이 기사에서는 미국 애니메이션의 발전에 대해 설명합니다. 우리는 이 유명한 애니메이션 회사들의 발전을 주선으로 삼았는데, 그들의 발전은 미국 애니메이션 산업의 발전을 목격했기 때문이다. "나는 단지 돈을 벌기 위해 일하는 것을 싫어한다. 물론, 너는 내가 돈을 중시하지 않는다고 말할 수 없다. 나는 돈에 대해 단 하나의 견해만 가지고 있다. 거기에 쌓지 말고 그것으로 유용한 일을 해라. " 월트 디즈니 190 1 65438+2 월 5 일, 월트 디즈니는 미국 시카고의 한 농민 가정에서 태어났다. 십 대 때 그는 신문을 팔아서 생계를 꾸려 나갔지만, 그는 유명한 예술가가 되는 것을 꿈꿨다. 제 1 차 세계대전이 발발한 후, 젊은 월터는 학생 생활을 마치고 군인 생활을 시작했다. 전지구급차 운전사.
19 19 전쟁이 끝난 후 월터는 동물 만화를 광고하기 시작했다.
1922 년, 22 세의 월터는 고향에서 홀로 할리우드로 와서 자신의 애니메이션 스튜디오를 설립하고 힘든 여정을 시작했다.
1925 년 7 월, 25 세의 월트 디즈니와 형 로이 디즈니는 디즈니 형제 스튜디오를 설립하여' 앨리스 몽유선경' 과 그 시리즈를 촬영했다. 같은 해 디즈니가 발행한 행운의 토끼 오스와토끼는 사회에서 널리 인정받아 큰 영향을 미쳤다. 디즈니 브라더스' 는 1926 에서' 월트 디즈니사' 로 정식 이름을 바꿨다.
1928 은 디즈니사의 가장 눈부신 해다. 디즈니 애니메이션의 브랜드 이미지가 확립되고 애니메이션의 시장 운영도 큰 성공을 거두었다. 올해 월터와 에버크스는 애니메이션 역사상 가장 위대한 스타 중 한 명인 미키마우스를 만들기 위해 함께 일했다. 애니메이션' 미친 비행기' 에서 처음 선보여 즉각 큰 센세이션을 일으켜 유명한 애니메이션 스타가 되었다. 디즈니의 첫 애니메이션 미키마우스 시리즈와 세 번째 증기선 윌리호도 올해 탄생했다. 미키마우스는 낙관적이고 진취적이며 즐겁고 순진해서 곧 전 세계를 휩쓸었다. 소심하고 어수룩하며 예민한 프루토, 토리 촌기, 손발이 둔하고 반응이 둔한 구피 개, 나쁜 성질로 유명한 당노오리 등 애니메이션 스타들이 잇따라 탄생했다. 이 애니메이션 스타들은 디즈니에게 영예를 가져다 줄 뿐만 아니라 엄청난 상업적 이익도 가져왔다. 그들의 이미지는 장난감 문구 의류 가정 용품 등으로 개발되었다. , 사람들, 특히 아이들에게 깊은 사랑을 받고 있습니다.
디즈니는 1929 부터 1939 * * 까지 60 여 편의 애니메이션 단편 영화를 제작했으며, 이들 애니메이션에서 상당히 좋은 성적을 거뒀으며, 거의 10 년 동안 오스카상 최우수동물 단편 영화상을 모두 휩쓸었다. 예를 들어 1932 의 꽃나무, 1933 의 돼지 세 마리, 1934 의 거북토끼 달리기, 1935 의 고양이 세 마리,/Kloc
디즈니를 가장 빛나게 하는 것은 세계 최초의 애니메이션 장편' 백설공주' 로 1937 에서 촬영됐다. 이 만화는 미국과 세계를 빠르게 휩쓸고 디즈니를 미국에서 비길 데 없이 손꼽아 미국 애니메이션 왕국의 지위를 다졌다. 1937 년은 디즈니 애니메이션 발전의 상징적인 해이자 미국 애니메이션 발전의 상징적인 해다.
디즈니는 65438 에서 0939 까지 전통이 있는데, 기본적으로 1 년에 한 편의 장편 영화를 생산하는 것이다. 이 전통은 1939 부터 1966 까지 형성되었다. 이 27 년 동안 많은 유명한 작품을 창작했다. 예를 들어 1940 의 피노키오, 194 1 의 환상곡, 1942 의 사슴 얼룩비,/Kloc-0 196 10 1 충견, 1963 돌 중검. 이 영화들은 모두 디즈니가 직접 창작한 것이다.
월트 디즈니, 디즈니의 창시자, 애니메이션계에서 가장 눈부신 스타는 1966 에서 우리를 떠나 많은 아름다운 꿈을 가져왔다. 그의 마지막 작품은' 정글의 책' 으로 1967 까지 발행되지 않았다.
월트 디즈니가 사망한 후 디즈니는 그의 형 로이, 월터의 사위 밀러, 프로매니저 에스너가 경영했다. 에스너의 책임자인 디즈니는 1980 년대에 있었다. 그는 회사의 중생에 큰 공헌을 하여 디즈니를 다시 빛나게 했다.
1970 년대 디즈니는' 구조 소영웅' 과' 로빈 후드' 등 애니메이션 영화를 제작했다. 1990 년대 이후 디즈니 영화 내용은 그의 국문학과 이야기 제재로 확대되기 시작했고, 영화 내용을 풍부하게 하고 창작 사고를 넓혀' 사자왕',' 바람 속의 기연',' 화목란',' 태산' 등 즐거운 작품을 만들었다.
1990 년대 이래로 컴퓨터는 디즈니를 위한 신세계를 열었다. 컴퓨터 기술을 이용해 1995 년 첫 3D 애니메이션 영화' 토이 스토리' 를 선보인 뒤' 해저 총출동', 1999 년 개봉한 3D 애니메이션 블록버스터' 공룡' 이 더욱 창의력을 극대화했다. 아날로그 이미지 공연은 할리우드 톱스타 타이틀 못지않은 영화다. (윌리엄 셰익스피어, 할리우드, 할리우드, 할리우드, 할리우드, 할리우드, 할리우드, 할리우드) 이 애니메이션의 극한 시뮬레이션 기술은 최고조에 달한다고 할 수 있는데, 심지어 어떤 사람들은 이 영화들이 컴퓨터 기술로 만들어졌다는 것을 알지 못한다.
디즈니인의 노력과 창작을 통해 오늘날까지 디즈니의 상업 애니메이션 분야에서의 선두는 여전히 타의 추종을 불허한다. 드림웍스-디즈니의 가장 큰 적. 드림공장' 은 1994 년 초에 설립되어 디즈니 제작부 전 사장인 제프리 코젠버그, 대감독 스필버그, 음악 거인 데이비드 그핀이 공동 창립했다. 그중에서 니코젠버그는 디즈니 애니메이션을 최고봉에 이르게 했다. 1984 부터 그는 디즈니 생산부 사장을 10 년 동안 역임했다. 이어' 인어공주',' 미녀와 야수',' 사자왕',' 알라딘' 등의 애니메이션을 제작해 눈부신 성과를 거두었다. 그것의 창작은 이미 디즈니라는 오래된 애니메이션 거물과 양성 경쟁의 구도를 형성했다. 65438 년부터 0998 년까지 드림공장의 몽환적이고 기세가 웅장한' 이집트 왕자' 가 박수를 치며 대박을 터뜨렸고, 디즈니는 수십 년 동안 돌파구를 얻지 못한 것을 부끄러워했다. 이집트 왕자', 디즈니 모델을 모방한 애니메이션' 황금의 길',' 개미의 병사',' 점토 애니메이션' 병아리 달리기' 등 우수한 작품들이 드림 공장을 디즈니의 독점을 돌파했다.
드림공장은 200 1 여름 방학에' 괴물 슬레이크' 를 개봉해 상대 디즈니를 깜짝 놀라게 했다. 이 영화는 디즈니가 7 년 동안 만들려고 시도한 영화' 아틀란티스: 잃어버린 제국' 을 빛나게 했다. 더 중요한 것은 디즈니가 6543.8 달러 +7000 억 달러의 영화 대작' 진주만' 흥행대매를 투자하게 했다는 점이다. 그 이유는 컴퓨터 애니메이션 영화' 몬스터 슈렉' 이 못생기고 머리도 녹색이지만 매력적이어서 수많은 관객들의 사랑을 받을 뿐만 아니라 영화평론가들의 높은 평가를 받았기 때문이다. 워너 브라더스는 1920 년대에 설립되어 1930 년대까지 만화를 만들기 시작하지 않았다. 그러나 도중에 어려움이 발생하여 한때 애니메이션 부서를 폐쇄하고 1962 부터 90 년대까지 애니메이션 업무를 재개했다. 1930 부터 워너는' 바고토끼',' 미친 소리',' 다피오리',' 즐거운 멜로디',' 돼지동생' 등 6 분짜리 애니메이션 단편 영화 시리즈를 제작하기 시작했다 이 가운데 토끼팔형, 다피오리 등의 캐릭터는 역사상 고전적인 애니메이션 스타가 되고, 가장 눈부신 스타는 토끼팔형이다. 그는 3 종 오스카 후보에 올랐고, 1958 로 오스카 김금인의 주인이 됐다.
고양이와 쥐' 는 미국 워너 브라더스의 유명한 애니메이션 브랜드이자 세계 최고의 애니메이션 중 하나로 할리우드 전설의 한웨이와 조셉 바버라가 1939 년에 창작했다. 이 만화는 창작 이후 세계 각지의 팬들로부터 열렬한 사랑을 받아 지금까지도 눈부신 성과를 거두었습니다.
토끼 로저를 모함한' 1988' 과' 1996 농구 톱스타 마이클 조던 주연의 공중 덩크' 두 영화는 워너가 발매해 한때 큰 센세이션을 일으켰다. 몇 년 후 워너는 토끼팔형, 태비사야, 돼지동생, 화성인, 애발씨, 큰 입, 마른 샘, BB 새, 늑대 의심, 최디, 실베스터 등 할리우드 영화배우와 애니메이션 스타를 모아 영화' 스타물화' 를 성대하게 선보이며 좋은 효과를 거두었다. 콜롬비아 영화사는 1920 에 설립되었다. 그것은 원래 CBC 영화 판매회사라고 불렸다. 그것은 H 코헨, J 코헨, J 브란트 형제가 할리우드에서 창립한 것이다. 그들은 원래 유니버설 영화사의 직원이었다. 이 회사는 코믹 단편 영화를 만들기 시작했고 1924 는 콜롬비아 영화사로 이름을 바꿨다. 그들의 꾸준한 노력을 통해 결국 10 이후 미국 8 대 영화사 중 하나로 발전했다. 1999 년 콜롬비아는' 쥐' 를 개봉해 미국 영화시장을 놀라게 하며 미국 박스오피스 차트 1 위를 차지하며 몇 주 동안 계속되었다. 이 영화의 스타일은 유머러스하고 가정 분위기로 가득 차 있다. 실물, 동물배우, 3 차원 애니메이션 이미지로 완성돼 신선함을 자아낸다.
2005 년에 콜롬비아는 애니메이션 대작' 최종 판타지' 를 완성하여10/2 억 달러를 투자했다. 4 년 동안 지속되었습니다. 이 방대한 프로젝트를 완성하기 위해 콜롬비아는 수백 명의 만화가와 컴퓨터 기술자를 조직하여 그림과 애니메이션 디자인을 하고 전문 제작실을 설립하는 조직 구조에 많은 노력을 기울였다. 그것의 영화 배경 디자인 청사진은 다르다. 뉴욕과 로스앤젤레스의 지형은 모두 전문가가 촬영한 것이다. 영화 속 액션 장면은 허실을 결합한 수법을 채택하고 있으며, 80% 는 당시 가장 선진적인 컴퓨터 애니메이션 기술을 채택하고 있으며, 캐릭터의 질감, 옷의 주름 등 세부 사항까지 전례 없는 충실도에 이르렀다. 폭스 영화사는 5 월 1935 에 설립되어 1930 년대 할리우드 8 대 영화사 중 한 명이다. 이 회사는 대형 무성영화사 폭스영화사와 20 세기 영화사가 합병한 것이다. 1997 년 폭스는 애니메이션 영화' 진실과 거짓 공주' 를 개봉해 러시아의 유명한 로마노프 왕조와 진짜와 거짓공주의 이야기를 그린 영화이자 폭스사의 첫 애니메이션 영화다. 역사 소재를 개조했지만 원하는 효과를 얻지 못했다. 즉 애니메이션 역사에 이름을 남겼다는 것이다.
2000 년 폭스는' 얼어붙은 지구' 라는 애니메이션 영화' 타이탄 A. E' 를 발매해' 진실공주' 에 이어 두 번째 영화다. 이것은 인간과 지구를 구하는 것을 주제로 한 공상 과학 만화이다. 영화는 95 분 길이, 줄거리가 험준하고 흥미진진하다. 화면이 웅장하여 장면 음악에서 스타워즈의 수를 참고했다. 애니메이션 PG 에 속하며 주로 젊은 관객을 대상으로 합니다. 이 애니메이션은 전통적인 애니메이션과 CGI 애니메이션이 결합된 방식인 컴퓨터 애니메이션 생성 기술을 사용합니다. 이 기술은 애니메이션을 제작할 때 거의 사용되지 않습니다.
2002 년 폭스가 발표한' 얼어붙은 행성' 은 애니메이션 시장에서 반응이 평평했다. 그 이야기는 이미 시대에 뒤떨어져 관객들의 환영을 받지 못했기 때문이다. 이에 따라 회사는 감원과 애니메이션 부문을 감축하는 조치를 취해야 했다. 이후 6000 만원을 투자하여 블루 스카이 스튜디오에 계약했고, 3 년 동안 인기 애니메이션' 빙하세기' 를 제작했다. 빙하세기' 는 버려진 아들의 귀향 이야기를 선택해 유머러스하고 다정한 스타일로 많은 팬들을 감염시켜 2 억 관객을 기록한 최초의 애니메이션 장편 영화가 돼 폭스가 애니메이션 분야에서 확고한 발판을 마련했다.
2005 년 푸른 하늘 스튜디오에서' 빙하세기' 이후 두 번째 애니메이션 장편' 로봇 대모험' 을 발표했다. 동시에, 그들의 오리지널 애니메이션 단편 영화 두 편이 오스카 후보에 올랐다. 후보에 불과하지만 폭스 영화사에 큰 의미가 있어 디즈니와 드림 공장의 애니메이션 시장 독점이 깨지면서 할리우드 애니메이션 산업은 디즈니와 드림 공장과의 경쟁자를 갖게 됐다. (윌리엄 셰익스피어, Northern Exposure (미국 TV 드라마), 영화명언) 파라마운트는 19 12 에 설립되어 미국 배우 회사와 한 장편 영화사가 합병한 것이다. 1950 년대와 1960 년대에 미국 영화업계는 불경기를 시작했고, 수입 하락은 심각했다. 파라몬도 이 운명을 피하지 못했다. 1966 년 석유자본그룹은 내리막길을 걷고 있는 파라마운트를 인수하여 걸프만과 서방 석유회사의 자회사로 만들었다. 1970 년대에는 미국 영화업계가 과거의 영광을 되찾기 시작했고, 파라몬은 이 동풍으로 예전의 모습을 서서히 되찾았다.
파라마운트는 오랜 역사를 가지고 있으며 디즈니는 애니메이션 왕국의 거인이다. 그들은 같은 날 말을 해서는 안 된다. 하지만 최근 몇 년 동안 파라몬의 애니메이션' 면화상자의 모험' 과' 천재 소년: 지미' 가 호평을 받았는데, 그중' 천재 소년: 지미' 가 가장 유명하며 오스카상 최우수 애니메이션 후보에 올랐다. 파라몬은 이런 호평을 받은 만화를 창작한 뒤 게임과 만화를 만들어 많은 이익을 얻었다. 이후 경영에서 파라몬은 드림 공장을 인수했다. 디즈니와 대적할 수 있는 애니메이션의 신귀로 애니메이션 시장에서의 경쟁력이 크게 높아졌다. 게다가 천재 지미의 성공적인 운영 방식과 드림 공장의 풍부한 실무 경험까지 더해지면 파라몬의 미래는 놀라운 성과를 거둘 수 있을 것이다.
미국의 독립 애니메이터는 1980 년대 이후 반상업 애니메이션의 물결을 일으켰다. 이들의 애니메이션은 제작 경로와 스타일이 달라 미국의 주류 애니메이션 산업과는 전혀 다르다. 이 작품들 중 일부는 세속에 대한 비판이고, 창작자가 자발적으로 즉흥적으로 창작하며, 종종 단편 소설을 집중 표현의 형식으로 선택한다. 이후 미국 만화의 내포 표현력은 이들 작품들이 등장함에 따라 풍부해졌다.