정신분석학파는 정신분석학파 또는 프로이트주의라고도 한다. 설립자는 시그먼드 프로이트, 오스트리아 정신과, 유명한 심리학자입니다. 19 세기 말부터 이 유파는 유럽과 미국에서 점차 유행하면서 여러 유파를 형성하여 의학 심리학 문학 예술 등에 큰 영향을 미쳤다. 금세기 이래 독립된 미학 유파로 문학 심리학, 예술 비평 이론, 심미 교육 연구에 적용되었다.

프로이트의 이론 구조에는 무의식, 아기 * * *, 오이디푸스 콤플렉스, 억제, 전이라는 다섯 가지 기둥이 있는데, 그중 무의식과 인간의 성적 본능과 심미의 관계가 가장 크다. 그는 사람의 정신생활을 의식과 무의식의 두 가지 주요 부분으로 나누었다. 전자는 인격의 표상일 뿐 중요하지 않다. 후자는 인간의 정신활동의 깊은 기초이며, 끝없는 본능 충동 (가장 근본적인 것은 성본능, 즉' 힘이 더 많을 것') 을 숨기고 있으며, 인간의 전체 정신활동과 모든 행동에 결정적인 역할을 한다. 정신분석의 목적은 이런 심층 기초의 구조와 원인을 탐구하는 것이기 때문에' 심도 심리학' 이라고도 불린다.

정신분석학파는 사람의 심리구조를 자아, 자아, 초자아의 세 부분으로 나누었다. "벤 나" 는 무의식에 속하며 가장 원시적인 본능적 욕망과 충동 (더 큰 힘이 있어야 함) 을 담고 있으며,' 행복의 원칙' 에 따라 행동한다. "자아" 는 이성과 판단을 대표하며, 각종 윤리 원칙에 구속되는 위장 본능으로' 현실 원칙' 에 따라 행동한다. 초자아' 는 양심과 도덕규범을 대표하고, 각종 본능적 충동을 억누르며,' 최고' 원칙에 따라 행동한다. 따라서' 본나' 와' 초자아' 는 종종 모순된다. 이로 인해' 본나' 에서 억눌린 성적 충동이 다른 활동으로 옮겨져 인류의 모든 문명의 원천이 되어 출로를 찾게 된다. 예술 창작은 이런 이동의 가장 좋은 형태다. 예술의 창조자와 감상자는 실생활에서 자신의 성욕을 만족시킬 수 없기 때문에 환상을 통해 예술 왕국에서' 색다른 만족' 을 얻는 것이 바로 이런 색다른 만족이 아름다움의 원천이 되었다. 이 이론에 따르면 정신분석미학은 문예창작이 순전히 무의식적이라고 생각하는데, 시인은 공상가일 뿐, 다른 창작 동기는 단지 성에 뿌리를 둔 토양에 뿌리를 두고, 환상의 생활에서 자신을 방종하기 위한 것일 뿐이다. 따라서 프로이트의 관점에서 볼 때, 다빈치가 쓴 성모상과 셰익스피어의 햄릿에서의 복수는 모두 사람들이 모정을 사랑하는 승화일 뿐이다.

프로이트의 정신분석 이론은 후에 그의 학생에 의해 발전했다. 예를 들어, 영격의 관점에서 볼 때, 무의식의 내포는 성본능의 충동에 국한되지 않고, 또한' 집단 무의식' 이라는 새로운 개념을 제시하는데, 무의식은 단지 개인의 경험으로 얻은 것이 아니라, 인류가 수천 년 동안 오랫동안 실천해 온 보편적인 정신, 즉' 원시 이미지' 라고 생각한다. 이런 식으로, 융격은 집단 무의식을 인간 활동의 역사적 범주에 포함시켰는데, 이런 집단 무의식은 본질적으로 순수한 생물성이 아니라 사회성이며, 그 내포는 프로이드의 무의식보다 훨씬 광범위하다. 따라서 영격은 여전히 무의식이 창작의 원동력이라고 주장하지만, 집단적 무의식은 예술의 판타지 세계에서만 드러날 수 있다. 그러나 그는 이런 표현이 예술가의 개인 마음의 메아리라기 보다는 인간의 마음의 메아리라고 생각하는데, 바로 인간의 마음의 이런 일정한 질서나 구조로 개인의 경험과 인상을 아름다운 형식으로 조직하는 것이다. (윌리엄 셰익스피어, 윈스턴, 예술명언) (윌리엄 셰익스피어, 윈스턴, 예술명언) 따라서 그는 예술의 사회적 가치는' 시대정신을 끊임없이 키우고 시대가 부족한 다양한 형태를 부르는 것' 에 있다고 생각한다.