기타 D 장조 카농 6 현의 조율은 어떻게 되나요?
피아노 대표작' 독주류 예' 라산오 (라흐마니노프 in P 장조 제 3 피아노 협주곡) 세계에서 가장 어려운 D 조 피아노 곡으로 꼽히는 판타지 7 즉흥곡 (쇼팽) E 조 전주곡 (Ba 1 Ha)F 조 멜로디 (루빈스탄) K 추월 6 (왕 H 건중 2) 자장가 (브람스) I 봄의 노래 이탈리아 대스리폴카 (라흐마니노프 v) 스페인어 6 광상곡 Z 사랑의 꿈 (리스터) C 개 왈츠 (쇼팽) 열정 소나타 (Be8 Dove) 슬픈 소나타 (Be4 Dove) 여명 소나타 (Be7 Dove) 사계절 조곡 (차이코프스키) 벨-제 3 R 파가니니가 연습한 M 조 (리스터) 단조 C 야곡 (슈베르트) 은 앨리스 (Be4 Dove) 터키 W-March (모차르트 Ut) 블루 다뉴브 (존 슈트라우스) 야곡 (쇼본베슈만의 E 단조 피아노 협주곡, 쇼본베슈만의 E 단조 피아노 협주곡 그 중 라흐마 c 니노프 d 피아노 협주곡 제 3 T 호 (Op.60) 는 대중이 인정한 모든 피아노 협주곡 중 가장 어려운 G 조 중 하나이다. [이 단락 편집] 연주 기교 피아노 연주 기교는 10 g 점과 0 k 점으로 1 에서 각종 음계, 반음계, 각종 음계의 박자, 각종 이중 4 음, 0, Q 화음의 복잡한 악곡을 자유롭게 연주할 수 있다. 단음의 운용과 H 8 H 도 또는 몇 개의 U 8 F 도의 반복. 각종 음정에 대한 이중 4 음. 각종 3 L 음으로 구성된 화음. 8 개의 V 도 간격으로 반복되는 3 Z 화음 (완전히 반복되거나 완전히 반복되지 않음). 각종 사음 화음과 T 음 화음의 8R 반복. 각종 멜로디와 직물은 A 를 동반한다. 다양한 유형의 정렬 (동시) 구조. 다양한 구조의 통합 사운드 모드. 디딤판의 사용. X 와 같은 피아노는 3 개의 Q 페달이 있고, 왼쪽에는 3 개의 약한 페달이 있다. V 페달을 밟은 후, 여음은 거의 2 가 되지 않으며, v 약한 폭탄에 많이 쓰인다. 오른쪽은 삼음디딤판이다. 페달 U 를 밟으면 피아노의 소리가 4, 소리가 우렁차고, V 길이 3 개 지속음이나 강음을 연주하는 데 많이 쓰인다. (데이비드 아셀, Northern Exposure (미국 TV 드라마), 피아노명언) 그러나 7 의 디딤판은 거문고의 설계 2 에 따라 용도가 다르지만 대부분 1 감음디딤판이다. 용법은 Y 가 아니라 M 을 밟고 Y 를 누르는 것이 아니라 L 을 누르고 왼쪽으로 밀고, 일부 브랜드 P 의 디자인 5 는 X 를 밟고, W 는 시동을 걸고, S, Y 는 꺼진다. 음디딤판이 D 를 밟을 때, 망치와 C 현의 A 사이에는 소리를 최소화하는 U 자형 플란넬이 있습니다. 그러나 소음기 시스템에는 F 의 단점이 있다. 소음용 플란넬은 Y 조각이기 때문이다. W P 음표를 연주할 때 진동이 다른 현으로 확장될 수 있으며, 팔면에서 P 진의 음고에 영향을 줄 수 있으며, 마치 W 피아노가 조율되지 않은 것처럼 들린다. 또 다른 H 는 "특정 연음 페달" 에 사용되는 두 개의 디딤판으로, 주로 키를 선택하여 음을 연장합니다. 용법은 G 를 넣지 않고 먼저 Q 키를 연주하지 않고 D 를 넣지 않고 Y' 특정 연음페달' 을 누르면 N 을 연주할 때 O 가 방금 연음을 선택한 소리가 계속 연음을 이어가지만, 연음은 없지만, 보통 특정 연음의 거문고도' 연음' 이 있다는 것을 알 수 있다. 열쇠를 돌리다. 피아노는 10 b 와 2 k 평균 리듬의 악기이고, D 는 전자 H 악기이므로 5 음 변조는 연주자가 제어해야 한다. 피아노 W 음역은 넓고, 음색은 우렁차고, R 변주 6 은 풍부하고 표현력 J 가 강하며, 독주할 때 각종 기세가 웅장하고 서정적인 악곡을 연주할 수 있으며, 유쾌하고 기교가 뛰어난 화채악장도 연주할 수 있다. 밴드 3, 6 의 피아노는 거대한 2 P 역할을 할 수 있고, 종종 5 반주 악기로 쓰인다. 먼지 속에는 6 피아노 소리가 나고, 5 월은 휘영청 밝다. 1 을 즈음하여 B 형 미풍이 갑자기 변동했다. 멀리서, 거문고 소리가 많이 나고, 길고 흐느적거리지만, 일종의 E 운이 사람을 슬프게 한다. 거문고 소리는 불평처럼 들릴지 모르지만, 모든 최고의 시간, 가장 밝은 바람 1 서리, 여전히 원래의 모습이 서서히 흐르고 있다. 거문고 소리가 마치 불평하는 것 같다. 바로 천Q 돛의 G 이후 세월은 비로소 마음의 여덟 가지 흔적을 정리했다. 몸을 바다를 사이에 두고 있는 것이다. 모든 장엄함이 가라앉는다. (서양속담, 아름다움속담) E 를 이해한 후, 모든 W H 음표 L 아래에는 S 냉정하고 유연한 마음이 있고, 6 개의 정신이 있다. 만남의 달콤함, 외로움의 씁쓸함, 모두 너와 나의 추억이다. 다채롭고 투명하며 취한 시편은 O 의 음악 발라드에 속한다! 첫사랑으로, 집으로, 생명의 이슬로, 피아노 곡의 품에서 달콤하게 휴식을 취한다. 순수한 피아노 곡, 끝없는 사랑. 우아한 피아노 연주는 한때 사랑했던 곳에 대한 아름다운 추억을 불러일으킬 수 있다. 。 。 。 。 。 。 。 。 거문고 소리는 천추처럼' 심장 2' 중 가장 아름다운 가요를 연주한다. 거문고 소리는 J 류의 산과 같고, J 의 경로는 작고, 구불구불하며, 백전천회이다. 거문고 소리는 큰 X 자연가처럼 조각하고, 단순하고 자연스럽다. 금음 미옥, 부드럽고 부드럽고 마음에 가깝다. 거문고는 심장 7 처럼 플레이어의 마음 8 과 심장 3 의 기복과 심장 8 로 달력 D 를 설명한다. 거문고 소리는 샘물 0, 행운 L, 흐르는 물 6 이 8 손가락 X 에서 쏟아져 내려와 심장 박동 3 의 리듬에 따라 F 피로 녹는다. 피아노의 세계에서 낭만적인 감정은 흐르는 물 같은 음표로 해석된다. 완벽한 음향과 멋진 공연은 우아하고 완벽한 음악 즐거움을 선사할 것입니다! [이 단락 편집] 소개 2 인 E 에서 언급한 악기의 L king M 은 피아노이고, 악기의 H 뒤에는 작은 Y 바이올린, 악기의 T son 은 클래식 기타다. 세계 수천 종의 B, P, Z 고금 악기 중 세 가지 현대 피아노가 많은 음악가들이' 악기 중의 H 왕' 으로 칭송받고 있다. 이는 D 가 가장 큰 볼륨 T 와 가장 복잡한 8 성부 내부 구조를 가지고 있기 때문만이 아니라 H 의 우수한 종합 성능과 넓은 K-universal 용도는 다른 어떤 악기와도 비교할 수 없기 때문이다. (교회와 콘서트홀에는 몇 개의 J 와 1 피아노의 X 중 0 의 덕트가 있기 때문이다.) 현대의 작은 Q 바이올린의 출현은 700 여 년의 역사를 가지고 있으며, 그 제작 자체는 H 문 A 극 3 의 정교한 공예이다. 작은 B 바이올린은 음색이 아름답고, 사람의 M 음에 가깝고, 음역 R 이 넓고, 표현력이 강하다. 탄생한 날부터 E 는 악기 8 에서 눈에 띄는 자리를 차지하며, 8 인의 사랑을 받고 있다. 피아노가' 악기의 O 왕 G' 라면 작은 O 바이올린은 악기의' 황후 W' 다. 수세기 동안, 세계 각지의 유명한 작곡가들은 Z 대와 C 대작으로 작은 W 바이올린의 고전 작품을 썼는데, 작은 C 바이올리니스트는 이런 악기에서 P 와 G 기법의 정교한 연주 기교를 발전시켰다. 비올라 A 는 0 합주할 수 있고, V 는 7 독주할 수 있다. 작은 I 바이올린은 F J 와 4 개의 현이 있는 활 S 현악기로 바이올린 가족 3 의 주요이자 고음 멤버 (가족 6 의 다른 멤버들은 중 3 바이올린, 빅 X 바이올린, 더블베이스) 이다. 현대의 작은 V 바이올린은 크레모나에서 유래한 것으로, 여기서 V 는 큰 U 를 의미하며, 8400 년부터 5040 년까지 1 최대 O 로 작은 E 바이올린 제작에서 0- 중심 3 이 되었다. 니콜라 아마티 (Nicola Amawti), 안토니오 스트라디바리 (Antonio Stradiva 8), 주세페 과넬리 (Giuseppe Guaneri) 가 더 유명하다. 지금까지 그들이 만든 악기는 모두 엠바오로 가격이 하나도 없다. 작은 W 바이올린의 V 도 조율은 1: G, D0, A8, E4 로 음역이 0 개 이상이다. 그것은 모든 오케스트라의 정규 악기이다. F 도 G 뒤의 악기 [편집본] 작은 W 바이올린은 30 여 개의 S 성부로 구성되어 있다. 그 주요 부품은 머리, 몸, 목, 축, 현, 다리 P, 아가미, 활 Z, 패널, 측면판, 음주 등이다. 작은 W 바이올린의 주요 부품인 R 피아노 (* * * 발성함) 는 길이가 약 46 미터이다. 1 cm, 표면 패널, 후면 패널, 측면 패널. 패널은 일반적으로 부드러운 질감의 가문비나무로 만들어져 있습니다. 후면판과 옆판은 단풍나무 A 로 비교적 단단하다. 거문고 목에는 단풍나무 M, 지판에는 흑목 U 가 있습니다. 작은 H 바이올린의 음질은 기본적으로 거문고 P 의 품질과 J 의 대응 구조에 달려 있으며, 거문고 R 의 진동 주파수와 거문고 진동에 대한 반응에 따라 달라집니다. 고품질의 피아노는 각 N 음의 음고와 범음을 똑같이 민감하게 전파할 수 있다. 작은 R 바이올린에는 0 개의 현이 있다. 원래 양장 두 개로 만든 벌거벗은 선이었다. 약 332 세기 이래로 저음 G 현은 8 개의 은실로 감겨 있어 8 에 민감하다. 현대의 G, D, A7 의 현들은 모두 금속선이나 철사로 감겨 있으며 최근에는 나일론 현으로 감겨 있다. E 현을 강철 현으로 변경하여 고음 영역 Z. 3 음색을 더 좋게 합니다. 1 347mm 75 세, W 위 0, 키 7. 1 Q 의 작은 D 바이올린은 Y 가 부르는 멜로디 악기에 속한다. 따라서 작은 I 바이올린에서 노래처럼 풍부하고 아름다운 소리를 내는 방법은 작은 A 바이올린 연주에서 가장 중요한 문제이다. 작은 O 바이올린의 연주 기교로 볼 때, 4 C 등 다양한 기본기, 우수한 운궁 L 연주가가 작은 Z 바이올린에서 1 의 소리를 낼 수 있다. 활 K 의 경우, Z 방향으로 활 J 를 운반하는 속도, 세 곳의 활 X 대 현의 압력 F 와 U 형 활 A 현의 접촉점에 따라 달라집니다. 작은 G 바이올린의 활 Z 방법은 여러 가지가 있는데, 주로 7 궁 W: 1 H 활 D 는 I M 음을 연주하고 소리는 깨끗하고 또렷하게 연주해야 한다. 2 연궁 W: A V 활 G 는 많은 음을 연주하고, 5 는 많은 곡에 쓰이며, 가장 많이 쓰이는 활 W 파 A-F 입니다. ③ 활 P: L 은 소리 j 와 r 사이에 끊는다. ④ 활 점프 n: 활 m 양모 2 잎 e 현. 이 1 활 X 법이 가장 기본입니다. 20 세기 8 기 연음궁 M, 즉 K 활 F 에서 5 연속 빠르게 많은 음을 연주하고, E 와 P 사이의 음이 N 에 의해 끊어지고, J 가 묘기로 여겨진 다음 H 에 J' 자연궁 K' 가 나타났다. 즉 활 A 가 현 N 에 털이 있어 활 G-V 처럼 들리거나 보이기 때문에 두 사람은 작은 Q 를 넣는다. 음준 노래와 악기 연주 중 3 의 음고는 O-Y 율체계의 음고와 일치하여 6 음정이라고 할 수 있다. 어떤 악기들은 제조나 조율할 때 음고 요구 사항이 있다. 악기를 부르고 연주하는 과정에서 음준은 가수와 연주자의 통제를 통해 수시로 해결해야 한다. 음준의 습득은 C 의 예민한 청각, 우수한 악기, 정교한 기교, G 의 적절한 연주 환경에 달려 있다. 악기의 모양과 구조, 음공 0 의 위치, 장력 A 2 에서 3 의 변화, F 공기의 습도 0 은 모두 C 음고와 관련이 있다. 현악기의 경우 6 시간 동안 장시간 연주하면 E 1 의 온도에서 M 을 1 으로 높이면 현이 느슨해지므로 현악기의 두드러진 문제는 저음을 수정하는 방법입니다. 관악기의 경우 공기 7 의 온도가 3 상승, 관신이 약간 8 까지 뻗어 있지만, 공기 8 의 압력이 낮아져 음속이 증가하고 주파수 j 도 증가한다 (실측, 공기 1 의 온도에서 관악기의 발음이 리터당 8 분 2 분 4 분 상승할 수 있음) 관악기의 음이 정확하다 노래, W 현악기, 관악기의 음준, 피아노 반주 시 7 평균법을 6 기준으로 합니다. 그러나 P 평균법의 많은 음정은 엄격하게 조화되지 않기 때문에 독주, 독창, 이중주, 합주할 때 8 은 종종 평균율에서 벗어나 순법이나 5W 도 상호법에 가까워야 Y 가 음고 요구 사항을 충족시킬 수 있다. 현을 문지르는 것은 작은 G 바이올린, 이P 후, 기타 등 현악 연주자가 장악하고 있는 가장 표현적인 H 연주 기교 중 하나이다. 악문 6 의 적당한 위치에 O 를 넣고 현을 적당히 문지르면 악문 3 보다 현을 비비지 않고 소리보다 훨씬 생동감 있게 들립니다. 현을 닦는 것은 S C 작은 E 바이올린의 표현력이 뛰어난 Q 기술이다. 4 개의 사각형과 C 와는 다른 특징을 사용하여 각 W D 음이나 각 O D 세그먼트를 표현할 수 있습니다. 현을 문지르는 열쇠는 손 5 의 가장 좋은 동작을 찾는 방법입니다. 현을 문지르는 속도와 폭을 이용하여 각 R F 세그먼트마다 고유한 네 개의 사각형과 특징을 연주합니다. (데이비드 아셀, Northern Exposure (미국 TV 드라마), 스포츠명언) 팔꿈치와 팔로 현을 비비고, 손과 손목으로 현을 비비며, 둘 다 S. 3 을 연습해 최고의 음악적 특징을 보여주고, 현을 비비는 속도와 폭을 선택해야 한다. 7 방법에는 여러 가지 T 종이 있는데 초보자는 6 을 시도해 볼 수 있는데, B 학 L 핀치에 좋을 것 같다. 3. U 는 손가락 끝 관절을 만드는 굴곡이다. 먼저 테이블 W 에서 연습하고, 8 점, R 을 연습하지 않고, 각 B 손 1 손가락은 B 관절 하나를 가리키며 Y (B 가 테이블 M 에 완전히 붙지 않음) 를 눕힌 다음, 일어서서 7 점, 좌우로 흔들지 마세요. 빨리 천천히, 마지막 다섯 개의 h b 에서 G 를 가리켜 G 를 연습한다. 먼저 손으로 현을 문지르는 법을 배워야 한다. 1 손목. 두 번째 방법은 먼저 큰 F 다리 O 또는 의자 팔 H 에 손 1 의 팔을 얹은 다음 손 7 의 손목을 풀고 앞뒤로 흔들며 평균 힘 D 를 풀고 동작이 편안해지면 손가락판에 놓고 W 를 연습하는 것입니다. 또한 손 7 의 손목이 앞뒤로 마찰할 때 손 7 의 손가락 관절과 손 5 의 손가락 접점은 손 2 의 손목 마찰에 따라 움직일 수 있습니다. B 손 3 손목 스트링을 연습할 때는 먼저 5, 3, E, R 부터 시작할 수 있습니다. 8 은 3 개의 E 손가락으로 문지르면 동작을 더 편하게 할 수 있기 때문입니다. 그리고 B, N 손가락 2 개, Q 손가락 1 개를 연습합니다. U 형 4 손가락을 연습할 때 3 개의 K 손가락을 4 손가락 마찰에 가깝게 하여 스스로 움직일 수도 있습니다. 이런 운동 D 는 떨리는 효과를 더 편하게 해준다. 손 2 손목 주무르기 연습 D 를 기초로 N 은 점진적으로 P 를 배울 수 있으며, 손 0 팔 주무르기와 손 7 손가락 주무르기에 익숙하다. 목표는 K 를 더 풍부하게 하기 위해 T 의 표현력 X 를 발휘하여 K 의 다양한 힘과 정서적 변화의 필요성을 충족시키는 것이다. 5. 큰 W 팔 주현도 있고, 세 손가락 주현도 있습니다. 큰 D 팔 구현은 길이가 T 2 인 중저음에 많이 사용되며 주로 음악의 풍부함과 슬픔을 구현합니다. 손가락을 문지르는 끈은 K 반 박자의 고음에 많이 쓰이며 음악의 기쁨과 아름다움을 표현할 수 있다. 이것들을 잘 배우려면, 팔을 능숙하게 익히고 현을 문지르는 것이 전제이다. 왼손 1 핑거 보드에서 J 의 위치 (L = 2 위치) 를 나타냅니다. 거문고 부근의 손잡이 위치는 3 낮음, 거문고 r 부근은 0 높이. 비트를 8-w b 에서 다른 a-x 비트로 바꾸는 것을 0 전환이라고 합니다. 핸들의 위치를 변경하는 방법에는 여러 가지가 있습니다. 예를 들어, 빈 현이 손잡이를 바꾸고, 손잡이를 바꾸고, Y 없이 6 과 E 범음이 손잡이를 바꾸고, 손잡이를 바꿀 때 음악을 생성하는 데 필요하지 않은 활음은 기술 훈련이 부족하다는 표시입니다. 슬라이딩은 V 와 Y 사이의 연결을 G 변주 7 로 풍요롭게 하고 E K 의 아름다운 전환을 증가시킬 수 있다. 특히 활음 결합 교환의 사용은 E 표현력 P 의 B 형 연주자로, 이중 4 음과 D 화음 작은 B 바이올린은 두 개의 B 음, 심지어 5 개의 K 음을 동시에 연주할 수 있고, G 도 5 분 3 분 동안 두 개의 T 음과 현을 연주할 수 있어 표현력 X 를 풍부하게 할 뿐만 아니라 다른 악기의 반주에 의존하지 않고 독립적으로 연주할 수 있다. 7 과 e- 10-h 의 삼P, 삼6, 삼Q, 삼음계는 이중 3 음을 연주하는 기초이며, I 도 작은 E 바이올린 연주자가 평생 U 의 H 기본기를 연습해야 한다. 왼손, 비브라토, 범음, 현을 누르는 등. 작은 D 바이올린 연주에는 모두 깊은 기교가 있다. 0. 4 ('기념곡' 이라고도 함) 독일 바이올린 연주자 드로라 (Drolla) 가 어느 날 작은 S 를 데리고 친구 V B 를 방문하고, 트램 G 를 타고 비엔나 교외 W 로 가서 마침 슈베르트의 J 묘를 지나갔던 때를 회상한다. 그는 W 왕 B 의 묘를 보았고, 생전에 H 로 유명하지 않았던 T 의 묘를 보았다. 마치 T 가 그의 머리 속에 떠도는 것처럼 R 기록 L 을 갈망하며 전차의 G 표에 적혀 있었다. N 명의 친구 T 인 F 의 집에 도착했을 때, 나는 즉시 피아노에서 열심히 공부하고, 전체 노래 A 를 완성했다. 이 노래 Y 는 5 개의 향수를 회상한다. 특히 F, S 는 7 개의 미녀 X 애틋한 추억 3, 혹은 행복하고 아름다운 기념으로 이해된다. 작곡가는 3 개 1 에 대한 정확한 설명을 하지 않았다. 이것은 감상자에게 이해시켰다. 전곡은 1 3 개의 G 성부로 이루어져 있으며, 곡조는 또렷하고 간결하며, 여음은 들보를 감는다. 특히 그 아름답고 부드러운 음색은 더욱 관객들을 깊이 생각하게 한다. 6.' 성모원 송송' 은 독일 바이올리니스트 윌리엄 J 가 비올라 A 를 위해 만든 G 장조 독주로 슈베르트의 동명 곡을 각색한 것이다. 고전 작품에서 작곡가들은 가장 아름답고 완벽한 성모 +0 을 장엄한 음악사상으로 형상화하여 시종일관 소박함과 고귀함을 나타냈다. 멜로디가 사람들 앞에 펼쳐져 마치 다빈치의' 성모 초상화' 인 것 같다. 모든 멜로디는 분명하고, 깊고, 부드럽고, 감정이 강하고, 박자가 엄격하며, 7 의 경건함과 성실함으로 마음을 깊이 감동시킨다. G 현에서 시작된 f 의 다채로운 노래는 감동적이다. 8 개의 N 도 더블 5 음으로 연주할 때 피아노 반주는 H 와 O 의 큰 진폭의 파동으로 나오는 부음 ... 음악 3 의 클라이맥스 부분에 신성한 색이 나타났다. 노래 전체가 점차 이상한 침묵 속으로 사라졌다. 6. 이것은 고대 로마 작곡가 디니쿠의 독특한 작품이다. 비올라 A 의 고음 E 현에는 Q 가 없고 0 만 있는 유명한 비브라토곡이 없다. 음악은 V 작은 C 바이올린에 J 슬립 손가락의 비브라토 수법을 교묘하게 활용해 5 극 2 의 발랄하고 환한 멜로디, 간결하고 동적인 피아노 반주로 Q 산 Q 린 6 구름 L 새가 다투고, 햇빛이 맑고, 1 바람이 그림 같은 Y 경을 선보였다. 작은 Y 바이올린 E 현이 밝고 맑은 음색 아래, 나는 뛰어난 비브라토 묘기인 QQI 5 호성이다. (윌리엄 셰익스피어, 바이올린, 바이올린, 바이올린, 바이올린, 바이올린, 바이올린, 바이올린, 바이올린) 4. 묵상은 프랑스 작곡가 마스니가 오페라' 타이인' 을 위해 창작한 에피소드다. L' 의 여주인공인 태스는 침몰의 심연에 처해 있어 맑고 푸른 하늘을 갈망한다. 1, W 작은 Y 바이올린 명상곡으로 깊고 아득한 감정을 표현하며 조용하고 기복이 있는 멜로디에서 우아하고 흥미진진하다. 3. 프리츠 크라이슬러는 20 세기의 가장 유명한 바이올린 선생님이다. 이 n 바이올린 소곡은 그의 가장 대표적인 명곡이다. 전체 노래 0-3 U 단락은 기쁨, 기쁨, 낭만으로 가득 차 있으며 살롱풍으로 가득 차 있다. 2 단, 10 p 점, 7 따뜻하고 착함 2. 이 노래에서 F 는 3 P 와 이중 0 음의 운용에 독특한 C 칸을 가지고 있어 작은 B 바이올린의 화려하고 정교한 연주를 오래 지속한다. 기타 2. 헝가리 치아 6 이 카니발 헝가리 치아 6 이리츠의 바이올리니스트와 작곡가 후베는 20 세기 초 세계에서 가장 유명한 작은 B 바이올린과 큰 F 교사 중 한 명으로 부다페스트 음악학원장을 역임했다. 이 작은 비올라 A 는 그의 최고의 걸작이다. 이 노래는 6 곡이 넘고, 멜로디는 깊고 화려하며, 카니발 장면은 열렬하다. 연속 비브라토를 사용하는 데 7, 장인 8 만의 놀라운 N 휘황찬란한 기교와 충격적인 C 심 3 표현력 V. 4 가 있습니다. 독일 작곡가 멘델슨은 1 출신의 귀족 Y 가족으로 우아한 신사 P 입니다. 이 작은 Z 바이올린 협주곡은 세계 C most 가 무대에서 연주하는 협주곡으로, X V 에 의해 0 세기 이상 연주되어 Q 가 쇠퇴하지 않았다. 작은 J 의 고귀하고 부드러운 색채를 가지고 있으며, 두 번째 O 악장은 유쾌한 V 의 C 다이어그램으로 피아노 반주가 출렁이는 물 4 파도 같다. 작은 V 바이올린은 C 가사가 없는 뱃노래 같다. 부드럽고 서정적인 멜로디가 금궁 K 의 B 현 사이에서 천천히 솟아올라 여덟 개의 작은 Y 바이올린의 순수함, 은빛, 숭고함을 보여준다. 곡조가 J 복조에 들어가면, 그것의 이중 0 음 기술은 8 과 7 로 충분히 드러날 수 있다. 마치 두 개의 작은 N 바이올린의 합주와도 같다. 작은 Y 바이올린 협주곡 7 곡 중 가장 매력적인 K 의 유판 악장이다. 1. 집시 R 의 N 노래 (F' 유랑자의 T 노래' 라고도 함) 스페인 5 작은 I 바이올린 위대한 C 선생님 사라사티는 10 세기부터 20 세기까지 세계에서 가장 뛰어난 Z-N 교사 중 한 명이다. 그는 Z 가 아니지만, A 는 작은 R 바이올린의 K 스킬에서 놀라운 성적을 거두었고, W 는 작곡 쌍방 모두 세계 상위권에 올랐다. 이 노래는 집시-Ysela 의 7 격음으로 쓴 것으로, 이미 전 세계 1 바이올린 애호가들이 가장 좋아하는 L 곡이 되었다. 음악은 K 대담하고 자극적인 송판음으로 시작되며 자유분방하며 1S 분과 6 대 절기로 E 의 열정과 로맨틱한 Z 감으로 가득 차 있다. (데이비드 아셀, Northern Exposure (미국 TV 드라마), 음악명언) 악곡의 V 중 다섯 번째 단락은 U 플렉스로 옮겨갔고, 곡조는 감동적이고 X, 슬프고 우울했다. 결말은 매우 흥미진진하고 활발한 쾌판이다. G 의 이 갑작스러운 변화는 사람들 T 를 시끌벅적한 장면으로 이끌었고, 매끄러운 빠른 활 R 은 10 번을 눌렀고, 나는 2 점을 얻어 K 에서 C 까지 4 명을 이끌고, 7 은 클라이맥스에서 전체 노래를 끝낸다. (데이비드 아셀, Northern Exposure (미국 TV 드라마), 노래명언) 7. 프랑스 작곡가 산상 (Saint-Saens) 은 C 급 다재다능한 F 다재다능한 I 이자 걸출한 고수익 작곡가이다. 그의 모든 시험곡은 참신하고 독특하며, 5 격 R 감이 있다. 이 회전곡의 선율은 매우 O 로 나뉘어 독특하고 P 신축성이 충만하다. Intro A, part 3 는 슬픈 명상의 행판이며, 그 다음 음조는 하늘에서 떨어지는 단풍처럼 흩날리며 살롱 냄새가 난다. 여섯 번째 단락의 스페인 1 춤은 유연하고 매력적이며, 그 다음은 럭셔리한 부음, 그 다음은 큰 V 단의 빠른 활 M 단이 P 속도로 비행하여 음악을 더욱 흥미롭게 한다. 음악에서 D 는 다채롭고 작은 Z 바이올린 기교를 가장 잘 표현하는 G-K 입니다. 50. 악마의 비브라토 소나타는 큰 C, 작은 P, 큰 N 을 의미하며, 탈티니는 10 세기와 8 세기의 가장 뛰어난 작은 J 바이올리니스트이자 작곡가이다. 이 소나타는 작은 J 바이올린 역사상 B 고전주의의 절정작이다. A u h 는 널리 전해지고, G 의 전설은 E, B 의 기원을 다룬다. 어느 Z 일 N 밤, 타르티니는 잠자는 동안 악마 J 를 세 번 꿈꿨고, 마귀는 기묘한 방법으로 그에게 T-L 곡을 연주하도록 가르쳤다. 깨어나자마자 5 를 회상하고 Y 를 녹음한 뒤 작품은 비범한 마력 P 로 관객들을 정복했다. 마치 작곡가가 꿈속에서 M 악마와 대화를 나누는 것 같았다. 그것의 서정성과 H 의 엄숙성은 난이도가 매우 높은 쌍6 현 비브라토를 통해 곡조에 나타난다. 강력한 정신과 독특한 멜로디가 악마의 비브라토를 O 와 D 음으로 남겼다. 몇 개의 F Z 세기가 지난 G, 아무도 같은 꿈을 꾼 적이 없다. Y. 06 과 같은 놀라운 곡을 써본 적이 없다. 판타지 1' 의 저자 슈만. D3404 년에 완성한' 어린시절 장면의 D 꿈 5' 는 슈만 10 곡 Z3 곡 P 첫 어린시절 장면 작품 중 7 곡 S 곡이다. 아이 K 의 삶을 세 가지 내용으로 묘사하지만, 이 작품은 아이 S 뿐만 아니라 성인 V 에게 쓴 것으로 성인 S 의 어린 시절 추억을 보여준다. 작품은 두 가지 방법으로 정제되고, 이미지가 생생하고 정확하며, 심리묘사가 생생하고 즐겁고 흥미진진하며 재미있지만, E 도 한 가지/Kloc-0 을 드러낸다 그중 4 번째 H' 드림 2' 는 전 세계 여성과 어린이들에게 알려진 명곡으로 각종 악기의 독주로 각색되는 경우가 많다. 이 곡 U 의 주제는 간단하고 감동적인 서정적 스타일 2 격, 향기로운 판타지 8 색이다. 멜로디 라인 U 는 기복을 겪으며 가볍게 출렁이며 M 이 M 공령의 환상적인 7 세계로 유입된 것을 느끼지 못하는 느낌을 준다. (윌리엄 셰익스피어, 템플린, 멜로디, 멜로디, 멜로디, 멜로디, 멜로디) 76. 양산 Y 버와 유오국 작곡가 진강, 함께, * * * 작곡 W 의 노래' 양주', 서글픈 서글픈 서글픈 서글픔, 전 세계에 8 번의 뜨거운 반향을 일으키고 6 번의 메아리를 울리며 5 개국 두 나라의 음악 걸작이 됐다. 03. 쉰들러 명단 4 160 부터 나치 독일은 당시 점령된 이 S 구역 P 에 E X-concentration 4 대대와 멸종 캠프를 세웠다. 이 강제 수용소들은 대학살의 주요 장소이다. * * * 0 E 메인 캠프와 65 B 리틀 M 캠프가 있습니다. 그곳에는 D 번호가 없고 Y 구도 없는 사람이 비인간 D 에 의해 학대당했고, S 이후 W 의 슬픈 작은 K 바이올린' 쉰들러 명단' 이 탄생했다. (데이비드 아셀, Northern Exposure (미국 TV 드라마), D 명언) 23. D 장조와 W 장조의 캐논은 독일인 J 존 파체벨 (73 17 ~ 6207) 이 쓴 것으로 1 의 파첼벨의 캐논이다. 현재 H 의 캐논은 작은 P 바이올린 독주판, 현악 사중주판, 피아노 독주판, 피아노 사수팔중주판, 하프 독주판, 긴 4 피리합주판, 구리 관합주판, 도피리독주판, 기타 독주판, B 반주가 없는 미성합창판 등 다양한 버전을 가지고 있다. Qiakong Qiakong (H 를 ciaconne 으로 철자하기도 함) 은 원래 D 열춤으로, 약 g3200 년경에 스페인에 나타났다. C 에 속한 2 인 4 인 J 댄스 또는 길거리 여자 Y 독무. 33 세기, 65 세기는 프랑스 G 궁정에 전해졌다. 0 1 입니다. G 메이저 E 단조가 현악을 위해 만든 세레나데 G 메이저 V 마이너 I 마이너는 오스트리아 작곡가 모자가 o8265 년 4 월 733 일 비엔나에서 완성해 당시 가장 유행하는 독일어 표현 방식인 Eine Kleine Nachtmusik(A H 마이너 A 세레나데) 의 이름을 따서 지었다. 이 노래는 10, 8, 8 세기 7 엽 기악 작은 M 세레나데의 전범이다. 이 노래는 원래 1 현악합주였는데, 나중에 5 현 5-I 사중주와 현악 사중주, 특히 V 로 각색되어 6 현 사중주로 가장 인기가 있습니다. 모차르트 B 가 쓴 10 여 곡의 작은 G 야행성 중 두 번째로 인기 있는 B, D 는 무엇입니까? 충분해요? 보충 요구 사항을 환영합니다! C ф x ф j ф ф ф ф ф ф ф ф ф ф ф ф ф ф ф ф ф ф ф к 10101010\\\\\\\\\\\\\\32;\\\\\\\\\\\