초기의 후펑크의 생활에 대한 해석은 종종 좌절감과 절망감으로 가득 차 있었다. 예를 들어' 환락합창단' 의 리드 보컬인 이안 커티스는 1980 년에 목매달아 자살했다. 생명을 소모하는 음표는 JoyDivision 불후의 고전을 이루었고, 또한 전체 저조한 문화를 목격했다. 그의 음울하고 고립된 인생관은 음울한 유전적 요인을 숨기고 있어 후펑크 문화 전체가 어둡고 어둡다. 80 년대에는 진부한 음악에 비관적인 시대가 세워졌는데, 적어도 영국과 유럽의 지하 문화 수준에서는 비관적인 시대가 세워졌다. 당시 독립음악권에는 어둠과 병적, 괴이한 밴드가 쏟아져 나왔는데, 그들의 음악은 생활에 대한 끝없는 억압과 저주에서 비롯되었다. 예를 들면' 사명',' 이브에 관한 모든 것',' 나비럼의 밭',' 컬트' 등이 있다. 절망, 악, 퇴폐로 여겨지는 밴드/뮤지션들은 펑크의 극단적인 파괴의식에서 반대 방향의 내성적이고 어두운 세계, 즉 80 년대 록 음악의 대부분을 차지한 저조한 음악 시공간으로 도피했다. 영국 지하 음악권에서 고딕 록의 형태와 진화는 마치 사교가 지구에 왔을 때 거대한 악마의 손바닥을 향해 뻗어 있는 것과 같다. (윌리엄 셰익스피어, 햄릿, 음악명언) 상상할 수 없고 상상력이 풍부한 사악한 소재를 통해 관객을 끌어들인다. 여기에는 성령이 음악 분야에서 유례없는 창의력과 시각적 스타일링이 전대미문의 자극적인 시각적 경험을 담고 있다. (윌리엄 셰익스피어, 윈스턴, 상상력, 상상력, 상상력, 상상력, 상상력, 상상력, 상상력) 중성적인 신분 모델링과 짙은 화장은 신낭만주의자의 특허가 아니다. 고트는 아마도 신낭만주의 인격의 쌍둥이 형제일 것이며, 화려한 배후의 어두운 병적인 면이다. 이제 고딕 음악의 개량 스타일 및 기타 관련 음악 유파에 대해 알아보겠습니다. 벨기에에서 유래 된 EBM (전자 바디 음악) 은 전자, 추위, 검은 음악입니다. 독일 크로트로크 운동의 발전소 오케스트라와 같은 전자 밴드의 영향을 받는다.
EBM 의 창립 밴드 중 하나인 Front242 는 낮은 박자, 억눌린 목소리, 군국주의의 돌격대 복장으로 유명하다. Klinik, Insekt, Dive, Click Click, A Split Second 및 이후 자살 돌격대는 모두 BM 의 중요한 밴드이다. Dive 와 Klinik 은 음파나 소음을 이용하여 외계에서 추운 대기를 만든다. 자살돌격대' 는 더 많은 무용원소에 녹아들었다. 비슷한 음악 스타일은 미국과 캐나다에서 인듀스트라고 불린다. 예를 들면 Front Line Assembly 와 Skinny Puppy 와 같다. 그들이 만든 합성음악과 다단계 사운드는 이어폰을 끼고 감상하기에 적합하다. 전선에서 조립한 클래식 앨범으로, 클래식 bums 는 인과그립 (1990) 과 전술신경이식 (1992) 이 있어 EMB 를 좋아하는 모든 사람들이 소장할 만하다.
여기까지 말하자면, 우리는 아직 독일, 즉 현재 고트음악의 중진에 대해 이야기하지 않았다. 많은 독일 밴드들은 이미 DARKWAVE 라는 음악 라벨에 익숙해졌다. Pitchfork 프로젝트는 고딕 음악 분야에 발을 들여놓은 최초의 독일 밴드이다. 그들의 음악 스타일은 변했지만, 줄곧 인기 있는 조합이었다. 첫 앨범' Dhyani' 도 고전으로 전형적인 흑인 음악과 비판적 가사다. 다이 라케인 밴드의 멤버들은 깊은 음악적 기초를 가지고 있으며, 그들은' 나를 끝까지 사랑한다' 와 같은 로맨틱한 노래를 제작한 적이 있다. 이 작품들은 어느 정도의 중세감을 가지고 있다. 독일의 많은 단체들이 노래를 부를 때 모국어를 보존하고 있다. 예를 들면 Goethes Erben, 밴드의 이름은 모든 것을 설명한다. 그들의 처음 세 앨범은 마치 3 부작처럼 독립적이고 상호 연관되어 있다. 눈물, 틸로 볼프, 그리고 다른 밴드들은 금속 음악의 원소를 첨가하여 음악을 표현하려고 끊임없이 노력하고 있다. 물론, 우리는 이 단체를 이해해야 한다. 이들의 클래식 앨범은' 디 프로페트' 로 앨범 속 노래가 복잡하게 얽혀 있어 가사가 지혜로 가득 차 있다. Calvay Nada, 어두운 전자악파의 대표 팀, 독일어와 스페인어로 번갈아 불렀다. 그들의 가장 특색 있는 것은 보컬브레나르의 저음이다. 가사는 정치와 사회 화제를 많이 다룬다. 이런 관점에서 볼 때, 이 밴드는 고딕 음악 왕국에서 남다르다.
전반적으로, 로맨틱한 줄거리로 인해 독일의 대부분의 밴드는 로맨틱한 노래와 다크 전자의 결합이다. 현재 고트류의 음악은 점점 다양해지고 있다. 예를 들어 어두운 민요는 전류 93, 6 월의 죽음, 소레비티스, 불+얼음으로 대표된다. 초기의 C93 작품은 실험적으로 이해하기 어려웠고, 데이비드 티베트는 그의 개인적인 사고를 이용하여 음향민요의 방향을 탐구했다. C93 의 전신 밴드인 Deathin June 은 첫 앨범' Nada' 가 발매된 이후 논란이 많았고, 극우적 성향을 지녔다는 비난을 받기도 했다. 하지만 DIJ 가 우리에게 가장 인상 깊었던 것은 이교도의 제사음악이었다. 이런 음악을 듣고 싶으시다면, World Serpent, 훌륭한 음악 브랜드로 가십시오. 위에서 언급한 여러 밴드가 모두 작품을 발표했습니다. 그나저나, 또 다른 이탈리아 단체인 Ordo Equitum Solis 도 우리의 주의를 받아야 한다. 많은 고딕 밴드는 중세의 음악과 현대의 창작 수법을 결합한 중세의 줄거리를 가지고 있다. 독일에는 이런 중세 단체가 많은데, 음악 창작자들은 일반적으로 고전 음악 교육의 배경이 좋다. 유명한 오케스트라는 Qntal, Estampie, Freiburger Spielleyt 등이다. 이런 종류의 음악은 Ataraxia 와 Camerata Mediolanense 와 같이 이탈리아에서 비교적 영향력이 있다. 그들은 많은 훌륭한 음악 작품을 만들었다. 이 조합은 고딕 청중뿐만 아니라 클래식 음악 감상자들도 끌어들였다. 달의 여신의 음악은 구름 밑에 숨겨져 있었고, 로사 클로스는 명절 음악의 원소를 흡수했다.
물론, 많은 밴드의 스타일은 정의하기가 어렵습니다. 예를 들어 이탈리아의 Kirlian Camera 의 경우 20 년 동안 매년 변화하고 있습니다. 프랑스 에로틱 다크 전자 밴드 Die FORM 의 음악 주제는 대부분 S/M (성적 학대) 과 관련이 있으며, 그들의 모든 작품은 우리에게 새로운 놀라움을 선사한다. 프랑스에서 온 또 다른 밴드인 Collectiond' Arnell Andrea 의 피아노 소리는 매우 특색이 있어 자신의 독특한 상징이 되었다. 오케스트라를 작곡하는' 묘포 밴드' 의 작품은 영화 속 음악으로 적합하다. 북유럽의 스웨덴에서는 브랜드 냉육업이 다년간의 노력을 통해 독특한 음악 작품을 많이 만들어 냈다. 피비린내 나는 실험밴드 Brighter Death Now 와 Deutsch Nepal, 분위기음악그룹 Raisond 'Etre, 신고전주의 주인공, 윤전 그룹 Arcana 등 다양한 밴드 스타일이 있다. 바다 선거에 대해 더 알고 싶다면' 사랑은 죽음보다 더 춥다',' 파란 소녀의 검은 끈',' Stoa' 와 같은 대표적인 밴드를 들어보세요.
고딕 음악의 본문에서 우리는 종교, 성, 죽음, 절망, 그리스도, 심지어 상상도 할 수 없는 상상의 문장을 맛볼 수 있다. 이것들은 모두 고트음악의 필수 부분이다. 고트록은 흐릿한 외적 몸 아래 음악을 감추는데, 모든 것이 그렇게 신비롭다. (윌리엄 셰익스피어, 고트록, 음악명언) 고딕 록의 스타일은 Joy Division 에서 물려받은 것으로 볼 수 있는데, 특히 저음을 주음 위치로 끌어올리는 취미는 오늘까지 고딕 왕조도 완전히 벗어날 수 없다. (알버트 아인슈타인, Northern Exposure (미국 TV 드라마), 예술명언) 나지막하거나 왜곡된 목소리, 서브우퍼, 환각적인 기타 소리, 고소가 가득한 북소리, 가끔 귀신처럼 우는 신호 같은 비명소리, 맷돌처럼 무겁거나 산산조각 나는 음악형식, 록 음악의 창백한 얼굴: 인생에 무력감을 느낄 때, 그 뒤에 무엇이 숨겨져 있는지 생각해 본 적이 있습니까? (데이비드 아셀, Northern Exposure (미국 TV 드라마), 인생명언) 영혼의 고립인가? 죽음의 그림자인가요? 아니면 인간의 비극인가? 고트록은 의식적인 음악 전복이 아니라 무의식적인 추상적 표현에 기반을 두고 있다. 음울한 겨울 기후와 마찬가지로, 우리는 고트 문화에 침략을 당했고, 비인간화된 후공업현대사회에서는 삶과 죽음의 경험을 쫓고 있다. 그리고 배리의 음악적 선견지명도 있다. 록 음악을 제외하고는 항상 본색 출연이었다. 그 비관적인 80 년대에, 주류 문화의 그늘에 살고 있는 고트라는 하위 문화는 이미 음악의 경계를 넘어 고트 신도들이 추구하는 생활방식, 일종의 생활 태도, 검은 나라가 되었다. 흐릿한 90 년대 이후, 오늘날의 다음 세기 고딕 록은 파편과 시체로 해체되었으며, 한때 고딕 스폰서였던 자비수녀회와 선교회는 이미 그들의 추종자들을 버렸다. (윌리엄 셰익스피어, Northern Exposure (미국 TV 드라마), 스포츠명언) 하지만 오늘날 어둠의 물결 운동에서, 죽음의 민요, 포스트 산업 소음, 어두운 환경 음악, 신고전주의의 형식주의에서 고트는 여전히 이 지하 문화에서 가장 생명력과 영향력이 있는 유전자라는 것을 알게 되어 기쁩니다. (데이비드 아셀, Northern Exposure (미국 TV 드라마), 죽음명언) 정욕과 성별을 돌파한 이 혁명에서 괴테아 문화' 자웅동체' 라는 이른바 이상 모델은 속박을 분쇄하는 아름다운 무기가 되었다. 봐라, 악마로 여겨졌던 이기심, 용감하게 창백한 하늘에서 벗어나 천사의 얼굴을 갈아버리고 영원한 무정한 욕망에 이르렀다. (윌리엄 셰익스피어, 햄릿, 용기명언)
20 세기 후반에, 그것은 비주류 음악의 정원을 침범하여 대체 음악의 매우 다른 가지가 되었다. 만약 당신이 새로운 음악의 역사적 맥락을 잘 알고 있다면, 1970 년대 말부터 80 년대까지, 일부 밴드는 각각' 후펑크쿠',' 신고전' 또는' 신히피' 라는 낙인이 찍혀 미래의 고트록파로 점차 녹아들었다는 것을 알게 될 것이다.
초기 PostPunkCool 의 삶에 대한 해석이 우울증과 절망 (예:' 환락합창단' 리드 보컬인 이안 커티스의 자살) 이었다면,' 인자한 수녀회' 와 그들의 동도악대는' 더 미슨',' 알아부트 이브' 와 같다 교회' 앨범' 신의 약' 에서 이야기의 첫 번째' 황무지' 는 풍자적으로' 나는 하나님을 믿지만 신은 더 이상 나를 믿지 않는다' 고 불렀다. 이것은 신성을 모독하는 선언으로, 오랫동안 신과 인간의 권력 구조는 성구조의 주체와 객체와도 같다는 충격적인 사실을 보여준다. 이번 앨범에서는 신앙을 뒤엎는 동시에 죽음은 더 이상 아버지가 협박하는 도구가 아니라 반역자의 정색 유토피아였다. "나를 사랑해 죽을 때까지" 라는 노래처럼 정욕의 최고봉은 아름답고 경직된' 지배-굴복' 관계에 의해 고정되지 않는다. 즉, 죽음 (희소성) 분야에서는 치명적인 부정적인 열정이 통제되고 억압되지 않고 자신의 심미를 발전시켰다는 것이다.
초기 고딕 음악
새로운 고딕 운동은 1980 년대 내내 점점 더 큰 영향을 미쳤다. 70 년대 말 펑크에 비해, 이것은 반항적이고 따르지 않는 대체 문화이다. 아마도 새로운 고딕 운동의 출현은 펑크의 반영일 것이다. 고트 운동은 좁은 도덕, 성, 전통의 종교적 신념에 반대한다. 음악은 인간성의 어두운 면과 죽음에 대한 독특한 미련을 반영한다. 음악이 느리고 강력한 목소리는 종종 좌절, 우울, 심지어 질병으로 나타난다.
네오고트 운동은 분명히 10 세기의 낭만주의와 관련이 있다. 죽음의 서정적 주제와 파괴와 어둠에 대한 탐구는 고트 예술가와 같은 표현이다. 음악에서는 일부 학교가 댄스 비트와 전자 음악 요소를 추가했지만, 여전히 이상하고 억제적인 제도적 특징을 보여 주고 있으며, 화음은 작고 리듬은 느리다. 시각적으로 고트 예술가는 고지식한 미감을 강화하는 것을 좋아하는 것 같다.
고딕 음악의 정확한 시기는 확정하기 어렵다. 1970 년대 말, 몇몇 새로운 단체와 밴드들이 그들의 목소리나 모양에 The Cure, Siouxsie and The Banshees, The Dream, Adam & amp； 와 같은 흑인 원소들을 추가하기 시작했다 개미, Ultravox, 살인 농담, 소리, 통신위성 천사, 환락사. 그들의 새로운 물결과 어두운 팝 음악의 음악 스타일은 이후의 고딕 음악에 큰 영향을 미쳤다. 아마도 첫 번째 진정한 고딕 찬송가는 바우하우스의 벨라 루고시의 죽음일 것이다.
최초의 영국 팝 고딕 밴드는 UK Decay (지금은 아무도 모른다) 였다. 1980 년대 중반, 자선 수녀회, 블레셋 사람들의 사명과 분야와 같은 일부 밴드는 비교적 성공을 거두었으며, 그들의 고딕 록 음악과 외관은 고딕 양식의 표준 형태가 되어 나중에 많은 단체의 모방 대상이 되었다. 이 상황은 영국에서 특히 두드러진다. 이 시기에도 Andalso the Tree, Xmal Deutschland, Love Like Blood 등과 같은 훌륭한 밴드가 있었다.
80 년대 내내 고딕 음악 스타일이 주도권을 잡았고, 일부 밴드는 새로운 목소리를 탐구했지만, 새로운 음악 노선을 탐구하는 것을 멈추지 않았다. 가장 좋은 예는 Dead can Dance 입니다. 자신의 첫 번째 동명 전형적인 고딕 앨범 이후 중세와 동양 음악에서 원소를 흡수했습니다. 그 풍격은 많은 세계 음악 원소에 녹아들었습니다. (데이비드 아셀, Northern Exposure (미국 TV 드라마), 예술명언) DCD 는 앞으로 몇 년 동안 더 많은 인정을 받았지만 불행히도 밴드는 최근 해체되었다. 코크토 쌍둥이와 DCD 는 4AD 사의 같은 조합이다.
영국은 흑인 음악을 생산하는 유일한 곳이 아니다. 미국에서 온 백조는 선봉파 분야에 초기에 발을 들여놓고' 신의 아이' 와 같은 위대한 앨범을 여러 장 창작했다. 하얀 빛은 무한한 입과 불타는 세상에서 나온다. 또 다른 전설적인 밴드인 기독교 죽음의 밴드는 많은 사람들이 미국에서 가장 유명한 고딕 밴드로 여겨질 수 있다. 그들은 줄곧 논란이 많은 앨범을 제작하고 있는데, 가장 추천받는 것은' 고통극장' 과' 재난발레' 뿐이다. 또한, 그들은 신앙과 같습니다 &; 뮤즈, 자정 이후 런던도 미국에서 온 우수한 고딕 조합이다.
고딕 음악의 발전
이제 고딕 음악의 개량 스타일 및 기타 관련 음악 유파에 대해 알아보겠습니다. 벨기에에서 생산된 EBM (전자 바디 음악) 은 전자적이고 차갑고 검은 음악이다. 독일 크로트로크 운동의 발전소 오케스트라와 같은 전자 밴드의 영향을 받는다. Front 242 는 EBM 의 창립 밴드 중 하나로 낮은 박자, 억눌린 목소리, 군국주의 돌격대 복장으로 유명하다. Klinik, Insekt, Dive, Click Click, A Split Second 및 이후 자살 돌격대는 모두 BM 의 중요한 밴드이다. Dive 와 Klinik 은 음파나 소음을 이용하여 외계에서 추운 대기를 만든다. 자살돌격대' 는 더 많은 무용원소에 녹아들었다. 비슷한 음악 스타일은 미국과 캐나다에서 인듀스트라고 불린다. 예를 들면 Front Line Assembly 와 Skinny Puppy 와 같다. 그들이 만든 합성음악과 다단계 사운드는 이어폰을 끼고 감상하기에 적합하다. 전선에서 조립한 클래식 앨범은' 사역그립' (1990) 과' 전술신경이식' (1992) 으로 EMB 를 좋아하는 여러분들의 소장품입니다.
여기까지 말하자면, 우리는 아직 독일, 즉 현재 고트음악의 중진에 대해 이야기하지 않았다. 많은 독일 밴드들은 암파라는 음악 라벨에 익숙해져 있다. Pitchfork 프로젝트는 고딕 음악에 참여한 최초의 독일 밴드이다. 그들의 음악 스타일은 변했지만, 줄곧 인기 있는 조합이었다. 첫 앨범인 Dhyani 도 고전적이고 전형적인 흑인 음악과 비판적 가사다. 다이 라케인 밴드의 멤버들은 깊은 음악적 기초를 가지고 있으며, 그들은' 나를 끝까지 사랑한다' 와 같은 로맨틱한 노래를 제작한 적이 있다. 이 작품들은 어느 정도의 중세감을 가지고 있다. 독일의 많은 단체들이 노래를 부를 때 모국어를 보존하고 있다. 예를 들면 Goethes Erben, 밴드의 이름은 모든 것을 설명한다. 그들의 처음 세 앨범은 마치 3 부작 같다. 그것들은 독립적이고 서로 연결되어 있다. 눈물 클렌징, 틸로 볼프, 그리고 다른 밴드들은 금속음악 등의 원소를 첨가하여 음악을 표현하려고 끊임없이 노력하고 있다. 물론, 우리는 이 단체를 이해해야 한다. 이들의 클래식 앨범은' 디 프로페트' 로 앨범 속 노래가 복잡하게 얽혀 있어 가사가 지혜로 가득 차 있다. Calva y Nada, 다크 전자악파의 대표 팀, 독일어와 스페인어로 번갈아 부른다. 그들의 가장 특색 있는 것은 보컬브레나르의 저음이다. 가사는 정치와 사회 화제를 많이 다룬다. 이런 관점에서 볼 때, 이 밴드는 고딕 음악 왕국에서 남다르다. 전반적으로 로맨틱한 줄거리로 독일 밴드는 대부분 로맨틱한 노래와 다크 전자의 결합이다.
물론, 많은 밴드의 스타일은 정의하기가 어렵습니다. 예를 들어 이탈리아의 Kirlian Camera 의 경우 20 년 동안 매년 변화하고 있습니다. 프랑스 에로틱 다크 전자 밴드 Die form 의 음악 주제는 대부분 S/M(***) 과 관련이 있으며, 그들의 모든 작품은 우리에게 새로운 놀라움을 선사한다. 프랑스에서 온 또 다른 밴드인 Collection d'Arnell Andrea 의 피아노 소리는 매우 특색이 있어 자신의 독특한 상징이 되었다. 오케스트라를 작곡하는' 묘포 밴드' 의 작품은 영화의 반주로 적합하다. 북유럽의 스웨덴에서는 냉육업이 다년간의 노력을 통해 브랜드 이름을 가진 독특한 음악 작품을 많이 선보였다. 피비린내 나는 실험밴드 Brighter Death Now 와 Deutsch Nepal, 분위기음악그룹 Raison d'Etre, 신고전주의 주인공, 윤전 그룹 Arcana 등 다양한 밴드 스타일이 있습니다. 바다 선거에 대해 더 알고 싶다면,' 사랑이 더 추워지고, 죽음에 감사하다',' 파란 소녀의 검은 테이프',' 스토아' 와 같은 대표 밴드를 들어보세요.