폴 세잔 (1839- 1906) 은 포스트 인상파의 리더이다. 19 년 말부터 그는' 새 예술의 아버지' 로 칭송받았다. 현대예술의 선구자로서 서구 현대화가는 그를' 현대예술의 아버지' 또는' 현대회화의 아버지' 라고 부르는데, 이는 세샹이 예술 혁신에서의 역할을 보여준다. 세잔은 1839 65438+ 10 월 19 프랑스 남부 엑스에 있는 부유한 은행가 가정에서 태어났다. 그의 아버지는 그에게 법률을 배우라고 했지만, 그는 그림을 배우겠다고 고집했다. 그는 파리 미술학원에 합격하지 못하고 독학의 길을 걸었다. 그는 인상파 화가들과 교제를 시작하여 인상파 전시회에 참가하기 시작했다. 그러나 그는 만년필과 입체형을 많이 사용했기 때문에 곧 다른 인상파와 헤어졌다. 아버지가 돌아가신 후, 그는 프랑스 남부의 고향으로 돌아가 오랫동안 은거하고 인상주의와는 전혀 다른 예술적 길을 탐험할 수 있게 된 많은 유산을 얻었다. (윌리엄 셰익스피어, 윈스턴, 가족명언) (윌리엄 셰익스피어, Northern Exposure (미국 TV 드라마), 예술명언) 세샹의 예술과 인상주의의 차이점은 마나가 진정한 효과를 추구하고 빛의' 노예' 가 된다는 것이다. 세잔은 빛보다 표면과 물체의 실제 모양을 더 중시한다. 모네는 순간의 인상과 일시적인 시각을 추구하고, 세잔은 진실한 형식과 영원한 시각을 추구한다. 따라서 그는 "그림의 경우 빛은 본질적으로 존재하지 않는다" 는 빛의 표현에 거의 주의를 기울이지 않는다. "세잔은 보통 흐린 날이나 흐린 날에 풍경과 스케치를 그리며 집에서 정물화를 그리는 데 더 많은 시간을 보낸다. 물체의 체감에 대한 그의 추구와 표현은 입체주의에 대한 많은 생각을 개척했다. 그의 독특한 주관적인 색채는 객관적인 색채를 강조하는 대부분의 화가들과는 크게 다르다. 세샹의 그림은 그의 일생의 대부분 동안 경멸과 부정을 받았지만, 이것은 그의 예술 스타일에 대한 집착을 흔들지 않았다. 그의 정물, 초상화, 풍경의 강렬한 구조가 젊은 세대를 매료시켰다. 1895 년에 화가 월라가 그를 위해 대형 전시회를 열었는데, 전시회가 인기를 끌었다. 1904 는 가을 살롱에서 결정적인 승리를 거두었고, 그의' 현대예술의 아버지' 라는 명성은 이미 초보적으로 확립되었다. 그러나 2 년 후, 그는 불행히도 세상을 떠났다.

인상파가 자연 표면의 채광 반사를 모방하는 방식을 경멸하기 위해 그는 화가의 사상과 정신에 따라 외부의 것을 다시 인식하고 이런 인식에 따라 자신의 작품에서 외부의 물건을 재구성할 것을 주장했다. 스크린에서 큰 일반화를 이룰 수 있습니다. 그는 전통 회화 관념에서 스케치와 색채의 분리를 반대하며 색채를 통해 물체를 투시하는 것을 추구한다. 그의 그림은 색채가 조화롭고 아름답다. 사생 대상에 직면하여, 그는 항상 매우 열심히 관찰하고, 생각하고, 화면의 색조를 조직하고, 반복적으로 퇴고하고 수정하며, 많은 그림들이 늘 의연하게 보인다. 장기간의 반복적인 학습을 위해 그가 자주 직면하는 과제는 정물화이다. 이러한 질서 정연한 정물화에서 세잔은 공간, 매스, 투시의 과학성을 그다지 중시하지 않고, 화면 조형과 색채의 평면 레이아웃에 더 중점을 두어 패턴과 비슷한 평면 조화와 균형을 이루기 위해 노력한다.

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