촬영 매체: 디지털 촬영

영화 카메라: 빨간색 착용 용 6K

카메라: 쿡 S4/나

화면 비율: 2.35: 1

이미지 레코드 형식: 빨간색 코드 5K RAW

DI 색상: OneCoolFilm

오퍼레이션 레드 씨' 은 중국 최초의 현대해군 영화로 20 15 년 3 월 29 일' 예멘 외국인 철수' 의 실제 사건을 취재했다. 중국 해군 용돌격대는 교민 철수 임무를 수행하도록 명령을 받았고, 병사는 두 길로 나뉘어 구조되었다. 동시에, 테러리스트의 두목은 불법 행동을 계획하고 있으며, 돌격대는 가로막는 이야기를 막아야 한다. 제작진은 모로코에 가서 촬영을 시작하여 4 개월 반 동안 총 5 억 위안을 투자했다. 이 영화는 촬영 초부터 중국 해군의 대대적인 지지를 받았다. 모로코의 일부 장면이 촬영된 후 제작진은 광동으로 전전하며 군함에서 나머지 장면을 촬영했다.

공강행동' 에 이어 임초현 감독과 연합사진작가 펑원문 감독이 다시 협력했다. 여느 때처럼 오퍼레이션 레드 씨 촬영은 매우 현실적이다. 영화는 북아프리카 모로코에서 촬영되었으며, 촬영 중 모든 불과 포탄은 진폭약으로 폭파되었다. "오퍼레이션 레드 씨" 전체 영화는 레드 드래곤 6K 에 의해 촬영되었습니다. 영화가 상영될 때, 우리는 사진작가 풍원문에 연락하여 전면적인 촬영 해석을 진행했다. 사진작가 풍원문은 우리에게 이렇게 말했다. "우리가 촬영할 때, 외부인들은 보통 우리가 위험하다고 생각한다. 렌즈를 포착하기 위해 많은 탱크가 내 곁을 지나갔지만, 이런 렌즈만이 영향을 미칠 수 있었다. (윌리엄 셰익스피어, 탱크, 탱크, 탱크명언) 위험하지만 관객은 시원해 보일 거예요! " 그래서 어떻게 관객을 즐겁게 하는 것이 중요하며, 그를 포함한 제작진과 배우들도 많이 다치지 않았기 때문이다.

사진작가 풍원문이 촬영장에 있다.

스타일 구축: 현실주의와 리듬 추구

-응? "'오퍼레이션 레드 씨' 이야기는 실제 사례에서 각색됐고 임초현 감독은 사실주의를 선호하기 때문에 조명이나 기계 운동을 처리할 때도 사실주의를 추구한다. 나는 조명에서 너무 일부러 자연광을 사용하지 않을 것이다. 그렇지 않으면 이런 사실감을 잃기 쉽다. " 이것은 사진작가 풍원문의 오퍼레이션 레드 씨 영상 특징에 대한 총결산이다. 오퍼레이션 레드 씨' 전편의 모든 출발점은 현실에서 나왔기 때문에 영화의' 실전' 품질을 추구하기 위해 임초현 감독은' 실경 촬영' 원칙을 고수했다. 오퍼레이션 레드 씨' 는 교민 철수의 군사 블록버스터로서 많은 전투 장면을 포함하고 있다. 임초현은 효과를 추구하기 위해 제작진 전체를 직접 데리고 모로코로 3 개월간 촬영을 하며 장면 시뮬레이션을 통해 매우 사실적인 전쟁터를 설치했다.

사진작가 풍원문이 촬영장에 있다.

"그 숲의 연극 리듬은 일반적으로 비교적 빠르다. 영화에는 문예극이 적고, 액션극이 많고, 액션극은 리듬에 대한 요구가 더 높기 때문에 이미지에 리듬과 움직임을 유지하고 싶다. 너무 꾸준한 촬영으로 리듬을 잘 파악해야 한다. 그렇지 않으면 관객을 피곤하게 할 것이다. " 이미지의 리듬을 유지하는 방법은 사진작가가 언제 어떤 촬영 방식을 선택하는지, 어떤 요구 사항을 충족하는지 알아야 한다. 카메라 안정기 사용 방법, 대포 사용 방법, 궤도 이동, 어깨 ... 그리고 잘 조절해야 합니다. 그렇지 않으면 각 렌즈가 움직이면서 관객들에게 시각적인 불편함을 줄 수 있습니다. 그러면 리듬을 어떻게 조절할 수 있을까요? "예를 들어, 어깨를 사용하는 렌즈가 몇 개 있는데, 카메라 안정기나 신축포를 가지고 뒷렌즈에 완충을 할 준비가 되어 있습니다. 그래야만 마지막 소재가 함께 편집될 때 관객을 지치게 하지 않는다. 이를 위해서는 장비가 매우 잘 통제되어 사진작가에게 부담을 주지 않아야 한다. " 따라서 빨간색을 선택하는 것은 풍원문에서 매우 중요한 선택이 된 것 같다.

사진작가 풍원문이 촬영장에 있다.

열악한 환경: 짱짱한 빨강, 나는 좋아한다.

"이번에는 쿡 S4/i 렌즈 그룹의 Red Wear 6K 를 오퍼레이션 레드 씨 선택했습니다. "오퍼레이션 레드 씨" 는 더 많은 모바일 촬영을 할 것입니다. 저는 아주 특별한 각도에서 촬영해야 합니다. 빨간색 모델은 작아서 탱크나 지프차에 쉽게 올려놓고 특별한 장면을 촬영할 수 있습니다. (데이비드 아셀, Northern Exposure (미국 TV 드라마), 스포츠명언) 우리가 사막에서 자주 촬영하기 때문에, 이번 기계는 문제없어, 나는 매우 흥분된다. 빨간색이 정말 많이 도와줬어요! 아주 작아서 비행기 좌석을 배정하여 내 생각을 실현할 수 있다. 빨간색은 작지만 대단해요. 사용과정에서 아무런 문제가 없었고, 정말 빨간색을 사랑하게 되었다. " 공강행동' 에서 펑원문 씨가 촬영장에서 많은 좌석과 각도를 사용했다는 것을 알 수 있다.' 오퍼레이션 레드 씨' 촬영은' 공강행동' 못지않다.

오퍼레이션 레드 씨 작업 사진

오퍼레이션 레드 씨' 의 하이라이트 중 하나는 사막에서 촬영한 것이다. 사실 이곳의 환경이 얼마나 열악할 것인지 상상하기 어렵지 않다. 직원에 대한 자질 요구는 이미 한계에 이르렀다. 예를 들어, 날씨는 큰 문제입니다. 촬영 전에 이곳은 날씨가 맑았다. 두 시간 동안 촬영한 후, 갑자기 먹구름이 오는 것을 보게 되거나, 영문도 모른 채 큰 토네이도가 불어오는 것을 보게 될 것이다. (윌리엄 셰익스피어, 햄릿, 독서명언) 이러한 요소들은 인류가 통제할 수 없는 것이다. 영화 속 이 장면들 중 상당수는 완전히 특수효과가 아니며 제작진이 직면한 문제들이 많기 때문에 이 장면을 찍는 것은 매우 힘들었다. "우리는 추격 장면을 찍어야 하고, 탱크는 매번 운전할 때마다 쌓인 먼지가 크다. 정오 전에는 곳곳에 흙이 널려 있었다. 어떻게 이 기계들을 보호하고, 우리가 원하는 렌즈 각도를 어떻게 찍는가는 우리가 매일 극복해야 할 문제이다. 그리고 여기는 온도차가 커서 매우 씁쓸하고 어쩔 수 없다. " 사막에서는 환경상의 이유로 아침저녁의 온도차가 특히 커서 10 미만이 될 수 있습니다. 직원들은 패딩을 갖추어야 할 수도 있지만 해가 나오자마자 몸을 피할 수 없을 정도로 덥다. 그 자리에서 텐트를 치거나 어두운 칠판으로 햇빛을 가릴 수 밖에 없다. (아리스토텔레스, 니코마코스 윤리학, 지혜명언)

오퍼레이션 레드 씨 작업 사진

-응? "제가 필름에서 디지털로 전환했을 때 RED ONE 을 사용했는데, EPIC 과 Wear 가 나타나는 것을 천천히 봤어요. 그들은 모두 나를 깜짝 놀라게 했다. 나도 스스로 테스트를 할 것이다. 솔직히 말해서, 나는 빨간색이 계속 진보하는 것을 보았다. 디지털 시대에, 나는 아래를 더 좋아하지만, 지금은 빨간색을 더 좋아한다. 요 몇 년 동안 나는' 건국대업'' 사라진 검은 애버딘' 과 같은 붉은 색으로 많은 연극을 찍었다. 다. " 우리가 빨간색에 대한 인상이 어떠냐고 물었을 때, 펑원문은 "후기에 특수 효과가 필요하다면 빨간색을 선택하겠습니다. 빨간색의 해상도가 더 높기 때문에 후기에 큰 공간을 줄 수 있습니다." 라고 말했다. 오퍼레이션 레드 씨' 는 실제 촬영이지만 후기에도 약간의 협조가 필요하다. 그래서' 오퍼레이션 레드 씨' 현장에 있는 모든 장면은 레드코드 5K RAW 다. 5K 를 찍을 때 광각 렌즈를 찍으면 게으름을 피우지 않기 때문이다. 그리고 5K 는 후기에 쓰기에 충분하기 때문에 빨간색의 큰 해상도가 정말 대단하다. ""

오퍼레이션 레드 씨 작업 사진

렌즈 선택: 장초점으로 출력량을 찍는다.

쿡 S4/i 렌즈를 렌즈로 오퍼레이션 레드 씨 선택하세요. 풍원문의 관점에서 볼 때, 이 시리즈의 렌즈는 MP 렌즈만큼 날카롭지 않고 중성적이다. "하지만 우리는 기본적으로 줌을 더 많이 사용합니다. 우선, 나는 긴 초점 거리로 촬영하는 것을 선호한다. 그래야만 내 기계가 더 쉽게 숨겨지고 변화의 유연성이 더 커질 수 있다. " 배우가 무협 출신이 아니기 때문에 촬영과 연기를 할 때 카메라 운동이 필요해서 공연을 완성할 수 있다. 예를 들어 광각 렌즈로 찍으면 효과가 장초점 렌즈와 다를 것이다. "긴 초점 거리로 촬영하면 배우의 싸움이 더욱 강력해 보이고, 강렬한 느낌을 주고, 움직이는 렌즈와 함께 보조 배우의 연기를 해 렌즈를 움직일 수 있도록 도와준다." 이런 렌즈의 운용은 사실' 첩보' 시리즈에서 볼 수 있다. 줌 렌즈는 배경을 약간 부드럽게 하고 새로운 시각을 제공하여 캐릭터를 더욱 깊이 느끼게 하는 렌즈를 찍을 수 있다. 배우가 카메라를 향해 달려갈 때, 마치 그가 직접 카메라에 들어온 것처럼 렌즈와 그 사이에 필드 심도가 있다는 느낌을 준다. (조지 버나드 쇼, 배우명언) 배우가 아직 갈 길이 멀다고 느낄 수 있어 긴박감과 절망감이 생긴다.

오퍼레이션 레드 씨 스틸사진

색조: 채도를 낮추고 입자감을 높입니다.

메콩 강 행동' 의 이야기가 서남지역에서 발생했기 때문에 녹색식이 많아 영화의 색채가 자연스럽게 결정된다. "오퍼레이션 레드 씨" 의 이야기에는 사막 지역이 많기 때문에 영화의 색채는 매우 대조적이다.

사실 모로코라는 도시의 색채는 매우 풍부하다. 예를 들어 현지 집의 노란색과 분홍색은 제작진이 추구하는 리얼리즘에 영향을 미칠 수 있다. "도시 자체가 이렇다. 우리는 바꿀 수 없다. 그런 다음 이런 연극은 배색이 많이 필요하지 않다고 생각합니다. 화면이 나오자마자 자연스럽게 편하면 됩니다. 하지만 진실이 더 중요하다고 생각합니다. (데이비드 아셀, Northern Exposure (미국 TV 드라마), 예술명언). " 후기의 색채에서 풍원문 선생님은 많은 사진의 채도를 낮추었다가 후기에 입자감을 더해 그림이 좀 거칠어 보이고 국부 핑크의 귀여운 느낌을 약화시켰다. (데이비드 아셀, Northern Exposure (미국 TV 드라마), 예술명언) 입자감이 강할수록 날카로워지고, 컬러 영화의 차가운 색조에 가까울수록, 색채가 대량의 입자감으로 가득 찬 화면에서는 인물의 팔다리 동작과 윤곽이 특히 두드러져 액션 언어를 부각시키기에 적합하다.

오퍼레이션 레드 씨 작업 사진

장면이 작동하는 방식: 관객이 어떻게 생각하는지, 어떻게 찍는지.

"사람들은 과거의 주요 멜로디 영화에서 멈추고 싶지 않다. 그들의 리듬이 느리기 때문에, 우리는 상업영화와 장르의 관점에서 주요 멜로디를 만들고 싶다." 그래서 지금 사진작가 펑원문은 리듬을 조절하는 것이 중요하다고 생각한다. 움직이는 렌즈만이 리듬을 추진할 수 있다. 현장 좌석 배치를 포함해 최소한 5 개의 좌석을 사용하여 각 장면을 촬영해 최대한 장면을 포착했다. "내 최고 기록은' 건군 대업' 촬영 당시 1 1 기계로 장면을 찍는 것이다. 이 1 1 을 숨기는 방법은 매우 중요합니다. 그리고 모든 비행기에서 채취한 재료는 반복할 수 없다. 반복하면 의미가 없다. 클릭합니다 건군' 의 삼하댐 전투에서 폭발이 많다. 현장에서 준비하는 데 5 일이 걸렸는데, 다이너마이트 배치를 포함해 200 여 개의 폭발 장소를 배치했다. 촬영에 실패하면 제작진에게 재력과 시간의 큰 낭비다. 그래서 촬영에서 중요한 것은 무엇을 잡을 수 있는가입니다.

오퍼레이션 레드 씨 작업 사진

"우리 촬영은 보통 외부인들에게 보여서 위험하다고 느낄 수 있다. 렌즈를 캡처하기 위해 많은 탱크가 내 곁을 지나갈 것이지만, 이런 렌즈만이 영향을 미칠 수 있다. 위험하지만 관객은 시원해 보일 거예요! 빨간 작은 몸만이 나를 지탱하고 이런 위험을 무릅쓸 수 있다. 사실, 나는 이런 촬영 방식을 매우 좋아해서 비교적 상쾌하다. 나는 여기저기 뛰어다니는 것을 좋아한다. 나는 모니터 옆에 앉아서 보는 그런 것을 좋아하지 않는다. 때때로 나는 그것이 좋지 않다면 렌즈를 볼 수도 있다. 제가 직접 찍겠습니다. " 이것은 지상 촬영이고,' 오퍼레이션 레드 씨' 에는 많은 공중 촬영이 있다. 한 렌즈에는 세 대의 비행기가 동시에 날 수 있으며, 많은 곳에서 헬리콥터나 8 패들 헬리콥터를 사용한다. 왜 그런지 답은 하나뿐이다. "그래야 속도감이 느껴져요. 관중들은 아래 탱크를 보고 뛰어오르면 힘이 날 거예요. (윌리엄 셰익스피어, 스피드감, 스피드감, 스피드감, 스피드감, 스피드감)

오퍼레이션 레드 씨 작업 사진

임초현 감독과 어떻게 일하느냐는 질문을 받았을 때, 풍원문은 감독과의 관계가 축구팀과 같다고 말했다. "모두가 공을 차는 것처럼, 그가 어느 곳에 가면, 나는 의식적으로 한 자리에서 그를 맞이할 것이다. 나는 아무 말도 하지 않을 것이지만, 나는 항상 그에게 약간의 놀라움을 줄 것이다. " 오퍼레이션 레드 씨' 을 촬영할 때 사진작가와 감독은 각 장면을 촬영하기 전에 한 차례 소통회를 개최한다. 이 회의에서, 모든 촬영 계획이 확정될 것이며, 대화도 매우 상세할 것이다. 감독은 자신이 무엇을 느끼고 싶은지 분명히 말할 것이고, 특히 복잡한 곳에서도 이야기의 판본을 만들어 장면의 일정을 결정할 것이다. 하지만 현장에서는 임초현 감독이 완전히 방권할 것이고, 사진작가는 자유롭게 발휘할 수 있고, 자신이 모든 렌즈와 일정을 장악할 수 있다. "사실 그는 나에게 큰 공간을 주었고, 내가 반드시 그의 의견에 따라 해야 한다고 말한 적이 없다. 감독도 나의 일하는 스타일을 알고 있기 때문이다. 나는 감독과 배우가 한 편의 연극을 걷는 것을 보았는데, 나는 어떻게 찍는지 잘 알고 있다. 만약 어느 시점에서, 나는 관중에게 튀어나오거나 강화해야 한다면, 나는 손으로 찍는 것을 선택할 것이다. 그래서 감독은 나에게 어떤 구체적인 요구도 하지 않을 것이다. 왜냐하면 나는 이 장면이 지금 무슨 말을 하고 있는지, 내가 관중에게 무엇을 줘야 하는지 잘 알고 있기 때문이다. 이것이 제가 여러 해 동안 장르영화를 촬영한 경험이며, 그것이 그가 저와 협력하기로 선택한 이유라고 생각합니다. "

오퍼레이션 레드 씨 작업 사진

"제가 장면을 찍을 때마다, 제 머리 속에는 이미 그림이 있습니다. 나는 언제 약간의 완충이 필요한지, 언제 속도를 높여야 하는지 안다. 심지어 어떤 점에서도, 이 점은 한 사람의 심정이나 그의 심정을 표현하는 것일 수 있다. 이때 어깨로 찍어야 하기 때문에 현장의 모든 좌석은 내가 결정한다. " 한 장면에 5 개의 좌석이 필요한 경우 펑원문 선생님은 모든 좌석을 미리 설정한 다음 각 카메라에 이 장면이 무엇을 찍어야 하는지 명확히 한 다음 모든 직원들이 이 설정과 연습에 따라 엄격하게 집행할 것이다. (데이비드 아셀, Northern Exposure (미국 TV 드라마), 스포츠명언) "가끔 감독이 현장에서 변경을 해야 할 때가 있다. 나는 먼저 그의 일정을 보고 기계를 분배해야 그에게 새로운 방안을 줄 수 있다. 감독의 일정에 초점을 맞추고, 그 다음에 어떻게 할 것인가. (알버트 아인슈타인, 감독명언)."