◆ 디오 브랜드 이야기: 디오의 전체 이름은 크리스틴 디오, 중국어 번역은 크리스틴 디오, 간단히 CD 라고 합니다. 크리스틴 디오가 자주 좋아하는 팬은 디오나 CD 라고 불린다. 디오' 는 프랑스어로' 신' 과' 금색' 의 조합이며, 금색은 나중에 디오 브랜드의 가장 흔한 대표색이 되었다. 크리스틴 디오 씨의 이름으로 창립된 동명 브랜드는 1947 설립 이후 럭셔리하고 우아한 대명사였다. 패션, 화장품, 기타 제품 등 디오는 항상 패션의 전당 꼭대기에 있었다. 디오는 프랑스의 고급 여성복의 전통을 계승하여 정교하게 일하며 상류사회의 성숙한 여성의 심미 정취를 영합하여 프랑스 패션 문화의 최고 정신을 상징한다. 크리스찬 디오는 고급 패션 외에도 향수, 모피, 속옷, 화장품, 보석, 신발, 아동복을 운영한다. 디오의 명성은 1947 에서 급등했다. 당시 디오는 첫 번째 패션 시리즈를 선보였다 뉴룩이 일으킨 진동을 분석하려면, 먼저 당시의 사회 상황을 이해해야 한다. 1946 제 2 차 세계대전이 막 끝났을 때 사람들은 씁쓸한 전쟁 경력과 생활에서 새로운 미래를 맞이하는 방식을 재건하려고 시도하고 있다. 특히 전시 남성의 부족에 대처하기 위해 여성은 공장이나 농산물의 노동업무에 가입했다. 그래서 당시의 의상 스타일에는 패션감이 전혀 없었다. 헐렁한 스트레이트 커팅과 긴 바지는 일을 편하게 하기 위해 데님이 유행한다. 내마모성이 강하고 어깨 패드로 만든 과장된 어깨선이 있기 때문이다. 사실 남자처럼 튼튼해 자신을 위로해주길 바랄 뿐이다. (데이비드 아셀, Northern Exposure (미국 TV 드라마), 남녀명언) 이에 디오씨가 지난 2 월 1947 일 여성의 아름다운 라인을 강조하는 부드러운 어깨선, 가는 허리, 큰 치맛자락을 강조한 새로운 패션 원피스를 선보일 때 참석자들은 놀라움을 금치 못했다. 당시 가장 영향력 있는' 하퍼스바사' 잡지 편집장인 카멜 스노우가 "새로워졌다!" 라고 칭찬했다. 디오 고급 여장 디오 여장 디자인은 색채가 아닌 여성의 스타일링 라인을 중시하며 여성의 볼록한 오목한 곡선과 여성스러운 스타일링을 강조한다. 디오의 디자인에서 여성의 독특한 매력은 남김없이 드러난다. 당시 전혀 중시되지 않았던 이런 흑계에서는 디오의 손도 유행색이 되었다. 디오의 디자인은 제 2 차 세계 대전 이후 여성복의 보수적이고 판에 박힌 선을 쓸어 프랑스와 서방 세계를 들썩이게 하여 여성들을 감동시켰다. 디오의 이브닝 드레스는 가장 럭셔리하고 클래식하다. 빅 브이넥이 달린 카멜라 이브닝드레스와 다층자유코디 모피는 모두 천재 디자이너 디오가 만든 것이다. 우아하고 좁은 원피스는 항상 착용자가 자유롭게 걸을 수 있도록 우아함과 실용성의 완벽한 조화를 보여줍니다. 디오 메이크업 1955, 디오의 첫 립스틱이 탄생했다. 블루 골드 립스틱의 전신으로 네모난 유리병에 담아 장신구 같다. 일단 출시되면 클래식이다! 파란 금구홍은 진한 파란색의 6 면으로 거의 반세기 전의 고전으로 형성되었다. 디오향수 크리스틴 디오 씨는 1947 에 패션가게를 설립했고, 같은 해 크리스틴 디오는 Parfums 크리스틴 디오를 설립하고 새로운 향수를 미스디오라는 새로운 향수를 출시했습니다. 이것은 식물을 원료로 한 녹색 시프향수입니다. 디오 양은 뾰족한 귀가 두 개 달린 유골함 모양의 바카라 꽃병에 놓여 있었다. 나중에 향수는 꽃향기에 옅은 푸른 잎향을 넣었고 꽃병도 찻주전자 모양으로 바뀌었다. 1993 최고의 여성향수를 획득한 던은 바다 냄새가 더해져 한방에 붉어졌다. 수상 향수' Dolce Vita' 의 아이디어는 복잡한 유형 설명, 즉 꽃향기, 상큼한 매운 향, 우아한 목재 스타일에 함축되어 있다. 가장 잘 팔리는 향수' 독약' 은 연한 향수로 한정된 수의 독한 향수를 내놓았다. 향기 유형은 호박나무와 사향이다. ◆ 디오 역대 디자이너: 1946-1957: 크리스틴 디오 1957-1960: 이브 Ian Franco Ferre after 1996: 존 갈리아노 ◆ 디오 주 디자이너 소개: 크리스틴 디오 씨, 창립자 겸 제 1 디자이너: 디오 씨는1905 65438 에서 태어났습니다 그의 가족은 당시 혁혁한 상류 사회 가정에 속해 있었고, 그의 아버지는 비료 사업에 의지하여 성공적이고 부유한 상인이 되었다. 디오 씨는 그의 집 다섯 자녀 중 둘째이다. 그의 가정은 매우 부유하지만, 그의 부모는 아이에 대한 엄격한 징계를 결코 늦추지 않았다. 어린 시절 디오 씨는 자연과 꽃에 대해 특별한 선호와 흥미를 가지고 있었다. 그가 성인이 되어도 그가 가장 좋아하는 여가 활동은 소매를 걷어 올리고 호미와 삽으로 정원에 꽃을 심고 풀을 심는 것이다. 그의 어머니가 돌보신 아름다운 개인 정원은 당시 유명했고, 그의 정원은 지금도 그랜빌의 유명한 관광지이다. 디오씨의 꽃에 대한 사랑도 그의 작품에 끊임없이 등장한다. 예를 들어 그가 1947 에서 처음 선보인' 꽃녀' 라는 그의 의상 디테일과 자수 디자인도 꽃의 모양이나 색깔을 영감의 원천으로 삼았다. 프랑스에서는 원예에 대한 그의 사랑을 칭찬하기 위해 그의 이름을 딴 장미가 있다. Miss Dior 라는 이 장미는 1947 에서 처음 내놓은 같은 장미 향기의 브랜드 향수 이름이기도 하다. 디오의 평생 예술에 대한 사랑과 추구도 여력이 없다. 그는 어릴 때부터 그림을 그리는 것을 좋아했으며, 장터 장면, 특히 그랜빌의 연례 카니발 퍼레이드 대열에 있는 마차, 꽃, 옷차림이 단정한 관광객들을 자주 묘사했다. 19 10 년, 디오 씨는 가족과 함께 파리로 이주하여 어머니와의 관계가 점점 가까워지고 있다. 그들은 모두 예쁜 것을 좋아하기 때문에, 디오 씨는 늘 그의 어머니와 함께 새 옷을 입어 본다. 하지만 대부분의 사람들처럼, 디오 씨의 부모는 이렇게 저명한 가족 배경을 가진 아이들이 하루 종일 예술과 꽃에 몰두하는 것이 아니라 품위 있는 직업을 가져야 한다고 생각한다. (윌리엄 셰익스피어, 햄릿, 가족명언) 그래서 그는 고등학교를 졸업하고 예술대학에 진학할 것을 제의했을 때 즉시 부모에게 단호히 거절당했다. 가족 가치관을 중시하는 그는 부모가 외교관이 되려는 소망을 존중하기 위해 1923 에서 정치학원 (Ecole des Sciences Politiques) 에 재학했다. 하지만 동시에 나는 가족과 타협하여 방과 후에도 내가 좋아하는 미술과 음악 수업을 계속 공부했다. 공부하는 동안 그는 당시 파리에서 가장 유행하고 가장 앞선 새로운 것을 접하기 시작했다. 예를 들면 러시아 출신의 발레, 추상 화가 장 콕토의 작품이다. 그는 또한 다달주의 예술가 달리, 추상 예술가 피카소, 음악가 헨리 소게이, 작곡가 모리스 색스와 같은 각 분야의 유명한 지도자가 된 친구들을 만났습니다. 그가 음악과 예술에 모든 시간과 정력을 쏟았기 때문에 파리 정치학원은 그에게 심각한 경고를 해야 했다. 1927 디오 씨가 군 복무를 마친 후, 그의 아버지는 예술에 대한 그의 사랑과 집착을 견디지 못하고 갤러리를 개설하기로 했다. 단, 가족의 이름을 붙일 수 없다면. 그래서 Galerie Jacques Bonjean 이라는 갤러리가 드디어 문을 열었는데, 디오씨가 원하는대로 피카소, 마티스, 달리, 벨랄 등 20 세기 현대 예술가의 작품을 전시했다. 193 1 년, 디오 씨의 아버지 사업이 실패하여 파산을 선언하자 그의 갤러리는 폐쇄되었다. 그리고 그의 가장 존경하고 가장 가까운 어머니는 불행히도 돌아가셨다. 이런 무거운 타격에 디오 씨의 근심 걱정 없는 풍족한 청춘이 끝이 났다. 그는 어렵고 비참한 생활을 시작하여 정착할 곳이 없고, 먹을 곳이 없다. 그러나 그는 생활에 대한 열정과 자신감을 잃지 않았다. 그는 붓을 들고 재봉사를 하는 친구와 스케치와 도안을 그리는 직업을 찾았다. 비록 비천한 직업이지만, 그의 미래 휘황찬란한 사업의 출발점이 되었다. 그는 파리 패션 디자이너 로버트 피퀴트 (Robert Piquet) 와 루시안 레론 (Lucien Lelong) 을 보조하며 고급 맞춤형 의상을 만드는 어려운 기술을 배웠다. 제 2 차 세계 대전 중 파리는 항복했다. 디오 씨는 독일 나치 장교의 아내를 위해 옷을 디자인하도록 강요당했다. 아이러니하게도, 당시 파리에는 전기가 부족하여 음식이 부족했고, 심지어 어떤 사람들은 옷을 입지 않았다. 하지만 프랑스인들이 자랑스러워하는 고급 유니폼 전통은 보존되어 오늘날 프랑스 문화를 대표하는 중요한 요소 중 하나로 발전했다. 제 2 차 세계 대전 후 디오 씨는 우연히 상업대형인 마르셀 부삭을 만났다. 당시 이 부유한 대형은 디자이너를 찾아 그와 합작하여 패션계에 진출하고 있었다. 두 사람은 한 박자에 딱 맞아서 1946 년 직원 85 명, 6 천만 프랑을 보유한 최초의 크리스틴 디올 전문점이 파리에서 가장 우아한 몽다대로 30 번지에 정식으로 설립되었다. 가게 전체가 디오씨가 가장 좋아하는 회백색과 프랑스 루이 16 스타일로 장식되었다. 65438 ~ 0947 의 뉴욕 여행은 미국 여성의 패션과 유럽 여성에 대한 다양한 견해를 이해하게 해 미국 시장의 무한한 잠재력을 깨닫게 했다. 그래서 1948, 미국 뉴욕에서 가장 번화한 5 번가와 57 번가 경계에 크리스틴 디올 전문점이 하나 더 개설됐다. 같은 해 디오 씨는 미국에서 네이만 마르쿠스상, 1950 을 수여받았고, 프랑스는 그에게 영예훈장을 수여했다. 1949 년 세계 최초로 허가계약을 체결한 여성복 디자이너가 됐고, 올해는 미국 팬티스타킹 허가계약인 크리스틴 디오 스타킹도 체결했다. 프랑스 패션을 대표하는 고급 브랜드인 크리스틴 디오 (Christian Dior) 는 더 이상 유럽 왕실 서원이나 영화배우의 특허가 아니다. 디올은 65438 에서 0957 까지 이탈리아에서 갑자기 심장병으로 사망했다. 1996 닝미 완구회사는 이 디자이너를 기념하기 위해' 새로운 스타일링' 바비 장난감을 전문적으로 제작했다. 현재 이 인형은 이미 기념품이 되어 시장가격이 100 달러를 넘었는데, 이는 디오씨가 사람들의 마음 속에 있는 지위를 알 수 있다. 디오의 현재 수장인 존 갈리아노 씨: 존 갈리아노 1960 은 지브롤터에서 태어났고, 그는 여섯 살 때 온 가족이 런던에 왔다. 1984 존 갈리아노는 런던 도심의 유명한 산마르틴 예술대학을 졸업하고 우수한 성적으로 졸업하고 프랑스 혁명에서 영감을 받은 일련의 작품을 창작했다. 이 일련의 작품들은 국제 언론으로부터 많은 호평을 받았으며 런던 최대 패션점인 Brown's 에 의해 매입되었다. 갈리아노는 1986 년' 영국 올해의 디자이너' 로 선정되어 향후 10 년 동안 세 번이나 이 영예를 얻었다. 1990 년 파리에서 가을겨울 패션 디자인을 처음 선보여 시청자들의 열렬한 환영을 받았다. 그는 파리에 정착하기로 결정했다. 65438 년부터 0995 년까지 LVMH 는 프리미엄 브랜드 기범시의 기성복과 고급 패션 부분을 디자인해 그의 뛰어난 재능이 세계의 눈길을 끌었다. 1 년 후, 그는 그룹에서 더욱 발전하여 크리스틴 디오의 디자이너가 되었다. 갈리아노가 디오를 위해 디자인한 첫 패션은 선이 매끄럽고 웨이브 레이스가 달린 스트레이트 크레이프 스커트입니다. 웨일스 왕비 다이애나가 뉴욕 메트로폴리탄 박물관에서 열린' 디오 50 주년' 특별전시회 개막식에 참석하도록 특별히 설계되었다. 이번 센세이션이 있은 후 갈리아노는 변화무쌍한 눈부신 소재로부터 영감을 받아 일련의 고급 패션과 기성복을 디자인했다. 그의 영감은 전설적인 디오' 새로운 스타일링', 에드워드 7 세 시대의 바람둥이, 마사부족 양, 인도 또는 인디언 공주, 귀청이 터질 듯한 음악을 연주하는 래퍼, 유명한 경극 여배우, 심지어 거리 방랑자 등 다양하다. 1999165438+10 월, 존 갈리아노는 디오 글로벌 크리에이티브 디렉터로 임명되었습니다. 고급 패션, 기성복, 가죽 제품, 여성화, 속옷, 수영복, 광고, 디오 쇼윈도 디자인을 담당하고 있습니다. 갈리아노의 독특한 믹스매치 수법은 거리 패션의 캐주얼함, 우아한 기질, 과감한 아방가르드 스타일을 융합해 새로운 세기에 디오의 새로운 여성 이미지를 세계에 선보였다. 그는 강도처럼 고전 패션의 정수를 약탈하고 현대원소에 극적으로 녹아들어 색다른 스타일의 변두리 산물이 되었다. 그의 패션에서 엘리자베스 시대의 고귀한 품성, 서부 카우보이의 야한 정서, 권투 대사의 터프한 이미지, 록 가수와 포주의 깡패 정신, 그리고 강한 라틴 풍미를 볼 수 있다. 그의 패션과 그의 연기에 열광하는 사람도 있고, 물론 그를' 패션을 우롱하는 극객' 이라고 부르는 사람도 있다.