불교의 동화

핑안 시절 나라 시대에 이어 기원 794 년 건도 핑안 (지금의 교토) 부터 185 년 평갑이 멸망한 지 400 여 년이 지났다. 이 기간 동안 일본 문화는 끊임없이 변화하고 있다. 하지만 시대적으로 문화생활의 몇 가지 구성 요소가 융합되어 일본의 특색을 지닌 형태를 형성하고 있다고 할 수 있다. 다시 말해서, 이것은 수입된 일본 문화나' 일본화' 의 수입인 중국 문화와 동화되는 시대이다.

핑안 시대의 초기 사회는 이론적으로는 중국식 입법체계에 기반을 두고 있지만 정치와 사회 분야에서는 친민 시대와는 다른 추세를 보이기 시작했다.

특권계급, 즉 승려와 귀족은 서로 경쟁하여 공지를 자기 소유로 삼았다. 공유지의 급속한 감소와 사유지의 급격한 증가로 일반 농민들의 부담이 크게 증가하여, 그들로 하여금 자신의 땅을 포기하게 하고, 현지 지주에게 양보하여 현지 장원에서 일하는 소작농이 되고, 장원도 따라서 흥성하게 되었다. 국민들이 공공 토지 제도를 시행하기를 원하지 않기 때문에, 이런 제도는 단지 하나의 이상, 명실상부한 제도일 뿐이다. 동시에 귀족 독재는 강력한 후지와라 가문의 통치하에 뿌리를 내리기 시작했다. 그래서 중앙정부의 관료정치 구조는 사실상 통하지 않고, 전체 입법 구조는 허황된 것이다.

문화 분야에서는 귀족 정치의 영향이 가장 크다. 수도를 옮긴 지 얼마 되지 않아 가장 성실하고 공허한 두 스님이 중국에서 유학한 뒤 귀국해 밀교가 매우 엄격한 형이상학 예배식을 가져왔다. 천태종 창립이 가장 분명하고, 진리 쿤해종이 창립되었다. 둘 다 불교 신앙을 핵심으로 하지만 사상적으로나 경제적으로 각자 독립된 종교파를 형성했다.

귀족들은 신불교를 공개적으로 환영한다. 심오하고 엄숙한 교리 때문만이 아니라, 그 경전이 학생들의 소망을 상당히 만족시키기 때문이다. 핑안 초기의 밀교가 한동안 흥성한 것은 세속적 향락을 추구하는 데 익숙한 궁중 귀족들의 사랑을 받았기 때문인 것 같다. 그들의 불안감은 명예와 번영에 대한 추구에서 비롯되며, 현실의 권력 투쟁에서 종종 좌절된다. 그들은 이 새로운 신앙을 열렬히 칭찬하며, 사람들이 생활의 고된 투쟁에서 심리적 안정감과 자유를 얻을 수 있다고 말했다. 사실, 종교 지도자들이 그 교파의 발전을 촉진하기 위해 적극적으로 귀족과 접촉했다는 증거가 있다.

밀교의 발전으로 불교예술이 밀교를 중심으로 하기 시작한 것은 자연스러운 일이다. 사실, 이 시기 예술 성취의 신비한 특징도 초기 불교 예술에서 관찰할 수 없는 것이다.

이 시대는 예술사에서' 정관시대' 로 불리며 종교그림' 만찰로' 가 가장 두드러져 그림을 통해 불교 사상을 전달한다. 불상, 엑소시즘을위한 기도 의식도 있습니다. 현재 김고사에는 두 개의 만찰로가 있는데, 강한 가는 선으로 흐르는 선과 아름다움을 부각시켜 주목할 만하다. 이 이미지들은 선으로만 정확하고 능숙하게 입체효과를 만들어' 선예술' 의 불후의 걸작이 되는 것이 특징이다

당시의 조각품은 주로 목각이었다. 불상 전체는 나무 한 조각으로 조각한 것이다. 그 정교하고 강력한 끌은 신비한 종교의 정신을 가장 잘 대표한다. 김과사의 약사여래와 관세음의 여의륜 관음이 두 가지 좋은 예이다.

밀종 회화와 조각상은 보통 신비로운 것으로 잠재적 맥동 정신력을 암시한다. 그들은 경외심을 불러일으키는 장엄함을 만들어 냈다.

민족 문화가 번영하다

핑안 시절은 10 세기에 성숙했고, 일본 문화도 더욱 선명한 일본 품질을 보였다. 이 발전에는 의심할 여지없이 두 가지 중요한 요인이 있다. 즉 9 세기 후반 대륙과의 공식 교제의 중지와 일본 가명문학의 발전이다.

정치적으로 후지와라 가문은 섭정왕과 관백 (황제의 수석 고문) 의 직위를 배정해 완전한 독재를 계속했다. 이때 법정은 이미 완전히 공연식의 무대가 되었다.

장원의 번화함 때문에 궁중 관원의 수입이 끊이지 않고 물질적 생활이 보장되어 호화롭고 여유로운 생활을 하고 있다. 현지에서 실제적인 일을 하는 중저층 관원을 제외하고 대부분의 귀족들은 수도에서 한가한 특권층이 되었다. 그들은 여가 시간에 예술, 시, 자연 경관을 감상하고 궁중 여종과 교류하여 궁정에서의 지위를 높였다. 특권을 누리는 이 사람들은 고도의 고아한 문화를 불러일으켰으며, 우리는 유명한' 원씨물어' 와 불교화, 대화화 (일본식 그림) 등의 명작에서 독특한 일본식 아름다운 세계를 묘사할 수 있다. (데이비드 아셀, Northern Exposure (미국 TV 드라마), 명예명언)

그러나 이런 귀족 문화의 시야는 상당히 좁다. 사회와 경제적으로 보면 국가의 복이 아니라 부담이다. 당시의 역사적 환경에 따르면, 이런 상황은 아마 피할 수 없을 것이다. 일본은 세계에서 모든 외래의 직접적인 영향을 차단했지만, 국내에서는 귀족들이 이미 독립자족계층이 되어 민간인의 생활에서 완전히 벗어났다. 그러나 이들 귀족들이 일본의 문화적 잠재력을 발견한 것은 한가한 생활을 하고 대륙의 영향에서 벗어나려고 노력했기 때문이다. 일본 문화는 독특한 우아함과 풍부한 인간미를 가지고 있다.

일본 문화의 꽃은 문학 분야에서 최초로 열렸다. 이런 발전은 주로 가명의 발명 덕분이다. 가명을 통해 일본인은 중국어보다 자신의 감정과 사상을 더 철저하고 정확하게 표현할 수 있기 때문이다. 일본 고전시' 화음가' 는 곧 정교한 귀족의 정서와 이해를 표현하는 적절한 매체가 되었다. 이와 함께 귀족층 내부의 활동이 점점 다양해지면서, 어떤 사람들은 곧 화음곡의 형식이 그들의 사상을 표현하는 것을 제한한다고 느꼈다. 그래서 일본식 산문이라는 새로운 서사 형식이 생겨났다.

문학 서사 작품의 예는' 무덕의 이야기',' 어금보의 이야기' 와 같이 많지만, 가장 걸출한 작품은 궁중 여신상 자식부가 쓴' 원씨물어' 여야 한다. 이 작품은 풍부한 사상과 우아한 표현으로 귀족 세계에서 파란만장하고 휘황찬란한 사랑 이야기를 정성껏 썼다. 무라사키 지부의 깊은 종교정신과 무거운 인생철학이 서사에서 남김없이 드러난 것은 짧은 인생을 배경으로 한 것이다. 이런 관념이 가져온 감정을 "물건의 슬픔" (자연의 슬픔) 이라고 부른다.

이 시기 일본 문화의 진화는 건축 스타일, 특히 새로운 이른바' 잠묘 건물' 에도 나타난다. 이런 주택건물은 자연스럽고 조화로운 외관으로 귀족층의 환영을 받았다. 이런 집은 자연 풍경을 모방하는 넓은 정원과 얇은 일본 백나무껍질로 지은 집이 특징이다. 방 안의 병풍과 칸막이에는 일류 화가의 그림이 걸려 있어 일본 사계절의 풍경을 묘사하고 있다.

이 시기에 화가들은 일본 소재를 표현하기에 적합한 기법을 찾기 위해 많은 예술 실험을 했다. 이 검색의 결과는 대화화인데, 이것은 순수한 일본 그림이다.

이 시기의 일부 원림은 아직도 보존되어 있다. 예를 들면 교토 선동의 황궁, 암수현 무월사의 원림 등이다. 건축 방면에서 교토의 황궁과 우지 Byodoin 사의 봉황전은 모두 핑안 시대 건축의 특징을 가지고 있다.

불교 정토종의 부상

핑안 후기에 밀교는 귀족 종교로서 계속 발전하였으며, 민중에게 분명히 환영받는 또 다른 새로운 신앙이 등장하기 시작했다. 이른바 정토종이다. 한 사람이 부처만 읽고 아미타불을 간단히 읽으면 천국에서 다시 태어날 수 있다고 생각한다. 동시에, 그는 현재의 세계가 인류에게 공허하다고 생각하지만, 다음 생에는 구원받을 가능성이 있다. 이 학설은 주로 종말론이며, 밀종이 이 세상의 모든 소망이 충족될 수 있다고 생각하는 사상과는 뚜렷한 대조를 이룹니다.

정토종은 점차 귀족층으로 스며들었다. 귀족들은 새로운 종교의 내세 행복의 이념에 관심이 많았기 때문이다. 귀족 중의 신도들은 웅장한 아미타불전을 건설하여 아미타불을 모시고 가장 선진적인 건축 기술과 예술 기교를 채택했다. 이런 절은 규모가 크지 않아 넓은 공터를 설계하여 신도들이 아미타불상 주위를 돌아다닐 수 있다. 이 건물의 외관은 간단하지만 내부 장식은 상당히 화려하다. 이들 건물에는 교토 Byodoin 사의 아미타불전과 평천 Chuson-ji 사의 금빛 홀이 여전히 존재한다.

핑안 시대 후기 조각품은 귀족의 우아함과 인정으로 유명하며 어느 정도 정교함을 이루며 일본식 조형의 절정을 상징한다. 이 기간 동안, 전체 장미 목각상을 더 일찍 사용한 기술은 이미' 나무망치 보내기' 라는 신기술로 대체되었는데, 이 기술은 여러 개의 나무를 결합하여 분업 협력과 대규모 생산을 초래할 수 있다. 유명 예술가 정초가 만든' 아미타불' 이 바이두인 사원에 보존된 봉황전은 지금까지 전해 내려오는 최고의 걸작이다. 후대 조각가들에 의해 전범으로 추앙된 그런 아름답고 조화로운 조형은 정토 천국에서 재생을 추구하는 귀족들의 명상의 이상적인 대상이 되었다.

정토종의 출현과 함께 종교화는 새로운 조류를 선보이며' 영도' 로 대표되며 낮에는 아미타불이 충직한 신도를 맞이하고 있다.

세계를 묘사하다

화권은 손권 위에 그려진 여름 그림이다. 두루마리화는 그림의 매개체로 일련의 화면으로 운동과 동작을 표현하여 그 기능을 충분히 발휘했다. 효과는 슬라이드와 매우 비슷하다. 이 그림은 일본의 책에서 유래한 것일 수 있으며, 그 발전은 문학 서사 작품을 그림으로 표현하는 사람들의 요구를 충족시킨다. 화축에는 흔히' 자서' 라는 묘사가 있어 사랑 이야기, 전설, 전기, 불교나 신도교 사원의 기원과 역사를 표현한다.

두루마리는 대부분 역사 이야기나 전설을 묘사한다. 그들의 주제는 대개 비극이나 희극으로 사랑 이야기, 전쟁, 신앙, 기적, 혹은 신비하거나 이상한 것들을 묘사하는 것이다. 대부분의 그림은 색채가 아름답고 묘사가 힘이 있다. 대표작으로는' 원씨 이야기',' 화축',' 신주산의 인연' 등이 있고, 큰' 화언',' 오수극화' 등이 곁들여져 있다.

이 그림들을 묘사하고 감상하는 화가와 감상자들은 모두 귀족층의 일원이지만 서민생활의 그림도 있다. 하지만 그 시대의 인상은 종종 한 귀족이 이런 손으로 쓴 두루마리를 읽고 환상과 현실이 얽힌 로맨틱한 세계에 잠기는 경향이 있었다. (윌리엄 셰익스피어, 윈스턴, 희망명언) (윌리엄 셰익스피어, 윈스턴, 희망명언)

그래서 일본은 중세 시대로 접어들었다.