소설 쓰는 법 (전재)

첫 번째 금기: 문필이 아무리 아름다워도 묘사가 너의 서술을 막지 못하게 해라.

소설 작가는 이 점을 기억해야 한다: 티턴 산, 일몰, 와이키키 해변의 얼룩말 등 어떤 것도 너무 많이 묘사하지 마라. (알버트 아인슈타인, Northern Exposure (미국 TV 드라마), 소설명언) 그렇지 않으면, 네가 서술하는 힘이 영향을 받게 되고, 너도 독자의 주의력에 위험한 공백이 생기게 할 것이다. 엘모를 기억해 주세요. 레너드의 황금 건의는 "나는 항상 독자들이 건너뛸 내용을 삭제하려 한다" 고 말했다. " 독자들은 정말 무효한 내용을 건너뛰기를 원한다.

두 번째 금기: 중요하지 않은 환경을 묘사하는 데 너무 많은 시간을 낭비하지 마라.

소설가 데이비드. 루이지는 "좋은 소설에는 묘사보다 묘사가 더 많다" 고 선언했다. 대부분의 배경 묘사의 위험은 일련의 아름다운 진술과 내러티브가 독자들을 졸린 지경으로 몰아넣는 것이다. " Luigi 의 좌우명을 명심하고, 그것을 종이 한 장에 써서 컴퓨터나 타자기 앞에 붙이세요. "좋은 소설의 묘사는 단순한 묘사가 아닙니다."

세 번째 금기는 중요하지 않은 일에 독자의 주의를 낭비하지 말라는 것이다. 이것은 초보자가 가장 쉽게 범하는 실수이다.

네 번째 금기는 일반화하지 말고 구체적이어야 한다는 것이다.

글쓰기 금기의 개괄에 대하여 러시아 대작가 체호프보다 더 잘 말하는 사람은 없다. 한 편지에서 그는 한 작가 친구에게 일반화와 정상화를 피해야 한다고 경고했다. "자연에 대한 진정한 묘사는 상당히 짧고 주제와 관련이 있어야 한다고 생각한다." 천편일률적인 묘사를 피해야 한다. 이를테면' 석양이 검은 바다의 파도에 목욕하고, 보라색의 빛이 쏟아진다' 는 등등. 자연을 묘사할 때는 세부 사항에 주의해야 하고, 눈을 감아도 당신이 묘사한 장면을 볼 수 있어야 한다.

그래서 앉아서 글을 쓸 때, "음료 한 잔" 이 아니라 "마티니 한 잔" 이라는 것을 기억하세요. "개 한 마리" 가 아니라 "삽살개 한 마리" 입니다. "꽃 한 송이" 가 아니라 "장미 한 송이" 입니다. 스키어가 아니라 봉오리가 맺힌 소녀; "모자" 가 아니라 "키가 큰 모퉁이 모자" 입니다. 고양이가 아니라 아비시니아 고양이입니다. 총이 아니라 제로입니다. 새로운 44 구경 자동 권총은 그림이 아니라 마네의 올림피아입니다.

4 대 금기의 묘사와 체호프의 좋은 단어를 결합하면, 우리는 모든 좋은 작가가 묘사할 때 따라야 할 규칙을 얻는다: 구체적이어야 한다!

너는 장면을 정확하게 묘사하고 인물을 진실하고 믿을 수 있게 할 수 있어야 한다. 그들은 자국의 시각, 청각, 후각, 촉각, 미각에서 일상적인 일을 하고 있다. 라웰? 스펜서.

"우리는 어떻게 사물을 진짜처럼 보이게 할 수 있습니까? 클릭합니다 작가가 이 질문을 받았을 때, 사실 그에 대한 일종의 칭찬이었다. 만약 누군가가 그에게 "내가 거기 있는 것 같아. 듣고, 냄새를 맡고, 느낄 수 있어. 마치 소설의 페이지로 들어가는 것 같아." 라고 말한다면, 그가 독자에게 준 것은 정말 비범하다. 제가 같은 질문을 받았을 때, 제 대답은' 오감' 입니다. 어떤 작가들은 항상 독자의 이목구비가 현실감을 얻기 위해 사용되어야 한다는 것을 깨닫지 못한다. 독자의 시각적 감각을 이용하는 것은 흔한 일이지만, 독자의 후각, 청각 (대화 중 제외), 촉각 또는 미각을 이용하는 경우는 몇 번입니까? 나는 1976 부터 글을 쓰기 시작했는데, 지금까지 사무실 벽에는 보고 듣고 만지고, 만지고, 맛보고, 냄새를 맡는 다섯 글자가 걸려 있다. 내가 글을 쓸 때마다, 나는 이 시계를 참고해서 의식적으로 뭔가 맛있는 것을 쓴다. 사실, 어떤 역겨운 것들은 현실감을 만들 때 기효가 있다. (아리스토텔레스, 니코마코스 윤리학, 지혜명언)

냉장고를 열 때 썩은 과일의 맛을 생각해 보세요. 한 사람이 곰 가죽을 벗기면 썩은 냄새가 나는 지방; 여자가 무인주유소에서 주유할 때 손에 휘발유 냄새가 난다. 이야기의 시작 부분에 맛을 언급하는 것만으로는 충분하지 않다. 이야기를 할 때 너는 그 시계를 반복해서 참고해야 한다. 한 남자와 한 여자가 무엇을 논쟁하고 있는지 상상해 봅시다. 남자는 입구에서 부엌으로 달려가 여자에게 소리쳤다. "나는 더 이상 너의 어머니가 우리와 함께 사는 것을 참을 수 없다. 노부인은 내가 돌아오기 전에 이사를 나가야 한다, 그렇지 않으면 나는 이 집을 떠날 것이다! " 이 장면을 설정할 때, 나는 여자에게 호박전 (달콤하고 따뜻하고 추수감사절 같은 즐거운 시간) 을 구울 수 있지만, 양념과 식초의 맛을 더하면 이 장면은 의미심장해 보인다. 나는 >> 에 있을 것이다

초보자는 어떻게 연애소설을 잘 쓰나요? 그들은 각 방면에서 무엇을 주의해야 합니까?

사실 내 주변의 급우들은 보통 소설 독서망에 간다. 하지만 다른 사이트들도 그곳에 갑니다.

나는 캠퍼스 소설이 반드시 간단하고 순수하며 아름다워야 한다고 생각한다. 수왕수란은 없다.

이 방면에서, 우리는 유명한 작가의 소설을 좀 더 볼 수 있다.

너는 지금 어떤 소설이 유행하고 있는지 알고 싶지만, 사실 주석의 문장 () 는 여성에게 더 인기가 있다. 그러나 제각기 입맛이 있다.

소개:

독서는 명쾌해야 하고, 서론은 깔끔해야 하며, 너무 복잡하지 말고, 중요한 것은 위에 써야 한다. 시사가부는 수록할 수 있지만, 반드시 흔들려서는 안 된다. 적어도 네 개의 하이라이트가 있어서 너의 소개가 반으로 성공했다. 당신을 보고 소개의 매력에 대해 이야기하면 소개가 성공하지 못한다는 것을 알 수 있습니다. 간결하고 힘차다. 잔소리도 하지 말고 수선화도 하지 마라. 더 정교한 말로 너의 소설의 귀여움과 하이라이트를 동그라미로 그려서 독자의 독서 욕구를 불러일으킨다.

오프닝:

이것은 매우 중요합니다. 처음 세 장은 특히 신중하다. 일반적인 물건은 10 장 이내로 명확하게 설명해야 하며, 너무 많은 문자를 가질 수 없다. 오프닝은 다 썼고, 나머지는 처리하기 쉽다.

홍보:

너의 차 친구들이 서로 부축하게 해라. 만약 당신이 특별한 친구가 대신이라면, 다른 사람이 원하면 그에게 문장 걸어달라고 하세요. 그렇지 않다면, 너는 작가 간에 교류해야 한다.

소설을 쓰는 첫 번째 단계는 먼저 개요를 만드는 것이다. 많은 사람들이 마음대로 쓰는 것을 좋아할지 모르지만, 이런 방법은 쉽게 쓸 수 없다. 둘째, 생활 속의 작은 일을 가능한 많이 관찰하는 것이 좋다. 한 가지 일이 너의 글쓰기에 영감을 줄 수 있다는 것을 보장할 수 없기 때문이다. 。 글을 쓸 때, 글을 잘 쓰지 못하거나 매끄럽지 않은 곳을 볼 수 있도록 의기투합한 파트너를 찾는 것이 가장 좋다. 그러면 찾을 수 없는 많은 실수를 발견할 수 있다. (조지 버나드 쇼, 자기관리명언) 。 。 줄거리가 참신하고 진부하지 않고, 감정이 진지하고, 문자 처리가 적절하고, 섬세하고 감동적이며, 일정한 내포가 있다. 물론, 기복이 심한 줄거리는 더욱 흥미진진하다. 그리고 ... 더 좋은 이름을 지어서 보는 욕망이 생기게 하는 게 낫겠다. (윌리엄 셰익스피어, 햄릿, 희망명언)

여러 해 동안 책을 읽었던 오래된 책벌레로서, 나는 개인적으로 소설의 제목이 나를 끌어들일 수 있을 것이라고 생각한다. 우선, 너무 길거나 너무 짧을 수 없습니다. 너무 길어서 작가의 언어조직능력이 너무 나쁘고 성격이 질질 끌려서 책의 요점을 간단하게 표현할 수 없다는 것을 설명한다. 짧다는 것은 저자가 창조적이지 않고 이름이 너무 많다는 것을 의미한다. 개인적으로 4 ~ 7 자가 가장 좋다고 생각합니다.

둘째, 제목은 재미있고 의미가 있어야 하고, 저속한 눈총을 해서는 안 된다. 지루한 연애소설이 연애를 좋아하는 것처럼, 제목을 다 보면 내용을 상상하고 흥미를 잃을 수 있다. 일반적으로 현재 비교적 좋은 청춘소설 작가는 자기관리 소설 속 주인공의 이름을 제목에 문지르거나, 책에서 비교적 대표적인 유행어를 제목으로 사용한다. 예를 들면 사랑 O2O, 우리는 익숙하지 않다, 다리를 건널 때 등이다. , 이 이름들은 독자들에게 독서에 대한 욕망을 줄 것입니다. 당분간은 이렇게 많은 것을 생각할 수 밖에 없습니다. 당신에게 도움이 되기를 바랍니다 ~ (* _ _ *) 인터넷 소설, 500 자 이내로 요점을 말씀해 주십시오. 당신이 이런 큰 신이 아니라면 그만입니다.

개인적인 경험 (캠퍼스 소설을 쓴 경험은 없음):

1 .. 캠퍼스 연애, 대학에서 일어난 이야기겠죠? 90 년대 이후 대학에서 이야기를 쓰는 것은 좀 어려울 수 있는데, 이것이 네가 모르는 이유이기도 하다. 예를 들어 역사를 모르는 사람은 삼국 이야기를 쓸 수 없다.

그래서 만약 당신이 정말로 이 방면의 소설을 쓰고 싶다면, 이 방면의 소설을 많이 보고 다시 고려해 보는 것이 좋습니다. 쓰기가 어려울 것 같아요. ...

…

3. 환경 묘사는 전적으로 개인의 축적에 달려 있다. 솔직히 나는 잘하지 못한다. 틈틈이 손에 있는 교재를 보면 안에 많은 묘사가 있을 것이다.

마지막으로, 이 물건을 써라. 자신의 사고와 글쓰기에 전적으로 의존한다. 만약 모두 다른 사람이 만든 것이라면, 그것은 당신의 문장 입니까?

첫 번째이자 가장 중요한 것은 인물이다. 인물을 묘사할 때, 세부적인 묘사에 주의를 기울여, 가능한 인물의 성격을 두드러지게 해야 한다. 때로는 언어 대화를 통해 구현할 수 있고, 더 많은 어조를 추가할 수 있다. 외관 묘사는 너무 상세하지 않아도 된다. 인터넷상의 소설은 대부분 잘생긴 미녀를 하나의 일과로 묘사한다. 잘생긴 미녀를 반영하는 가장 효과적인 방법은 프로필을 통해 설명, 다른 사람의 반응, 동작, 영향 등을 설명하는 것이다. 을 (를) 사용하여 모양 설명의 단점을 맹목적으로 무시하는 것을 방지합니다.

그다음은 줄거리다. 인터넷상의 대부분의 독자들은 딴마음을 가진 남자 주인공을 좋아하지 않는다. 여자 돼지는 결정적인 순간에만 치정으로 울 수밖에 없다. 낡은 길과 저속한 개성을 답습하지 않도록 주의해라. 가급적 네가 본 소설 줄거리를 피하면 데자뷰 느낌이 들게 되고 호감도는 자연스럽게 떨어진다. 그래서 일상에 따라 패를 내지 않아도 된다. (ㅋㅋㅋㅋㅋㅋㅋㅋㅋ 。 ) 다른 사람이 되기 위해 노력한다 ... >>

초보자는 어떻게 소설 한 편을 잘 썼습니까?

아주 간단합니다. 앞으로 정규적인 멀티 스티커를 보낼 수 있겠네요. 줄곧 문장 발표를 하고 있다. 다른 사람에게 보여 주다. 그럼 다른 사람이 평론하게 해주세요. 그래서 너무 많이 쓸 수 있다. 창피를 두려워하지 않다. 어차피 인터넷에서는 네가 누군지 아는 사람이 없다. 조끼를 바꾸면 됩니다.

소설을 쓰는 것은 하루면 완성할 수 있는 것이 아니다. 많이 쓰고, 많이 연습하고, 많이 읽어요. 뻔뻔스럽다. 다른 사람에게 보여 주다. 건의를 주다. 글쓰기는 축적에 의존한다. 너무 빨라서는 안 된다. 그것은 비현실적이다. 그러니 천천히 하세요. 속히 달지 못하고 싶다.

초보자는 어디에서 소설을 쓸 수 있습니까?

하나는 네가 무엇을 쓰는지 봐라. 17K 인 경우 판타지 텍스트가 더 많고 나쁘지 않습니다.

각 사이트는 먼저 쓰고 서명합니다. 잘 써야 누군가가 너와 싸인을 할 수 있다.

진강의 말은 담매 (), 청복 () 과 같이 더욱 인기가 있고, 수심도 좋다.

출발점은 먼저 쓸 수 있고 상주 작가라고 부를 수 있다. 앞으로 계약을 하고 싶은데 쓴 글자 수가 비슷하면 계약을 신청할 수 있습니다. 편집 계약이 실패하면 기회가 없다. 계약의 출발점은 여전히 좀 높다.

소설을 쓰고 싶은데 어떻게 40 점을 써요?

1. 아웃라인이 필요합니다.

이것은 신인 작문에서 가장 흔한 문제이며, 심지어 일부 작문 경험이 있는 많은 작가들도 범할 수 있다. 작가가 있는 친구를 자주 본다. 단지 그들이 가끔 멋진 다리, 좋은 서스펜스, 심지어 몇 단락의 감동적인 대화를 떠올렸기 때문에, generate 는 글쓰기에 대한 충동이 생겨 드문드문 쓰기 시작했다. 그 결과, 이야기가 일정 단계에 이르렀을 때, 일정한 글자 수가 생겼고, 최초의 글쓰기 충동이 사라지면 어찌할 바를 몰라 가까스로 긁어모으거나, 호두뱀의 꼬리를 맞추거나, 아예 내시를 했다. (윌리엄 셰익스피어, 햄릿, 독서명언)

나는 개인적으로 충동적인 글쓰기에 반대하지 않지만, 적어도 당신의 창작이 끝날 때까지 이런 충동이 오래 지속되기를 바랍니다. 그러나 글쓰기의 충동은 글쓰기의 영감이라고 불릴 수 없다. 그런 다음 영감과 충동의 플래시를 기록하고 포맷할 수 있는 개요가 필요합니다. 그렇게 하면 충동과 * * * * 가 사라질 때, 당신은 아무 것도 할 수 없을 것입니다.

그럼 개요가 뭔가요? 골자를 어떻게 써요?

여기서는 개인의 습관만 말한다. 나는 하나의 생각에서 완전한 이야기까지, 사실 점점 완벽해지는 과정이라고 생각한다. 이 과정은 대략적인 윤곽으로 이해할 수 있다. (존 F. 케네디, 생각명언)

예를 들어, 나는 갑자기 영감을 받아 모험 이야기를 쓰려고 한다. 영감 자체는 간단할 수도 있고, 심지어 한 마디, 모순, 혹은 다리 부분일 수도 있다. 괜찮아, 이 가장 간단한 일을 출발점으로, 우리는 우리의 이야기를 틀기 시작했다.

우선, 이 아이디어를 한 문장이나 작은 소개 문자로 구성하고 적어도 하나의 주요 프로세스를 조직하십시오.

그런 다음 이 기본 간선을 바탕으로 발산 연상을 하고, 명선 암선, 분기 줄거리, 인물 설정, 배경 설정, 갈등 등을 추가한다.

그런 다음 주인공 업그레이드 시스템, 소셜 시스템, 장비 시스템 등과 같은 시스템을 추가하기 시작했습니다.

다음으로, 메인 라인의 아이디어에 따라, 점차적으로 줄거리를 풍요롭게, 올바른 장소에 이전 것 들을 선택 하 고 메인 라인에 적절 한 방법으로 추가 합니다.

그런 다음 자세한 줄거리 진도, 장 목록, 각 장의 이야기 개요를 나누어 가능한 한 전체적으로 이야기의 리듬과 맥락을 통제한다.

마지막으로, 처음부터 시작하여 문자로 모든 것을 써라. 이것은 이야기입니다.

음, 여기서 제가 말하고자 하는 것은, 첫 번째 단계와 마지막 단계를 제외하고, 사실 중간에 있는 모든 과정은 하나의 개요로 간주될 수 있다는 것입니다. ...

개요 자체는 순차적이고 점진적인 과정이다. 이 과정의 모든 단계를 완료하면 이야기가 밝혀질 것이다.

조연 배우의 디자인과 기능

나는 이전 논평에서 관점, 인물, 갈등을 언급했던 것을 기억한다. 어떤 의미에서 이것은 소설의 영혼이다.

일반적으로 캐릭터는 주인공, 조연, 주룡으로 나눌 수 있다. 주인공의 설정은 모든 사람이 자신의 체험을 가지고 있다고 생각하는데, 다음에는 쓸데없는 말을 하지 않고 조연만 말하고 싶다.

조연은 무엇을 위한 것입니까? 어떻게 디자인합니까?

우리는 모든 인물들이 줄거리와 갈등을 위해 존재한다고 말한다. 주인공, 조연, 달리기 등.

개인적으로는 조연 배우가 적어도 두 가지 역할을 하고, 매우 중요하며, 장악할 수 있고, 신작자가 장악해야 한다고 생각한다.

첫째, 주인공의 이미지를 부각시키다.

둘째: 줄거리를 추진하는 과정.

주인공의 이미지를 부각시키는 것은 간단히 말하면 성격의 대비이다. 기질의 뚜렷한 대비를 통해 측면에서 주인공의 이미지를 더 잘 비교할 수 있다. 이런 방법은 저자가 고심하여 하나의 주인공을 묘사하고 묘사하는 것보다 분명히 낫다. 흑이 있어야 하얗고, 선해야 악이 있고, 대비가 있어야 차이가 있고, 대비가 있어야 독자에게 깊은 인상을 줄 수 있다. 명작에는' 귀취등' 의 왕뚱보,' 추류향전설' 의 호철화,' 평사천' 의 린디 등 몇 가지 예만 들어 있다. 대조적으로, 어떤 경우에는 조연이 주인공보다 훨씬 더 화려하고 인상적이다. (윌리엄 셰익스피어, 조연, 조연, 조연, 조연, 조연, 조연, 조연)

줄거리를 추진하는 과정에 대해 내가 어떻게 말해야 할까 ... 가장 간단한 경우는, 어떤 트리거 사건과 관건은 주인공의 신분, 성격, 모순에 의해 설정되는 것이다. 그는 할 수 없거나 해서는 안 된다. 하지만 줄거리는 마침 누군가가 이 점을 트리거할 필요가 있다. 그럼 누가 갈까? 조연 이 점은 간단한 글로 해석하기 어렵지만, 우리는' 귀취등' 의 상당히 많은 줄거리를 회상하고, 메커니즘을 트리거하고, 변화를 일으키며, 심지어 서스펜스까지 드러낼 수 있다. 누가 촉발시켰고, 또 누가 비밀리에 줄거리의 진행을 촉진시켰는가?

많은 경우, 왕뚱보라는 조연이지 ... >> 가 아니라는 것을 알 수 있을 것이다.

초보자는 소설을 어떻게 써야 합니까?

먼저 골자를 하나 써라, 줄거리는 아마 끝까지 구상하여 점차 줄거리를 풍부하게 한다. 길을 깔고 묘사를 많이 쓰는 것을 기억하세요. 물론 그런 인위적인 묘사는 추천하지 않는다.

문학을 처음 배우는 사람에게 각종 문장 쓰기를 잘하려면 어떻게 해야 합니까?

자신의 작문 방식을 찾아 자신의 스타일을 자신의 문장 속에 녹여넣되, 주제에 주의해야 한다. 엄숙한 문장 에 대해서는 규칙을 따르는 것이 가장 좋다

초심자가 어떻게 소설을 쓰는지, 문채가 생기게 되었는가?

유용한 책을 많이 읽어서 어휘량을 늘리고 점차 자신의 글쓰기에 적용한다.

물론, 문필은 한편으로, 멋진 줄거리가 없어서는 안 된다.

만약 네가 소설을 쓴다면, 개요는 필수적이다. 만약 부족하면, 매우 쉽게 죽을 수도 있고, 원래의 틀을 벗어날 수도 있다.

초보자가 소설을 쓰는 게 어디가 좋을까요?

안녕하세요, 만약 당신이 초보자라면 더 큰 플랫폼으로 가세요. 많은 노인들이 더 경험이 있지만 출세하려면 자신의 능력에 의지해야 한다. 플랫폼 독립적.