메리 셰리도 있다. 이 작품들은 잔혹한 열정과 초자연적인 공포 주제를 다루는 데 주력하고 있으며, 소설의 배경은 보통 황량한 성이나 외딴 수도원에 설치된다. 주인공 (보통 젊은 남자 아이와 소녀) 은 거부할 수 없는 신기한 성욕에 갇혀 있다. 가해자 (보통 적극적) 가 죽음으로 끝나는 만남을 시작했다. 이 소설에 포함된 성/성관계는 이상하게 신성에 얽매여 있다. 극단적인 에로틱 클라이맥스는 환멸의 순간 (즉 의식의' 완성') 에서 비롯된다. 가부장제를 상징하는 종교체계와 이를 추월하려는 어두운 (소극적) 세력은 어떤 말로 표현할 수 없는 차원에서' 교미 죽음' 의 쾌감 모델을 쿨한 방식으로 공유하고 있다. 현대 공포소설 진영에서 애니 라이스의' 뱀파이어 연대기' 를 예로 들어 동성애 정욕과 가부장제 사이의 복잡한 상호 작용을 밝혀냈다.
이 시기에는 많은 고딕 소설가들이 생겨났는데, 그들은 인류의 어두운면을 드러냈을 뿐만 아니라 당시 사회의 정통 사고 방식에도 도전했습니다. 공포와 신비의 혼합체였습니다. 고트 소설의 전형적인 인물은 모두 뱀파이어이다. 예를 들면 브라이언 스토크가 쓴 드라큘라, 에드가 애륜 시의 묘사이다. 과거에 비해 스토크 작품에서 뱀파이어 화신에 대한 묘사는 반대 각도로 들어갔다. 현대작가 애니 라이스의' 뱀파이어 인터뷰' 와 보비 Z 브리트의' 잃어버린 영혼' 도 스토크 스타일의 연속이다. ) 1970 년대에 펑크는 일종의 하위 문화로서 주류 문화를 침략했다. 원시 펑크는 폭력과 강력한 전복에서 왔다. 본명' 바르샤바' 의' 행복한 분열' 이 등장해 파멸욕과 무정부 상태로 가득 찬 펑크 운동을 포스트 펑크 시대로 이끌었던 것은 의심의 여지가 없다.
그러나 이상은 한 가지 유형에 불과하며, 역사에는 더 좋은 작품들이 많이 있다.
고딕 음악 장르
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초창기 고트음악의 대표로는 Siouxsie 와 밴시, 바우하우스 등이 있었다. 그들은 우울함과 염세 정서로 가득 차 있다. 음악은 종종 차갑고 섬세한 아름다움을 지녔지만 음역 차원에서 멜로디선에서 벗어나는 불협화음을 많이 사용하는 것은 모든 전통음악에 대한 극도의 경멸이다. 가사와 공연 이념 차원에서 생명과 사랑의 서늘함을 표현했다. 실태에 대한 배척에서 영혼 심연의 기이한 쾌감을 추구하다. 무대에서, 그녀/그들은 극도로 미친 의상으로 나타났다. 예를 들면 소코시가 약간 가학적인' 빙설황후', 바우하우스의 리드 싱어 피터 머피는 자신을 화사한 양성애자 뱀파이어로 분장했는가? (윌리엄 셰익스피어, 양성애자, 양성애자, 양성애자, 양성애자, 양성애자) 이런 성별에 대한 전복과 반전은 신학 (또는 악마) 개념에 대한 열광적인 집착에도 나타난다. 자선수녀회는 198 1 에 설립되어 중세를 사랑하는 남자들의 음악의식에 대한 반란이다. 로마의 잔해를 웃음으로 보는 보컬인 앤드류 알드리치 (Andrew Eldritch) 가 괴테 록밴드의 종교적 입장을 깨뜨렸다. 우리에게 세상 물정을 노는 것은 천주교도의 성수와 같다.
초기의 후펑크의 생활에 대한 해석은 종종 좌절감과 절망감으로 가득 차 있었다. 예를 들어' 환락합창단' 의 리드 보컬인 이안 커티스는 1980 년에 목매달아 자살했다. 생명을 소모하는 음표는 JoyDivision 불후의 고전을 이루었고, 또한 전체 저조한 문화를 목격했다. 그의 음울하고 고립된 인생관은 음울한 유전적 요인을 숨기고 있어 후펑크 문화 전체가 어둡고 어둡다. 80 년대에는 진부한 음악에 비관적인 시대가 세워졌는데, 적어도 영국과 유럽의 지하 문화 수준에서는 비관적인 시대가 세워졌다. 당시 독립음악권에는 어둠과 병적, 괴이한 밴드가 쏟아져 나왔는데, 그들의 음악은 생활에 대한 끝없는 억압과 저주에서 비롯되었다. 예를 들면' 사명',' 이브에 관한 모든 것',' 나비럼의 밭',' 컬트' 등이 있다. 절망, 악, 퇴폐로 여겨지는 밴드/뮤지션들은 펑크의 극단적인 파괴의식에서 반대 방향의 내성적이고 어두운 세계, 즉 80 년대 록 음악의 대부분을 차지한 저조한 음악 시공간으로 도피했다. 영국 지하 음악권에서 고딕 록의 형태와 진화는 마치 사교가 지구에 왔을 때 거대한 악마의 손바닥을 향해 뻗어 있는 것과 같다. (윌리엄 셰익스피어, 햄릿, 음악명언) 상상할 수 없고 상상력이 풍부한 사악한 소재를 통해 관객을 끌어들인다. 여기에는 성령이 음악 분야에서 유례없는 창의력과 시각적 스타일링이 전대미문의 자극적인 시각적 경험을 담고 있다. (윌리엄 셰익스피어, 윈스턴, 상상력, 상상력, 상상력, 상상력, 상상력, 상상력, 상상력) 중성적인 신분 모델링과 짙은 화장은 신낭만주의자의 특허가 아니다. 고트는 아마도 신낭만주의 인격의 쌍둥이 형제일 것이며, 화려한 배후의 어두운 병적인 면이다. 이제 고딕 음악의 개량 스타일 및 기타 관련 음악 유파에 대해 알아보겠습니다. 벨기에에서 유래 된 EBM (전자 바디 음악) 은 전자, 추위, 검은 음악입니다. 독일 크로트로크 운동의 발전소 오케스트라와 같은 전자 밴드의 영향을 받는다.
EBM 의 창립 밴드 중 하나인 Front242 는 낮은 박자, 억눌린 목소리, 군국주의의 돌격대 복장으로 유명하다. Klinik, Insekt, Dive, Click Click, A Split Second 및 이후 자살 돌격대는 모두 BM 의 중요한 밴드이다. Dive 와 Klinik 은 음파나 소음을 이용하여 외계에서 추운 대기를 만든다. 자살돌격대' 는 더 많은 무용원소에 녹아들었다. 비슷한 음악 스타일은 미국과 캐나다에서 인듀스트라고 불린다. 예를 들면 Front Line Assembly 와 Skinny Puppy 와 같다. 그들이 만든 합성음악과 다단계 사운드는 이어폰을 끼고 감상하기에 적합하다. 전선에서 조립한 클래식 앨범으로, 클래식 bums 는 인과그립 (1990) 과 전술신경이식 (1992) 이 있어 EMB 를 좋아하는 모든 사람들이 소장할 만하다.
여기까지 말하자면, 우리는 아직 독일, 즉 현재 고트음악의 중진에 대해 이야기하지 않았다. 많은 독일 밴드들은 이미 DARKWAVE 라는 음악 라벨에 익숙해졌다. Pitchfork 프로젝트는 고딕 음악 분야에 발을 들여놓은 최초의 독일 밴드이다. 그들의 음악 스타일은 변했지만, 줄곧 인기 있는 조합이었다. 첫 앨범' Dhyani' 도 고전으로 전형적인 흑인 음악과 비판적 가사다. 다이 라케인 밴드의 멤버들은 깊은 음악적 기초를 가지고 있으며, 그들은' 나를 끝까지 사랑한다' 와 같은 로맨틱한 노래를 제작한 적이 있다. 이 작품들은 어느 정도의 중세감을 가지고 있다. 독일의 많은 단체들이 노래를 부를 때 모국어를 보존하고 있다. 예를 들면 Goethes Erben, 밴드의 이름은 모든 것을 설명한다. 그들의 처음 세 앨범은 마치 3 부작처럼 독립적이고 상호 연관되어 있다. 눈물, 틸로 볼프, 그리고 다른 밴드들은 금속 음악의 원소를 첨가하여 음악을 표현하려고 끊임없이 노력하고 있다. 물론, 우리는 이 단체를 이해해야 한다. 이들의 클래식 앨범은' 디 프로페트' 로 앨범 속 노래가 복잡하게 얽혀 있어 가사가 지혜로 가득 차 있다. Calvay Nada, 어두운 전자악파의 대표 팀, 독일어와 스페인어로 번갈아 불렀다. 그들의 가장 특색 있는 것은 보컬브레나르의 저음이다. 가사는 정치와 사회 화제를 많이 다룬다. 이런 관점에서 볼 때, 이 밴드는 고딕 음악 왕국에서 남다르다.
전반적으로, 로맨틱한 줄거리로 인해 독일의 대부분의 밴드는 로맨틱한 노래와 다크 전자의 결합이다. 현재 고트류의 음악은 점점 다양해지고 있다. 예를 들어 어두운 민요는 전류 93, 6 월의 죽음, 소레비티스, 불+얼음으로 대표된다. 초기의 C93 작품은 실험적으로 이해하기 어려웠고, 데이비드 티베트는 그의 개인적인 사고를 이용하여 음향민요의 방향을 탐구했다. C93 의 전신 밴드인 Deathin June 은 첫 앨범' Nada' 가 발매된 이후 논란이 많았고, 극우적 성향을 지녔다는 비난을 받기도 했다. 하지만 DIJ 가 우리에게 가장 인상 깊었던 것은 이교도의 제사음악이었다. 이런 음악을 듣고 싶으시다면, World Serpent, 훌륭한 음악 브랜드로 가십시오. 위에서 언급한 여러 밴드가 모두 작품을 발표했습니다. 그나저나, 또 다른 이탈리아 단체인 Ordo Equitum Solis 도 우리의 주의를 받아야 한다. 많은 고딕 밴드는 중세의 음악과 현대의 창작 수법을 결합한 중세의 줄거리를 가지고 있다. 독일에는 이런 중세 단체가 많은데, 음악 창작자들은 일반적으로 고전 음악 교육의 배경이 좋다. 유명한 오케스트라는 Qntal, Estampie, Freiburger Spielleyt 등이다. 이런 종류의 음악은 Ataraxia 와 Camerata Mediolanense 와 같이 이탈리아에서 비교적 영향력이 있다. 그들은 많은 훌륭한 음악 작품을 만들었다. 이 조합은 고딕 청중뿐만 아니라 클래식 음악 감상자들도 끌어들였다. 달의 여신의 음악은 구름 밑에 숨겨져 있었고, 로사 클로스는 명절 음악의 원소를 흡수했다.
물론, 많은 밴드의 스타일은 정의하기가 어렵습니다. 예를 들어 이탈리아의 Kirlian Camera 의 경우 20 년 동안 매년 변화하고 있습니다. 프랑스 에로틱 다크 전자 밴드 Die FORM 의 음악 주제는 대부분 S/M (성적 학대) 과 관련이 있으며, 그들의 모든 작품은 우리에게 새로운 놀라움을 선사한다. 프랑스에서 온 또 다른 밴드인 Collectiond' Arnell Andrea 의 피아노 소리는 매우 특색이 있어 자신의 독특한 상징이 되었다. 오케스트라를 작곡하는' 묘포 밴드' 의 작품은 영화의 반주로 적합하다. 북유럽의 스웨덴에서는 브랜드 냉육업이 다년간의 노력을 통해 독특한 음악 작품을 많이 만들어 냈다. 피비린내 나는 실험밴드 Brighter Death Now 와 Deutsch Nepal, 분위기음악그룹 Raisond 'Etre, 신고전주의 주인공, 윤전 그룹 Arcana 등 다양한 밴드 스타일이 있다. 바다 선거에 대해 더 알고 싶다면' 사랑은 죽음보다 더 춥다',' 파란 소녀의 검은 끈',' Stoa' 와 같은 대표적인 밴드를 들어보세요.
고딕 음악의 본문에서 우리는 종교, 성, 죽음, 절망, 그리스도, 심지어 상상도 할 수 없는 상상의 문장을 맛볼 수 있다. 이것들은 모두 고딕 음악의 필수 부분이며, 고트 록은 흐릿한 외적 몸 아래 음악을 감추고, 모든 것이 그렇게 신비롭다. 고딕 록의 스타일은 Joy Division 에서 물려받은 것으로 볼 수 있는데, 특히 저음을 주음 위치로 끌어올리는 취미는 오늘까지 고딕 왕조도 완전히 벗어날 수 없다. (알버트 아인슈타인, Northern Exposure (미국 TV 드라마), 예술명언) 나지막하거나 왜곡된 목소리, 서브우퍼, 환각적인 기타 소리, 고소가 가득한 북소리, 가끔 귀신처럼 우는 신호 같은 비명소리, 맷돌처럼 무겁거나 산산조각 나는 음악형식, 록 음악의 창백한 얼굴: 인생에 무력감을 느낄 때, 그 뒤에 무엇이 숨겨져 있는지 생각해 본 적이 있습니까? (데이비드 아셀, Northern Exposure (미국 TV 드라마), 인생명언) 영혼의 고립인가? 죽음의 그림자인가요? 아니면 인간의 비극인가? 고트록은 의식적인 음악 전복이 아니라 무의식적인 추상적 표현에 기반을 두고 있다. 음울한 겨울 기후와 마찬가지로, 우리는 고트 문화에 침략을 당했고, 비인간화된 후공업현대사회에서는 삶과 죽음의 경험을 쫓고 있다. 그리고 배리의 음악적 선견지명도 있다. 록 음악을 제외하고는 항상 본색 출연이었다. 그 비관적인 80 년대에, 주류 문화의 그늘 아래 살고 있는 고트라는 하위 문화는 이미 음악의 경계를 넘어 고트신자들이 추구하는 생활방식, 일종의 생활 태도, 검은 나라가 되었다. 흐릿한 90 년대 이후, 오늘날의 다음 세기 고딕 록은 파편과 시체로 해체되었으며, 한때 고딕 스폰서였던 자비수녀회와 선교회는 이미 그들의 추종자들을 버렸다. (윌리엄 셰익스피어, Northern Exposure (미국 TV 드라마), 스포츠명언) 하지만 오늘날 어둠의 물결 운동에서, 죽음의 민요, 포스트 산업 소음, 어두운 환경 음악, 신고전주의의 형식주의에서 고트는 여전히 이 지하 문화에서 가장 생명력과 영향력이 있는 유전자라는 것을 알게 되어 기쁩니다. (데이비드 아셀, Northern Exposure (미국 TV 드라마), 죽음명언) 정욕과 성별을 돌파한 이 혁명에서 괴테아 문화' 자웅동체' 라는 이른바 이상 모델은 속박을 분쇄하는 아름다운 무기가 되었다. 봐라, 악마로 여겨졌던 이기심, 용감하게 창백한 하늘에서 벗어나 천사의 얼굴을 갈아버리고 영원한 무정한 욕망에 이르렀다. (윌리엄 셰익스피어, 햄릿, 용기명언)
20 세기 후반에, 그것은 비주류 음악의 정원을 침범하여 대체 음악의 매우 다른 가지가 되었다. 만약 당신이 새로운 음악의 역사적 맥락을 잘 알고 있다면, 1970 년대 말부터 80 년대까지, 일부 밴드는 각각' 후펑크쿠',' 신고전' 또는' 신히피' 라는 낙인이 찍혀 미래의 고트록파로 점차 녹아들었다는 것을 알게 될 것이다.
초기 PostPunkCool 의 삶에 대한 해석이 우울증과 절망 (예:' 환락합창단' 리드 보컬인 이안 커티스의 자살) 이었다면,' 인자한 수녀회' 와 그들의 동도악대는' 더 미슨',' All about Eve' 와 같다 교회' 앨범' 신의 약' 에서 이야기의 첫 번째' 황무지' 는 풍자적으로' 나는 하나님을 믿지만 신은 더 이상 나를 믿지 않는다' 고 불렀다. 이것은 신성을 모독하는 선언으로, 오랫동안 신과 인간의 권력 구조는 성구조의 주체와 객체와도 같다는 충격적인 사실을 보여준다. 이번 앨범에서는 신앙을 뒤엎는 동시에 죽음은 더 이상 아버지가 협박하는 도구가 아니라 반역자의 정색 유토피아였다. "나를 사랑해 죽을 때까지" 라는 노래처럼 정욕의 최고봉은 아름답고 경직된' 지배-굴복' 관계에 의해 고정되지 않는다. 즉, 죽음 (희소성) 분야에서는 치명적인 부정적인 열정이 통제되고 억압되지 않고 자신의 심미를 발전시켰다는 것이다.
물론,' 죽음' 은 거의 고딕 록 음악 문화 차원의 키워드이다. 보수적 인 목소리나 좌절을 반대하는 힘이 고딕 록 음악과 2 차원 문화를 공격하려고 할 때, 우리는 어둠과 고통스러운 감정을 다루는 밴드' 기독교 죽음' 과 같은 두 가지 반응을 볼 수 있습니다. 그들에게 죽음의 부패, 마지막 날, 파멸의 장면은 우리를' 궁극적인 절정' 에 가깝게 하기에 충분하다. 고통스러운 극장',' 천사의 분노',' 철면인' 과 같은 일부 앨범에서는' 그리스도인의 죽음' 이 임계점에 가까운 경련의 아름다움에 초점을 맞추고 있다. 그 중 한 곡' 죽음의 소원' 의 마지막 가사는 거의 미친 듯이' 사탄은 가장 인자한 야수' 라고 말하며 귀를 찌르는 음악에 맞춰 종교/가부장제가 각종 사물에 난폭하게 규범하는 이원대립 가치관에 대한 엄한 조롱과 다름없다.
또 다른 반응은 Poppy Z.Brite 가 뱀파이어 정색소설 선집' 정맥의 사랑' 의 서문에서 한 말을 인용한 것일 수 있다.' 고트아 문화' 는 죽음에 대한 칭찬이나 사랑이 아니라 죽음에 대한 순수한 거부 공포다. 죽음을 탐구하는 과정에서 우리는 점차 죽음에 가까워졌다. 네팔 숲의 땅',' 그리고 나무',' 윌',' 리시아',' 모렌도스' 등 밴드가' 죽은 왕과 섹스하다' 는 마카브레 이미지에 빠져 있는 이유를 잘 설명하고 있다. 게다가, 죽음은 반드시 생명의 결핍이 아니다. 이러한 창조자들의 단서와 많은 이교 신화 또는 악령에서 발견된 상징과 우화를 따라 죽음은 초자연적이고 비인간적인 분야에 가까운 수출일 수 있다.
1990 년대 중후반 고트아 문화는 문학과 음악 창작 차원에서 꽃을 피웠을 뿐만 아니라 여성, 게이, 정색 경계 요소를 포함한 이' 혼합족' 의 문화 생태와 정체성에도 영향을 미쳤다. 정욕과 성별의 혁명에서 고트아 문화는 이른바 이상 모델' 자웅동체' 에 대한 추구를 깊이 고찰할 가치가 있지만, 이는 강제로 금지하는 데 도움이 되는 아름다운 무기이기도 하다. 악마로 여겨졌던 이기심 (타인) 을 단일 천국에서 벗어나 자신의 욕망과 천사의 시체를 맛보게 하는 것이다.