단어는 당대에서 시작되어 송대까지 발전하여 성과가 뛰어나다. 전송사' 와' 전송사 보보' 통계에 따르면 작품은 2 만여부 (단편과 액세서리 제외) 로 유명한 작가는 1430 여 명이다. 이것은 송대의 특정 역사적 환경 때문만이 아니라 문학 자체의 발전과 진화의 결과이기도 하다.
송사 발전의 기초: 송대는 후한 관리 정책을 시행해 사회경제의 회복과 발전에 따라 민간 부를 수도와 기타 여러 대도시들에 모아 집중하여 통치자의 서정 가무에 물질적 조건을 제공했다. 북송 () 숭녕 () 에 도착했을 때 도성 개봉경 () 은 이미 문화오락센터가 되어' 새로운 웃음소리 유묵화곡, 다루 주점 () 이 관조현 () 에 따라 번영하는 광경이 나타났다. 정권이 강남을 편안한 남송 시대에는 도성 임안 (지금의 항주) 이 지주관료 방욕의 장소가 되었다. 단어는 일종의 장르로서 풀뿌리시대의 통속예술에서 문인의 손에 이르기까지 서규정, 가무를 감상하는 시대로 접어들어 봉건통치계급의 전유물이 되었다. 동시에 안음악의 제약과 훈도에 힘입어 특수한 예술적 기능을 갖춘 특수한 예술적 개성도 형성되었다. 송대 예술가' 시는 말할 수 없다' 는 편리를 제공하여' 움직이는 가운데 억누르지 않는다' 는 희비심을 표현했다. 따라서 단어는 송대의 특정 사회 환경에서 송대의 대표적 문학으로 발전했다.
북송사의 발전은 세 단계를 거쳤다. 1 단계에서 연 슈,, 얀, 구양수 등은' 화간집' 을 물려받아 당에서 송으로의 전환으로 삼았다. 2 단계에서는 류영, 수시의 형식과 내용에 대한 새로운 탐구와 진관, 조령지, 하주조의 예술 창작이 송사의 각종 풍격의 번영을 촉진시켰다. 3 단계에서 주방연의 예술 창작은 송사의 심화와 성숙을 구현했다. 이 세 단계는 시간적으로 서로 얽혀 있으며, 상속과 혁신의 진화는 결코 서로 분리되지 않는다.
안수와 구양수의 창작은 주로 상속에 있다. 그의 사풍은 서촉의' 화간' 과 많은 유사점이 있어 내용과 형식상 돌파와 혁신이 없다. 그리고 안과는 계승과 동시에 또 혁신이 있어 당에서 송으로의 전환을 완성했다. 예술 형식에서 장희안이 창작한 느린 단어들은 사풍의 변화를 준비했다. 그것은 송사가 사상 내용에서 혁신하는 선례를 세웠다.
송사의 첫 개혁가는 류영이다. 류영, 안수, 구양수는 모두 북송 초기의 시인들이지만, 그가 단어에 미치는 영향은 북송에 전해진 제비갈매기보다 훨씬 크다. 류영의 창작은 사회 생활을 광범위하게 반영하였다. 남녀 간의 연정 외에도 도시 생활의 일부 측면은 도시 하층 민중의 생활, 사상, 감정을 어느 정도 반영하고 있다. 예술 형식에서는 류영이 민간 곡조를 이용해 글을 쓰고, 대량의 느린 단어를 창작하고, 단어의 체계를 힘있게 넓혀 송사의 발전을 위한 토대를 마련했다. 북송 중후반, 수시가 사단에 올라 북송사의 발전을 위해 새로운 국면을 열었다. 수시는 류영의 창작 혁신을 기초로 한 단계 더 개조하여 단어를 독립된 서정시로 만들었다. 다극화로 발전하다. 한편 류영 이후 북송 느린 단어 창작은 수시와 진관의 잇따라 더욱 번영했다. 한편, 수시 옆에 모인 추종자들은 수어를 연구하지만, 하나의 패턴에 얽매이지 않고 다른 방향으로 발전한다. 류와 수의 변화와 상호 경쟁으로 북송사단은 다양한 풍격이 다투어 발전하는 번영 국면을 보였다. 이 단계에서 진관, 조령지, 하주 등도 독특한 창작으로 북송사의 발전을 촉진시켰다. 북송 후기, 주방언 () 은 각 파의 지도자로서 일련의 종합 작업을 진행하여 단어의 성숙을 촉진시켰다. 주사는 사상 내용의 발전에서 수시보다 못하며, 작품은 대부분 경물을 쓰는 시이다. 그의 주된 업적은 낡은 단어의 성조를 정리하고 규범화하여 자신의 성조를 혁신하여 후세 사람들에게 창작 규범을 제공하는 것이다. 표현 수법에서 주조각은 이미지를 중시하지 않고 언어의 단련과 주조에 힘쓰고 있다.
남송사가 변신한 후 사회역사의 격변은 단어의 발전과 진화에 어느 정도 영향을 미쳤다. 두남사 이청조와 항목 자음의 작품은 북송사가 남송사의 전환을 대표한다. 그들의 작품은 두남 작가에게 어떻게 옛 형식으로 새로운 내용을 표현할 수 있는지에 대한 모범을 보였다. 시인은 이청조 () 와 호자음 () 을 기초로 전대명사인의 예술 창작 경험을 계승하고 발양하여, 사체의 지속적인 발전을 촉진하고, 어느 정도 사체의 전환을 가속화했다. 그 중에서도 육유, 신기병, 진량, 유과류, 유크장, 유진옹을 대표하는 시인들이 시대생활을 반영하고 시대정신을 반영하는 우수한 작품들을 창작했다. 강원, 사대조, 오문영, 장염 등을 대표하는 작가. 단어의 예술적 표현을 탐구하고 시도했다. 신 기아의 창작은 남송사의 최고 업적을 반영한다. 그는 작품에서 국가 부흥에 대한 격월함과 비극적인 반항을 표현하면서 자연의 풍경을 칭송하고 농가 생활의 한가함과 신선함을 찬양하며 당시의 사회적 면모를 여러모로 반영했다. 예술 창작에도 자신의 특색이 형성되었다. 신 기아와 동시대의 육유, 진량, 유과 이어 유크장, 유진옹이 이어졌고, 그들은 신 기권의' 동음' 이나 숭배의 모방자였다. 그들의 창작은 신사에 대한 보충이지만, 신사의 어떤 부족도 발전시켰다. 강원이 사단에 들어갔을 때, 사풍 변화의 문제에 직면했다. 그는 자신의' 합' 과' 차이' 이론을 바탕으로 강서시파의 시법으로 입사했으며, 풍격이 독특하여 스스로 일가를 이루었다. 동시에 멜로디와 악리에 능해 단어와 음악의 결합이 극에 달하면서 높은 예술적 성과를 거두었다. 사대조의 단어는 청아하고 우아하며, 스타일은 강원과 비슷하다. 강원의 날개로 여겨지지만 성취는 강원보다 못하다. 오문영은 강호에 이어 또 다른 위대한 시인이다. 그의 시는 음조가 조화롭고 단어로 정련하지만, 왕왕 머리를 지나치게 그려 의미가 모호하다. 송원을 즈음한 장염은 사인이자 음악 모두이다. 그는 선인어의 많은 장점을 물려받았다. 그의' 청원은 의미심장하고, 슬프고 시끌벅적하다' 라는 몇 글자는 유일무이하다. 그러나 어체가 날로 미미해지는 상황에서 마침내 마지막 여음이 되고 송시의 시대는 이미 끝이 났다. 남송부터, 단어 한쪽은 문인화 방향으로 발전하여 결국 경직화되었다. 한편, 그것은 민간 서정적 단조와 융합되어 한 곡이 되어 원대의 또 다른 문체의 번영을 위한 기초를 제공한다. 송사는 발전, 성숙, 탈바꿈 과정을 거쳤다. 송 이후, 사풍은 아직 죽지 않았지만, 이미 결말의 뒷맛이다. 송대 문학에서 단어는 특수한 시체로서 현실을 반영하고 감정을 표현하는 데 한계가 있지만,' 시가 할 수 있는 말' 은 할 수 없다. 하지만 그 특별한 예술적 개성으로 인해' 시가 표현할 수 없는 것을 표현할 수 있다' 고 송 예술가는 이 특별한 예술 분야에서 재능을 충분히 시전, 송사를 한 세대의 문학 대표로 발전시켰다.
송사의 편찬, 정리, 평가, 연구는 송대에서 시작되었다. 송사 소장품은 당규장이 편찬한 송사, 시인 1.33 만여 명, 단어 1.99 만곡이다. 황생의' 화안시선', 조미' 묘좋은 시', 주이존존의' 종합시', 장혜언의' 시선', 주조모우의' 송삼백 수' 가 큰 영향을 미쳤다. 송대에는 전문적인 어학 저작이 유행한다. 현존하는 족보서에서' 사율' 과' 사보' 는 규모가 크고 영향이 크지만,' 백상사보' 는 매우 인기가 있다. 송대에는 어운을 전문적으로 논하는 전문 저서가 없지만, 후세에는 게재의' 린츠 정운' 이 성행하였다.
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