반 고흐는 프랑스에서 여러 해 동안 살았던 네덜란드 화가이다. 그의 동포 렘브란트처럼 반 고흐는 자신을 그리는 것을 좋아한다.
베네치아에서 태어난 틴톨레토 틴톨레토는 염색공의 아들입니다. 그는 고향에서 오랫동안 살면서 브러시로 도시의 정원과 교회를 장식했다. 그는 티향에서 티향의 현란한 색채와 미켈란젤로의 단단한 몸매를 추구하는 것을 목표로 한 적이 있다.
피카소 피카소 스페인 사람들은 어려서부터 비범한 예술적 재능을 가지고 있었다. 아버지는 미술 선생님으로 미원에서 엄격한 회화 훈련을 받았으며 탄탄한 조형 능력을 갖추고 있다. 그의 일생의 회화 방법과 풍격은 몇 차례 변화되어 여러 시기, 즉 푸른 시기, 장미 시기, 검은 시기로 나뉜다.
고갱은 프랑스 후인상주의의 3 대 거장 중 한 명이다. 그의 초기 그림은 시작이 늦었고, 형식의 단순화와 색채의 장식 효과를 추구했지만, 여전히 인상파에서 벗어나지 못했다. 그는 고대 이집트 회화에 흥미를 느꼈을 뿐만 아니라, 여전히 원시 부족에 살고 있는 원주민들의 풍습과 예술을 알고 싶어 했습니다. 그는 원시 인류 생산의 가장 높은 패러다임이라고 불린다.
러시아 현실주의 화가 레빈 레빈과 프랑스 화가 모네는 모두 19 세기 말 유럽 예술사에서 주목할 만한 중요한 인물이다. 그들의 예술은 유럽의 동양과 서양에서 각각 풍요를 이끌고 있으며, 영향은 20 세기 전체로 확대되었다.
아마추어 화가에서 현대 약필의 대가로 변신한 루소는 독학 성공의 전형적인 화가이다. 그의 작품은 현실과 꿈을 융합하여 자연과 원시적인 순수함으로 가득 차 있다.
달리 달리는 초현실주의 중심에 도사리고 있는 극객이다. 그는 피카소와 미로와 함께 스페인 카탈로니아에서 계몽을 받았다. 그의 독특하고 독립적인 예술은 본 세기의 화단에 많은 광채를 더했다.
미 레뮬러는 19 세기 현실주의의 걸출한 대표화가이다. 그는 농촌에서 어린 시절과 청년시절을 보냈다. 그는 농촌에서 생활하고 일하는 사람들에게 깊은 이해와 깊은 감정을 가지고 있으며, 그들의 기쁨과 고통을 이해하고, 그들의 신앙과 편견을 맛보며 밀러를 위대한 전원화가로 만들었다.
와이스 앤드러 와이스는 20 세기 미국에서 가장 위대한 화가 중 한 명이다. 미국 시골 자연인물을 그린 그의 그림은 섬세한 현실주의 스타일로 인간과 자연의 교류와 조화를 보여 주며 소박한 주제는 시골과 자연에 대한 그리움을 불러일으켰다.
레이놀즈 레이놀즈는 유명한 인상파 화가이다. 빛의 감각에 대한 추구에서 그의 그림은 고전 전통과 인상파 그림을 완벽하게 결합하여 밝고 투명합니다. 햇빛 아래 풍만한 여자, 순진무구한 아이, 목욕하는 소녀, 르누아르의 붓 밑에는 따뜻하고 밝고 매혹적인 환상적인 매력이 가득하다. (데이비드 아셀, Northern Exposure (미국 TV 드라마), 남녀명언)
샤갈 샤갈은 20 세기의 친화력이 뛰어난 위대한 화가이다. 러시아에서 태어나 프랑스로 귀화한 유태인 혈통의 샤갈은 순수함을 추구할 뿐만 아니라 생활, 사랑, 예술에 감성적으로 직면한다
프랑코 모딜리아니 왕자 바흐나스' 프랑코 모딜리아니는 36 살밖에 살지 못했다. 로마의 유명한 유대인 가정에서 태어나 평생 생활과 사랑을 추구했다. 유대인 특유의 민감성과 이탈리아 예술의 전통과 뿌리가 그의 그림과 석조에 영향을 미쳤다.
19 10 년 동양계 (할머니는 몽골 공주) 를 가진 칸딘스키는 예술사 최초의 순수 추상화를 그렸다. 30 세에 그림을 배우기로 결정한 칸딘스키는 고정된 회화 패턴에 거의 머물지 않고 항상 자신의 창작을 생각하고, 검토하고, 추진한다.
프랑스 예술사에서 코로는 19 세기의 가장 뛰어난 풍경화가로, 그는 푸산, 클로드 로린과 함께 17 세기 프랑스 3 대 풍경화가라고 불린다. 코로의 풍경화는 흐릿하고 시적이 풍부하다. 아침 상큼하고 부드러운 빛이든 저녁 녘에 금빛이 흩날리는 호수와 산색, 도화원의 아름다운 꿈은 모두 동경을 불러일으킨다. (윌리엄 셰익스피어, 햄릿, 희망명언)
마일로는 스페인 바르셀로나의 마일로에서 태어났다. 그의 초기 예술은 세샹의 영향을 받아 입체주의와 초현실주의의 세례를 거쳐 자신의 독특한 스타일로 발전했다. 이 책은 마일로의 초기 작품과' 네덜란드 내부',' 별자리' 등 일련의 대표작을 모아 독특한 조각과 전기를 더해 마일로의 독특한 예술을 분석하기에 충분하다.
듀피, 로르 두피, 20 세기 초 현대회화 사상 최초의 야수파 멤버 중 한 명으로 다양한 창작을 하는 예술가이다. 그림 외에도 그의 예술 분야는 태피스트리, 벽화, 천 디자인, 도자기 창작까지 확장되었고, 발랄한 곡선의 사용은 새로운 유행 디자인의 선구자가 되었다.
북유럽 표현주의의 선구자인 머크는 노르웨이의 유명한 화가로 스타일이 독특하다. 그의 어린 시절은 죽음과 질병의 그늘에 거의 가려져 있었다. 이런 끔찍한 경험은 그의 머릿속에 깊은 인상을 남겼을 뿐만 아니라 간접적으로 그의 그림의 영감의 소재가 되어 머크가 서구 현대회화사에서 독보적이었다.
데가는 성격이 괴팍해서 사람들과 친구를 사귀는 데 능숙하지 않다. 데가는 갈등, 냉막, 은둔의 조합이다. 그의 예술 세계에는 르누아르가 강조한 즐거움과 유순함도, 반 고흐의 연민과 자멸도 없었다. 그는 냉엄하고 예리한 관찰력으로 인물 동작의 순간적인 인상을 그려 생동감 있는 매력을 뽐냈다.
마티스 마티스와 피카소는 모두 20 세기 현대예술의 거물이며 야수파는 20 세기 회화 혁명을 이끌었다. 마티스를 비롯한 야수파 화가는 빨강, 파랑, 노랑, 녹색 등의 색채로 단순한 이미지의 자연적 본질을 표현하고 내면의 진지한 감정과 장식 효과를 묘사하며 놀라울 정도로 자유롭고, 분방하고, 화려하고, 균형 잡힌 작품을 만들었다.
블레이크블랙과 피카소는 입체파 예술의 두 파이오니아 대표이며, 그들은 함께 그림을 그려 자연의 시각적 형식에 대한 새로운 정의를 추구해 왔으며, 그들의 독특한 이론과 뛰어난 혁신 그림은 현대 예술에서 중요한 위치를 차지하고 있다. (데이비드 아셀, Northern Exposure (미국 TV 드라마), 예술명언)
몬드리안은 20 세기 몬드리안의 기하학적 추상예술의 대가로 네덜란드 3 대 화가 중 한 명이다. 네덜란드 화파, 인상주의, 표현주의의 세례를 거친 후, de stijl 은 19 17 에서 창립되어, 그의 독특한 구도 이념을 발전시켜 그림의 기본 요소와 도형의 배열을 결합하여 독특한 새로운 조형예술을 세웠다.
모네 모네는 인상파의 가장 대표적인 화가이다. 그는 장수 (86 세) 뿐만 아니라 그림 수도 놀랍다. 그는 종종 서로 다른 시간에 같은 그림의 주제를 그려내고, 다양한 장면과 분위기를 그려내며, 광채의 휘황찬란함과 선명함을 표현하며, 현란한 빛깔의 교향시로 얽혀 인상파의 절정을 창조했다.
세잔은 프랑스의 로빈스에서 태어났다. 세잔은 법을 배웠고, 나중에 예술에 투신하였으며, 그의 모든 예술 생활은 모두 자기와 자연의 접촉에서 비롯되었다. 그는 "자연은 표면이 아니라 깊이가 있다", "색채가 풍부하고 화면이 자연스럽다" 고 생각한다.
파울러의 독일 화가. 147 1 2 1 년 5 월 26 일 뉘른베르크에서 태어나 20528 년 4 월 6 일 같은 곳에서 죽었다. 그의 조상 헝가리는 어려서부터 아버지와 함께 금은공예를 배웠다. 이후 판화가 M. Wohlgemuth 를 따라 선생님이 되었다. 성인이 된 후 그는 베니스와 네덜란드, 이탈리아를 여행하며 C 베레니와의 우정이 매우 좋아서 르네상스 예술의 기교와 이론을 충분히 흡수했다.
프랑스 화가 UEU RES 는 17 세기 상반기 프랑스 고전 예술의 주요 대표이다. 그는 종종 루이 13 세를 찬양하기 위해 신화 또는 종교 주제를 사용하여 지배 계급의 호의를 얻습니다.
Hobe ma, hobe ma 는 17 세기부터 네덜란드에서 산수화를 전문적으로 연구하는 사람들이 많이 나타났다. 그중 가장 큰 성취는 Jaya Ruisdale 과 Hobbema 이다.
토마스 게인스버러 (Thomas Gainsborough) 토마스 게인스버러 (Thomas Gainsborough) 는 18 세기 호가스에 이어 영국 화단에서 눈에 띄는 천재 화가다. 그는 독서를 별로 좋아하지 않아 일반 중학교도 다 읽지 못했지만, 그는 "묘한 말 연주" 였다. 비록 그는 사람을 대신해서 글을 쓰지 않았지만, 그가 친한 친구에게 쓴 편지를 보면 그와 비교할 수 있는 사람은 거의 없다.
샤르단에서는 샤르단의' 붉은 빛' 과' 식기장' 두 작품이 782 년 프랑스에서 열린 청년 화가전에서 전시되어 라저 열로부터 높은 평가를 받았다. 같은 해 샤르단은 미술학원 원사로 받아들여졌다. 나중에 그는 능숙한 정물화를 만들면서 사랑으로 가득 찬 펜으로 성실하고 조용한 가정생활을 묘사했다.
그가 1649 년에 두 번째로 이탈리아를 방문했을 때, 바스퀴즈 지부는 이탈리아에서 유명한 교황 인노슨 10 세 초상화를 완성했다. 화면 속 교황의 얼굴에는 순간적인 강한 표정이 보였지만 의자에 놓인 두 손은 유난히 힘이 없어 보였다. 화가는 교묘하게 이 점을 잡았다.
크람스 코이가 그린 톨스토이 초상화 크람스 코이는 깊은 인민 기본 초상화를 가지고 있으며,' 위대한 사자' 의 이미지는 매우 충실하고 소박한 방식으로 후세를 위해 보존되었다.
Geshibezhai Geshibezhai 는 풍부한 에너지, 대담한 상상력, 뛰어난 그림 기술 및 70 년간의 창작 경력으로 많은 걸작을 남겼습니다. 푸월 36 경' 한 조의 판화는 널리 알려진 가작이다.
장 AP, 일명 한스 AP (1887 년 후스터에서 태어났음) 는 매우 이상한 것 중 하나이다. "괴물" 은 아마도 그의 가장 적합한 단어를 총결하는 것일 것이다. 하지만 그도 화학의 단순한 물질이기 때문에 우리는 그의 본명으로 이름을 지을 수밖에 없다.
아폴리넬 (1880 ~ 19 18) 은 로마에서 태어나 파리에서 죽었다. 그의 공적 중 하나는 보들레르를 비롯한 19 명의 시인이 세운 훌륭한 전통을 만세에 널리 알리는 것이다. 이 전통은 그들의 활동 중 가장 좋은 부분으로 조형예술, 특히 그 시대의 젊은 예술을 찬양하는 것이다.
이탈리아 화가 자코모 발라 (Giacomo balla, 187 1 토리노 출생) 는 미래주의의 가장 뛰어난 인물이다. 그는 처음에 학원파 화가로 등장했고 당시 평론가들의 찬사를 받았다. 파리에서의 그의 짧은 체류로 인상파와 분판이 항상 색채와 빛에 대한 열정적인 흥미를 나타냈다.
폴 델워스는 1897 년 벨기에 안토와네트에서 태어났다. 이 화가는 오랫동안 자신의 예술길을 탐구해 왔다. 1935 정도 될 때까지, 그는 모두 새로운 인상주의와 표현주의 사이를 배회했다.
에드가 데가는 파리에서 태어나 파리에서 죽었다. 에드거 데가 (1834 ~ 19 17) 는 은행가 아우구스트 데가입니다. 마네와 마찬가지로, 그는 태어날 때부터 대자산계급이었다. 고전주의에 대한 그의 강한 흥미와 그의 신중한 행동은 그의 배경과 조화를 이루는 것 같다.
에리히 헤이켈은 1883 년에 색소폰도본에서 태어났다. 이 독일 화가는' 교사' 의 창시자 중 한 명이다. 그의 정사각형과 뾰족한 유화는 학교의 풍격을 반영했고, 그의 유화는 그의 대가급 판화의 영향을 받았지만, 그의 작품은 구조가 아닌 강한 감정을 전달했다.
아우구스트 마이크 (1887- 19 14) 는 메스루르에서 태어나 샴페인 주 퍼스의 전쟁터에서 전사했다. 그는 쾰른과 본에서 어린 시절을 보냈고, 디젤도버 미술학원에서 그림을 공부했다. 파리에 머무는 동안 그는 프랑스 회화, 즉 인상파, 야수파, 입체파를 접하게 되었다. 38860.6868686666
그리고 네 마그레트는 1898 년 벨기에 레이시나에서 태어났습니다. 2009 년 미래주의와 입체주의에 대한 짧은 연구를 한 후, 마그레트는 초현실주의 유파에 가입했다. 그는 파리에서 5 년을 살면서 폴 엘루아의 좋은 친구가 되었다. 대부분의 초현실주의 화가 앞에서 그는 안드레 브레든 (Andre Bredon) 이 제시한' 순수한 실내' 모델을 참고해 자동화된 편집증 활동을 통해 꿈을 탐구했다.
카치미르 말레비치 (1878- 1935) 는 키예프에서 태어나 레닌그라드에서 죽었다. 그는 먼저 후인상주의와 야수파의 영향을 받았고, 나중에는 라리오노프와 러시아 선봉파 시인을 알게 되었다. 그들의 도움으로 그는 19 15 에서' 지상주의 선언' 을 작성했다 ('지상주의' 참조). 19 1 1 년, 그는' 광장 J 파' 의 일원으로 살롱에서 입체파 스타일의 작품을 전시하고 아내 우다 요와와 함께 러시아 입체파의 리더로 떠올랐다.
에드워드 마나이 (1832- 1883) 는 파리에서 태어나 파리에서 죽었다. 마네는 전기에서 인상주의의 기원이라고 불리며 운명 창조의 전형이다. 수세기 동안 낡은 원칙과 자유주의의 요지가 전통을 세우고 끊임없이 혁신하기 위해 충돌과 조화의 결과인가?
프란츠 마크 (1880- 19 16) 는 독일 화가입니다. 그는 리터 (파빌) 에서 태어나 베르됭 전투에서 죽었다. 그는 뮌헨 화가의 아들이다. 1900 년, 그는 그림에 투신하여 미원에 보고하기로 결정했다.
알버트 마르케 (1875- 1947) 는 보르도에서 태어나 파리에서 죽었다. 그는 일찍 파리에 와서 1897 의 친구 마티스와 함께 구스타프 아커힐름 모로를 따라 그림을 공부했다. 그의 시작은 매우 어렵다. 생계를 위해 그와 마티스는 1900 엑스포를 위해' 현대스타일' 부분을 장식했다.
Amede O 'Zhanfang 은 1886 년 산쿤틴에서 태어났습니다. 스페인에서 전통 학업을 마친 후 그는 고향으로 돌아와 스케치 학교에 자주 갔다. 사람들은 그에게 드라투르의 정교한 분채화를 모사하라고 했다. 그는 놀라서 그가 솔리드 분필로 가득 찬 큰 그림 상자 안에 펜이 하나도 없다는 것을 발견했다. 그는 "하늘의 파란색과 인체의 섬세한 색은 더 중성적인 색에서 변하는 중간 색이다" 고 확인했다.
안드레 보샹 (Andre Beauchamp) 의 격려 정원사 안드레 포상 (Andre Beauchamp, 1873) 은 창세기의 인물이다. 그러나 그는 신동이 아니라 자녀와 손자가 가득한 노인이다. 그가 그림을 그리기 시작했을 때는 이미 46 세였지만, 그는 즉시 성서, 신화, 심지어 역사 이야기를 한데 모은 천재의 대가로 보였다.
존스 클레멘트 오로즈코 (1883- 1949) 는 멕시코의 사바에서 태어났다. 그와 디 예고 리베라는 현대 멕시코 그림의 원조로 볼 수 있다.
로랑 우도 1897 은 파리에서 태어났습니다. 그는 두 차례의 세계 대전 중 놀라운 자연명성을 추구하지 않고' 시의 현실' 으로 불리는 화가 유파에 속한다. 인상주의의 최종 산물이라는 것이 보편적으로 받아들여지고 있다.
폴 세루시예 (1863- 1927) 는 파리에서 태어나 몰리로 죽었다. 이론가로서 마르셀은 사람들이 그가 화가이며 그의 이론적 이익의 희생양이 되었다는 것을 잊게 했다.
조지 수라 (1859- 189 1) 는 파리에서 태어나 파리에서 죽었다. 그의 일생은 몇 개의 날짜로 요약할 수 있다. 그들은 위대한 사건의 날짜가 아니라 그의 작품이 창작된 날짜이다. 왜냐하면 그의 짧은 일생의 위대한 사건은 그가 밤낮으로 투입한 위대한 작품과 그의 모든 발명품이기 때문이다.
지노 세빌리니 이탈리아 화가 지노 세빌리니는 1883 년 코토나에서 태어났다. 190 1 년, 그는 로마에서 이후 미래주의 이론가 보추니를 만났다. 이듬해에 그는 바락을 만났고, 후에 바락은 그의 계몽 선생님이 되었다.
폴 시네크 (1863- 1935) 는 파리에서 태어나 파리에서 죽었다. 그는 광신자이다: 그는 그림, 과학, 문학, 정치에 집착하고, 요컨대 그의 시대를 사랑한다. 그는 항상 가장 철저하고, 가장 강하고, 가장 즐겁다. 그가 화가라고 말하는 것보다 브르타니 선원 같다.
알프레드 시슬리 (1839- 1899) 는 파리에서 태어나 몰리로 죽었다. 그는 모네와 함께 순수한 인상주의의 진정한 대표이다.
매튜 스미스 경은 1879 년 영국 핼리팩스에서 태어났다. 그는 먼저 맨체스터 미술학교에 갔다가 슬래드 학교에서 그림을 공부했다. 19 10 년 파리에 와서 프랑스와 영국에서 살면서 런던 화파 회원이 되었다.
윌리엄 보메스터는 1889 년에 슈투트가르트에서 태어났다. 그는 아마도 독일에서 가장 유럽화된 화가 중 한 명일 것이다. 현대 독일 화가가 독일 표현주의와 많은 연관이 있을 때, 그에게는 이런 영향이 없는 것 같다.
그레이엄 서더랜드는 1903 년 런던에서 태어났다. 골드스미스 예술학교에서 공부한 후, 그는 주로 동판화로 환각적인 특징을 지닌 풍경화와 환상화를 창작하는 데 주력했다. 그의 예술은 윌리엄 블레이크와 그의 제자 새뮤얼 팔머 (1805- 188 1) 의 영향을 받았다.
콘스탄스 벨마크 (1886- 195 1) 는 앤트워프에서 태어나 브루일 근처의 야벡에서 죽었다. 그는 1909 년 플랑드르 표현주의의 요람인 레툼 산마틴에 정착했다. 그는 브루지스와 겐트의 미술학원에서 공부했다. 그와 그의 형제 Salvatore Vandenbergesme 은 Letem 이 그렸다.
프란시스 피카비아는 스페인 파리에서 태어나 죽었다 (1879- 1953). 그는 평생 한 사업을 위해 분투하며 숙소를 바꾸고, 친구를 바꾸고, 관념을 바꾸고, 스타일을 바꾸고, 그것과 싸워 새로운 것을 얻었다.
파슨스 (1885- 1930) 의 본명은 줄리엣 빈카스이다. 그는 불가리아의 위든에서 태어나 파리에서 죽었다. 그의 아버지는 스페인 유대인이고 어머니는 이탈리아인이다. 그는 먼저 비엔나에서 학교에 갔다가 헨으로 갔다. 그가 어렸을 때, 그는 신문' 간애' 를 풍자하며 일했다.
가미예 비사로 (1830- 1903) 는 세인트 토마스 (당시 덴마크 앤틸리스 제도) 에서 태어나 파리에서 사망했다. 세잔은 "피사로는 자연에 가장 가까운 화가 중 한 명이다" 고 말했다. 사실, 그는 자연의 다양한 광경을 관찰하기 위해 평생을 바쳤으며, 수많은 유화, 수채화, 스케치, 판화로 기록했습니다.
피에르 드 차바나 (1824- 1898) 는 리옹에서 태어나 파리에서 죽었다. 현재 그는 현대예술에서 가장 중요한 화가 중 한 명으로 등재되지 않는 데 익숙해져 있지만 당시 그는 가장 위대한 화가와 함께 살롱 심사위원단에 의해 거절당했다. 이는 평론가들이 모르는 것이다.
파슨스 (1885- 1930) 의 본명은 줄리엣 빈카스이다. 그는 불가리아의 위든에서 태어나 파리에서 죽었다. 그의 아버지는 스페인 유대인이고 어머니는 이탈리아인이다. 그는 먼저 비엔나에서 학교에 갔다가 헨으로 갔다. 그가 어렸을 때, 그는 신문' 간애' 를 풍자하며 일했다.
도미닉 페로트 나이 (1872- 1943) 는 보르도의 한 작은 마을에서 태어나 파리에서 죽었다. 그는 늦게 그림을 그리기 시작했고, 자신을 예술가로서의 양심으로 이 분야에 들여왔다. 그는 오늘날 단순 화가에 대한 우리의 인상에 딱 들어맞는다.
존 피보는 1903 년 영국 에프샘에서 태어났다. 그는 왕립예술대학과 슬래드 학교에 다녔다. 제 2 차 세계 대전 중 그는 폭격을 당한 거리, 집, 건물의 장면, 특히 지역 정부 청사와 바스 시청의 파괴를 일련의 작품으로 전시한 군 화가였다.
칸디도 포티나리는 1903 년 브라질 실로도스키에서 태어났다. 사람들은 왜 브라질의 기후, 활력, 풍부한 풍경이 많은 화가들의 열정을 불러일으키지 않는지 의아해할 것이다. 그러나, 한 화가가 리우데자네이루의 황혼의 아름다움을 발견했다: 포티나리.
구스타프 아커힐름 모로 (1826- 1898) 는 파리에서 태어나 파리에서 죽었다. 그는 당대 예술사에서 짧은 역할을 맡았다. 사람들은 그가 미술학원에서 루아, 마티스, 마르케장 비예의 선생님으로서의 공헌을 인정했다.
프레드릭 바칠은 몽펠리에에서 태어나 보나라플란드 전투에서 전사했다. 그는 프로테스탄트 자산계급에서 왔고, 곧 그와 동갑인 모네, 르누아르, 시슬리를 알게 되었다.
루드비히 칼시 수녀 (1880- 1938) 는 아샤펜부르크에서 태어나 다보스에서 죽었다. 칼시는 독일 출신의 젊은 화가로 1905 년 드레스덴에서 다리사 운동을 조직했는데, 그는 중요한 인물이다.
모이스 키슬린 (189 1- 1953) 은 폴란드 크라코프에서 태어나 사나리에서 죽었다. 그의 그림은 사람들이 말하는' 파리 화파' 가 프랑스 예술 스타일과 자신의 민족 개성을 결합하려는 특징을 생동감 있게 표현했다.
오스카 코코시카는 오스트리아 화가로 1886 년 아폴로의 슈라른에서 태어났다. 1904 비엔나에서 그림을 배우다. 당시 비엔나는 죽어가는 왕조의 수도이자 위대한 지식인 활동의 중심지였다. 가장 눈에 띄는 예술운동은 젊은 de stijl 과 Klimt 의 정교한 장식화이다.
프랑수아 쿠푸카는 187 1 년 아폴로의 심오포치노에서 태어났다. 그는 고향에서 프라하로 와서 미술학원에 등록했지만, 생계를 꾸려 나가기 위해 종교 과정을 가르치고 부름을 사용하는 일부 장소에서 영매술사가 되어야 했다.
조지 브락은 1882 년에 알제다이에서 태어났다. 그의 아버지는 페인트 청부업자이자 그림 애호가이다. 그가 여덟 살 때, 그의 가족은 파리 지역을 떠나 르아브르에 정착했다.
제임스 은소 (1860- 1949) 는 오스탄드에서 태어나 죽었다. 브뤼셀 거리에서 한동안 그는 고향을 떠난 적이 없다. 이는 그가 모든 유파, 심미, 당대 화가에 대해 무관심하다는 것을 보여준다.
안드레 보단은 세나 와즈 주 므낫세 1895,1911~1에서 태어났다 그는 장식 예술 학교에 다니고 이탈리아 192 1 년을 여행하며 학업에 가장 큰 영향을 미쳤다.
유진 푸딩 (1824- 1898) 은 옹버에서 태어나 도빌에서 목 졸라 죽었다. 화면 속 하늘의 3 분의 2 는 작은 모래사장으로 둘러싸여 있고, 모래사장에는 가지각색의 여자 롱스커트가 반짝이고 있다. 이것은 사람들이 푸딩이라는 이름을 언급할 때 본 것이다.
피어 보날 (1867- 1947) 은 단풍백로에서 태어나 코넬에서 죽었다. 약 189 1 에서 보나르와 그의 친구들은 나비와 일치하며 평론가에 의해 상징주의자나 백설 화가로 명명되었다.
움베르토 보르주니 (1882- 19 16) 는 이탈리아 화가이자 조각가이다. 그는 칼라보르의 레조에서 태어나 솔트에서 죽었다.
마르셀 두샹은 1887 년 루앙 근처의 브라이언빌에서 태어났다. 그의 아버지는 공증인이고, 그는 여섯 명의 아이가 있는데, 그중 네 명은 유명한 예술가이다. 자크 벨론은 화가, 두상은 조각가, 수잔 두샹과 마르셀 두상도 화가이다.
마리아 블랑차드 (188 1 ~ 1932) 는 산탄드에서 태어나 파리에서 죽었다. 그녀의 격동하고 복잡한 그림이 아버지 스페인어 수업과 어머니 반파 반파의 영향을 물려받았는가? 그의 작품은 이 세 민족 부분에 의해 해석될 수 있을 것 같다.
라올 다피 (1877- 1953) 는 르아브르에서 태어나 볼칼의 차이에서 죽었다. 14 살 때 타미플루는 고향의 한 회사 직원이었다. 1892 부터 그는 매일 밤 8 시에 브라질 커피 수입회사에서 일을 마치고 시 미술학교에 가서 야간학교에 다닌다.
프랑수아 드누아예는 1894 년에 몬트반에서 태어났다. 그가 그림에 관심이 있는 나이가 되었을 때 입체주의와 야만주의의 혁명은 이미 시작되었다. 그는 어느 쪽에도 동의할 생각이 없다.
앙드레 델란드 (1880 년 동사에서 태어났고 0954 년 후가드에서 죽었다). 그는 총명하고 배우기를 좋아하여 엄격한 교육을 받았으며, 심지어 중앙 고급 공예 제조 학교에 입학할 계획이다. 나중에 그는 갑자기 그림에 뛰어들어 플랑드족과 친구가 되기로 결정했다. 동사에서 그는 플랑드족과 스튜디오를 공유했다.
모리스 드니 (1870- 1943) 는 그랜빌에서 태어나 산타게르만으로 죽었다. 모리스 데니 (Maurice Deni) 는 모든 사람들이 현대 예술을 설명하려고 할 때마다 채택해야 할 유명한 정의를 발명했다. "한 폭의 그림은 주로 한 폭의 평면인데, 그것은 전마, 나체 여자 또는 단편 이야기가 되기 전에 일정한 순서로 여러 가지 색깔을 덮었다는 것을 명심해라. (알버트 아인슈타인, Northern Exposure (미국 TV 드라마), 예술명언)."
코너는 풍경 화가라고 주장했지만 그의 초상화도 훌륭했다. 다이진의 딸' 의 독특한 배경은 인물 형상의 형성에 초점을 맞추고 있다.
네덜란드 화가 Potts D 는 할람 1475 에서 태어나 2005 년 5 월 6 일 루완에서 사망했다. 그는 하람에서 예술 훈련을 받았고 브뤼셀에서 공부한 적이 있을 것이다. 그의 초기 작품은' 예수 추모' 와 같이 R. 판더던웨이의 영향을 받았다. 그의 성숙한 작품에서 그는 구도 형식의 퇴고를 중시하며 냉정함과 사실주의를 기울였으며, 동시에 특정 풍경 분위기에 대한 묘사능력을 나타냈다.
조토는 이탈리아 현실주의 그림의 선구자이다.
마사조는 이탈리아 르네상스 시대의 화가이다. 140 1 2 1 년 2 월 26 일 상교바니에서 태어났습니다. 발다노는 1428 년 가을에 로마에서 죽었다.
보티첼리 스타일은 우아하고, 색채가 밝고, 선이 매끄럽고 가벼우며, 르네상스 시대 사람들 중에서 독보적이다. 그러나 르네상스 이후 서양인들은 오랫동안 그를 제대로 평가하지 못했다.
화가이자 외무부 장관인 루벤스는 유럽 화단에서 독보적이다. 루벤스만이 이런 재능을 가지고 있다.
마나이, 인상파의 창시자, 19 세기 프랑스의 유명한 화가는 부유한 자산계급 가정에서 태어났다. 젊었을 때 그는 선원으로 일했고, 처음에는 학원파 화가 토마스 쿠투르스였다. 5 년 후, 그는 학술 교육에 만족하지 않아 사직했다. 나중에 그는 각지로 가서 예술을 모사하고, 선인 대사의 작품을 연구했다.
카라바조는 이탈리아 북부 롬바르디 지역 카라바조 마을에서 태어났다. 그는 어렸을 때 가난한 가정에서 아버지를 잃었다. 어렸을 때 그는 밀라노 화가 사이먼 페차노를 따라 예술을 공부했다.
말레빅 카시미르 말레빅은 키예프에서 태어나 레닌그라드에서 죽었다. 그는 먼저 후인상주의와 야수파의 영향을 받았고, 나중에는 라리오노프와 러시아 선봉파 시인을 알게 되었다. 그들의 도움으로 그는191911에서' 지상주의 선언' 을 작성했다. Block J School 의 회원으로서, 그는 이 살롱에서 입체파 작품을 전시했다.