책 한 권을' 책' 이라고 부를 수 있는 이유는 반드시 두 가지 주요 생산 단계의 조합을 거쳐야 한다. 모든 기능을 갖춘 컴퓨터처럼,' 소프트웨어 시설' 과' 하드웨어 시설' 을 모두 갖추어야 작동하고 발휘할 수 있다. 한 책의 제작 과정은 대략 편집 작업과 인쇄 작업의 두 단계로 나눌 수 있는데, 그 중 편집 작업은 컴퓨터의' 소프트웨어 시설' 과 비교할 수 있고, 인쇄 작업은' 하드웨어 시설' 과 맞먹는다. 이 모듈에서는 먼저 소프트웨어 도구라고 할 수 있는 편집 작업에 대해 간략하게 설명합니다.
편집 작업은 텍스트 편집 (텍스트 편집으로 축약됨) 과 미술 편집 (미국식 편집으로 축약됨) 의 두 가지 주요 작업으로 나눌 수 있습니다. 그것들 사이의 관계는 불가분의 관계이므로, 반드시 서로 보완해야 전체 편집 작업을 순조롭게 완성할 수 있다. 편집은 데이터 수집, 쓰기 또는 번역, 원고 일치, 원고 확인, 타자 교정, 문자 사진 완성, 컴퓨터 조판 및 원고 정리, 단일 표지 디자인 등 7 단계일 뿐이다.
I. 데이터 수집, 쓰기 또는 번역
출판사든 개인이든 책 한 권을 출판하려면 먼저 책의 출판 방향과 성격을 파악한 다음 이 방향과 성격에 따라 각 방면의 관련 정보를 적극적으로 수집하여 글을 쓸 때 참고해야 한다. 또 전문작가에게 문장 쓰기를 요청하거나 해외 출판사에서 직접 출판된 책의 번역권을 구입하도록 했다.
여기서 특별히 주의해야 할 것은 원고가 문자 편집자든 저자 본인이 쓰든 자료의 인용과 활용에 각별히 신중해야 하며, 타인의 저작권 침해 (예: 표절 표절 등) 를 피해야 한다는 점이다. ). 특히 다른 사람의 문장 또는 사진을 전재, 발췌 또는 인용해야 할 경우 해당 작물 저작권자의 동의나 허가를 미리 받아야 한다.
창작작품의 경우, 편집자나 작가는 글을 쓰기 전에 출판의 방향과 내용의 성질을 미리 계획한 다음, 순서장이나 기본 편집 개요 (외국어 서적을 번역할 필요는 없음) 를 결정한 다음, 장절이나 편집 개요에 따라 원고 내용을 하나씩 완성해야 한다. 보통 책 한 권의 글자 수는 수만 글자에서 수십만 글자까지 다양하다.
둘째, 원고 조작
원고 집필 또는 번역이 완료되면 편집장이나 편집장에게 수집하고, 편집장이나 편집장이 내용의 성격에 따라 적절한 편집 후속 원고를 배정한다.
과거에는 편집자든 작가든 거의 모든 글쓰기 작업이 전용 원고지에서 수작업으로 이루어졌다. 개인용 컴퓨터가 이렇게 보급된 오늘날에도 많은 사람들은 여전히 필기 원고에 익숙해져 있다. 하지만 시대가 발전함에 따라 가까운 장래에 손으로 쓴 원고를 사용하는 사람들은 컴퓨터 쓰기의 편리함을 알게 되면 시대에 뒤떨어진 방법을 바꿀 것이라고 믿는다. (윌리엄 셰익스피어, 윈스턴, 컴퓨터명언) (윌리엄 셰익스피어, 윈스턴, 컴퓨터명언)
초안 정렬은 원고 수정이라고도 합니다. 전통 원고지로 원고를 쓰면 당연히 원고지에 직접 증설하여 수정할 수 있다. 원고가 컴퓨터로 쓰여진 경우, 물론 원고의 모든 내용은 플로피 디스크나 시디에 저장됩니다. 편집은 컴퓨터 화면에서 원고를 정리할 수도 있고, 내용과 문자를 먼저 인쇄한 다음 수정한 후 컴퓨터로 문자자료를 수정할 수도 있다.
셋째, 문건을 확정하다
편집자는 원고를 편집할 때 각 장과 단락을 명확하게 구분하고, 마지막으로 장과 단락을 순서대로 배열하면 책 한 권의 내용이 최종적으로 확정된다. 이 작업을 "사본 결정" 이라고합니다.
넷째, 타이핑, 교정 작업
원고는 원고 절차와 함께 문안을 확정한 후 두 가지 주요 숙제를 한다. 하나는 글을 쓰는 것이고, 다른 하나는 삽화를 그리거나 사진을 찍는 것이다. 타이핑은 비교적 간단하다. 만약 원고가 손으로 쓴 것이라면, 컴퓨터 타자수에게 타자를 쳐라. 타자를 친 후 문자 편집 교정에 넘겨 타이피스트에게 돌려주어 수정하게 된다. 원고가 컴퓨터로 쓴 것이라면 플로피 디스크를 편집인에게 제출하거나 먼저 인쇄해서 교정할 수 있다.
다섯째, 텍스트 그림으로 숙제를 마칩니다
문안이 확정되면 문자의 타이핑과 교정뿐만 아니라 문자의 사진 (도안이나 사진) 도 동시에 완성된다. 보통 미술 편집자가 도안을 그리거나 사진을 찍는 일을 맡는다. 사진은 여러 가지 역할을 한다. 때로는 한 단락이 독자에게 주는 인상을 강화하기 위해서다. 어떤 것은 공간 (또는 페이지) 의 부족함을 메우기 위해서이고, 어떤 것은 단지 레이아웃을 더욱 생동감 있게 보이기 위해서이다. 아직 끝나지 않았다. 。 。 ) 을 참조하십시오
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제 2 부
여섯째, 컴퓨터 조판 작업
타자수가 타자를 치고 편집 교정에 제출한 후, 미국 편집자는 직접 조판 작업을 인계하여 컴퓨터로 필요한 레이아웃, 크기, 제목을 완성하고 페이지 수를 결정하고 도안, 사진을 편성한다. 조판하는 동안 사진이나 사진의 위치 공간을 예약한 다음 미편에 의해 첫 번째 교정을 하여 전체 레이아웃이 적합한지 확인합니다. 제목 속의 글과 사진의 디자인과 배치가 완벽합니까?
일곱째, 조판 작업을 마쳤다
전통적인 편집 조판은 모두 수작업으로 되어 있으며, 지금은 거의 모두 컴퓨터 조판을 사용하는 전자화 작업이다. 미국 편집조판 교정이 완료되면 미리 예약한 사진 크기 (흑백 사진 제외) 에 따라 분판을 위해 분판 공장에 사진을 보내고 미국 편집인에게 사진 배치 작업을 의뢰한다. 이 단계의 작업을 "최종 조판" 이라고 합니다.
여덟, 최종 초안 제작
미국 편집자는 사진을 자리 잡은 뒤 편집교정에 넘겨주고 설명문을 첨부했다. 교정은 보통 적어도 세 번은 한다. 세 번째 학교의 일이 끝나면 미국 편집자가 마지막' 색상 표시' 단계를 인계한다. 이에 따라 미국 편집자의 작업이 마무리되면서 일부 저자나 출판사들은 신중을 기하기 위해 다시 한 번 교정 작업 (사학교) 을 할 예정이다. 이에 따라 편집 작업이 완료된 후 제판 공장에 보내 제판, 인쇄 등의 인쇄 작업을 진행한다.
표지의 디자인
크기나 두께에 관계없이 모든 책에는 표지가 필요합니다. 전통적인 표지 디자인에서는 거의 모든 편집자가 본문 (책 제목, 부제목 등) 을 책임져야 한다. ), 편집자는 디자인 (도면, 사진) 을 담당합니다. 커버 디자인은 크게 다음 네 가지 프로세스로 나눌 수 있습니다.
1, 그래픽 게시: 편집 부서 (문학 편집자, 미국 편집자, 저자) 는 먼저 내용에 따라 제목을 논의하고 적절한 부제목을 생각해 냅니다. 한편 미국의 편집자들은 내용에 따라 컬러 패턴을 그리거나 사진을 찍는다.
2. 디자인 스케치: 미국 편집자가 편집 부서에서 제시한 구체적인 방안에 따라 표지 스케치를 디자인하여 편집 부서에서 교정한 후 디자이너에게 돌려 수정 (개정) 합니다.
3. 스케치 마무리: 편집 부서는 스케치 전체가 요구 사항을 완전히 충족한다고 판단하며, 어떠한 수정도 하지 않고 마무리 단계로 들어갈 수 있습니다.
4. 채색 검수: 3 단계가 완료되면 표지의 디자인이 일단락되고 나머지는 채색 그림이나 채색 사진을 수집하는 것이다.
과거에는 위에서 언급한 네 개의 표지 디자인 과정이 모두 수작업으로 이루어졌지만, 현재 거의 모든 복잡한 작업은 이미 컴퓨터에 의해 완성되었다. 컴퓨터로 표지를 디자인하면 시간과 노력을 절약하고 돈을 절약할 수 있어 일거양득이라고 할 수 있다.
편집 작업이란 글쓰기, 타자, 교정에서 원고 완성까지, 즉 일반 직업에서 이른바' 시험 인쇄 작업' (제판 전 제작 공정) 에 이르기까지 컴퓨터 기능이 크게 향상되어 수공들에게 거의 보이지 않는다.
5. 알아야 할 관련 법률
중국인의 지식 수준 향상, 정부 관련 부처의 대대적인 홍보와 호소, 법조문의 개정, 법 집행 기관의 대대적인 집행으로' 지적재산권' 의 개념이 이미 사람의 마음을 파고들었으며, 대부분의 중국인들은 이미' 지식과 지능 작품' 을 사용하는 것은 다른 사람의 인정을 받아야 한다는 것을 이미 알고 있다.
그러나, 대부분의 사람들에게 소위' 저작권법' 이란 무엇인가? 법을 어기지 않도록 어떻게 주의해야 합니까? 필자의 최근 몇 년간의 실천 경험과 접촉에 따르면 저작권법에 대해 많이 알지 못해 법을 잘못 알고 있는 사람들이 많은데, 그중에는 이른바' 고급 지식인' 이 적지 않다.
타인의 저작권 침해를 피하기 위해 간단한 원칙이 있다. "당신이 다른 사람의 작품을 사용해야 할 때, 글이나 그림, 인용이든 발췌든, 상대방에게 알리고 동의와 허가를 받아야 한다." 만약 네가 이 원칙을 지킬 수 있다면, 나는 타인의 저작권을 침해할 확률이 0 에 가까워야 한다고 믿는다.
편집 과정의 경우, 당신이 어떤 역할 (출판사, 편집자, 저자) 을 하든 아래에 포함된 저작권법의 관련 규정을 이해하는 것이 가장 좋다.
최근 몇 년 동안 저작권법이 대폭 개정됨에 따라 저작권 관련 분쟁이 속출하고 있다. 분쟁의 발생을 피하기 위해 필자는 노사 쌍방, 투자자, 직원 간에 성의를 보이며 사전에 계약을 체결하고 서로의 권리와 의무를 명확히 명시하여 앞으로 불필요한 분쟁을 피할 수 있도록 진심으로 호소한다.
* 제 1 1 조: 직원이 직무에서 완성한 작품은 저자로 간주된다. 그러나 계약은 고용인 단위가 저자인 것을 약속하고, 그 약속에서 나온 것이다.
전항의 규정에 따르면 근로자는 작가의 것이고, 작품의 재산권은 용인 기관에 속한다. 그러나, 계약은 그 작품의 재산권이 직원의 소유이며, 그 약속에서 비롯된다고 약속했다.
처음 두 가지 호칭에는 공무원이 포함된다.
* 제 12 조: 전조를 제외하고 고용주가 출자하여 다른 사람이 창작한 작품은 저자여야 한다. 그러나 계약은 투자자가 저자인 것을 약속하고, 그 약속에서 나온다.
전항의 규정에 따르면, 직원은 저자이며, 작품의 재산권은 계약에 따라 직원이나 투자자가 향유한다. 저작권이 귀속되는 것을 약속하지 않은 경우, 저작권은 그 직원이 향유한다.
전항의 규정에 따라 작품의 재산권은 근로자에게 속하며 투자자는 이 작품을 사용할 수 있다.
* 제 2 1 조: 작품의 인격권은 저자 본인에게 귀속되며 양도하고 상속할 수 없습니다.