미국 프로 레슬링이 이런 모델로 발전한 것은 당연히 깊은 사회적 배경과 역사적 뿌리를 가지고 있다. 일찍이 미국 이민 시대에는 서구 사회의 다양한 스타일의 권투와 씨름이 아메리카 대륙으로 흘러갔다. 고대 그리스의 종합 맨손 격투, 고전식 씨름, 영국식 씨름, 이탈리아식 씨름, 유대인 씨름은 이민자들의 도래와 함께 유행이 되었다. 권투와 씨름이 가장 중요한 스포츠와 교류 형태이기 때문이다. 그러나 통치자는 권투를 불법으로 만들고 씨름을 극장으로 들여오는 엄격한 법률을 제정했다. 이것은 미국의 프로 복싱이 다른 나라의 영향으로 발전한 이유를 이해하는 데 도움이 되며, 미국의 프로 레슬링은 연극에 감염되었다.
미국 프로 씨름에는 미국 씨름협회 (AwA), 전국씨름연맹 (NwA), 세계씨름연맹 (wPF) 등 세 가지 주요 조직이 있는데, 이들은 모두 1930 년대 지역대회에서 성장했다. 조직의 성격은 기업그룹, 정보, 재무, 운영 및 직원에 의해 결정된다. 도굴자들은 종종 그들이 게으르고 상상력이 부족하다고 불평한다. 그들은 레슬러와만 계약을 맺고 개인의 흥미와 발전을 고려하지 않고 인재를 혁신하고 기술 스타일을 넓히지 않는다. 초급씨름꾼은 일주일에 3 ~ 6 회, 중급 및 고급 씨름꾼은 8- 10 경기가 있을 수 있습니다. 그들의 수입은 다르지만 고정적이지는 않다.
프로레슬링은 사람들의 발설과 방종 좌절에 대한 가능성을 제공했지만 상업적 성공을 위해 관객의 기쁨을 얻기 위해 프로레슬러는 큰 대가를 치렀다. 공연 과정에서 허위 성분이 가득 찼지만 일부 배우들의 귀가 국화로 맞아 귀가 귀머거리, 갈비뼈가 부러지고 코가 무너지고 아킬레스건이 찢어지는 경우는 드물다. 의심할 여지없이, 그들은 미국인들이 존경하는' 폭력' 과' 유혈' 의 피해자가 되었다.
미국 프로 씨름을 자세히 살펴보면, 그것의 상징적인 활동은 그 자체의 의미와 단순한 정원 소리가 아니라, 그것이 표현하는 의미의 한 형태이다. 직관적이고 오락성이 강하며, 그 매력은 심리가 아닌 관중의 감정에 영향을 미친다. 따라서, 그것은 단지 스포츠가 아니라 예술로 여겨진다. 연기자는 운동선수이지만, 결국 자신의 운동 기술로 승리하는 것은 아니다. 비록 이 기술이 중요하긴 하지만. 사실, 그들은 개인의 예술적 재능에 의지해야만 성공할 수 있다.
그러나 프로 레슬링 공연의 일부 현상은 사실이 아니다. 권투를 포함한 많은 무술 기술을 인용한 씨름꾼 염전의 격렬한 싸움은 단지 사람들의 현실감을 불러일으키기 위해서였다. 누군가가 맞아 죽은 것은 소품의 결과이다. 튀는 땀은 타액 일 수 있습니다. 다시 한 번 밟는' 발진' 은 상대에게 심각한 피해를 입히는 결과를 피하기 위한 것으로, 관객은 사이비처럼 보이는 환각이나 환각으로 인한 자극을 찾고 있다. 일단 그라운드에서 무중력을 보이면, 그들은 야유를 하며, 미국인들은 항상 실패자나 낙후자를 응원하는 전통을 가지고 있다. 상황이 적절하게 바뀌면 그들은 역할 전환을 받아들일 것이다. 선에는 선보가 있고, 악에는 악보가 있다면, 그들은 자신이 취한 수단이나 방법에 너무 신경을 쓰지 않을 것이다. 생동감 있고 익살스럽거나 황당무계한 몸짓 표현은 진정한 재능과 학식이 영원히 승리를 나타내고 속임수는 결국 실패한다는 것을 보여준다. 생활에는 갈등, 적개심, 악이 가득하지만, 견지와 헌신은 반드시 사기와 간교함을 이겨낼 것이다.
프로레슬링은 미국 사회문화 위기의 산물로 스포츠와 연극의 특징을 겸비한 진정한 스포츠와 진정한 연극 사이에 자리매김하고 있다. 관객들은 스포츠 팬처럼 막막한 반응을 보이고, 팬들처럼 이성적인 반응을 보일 것이다. 어떤 사람들은 그것을 비웃고 심지어' 괴짜' 라고 생각하지만, 여전히 운동에서 가장 동경하고 디자인이 가장 정교한 위장이다.