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의식의 흐름 소설이 서구 근대 및 현대 문학에 미치는 영향
의식의 흐름은 원래 심리학의 개념이었다. 윌리엄? 제임스는' 심리학 원리' 에서 정확하다.

이 개념은 이렇게 해석된다. "의식은 파편의 연결이 아니라 흐름이다. 강 또는 을 (를) 사용합니다

흐르는 물' 이라는 비유로 표현하는 것이 가장 자연스럽다. 그 후, 우리가 다시 그것에 대해 이야기 할 때,

사상류, 의식의 흐름 또는 주관적 생활류라고 부른다. 그런 다음 20 세기의 "의식의 흐름" 이 뒤 따른다.

1980 년대와 1940 년대부터 문예 분야에 진입하기 시작했고, 취사경의' 의식류 도론' 에 따르면 영국

중국 소설가 메이? 싱클레어는 그의 논평에서 처음으로' 의식의 흐름' 이라는 용어를 사용했다. 하나의

윌리엄을 제외하고' 의식의 흐름' 을 만드는 방법? 철학의 기초로 제임스의' 의식의 흐름' 이론,

오스트리아 정신학자 프로이트와 프랑스 철학자 퍼거슨의 정신분석도 직접 흡수했다.

심리시간' 이라는 개념은 사회인물의 심리와 잠재의식을 직접 표현하며 작가가 쓴' 심리시간' 개념을 깨뜨렸다

전통문학의 창작 방법은 인물 소개, 줄거리 배치, 인물 평론의 심리활동을 포함한다.

의식의 흐름 창작 방법의 예술적 특징은 현대주의 작가가 주관적 표현, 예술적 표현, 형식 혁신을 강조하는 기본 문학관과 일치한다. 따라서 각종 현대주의 문학 유파는 의식의 흐름 창작 방법을 다양한 정도로 사용했다. 이런 의미에서 의식의 흐름은 현대주의의 기본 창작 방법이다. 중국 당대 문학사조 범주에서 몽롱한 시, 의식의 흐름, 황당무계함, 블랙 등 현대주의 창작유파는 모두 의식의 흐름 창작 방법을 채택하고 있다.

서구 현대심리학은 일반적으로 인간의 의식 구조가 3 층 복합구조, 즉 의식,

전의식, 무의식. 프로이트는 의식을 빙산의 바다에서 떠오르는 것으로 묘사했습니다.

그림자가 있는 후광의 중심 하이라이트; 무의식은 빙산 수중의 대부분이다.

후광 중심의 하이라이트 밖으로 점차 사라지는 점 또는 영역 미국 심리학자 윌리엄? 제이미

찰스는 전체 의식 구조의 동적 특징을 묘사하기 위해' 의식의 흐름' 이라는 개념을 제시했다. 영국 여작가 버지니아

울프는' 현대소설' 이라는 제목의 논문에서 "머리는 수천수만의 인상을 받는다" 고 말했다.

작고, 이상하고, 조금 지나가거나, 날카로운 강철 칼이 새겨져 있습니다. 이 사진들은

사방팔방에서 떨어지는 먼지처럼 ... 생활은 일련의 대칭이 아니다.

전조등, 인생은 하나의 고리이고, 반투명한 층은 항상 우리의 의식 속에 둘러싸여 있다. (윌리엄 셰익스피어, 햄릿, 인생명언) ""

의식의 흐름 소설은' 해양 빙산의 꼭대기',' 후광의 중심 하이라이트' 를 보여줘야 할 뿐만 아니라

좌우대칭 객차등' 은 정적인 특징을 지닌 이데올로기로도' 빙산의 잠재력' 을 발굴해야 한다

물의 더 많은 부분',' 중앙하이라이트 밖의 지역이 점차 사라지고 있다',' 영원히 우리를 둘러싸고 있다'.

의식의 반투명층은 의식의 동적 형태이다. 이 목표에 적응하고, 의식적인 창조자

프랑스식과 다른 유형의 창작 방법의 창작 기교상의 차이는 주로 다양화와 이기심을 강조한다.

사람의 은밀하고 개인화된 심리 묘사 형식: 자유연상, 내심 독백, 감각인상, 꿈.

환각 등등. 중국 당대 의식의 흐름 소설도 이 범위를 벗어나지 않았다.

자유연상: 전통소설에서 뚜렷한 내적 연관이 있는 연상과는 달리 의식의 흐름에 있는 연상

사유는 무질서하며 무작위성, 점프성, 개인화의 특징을 가지고 있다. 예를 들어, "바다의 꿈" (왕몽) 에서

소설 속 주인공 묘크언, 바다를 본 적이 없는 52 세의 통역은 바다를 보면 설렌다. "바다,

바다! 골키의 폭풍우 전 바다인가요? 안데슨이 쓴 화려하고 기이한 바다인가요?

아니면 그가 힘들게 번역한 잭인가? 런던이나 헤밍웨이가 쓴 바다는요? 어쩌면,

저게 린스키야? 코사코프' 셰이크 라사다 조곡' 의 고대 아라비아 바다

그렇죠? 김평은' 바다와 등대' (공걸생) 에서 도시를 떠나 해남으로 갔다.

한 번 출장을 갔을 때, 나는 말했다. "돛대 위의 깃발이 펼쳐지는 소리가 크다. 이 도시는 불황으로 변동하는 물 근처에 있다.

평평한 선, 하늘이 점점 넓어지고 있다. 아, 이 도시. 푸른 하늘이 두 줄의 고층 건물 사이에 붐비고, 세상은 내장되어 있다.

창 프레임에서 창도 작은 사각형으로 나뉩니다. 얼마나 넓은 하늘, 얼마나 짙은 푸른 물인가. "

바다의 느낌은 매우 개인적이다: 묘크연은 번역이고, 첫 번째 생각은 번역이다.

김평과 남편은 의기투합하여 도시 생활에 억압을 느끼고, 광활한 천지를 갈망하며, 풍경은 그녀에게 있다.

눈빛에도 대비가 있다.

내심 독백: 논평을 하지 않는 순수한 내심의식의 전달체로 의식 자체의 진실과 진리를 보여준다.

미녀. 예를 들어, "무주제 변주곡" (서행), "나" 는 처음부터 중얼거렸다. "어쩌면.

난 정말, 어쩌면 저장 되지 않았습니다. 내가 가진 것 외에, 나는 내가 또 무엇을 원하는지 생각나지 않는다.

내가 뭔데? 더 중요한 것은, 나는 아무것도 기다리지 않는다. 어쩌면 모두가 기다리고 있을 수도 있고, 이유 없이 기다리고 있을지도 모른다.

남아서, 지금 당신의 인생을 바꿀 일이 있을 것이라고 영원히 믿지만, 당신은 무엇을 기다릴 수 있습니까?

네가 말하는 것은 분명하지 않다. 정말로, 나는 아무것도 기다리지 않는다. 나는 내가 다르다는 것을 너에게 알리기 위해서가 아니라고 말했다.

다르다, 사실 다른 의미에서, 나는 내가 무엇을 원하는지 잘 알고 있다. 나는 먹고 일하고 싶다 ... "

이렇게 하면 전문을 담은 기조가 마련된다. 숨기지 않고 자신의 감정을 말하고, 자신의 마음을 드러내며, 사람과 자연의 관계를 보여주는 것이다.

사람과 사람 사이의 간극. 또' 푸른 하늘과 푸른 바다' 와 같이, 통편은' 나' 의 내적 독백을 이용하여 죽은 사람을 대한다. (윌리엄 셰익스피어, 햄릿, 희망명언)

좋은 친구 야만족은 그의 생각을 털어놓았다. 세상에 대한 그의 혐오감, 명리를 쫓는 것에 대한 피로감, 그의 생활은 남보다 못하다.

의미. 감정을 마음껏 발휘하다.

감각인상: 작품 표현에 치중하는 인상으로 인물 중심의 느낌이 있어 받아들일 수 있습니다.

느낌은 허황된 것이 아니라 만질 수 있다. 이것은 수사학의 공감과 암시와 일맥상통하다. 말란 꽃,

말란화' (정) 에서 멀리 타향에 시집간 말란화가 시댁에 처음 도착했을 때 밤새 잠을 이루지 못했다. 그녀의 느낌은

상당히 우울하고 놀라다: "방은 거꾸로 된 냄비처럼 검고 답답하다. 임연이는 검은색으로 물들고 개방되었다.

문을 닫는 것처럼 아무것도 보이지 않는다. 온돌 위의 모든 사람들이 잠든 것 같은데, 그 굵고 가는 코밖에 없었다.

코를 고는 것은 끓는 냄비에서 나오는 크기가 다른 거품과 같다. 분명히 아무도 당신이 열려 있다는 것을 알지 못할 때.

그 당시, 당신은 밤새도록 어둠을 바라 보았습니다. "예를 들어, 지문동은 기쁨에 농약을 마신 후

"그리고 목이 아프고, 활활 타오르는 불길이 너의 위에서 뒹굴고, 너는 너의 머리를 들었다.

머리끝이 타닥타닥 콩짚처럼 타닥거리고, 썩은 사과의 달콤한 날씨가 들어온다.

서둘러 ... 하지만 통증은 곧 사라질 것이다. 땀이 뚝뚝 떨어지고, 사지가 나른해지고, 눈동자가 꽉 수축하고, 결국.

옥은 바늘끝보다 작고, 어둠은 냄비 바닥 같다. 너는 어렴풋이 한 손을 쥐고 있는 것을 느꼈다.

네가 가라, 그 손은 크고 부드럽다. 그 사람은 삶은 가죽 냄새가 난다 ... 아빠! 또 봤어요.

너, 아빠! ...... "

판타지: 불완전한 인상, 일종의 황당무계한 이미지로, 인물의 숨겨진 의미를 반영한다.

지식은 인물의 감정 부각을 위한 퍼즐을 제공한다. 예를 들어, "연날리기" 에서는 소소가 자원을 알게 된 후에 그렇게 했습니다. (존 F. 케네디, Northern Exposure (미국 TV 드라마), 연명언)

나는 꿈을 꾸었다: 좋은 인연이 말등에서 연을 날리는 것이다. 연이 누추해서 눈물을 흘렸지만 연은 날기 시작했다.

나는 일어났다, 나는 동풍 호텔의 새 건물보다 더 높이 날고, 대청산 위의 소나무보다 더 높고, 초원보다 더 높다.

위의 독수리는 여전히' 무산계급 문화대혁명 승리 만세' 라고 적힌 풍선보다 더 높았고, 그녀는

연 위의 긴 리본으로 변해 연으로 날아와. 여자아이에게 보여 주다.

사랑에 대한 아름다운 동경, 생명에 대한 초월.

중국 당대 의식의 흐름 소설에서 인물은 더 이상' 전형적' 이 아니다. 왜냐하면

슬픔과 기쁨, 빛과 어둠, 고귀함과 비열함, 새로운 생활에 대한 동경과 구시대에 대한 미련.

다른 감정과 얽혀 있는 독자는 자신을 인물의 내면에 대입해야 문장 내용을 이해할 수 있다.

따라서 독자들은 인물의 선악에 대해 즉시 구체적인 평가를 내릴 수 없다. 일제히 기뻐하다 (모옌)

문동, 한 농촌 지식 청년이 다섯 번째 수능 시험에 떨어진 후 늙고 피곤한 집을 떠났다.

문은 끔찍한 꿈에서 탈출하는 것과 같다. "큰 만수, 후추 한 조각, 자살대 위에 앉아 있었다. (윌리엄 셰익스피어, 햄릿, 희망명언)

소녀의 무덤은 상상으로 가득 찼고, 결국 그녀는 이 조용한 밤에 자신을 끝냈다.

그의 생명은 이미 죽음의 "기쁨" 에 들어갔다. 지문동은 얼굴 인물이 아니라 그의 심리 생활이다.

역동적이고 의식적인 활동은 하나의 세계가 된다: 어머니에 대한 반복적인 억압, 연민, 죄책감,

형수님에 대한 불만과 무력감, 젊은 여자에 대한 생리적 욕망, 육가의 세 남자에 대한 부러움이 있다.

질투, 건창 부부에 대한 혐오감, 대동에 대한 호기심과 불확실성 ... 여기 한번 봅시다.

인물에 대한 저자의 암묵적인 평가가 없고, 인물의 실의에 의해 통제되는 의식의 흐름만 작용한다. 이것으로부터

한편, 의식의 흐름 소설은 전통 소설과 매우 다르다. 예를 들면 전통 소설과 과거시험 관계가 밀접한 것이다.

김범과 자보옥이라는 두 가지 밀접한 관계가 있는 인물은 인격의 핵심에 작가의 인성 생리를 담고 있다.

읽기, 풍자, 찬양, 독자는 쉽게 이해할 수 있지만, 의식의 흐름 소설에서는 저자가

막후에서 독자들은 더 이상 작가의 존재가 아니라 인물의 존재일 뿐이라는 것을 깨달았다.

작가의 투명함은 내러티브 각도에 대한 그의 선택에 달려 있다. 의식의 흐름 소설은 전통의 경계를 돌파하며 1 인칭 또는 2 인칭을 자주 사용한다. 예를 들어' 푸른 하늘 푸른 바다' (유소라) 는 1 인칭' 나' 로 자신의 삶을 묘사하며 추억과 강조를 통해 야만자와의 영원한 우정과' 나' 의 슬픔, 우울증, 편집증, 방향을 강조한다. 또' 화두' (고행건) 처럼 습한 오후의 늙은' 나' 를 통해 기억 속의 죽마고우' 너' 에게 빗방울에 대한 그리움을 털어놓으며 수십 년간의 상황을 표현하고, 과거의 그리움, 실수에 대한 후회를 표현한다. 앞서 언급한 조이는 두 번째 사람을' 너' 라고 부르며 지문동의 마음을 표현했다. 의식의 흐름 소설은 이타의 일곱 할머니와 같은 제 3 인칭에도 유용하다. 소설은 제 할머니의 내면을 파고들어 가스통이 터질 수 있다는 불안감, 며느리에 대한 불만, 어린 시절에 대한 추억을 썼다. 이런 심리활동을 통해 독자들은 칠할머니의 인생 궤적을 대략적으로 알 수 있고, 그녀의 보수적인 출신도 알 수 있다. 하지만 소설은 3 인칭' 그녀' 를 사용하지만 어느 정도의 사회적 내용도 반영했다. 칠할머니는 홍루몽의 지아 할머니, 유 할머니와는 다르다. 그녀는 특정한 외모도 없고, 뚜렷한 개성도 없고, 제 3 자가 관찰한 눈빛도 없고, 저자가 반영하려고 하는 표창 경향도 없다. 작가가 생활의 진행에 따라 오지 않았기 때문이다.

심리적 과정을 통해 텍스트를 확장하는 것입니다.

의식의 흐름 소설은 논리적 틀을 깨고, 줄거리를 일부러 약화시키고, 인물의 의식 과정을 부각시키고, 연상, 상상, 기억, 환각, 꿈으로 시간의 사슬을 깨고, 입체화, 다층적으로 생활을 표현한다. 예를 들어 중국 당대 의식류 소설의 대표작' 봄의 소리' (왕몽) 는 주인공이 3 시간도 안 되는 인생 경험을 집중적으로 표현한 것이다. 봄의 소리' 의 줄거리는 간단하다. 공학물리학자 악지봉은 20 여 년 만에 고향으로 돌아오기로 했다. 결국 그는 통조림 한 대를 탔다. 차에서 그는' 삼양' 녹음기로 독일 음악을 틀어 놓은 여자와 며칠 동안 이야기를 나누었다. 차에서 내린 후 그는 통조림차의 외관과 참신한 기관차 한 대를 보았다. 줄거리는 간단하지만, 작가는 의식의 흐름 창작 수법을 채택하여 곳곳에서 시간을 감지한다. 차체의 가볍게 떨리는 것에서 어린 시절의 요람까지. 바퀴가 철로에 부딪히는 소음에서 황토 고원의 농촌을 생각하다. 답답한 탱크차는 그가 3 시간 전에 탔던 트라이던트 비행기와 관련이 있으며, 그의 건물 주인의 작문과 22 년간의 회고와 관련이 있다. 호박 향에서 어린 시절까지 사람들의 물질적 생활이 향상되었다. 독일 음악에서 나는 프랑크푸르트의 아이들, 서북고원의 고향, 해방 전 북평의 당, 해방 후의 수도 베이징을 떠올렸다. 새로운 전선의 존을 생각해 보세요? 슈트라우스의' 봄의 소리 원무곡' ... 작가는 심리학의 관점에서 시간순서와 공간위치를 처리하여 독자들이 짧은 공간에서 긴 기간 동안의 생활내용을 받아들일 수 있게 했다. 구조적으로 의식의 흐름 소설은 여러 줄 교차나 방사능 사유로 인물의 복잡한 외부 세계와 내면세계를 표현하는 경우가 많다. 예를 들어' 연날리기' (왕몽) 는 한 쌍의 젊은 남녀, 수 선생과 재원이 데이트하는 과정을 묘사한다. 수 선생의 눈, 추억, 연상, 꿈을 통해 물질의 억압, 문혁의 지연, 생활의 어려움, 사람들의 불신, 지식에 대한 동경, 자강불식의 정신

중국 전통 창작 방법의 영향을 받아 중국 당대 의식류 소설의 창작 방법은 서구 의식류 소설과는 달리, 심지어 양자가 연관이 없다고 생각하는 사람들도 있다. 왕몽은 중국 현대의식류 소설의 원조로 인정받고 있지만 소설 창작에 대해 이야기하면서 "심리활동을 외국인의 특허라고 생각하지 마세요. 중국의 시는 심리활동을 잘 써요" 라고 말했다. 홍루몽' 이 전통소설과 다른 것은 바로 그 심리적 묘사 때문이다. "예술적 연상을 중시하는 것은 나의 일관된 사상이다. 나는 의식의 흐름 소설을 본 적이 없기 때문에, 심지어 의식의 흐름이라는 용어도 모르기 때문이다. (알버트 아인슈타인, 생각명언) 왕몽은 자신이 외국 소설을 읽었다는 것을 인정하면서 노신의' 들풀' 에서 영감을 받았고, 심지어 의식적으로 자신의' 의식의 흐름' 창작과 서구 의식의 흐름 문학의 관계를 회피했다고 강조했다. 그는 다른 사람들이 그의 소설 창작이 단지 서구 의식의 흐름 소설의 영향을 받는다고 생각하는 것을 원하지 않는다. 대신 그는 중국 전통문학에서' 의식의 흐름' 의 근원을 찾으려고 노력했다. 왕몽과 마찬가지로 중국의 의식류 문학을 20 세기 초로 거슬러 올라가 독특한 예술적 연원을 특히 강조했다.' 광인일기' 는 중국 최초의 의식류 소설이다.' 이 소설은 서구 현대주의의 의식류 작품과는 아무런 관계가 없다. ... "중국 현대 의식의 흐름 소설은 일반적으로 서구 근대주의의 영향을 받은 것으로 여겨지지만, 본토 문학의 영향으로 여전히 중국 전통 현실주의 문학의 흔적을 간직하고 있으며, 강한 중국특색, 중국특색 의식의 흐름이라는 것을 알 수 있다. 이제 두 가지의 차이점을 비교해 보겠습니다.

우선, 서양 의식의 흐름에 대한 배경과 이론적 근거를 살펴봅시다. 19 세기 말 영국과 프랑스 등 오래된 자본주의 국가가 점차 쇠퇴하면서 신흥 자본주의 국가의 국력이 급속히 상승하면서 국제사회의 갈등이 밤낮으로 날카로워졌다. 제 2 차 세계대전은 전체 자본주의 사회를 억압하고 사회 메커니즘을 심각하게 파괴했다. 이런 식으로 각종 보장 제도의 부재, 전쟁의 트라우마는 사람들의 마음속에 지울 수 없는 그림자를 드리웠다. 사람들은 일반적으로 현실이 우습고, 사회가 불가사의하고, 인류가 옹졸하고 무능하며, 세계의 전도가 양양하다고 생각한다. 비관, 절망, 퇴폐, 좌절이 사회 전체를 뒤덮었다. 이 모든 첨예한 국가와 사회 갈등, 그리고 사람들의 사상의 변화로 인해 점점 더 많은 작가들이 고전적이고 전통적인 소설 묘사가 점점 악화되는 사회 현실을 드러낼 수 없고, 사람들이 황당무계한 사회에 직면하고 있는 진정한 속마음을 묘사할 수 없다는 것을 느끼게 되었다. (윌리엄 셰익스피어, 햄릿, 지혜명언) 그들은 주관적인 세계만이' 최고 진리' 라고 생각한다. 의식의 흐름 작가 프루스트는 주관적인 진실이' 가장 기본적인 것' 이고 주관적인 작품만이' 유일한 실제 작품' 이라고 생각한다. 조이스는 또한 예술가들에게' 경험의 진실' 을 표현할 것을 요구했다. 포크너는 작가가' 내면의 충돌' 과' 고대부터 지금까지 영혼의 깊은 곳의 진실한 느낌' 만 써야 한다고 생각한다. 버지니아? 울프는 또한 의식의 흐름만이 생활, 진실, 진리이며, 문학 작품은 의식의 흐름 자체가 아닌 이런 복잡한 변화를 표현하는' 근본정신' 에 초점을 맞춰야 한다고 생각한다.

이런 식으로 의식의 흐름 작가는 시대와 사회가 사람들의 마음 속에 남긴 그림자와 꿈을 확고히 잡고, 사람의 내면세계를 쓰는 데 힘쓰고, 의식의 흐름 소설의 형식을 대담하고 자유롭게 활용해 사회에 대한 감정을 표현하고, 사회적 갈등을 드러내며, 사회 위기에 직면했을 때의 심리질환을 드러낸다. 따라서 의식의 흐름 소설은 서구 현대 사회 의식의 산물이다. 20 세기 자본주의 사회의 쇠퇴, 새로운 경제 구조 체계 구축, 서구 정신 위기의 맥락에서 사람들이 자신을 재배치한 후 발굴한 새로운 문학 땅이다.

의식의 흐름 작가는 글쓰기에서 글쓰기로 옮겨갔고, 내면생활의 글쓰기 스타일에 열중하고 있으며, 세계와 예술에 대한 그들의 일반적인 견해와 관련이 있을 뿐만 아니라 프랑스 철학자 베르그슨의 직감, 오스트리아 심리학자 프로이트의 정신분석 이론, 미국 철학자, 심리학자 윌리엄? 제임스 심리학 및 기타 사상의 영향. 퍼거슨의 비이성주의는 직감이 세계본체론을 이해하는 유일한 기초라고 강조했다.' 진리' 는' 의식의 불가분의 변동' 에만 존재한다. 오스트리아 정신과 프로이트는 무의식과 무의식을 충분히 긍정하고 그것을 생명력과 의식 활동의 기초로 여겼는데, 이것은 의심할 여지 없이 의식의 흐름 문학의 창작을 위한 것이다. 윌리엄은요? 제임스는 우주에서 가장 근본적인 것은 "순수한 경험", 즉 "의식의 흐름", 즉 "사실" 이라고 생각하는데, 그 외에는 "어떤 등급의 실재" 도 없다. 이 이론들은 의식의 흐름 작가의 창작에 깊은 영향을 미쳤다. 예를 들어 포크너는 퍼거슨의' 심리시간' 이론을 연구해 본 적이 있는데, 공간의 역할은 그 범위에 있는 것이 아니라 그것의 상징적 의미에 있고 의식적으로 소설 창작에 적용된다고 생각한다. 그의 작품에서 시간은 보이지 않는 유동 상태가 되었고, 과거, 현재, 미래는 종종 서로 얽혀 있고, 서로 어우러져 종종 어떤 인물의 의식에 동시에 나타난다.

중국 의식의 흐름 소설은 서구 문학사조의 영향을 받는 동시에 중국 전통문학 창작 수법에서 심리적 묘사와 예술적 연상의 영향을 완전히 벗어날 수 없다. 심리적 묘사는 의식 수준의 심리적 사고이며, 마음과 감정에 대한 이성적 분석에만 국한되며, 잠재의식 수준의 생리적 상태의 반영은 포함되지 않는다. 그래서 심리묘사는 냉정하고, 이성적이고, 논리적이며, 인물의 성격 특성과 현실에 대한 태도를 보여준다. 중국 당대 의식의 흐름 소설은 전통 심리 묘사의 영향을 구현했다. 인물의 의식은 모호하고 어이가 없지만, 여전히 어느 정도의 이성적인 특징을 간직하고 있다. 즉, 이러한 의식은 여전히 작가의 마음과 시대의 투사를 가지고 있다. 왕몽은 "의식류의 수법에서 연상을 특히 강조한다. 그것은 사람들의 마음의 자유로운 상상을 반영하고, 중국 문학은 예로부터 연상을 중시해 왔다" 고 말했다. "푸, 비, 흥" 중의 "흥" 은 연상이다. 우리의 의식의 흐름은 현실을 도피하고 내면의 의식의 흐름으로 나아가게 하는 것이 아니라, 객관적인 세계와 주관적인 세계, 사랑 생활, 내면의 건강, 충만한 자아감에 직면하게 하는 것이다. (윌리엄 셰익스피어, 햄릿, 자기관리명언) 그래서 왕몽의 의식류 소설에서 그는 풍부한 상상력으로 인물의 규칙과 질서가 없는 의식을 일련의 인상과 느낌으로 연결시켰고, 인생에 대한 냉담한 생각과 열정으로 사회와 인생에 대한 이해를 표현했다. 봄의 소리' 에서 주인공 악지봉의 추억과 연상은 일관성이 없지만 삶에 대한 그의 아름다운 흥분, 국가 낙후에 대한 걱정, 삶의 추악함에 대한 우려를 반영할 수 있다. 그의 모든 연상은 함께 모여 자기전시를 통해 우리 앞에 독립적인 사고, 사랑 생활, 사상의 자유의 전형적인 이미지를 세웠다.

또 전통소설에서 심리묘사는 줄거리에 종속되고 줄거리에 붙어 독립성이 없다. 줄거리의 발전과 감동은 인물의 심리 묘사를 유도하고, 심리 묘사를 연결시켜 전통 소설 서사의 선형 인과 관계를 반영할 수 있다. 이런 심리적 묘사의 특징도 중국의 의식의 흐름 소설에 영향을 미쳤다. 예를 들어,' 봄의 소리' 는 주인공 악봉의 의식에 초점을 맞추고 있지만, 그의 모든 기억과 연상은 그가 기차에서 보고 들은 것으로 인해 발생하며, 그의 의식의 흐름은 여전히 일정한 시공제한을 받고 있다.

둘째, 내용상 서구 의식의 흐름 소설은 현대 심리학과 철학의 영향을 받아 사람들의 머리 속에 있는' 원시 혼돈' 을 남김없이 충분히 표현했다고 주장한다. 그래서 그들의 소설에서, 그들은 사람들의 마음 속에 비이성적인 무의식과 잠재의식 세계를 바라보고, 인물의 마음 속에 있는 혼란, 혼란, 황홀함, 비논리, 야수성, 광기를 강조하며, 혼란스러운 방식으로 독자 앞에 직접 전시한다. 그들은 그래야만 심리학의 본모습을 쓸 수 있다고 생각한다. 의식의 흐름을 대표하는 작가 버지니아? 울프는 소설에서 객관성 대신 주관성을 사용하고 인물의' 사적인 환상' 을 표현하기 위해 노력할 것을 요구했다. 그녀는 "생명은 대칭적인 객차 램프가 아니라 고리, 항상 우리 의식 주위를 둘러싸고 있는 반투명층이다" 고 말했다. 소설가의 임무는 이런 끝없는 변화를 전달하는 것이 아니다. 이런 변화는 여전히 근본정신에 대한 이해와 탐구가 결여되어 있다. 그 표현이 얼마나 혁신적이고 복잡할 수 있든 간에, 이런 변화를 진실하게 전달하고, 자신의 내재되지 않은 것에 말려들지 않도록 노력한다. (윌리엄 셰익스피어, 윈스턴, 소설가, 소설가, 소설가, 소설가, 소설가, 소설가) 그녀가 보기에 문학 작품은' 의식의 흐름' 그 자체를 묘사하는 것이 아니라 이런 복잡한 변화를 표현하는' 근본정신' 에 초점을 맞춰야 한다. 따라서 구체적인 창작에서 그녀는 모든 인물의 머리 속에 있는' 천천만개의 인상' 이' 작고 낯설거나 지나가는 것' 이든 날카로운 강철칼로 새긴 것' 이든' 생활의 본모습' 을 쓸 수 있다고 강조했다.

그러나 전통 심리학 수법의 영향으로 중국의 의식류 소설은 외부 객관적 세계와 그 인물의 내면에 미치는 영향을 완전히 버리지 않았고, 사방팔방의 인상을 먼지로 기록하지도 않았다. "겉으로 보기에는 아무리 상관이 없어 보인다" 며 "완전히 어눌하다" 는 것도 없다. 대신 소설 주제의 필요성을 둘러싸고 의식적으로 인물의 의식을 선택하며 소설에서 이러한 의식의 질서와 논리적 특징을 보여준다. 마찬가지로,' 봄의 소리' 에서 악지봉의 냄새와 목소리에 대한 연상과 상상력은 주인공 의식에 대한 저자의 자각 선택, 즉 현실과 역사, 도시와 시골, 새롭고 오래된 것, 본토와 외국, 진보와 후진의 대비를 통해 새로운 시대의 중국 생활의 파노라마를 보여 새로운 시대의 중국 생활의 전환점을 상징한다. 나비군' 에서 문장 전체가 장사원이 어떻게 영혼을 잃었는지, 그리고 나중에 어떻게 그것을 찾을 수 있는지를 주선으로 삼고 있다. (윌리엄 셰익스피어, 나비군, 나비군, 나비군, 나비군, 나비군, 나비군) 의식의 흐름에서는 소식-장 멘토-장 부주임-장 비서-'교통파'-장옥두-장 차관으로 구성되어 있다. 30 년 동안의 지위와 신분의 변화는 실제로 중국의 정치역사와 역사의 변천과 운명을 보여준다. 장시원의 마지막' 영혼 찾기' 는 작가의 이성적 사고를 함축하고 있으며, 당의 간부는 국민의 공복이어야 하고, 인민은 사회의 감독이라는 진리를 드러낸다.

다시 한 번, 표현방법에서 서구 의식의 흐름 소설은 이야기가 인간의 의식 활동과의 자유로운 연상을 통해 조직되고 작가는 작품과는 완전히 독립적이라는 점을 강조한다. 그들은' 탈인격화' 와' 작가가 소설을 탈퇴한다' 라는 구호를 내걸고, 캐릭터 심리에 대한 작가의 안배와 훈련에 반대하고, 심지어 작가의 소개와 해석까지 반대하며, 캐릭터의 내면활동, 특히 영혼의 깊숙한 곳에 숨어 있는 무의식과 잠재의식 활동을 자연스럽게 표현하도록 요구하고, 사람의 내면의 순수한 자연의 주관적 상태를 표현하려고 노력한다. 이야기의 안배와 줄거리의 연결은 더 이상 시간, 공간, 논리, 인과관계의 제약을 받지 않고 시공간의 점프와 변화로 표현된다. 두 장면 사이에는 시간과 장소 간의 긴밀한 논리적 연결이 부족합니다. 시간은 과거, 현재, 미래의 교차 또는 겹침이거나, 캐릭터가 언제 어디서나 갑작스럽고 점프할 수 있도록 하는' 자유연상' 입니다. 때로는 서체의 변화에 의존하여 인물의 변화를 암시하기도 합니다. 또한 이런 작품에는 시공간의 착란이 자주 나타나고, 과거, 현재, 미래는 임의로 뒤바뀌고, 산재, 융합되고, 작가는 일부러 아무런 설명도 하지 않아 꿈과 현실의 경계를 깨뜨리고, 교란되고, 얽히게 된다. 극단주의자들은 심지어 의도적으로 언어 규범을 파괴하기까지 하는데, 머리말이 뒤이어 나오지 않고 수십 페이지에 구두점을 쓰지 않는다. 예를 들어,' 시끄러움과 소동' 에서 방기와 쿤틴의 의식은 계속 점프하고 있으며, 현재, 과거, 미래 사이에는 경계가 없다. 책 내용이 뒤바뀌어 시간이 혼란스럽다. 저자는 이에 대해 설명하거나 설명하지 않고 글꼴이나 제목을 변경하여 독자에게 상기시킨다.

그러나 중국 당대 의식류 소설은 더 이상 전통소설처럼 스토리라인의 선착순이나 줄거리 사이의 논리적 연계에 따라 단일하고 직선적인 발전 구조를 형성하지 않는다. 그러나 시간순으로 이야기를 들려주며 인물의 연상과 기억을 보여주는 과정에서 외부의 시간이나 사건은 수시로 원저의식의 흐름을 방해하고 내레이터의 언어의 개입과 함께 현실과 의식이 바뀌는 특징을 보여 독자들이 소설 속 인물의식의 흐름 법칙을 여전히 감지할 수 있게 해 작가는 의식적으로 그것을 이용해 사회적 현실과 인물을 반영한다. 왕몽이 이야기하고 있다

요컨대, 의식의 흐름은 일종의 창작 방법으로 중국 당대 소설의 창작에 깊은 영향을 미쳤지만, 동시에 중국 당대 소설은 전통 소설의 영향을 받아 자신의 뚜렷한 특징을 보존하여 전통과 현대가 공존하는 독특한 특징을 나타냈다.