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초기 인간 사회의 건물은 어떤 것으로 나뉘었습니까 (7)?
오충 () 이 디자인 대회에 참가하는 것은 너무 간단해서, 나중에 프로젝트에서 복잡하고 이해하기 어려운 기술 과제를 만났다. 예를 들어, 처음에는 그 거대한 껍데기들이 철근 콘크리트 껍데기 구조라고 생각했습니다. 심도 있는 연구에 따르면 각 쉘은 하나의 철근 콘크리트 리브로만 분할할 수 있고, 세그먼트가 사전 제작되어 하나의 전체로 결합될 수 있습니다. 건물의 난이도를 줄이기 위해 모든 셸이 동일한 곡률로 변경되어 각 셸은 가상 반지름이 76 미터인 구의 표면 일부와 같습니다. 이 포탄들의 구조를 연구하고 설계하는 데 8 년이 걸렸고, 건설하는 데 3 년이 넘게 걸렸다. 프로젝트 예산은 700 만 달러로 실제 비용은 654.38+020 만 달러에 달한다.

이 건물도 시드니의 상징으로 여겨진다. 시드니의 영혼' 에 대해 말하자면 시드니 오페라하우스라고 의심하는 사람은 거의 없다. 지난해 세계문화유산에 등재된 20 세기 가장 위대한 건물 중 하나인' 오스트레일리아의 꽃' 이라고도 불린다.

하지만 시드니 오페라 하우스의 건설 과정이 30% 할인되면서 이 판타지 건축물의 설계도가 휴지통에 묻힐 뻔 했다는 사실을 아는 사람은 거의 없다. (윌리엄 셰익스피어, 오페라, 오페라, 오페라, 오페라, 오페라, 오페라, 오페라) 당시 4 명으로 구성된 심사위원단은 오페라하우스의 각종 디자인 방안을 논의하고 고려했다. 여러 라운드가 지나도 배심원단은 여전히 적당한 방안을 찾지 못했고, 또 쓰레기통에서 오충의 방안을 들추어냈다. 오충의 방안이 시행 방안이 되었다. 오충은 오페라하우스의 아이디어는 사실 귤에서 나온 것이라고 말했다. 반겹의 껍질을 벗긴 귤이 그에게 영감을 주었다. 그 결과, 이 아이디어의 원천은 시드니 오페라 하우스 앞에 놓인 작은 모형으로 조각되어 관광객들이 이 이 평범한 것들로 인해 생긴 위대한 아이디어를 감상할 수 있게 해 주었습니다. (윌리엄 셰익스피어, 오페라, 오페라, 오페라, 오페라, 오페라, 오페라, 오페라)

오페라 하우스의 독특한 디자인은 자연히 전통적인 건축 구조에 도전을 제기했다. 프로젝트 예산은 놀랍습니다. 오페라 하우스가 건설될 때 총 투자액은 654.38 달러+0 억 2 천만 달러입니다. 공사 기간의 지연과 높은 비용이 구 정부의 붕괴를 초래했다. 새 정부 성공 이후 오페라 하우스 건설에 대한 태도는 전임자만큼 확고하지 않다. 그래서 건축업자와 정부 사이에 격렬한 논쟁이 벌어졌고, 결국 건축가 오충은 눈물을 머금고 시드니에 작별을 고하고 호주로 이사를 가게 되었습니다. 당시 오페라 하우스 공사는 1/4 도 완공되지 않았다. 이후 시드니 오페라하우스의 디자이너 오충은 다시는 돌아오지 않았다.

바빌론의 공중 정원

기원전 6 세기에 세워진 공중 정원은 신바빌로니아 왕 느부갓네살 2 세가 그 비를 위해 지은 정원으로 세계 7 대 기적 중 하나로 꼽힌다.

전설에 따르면 느부갓네살 2 세는 즉위한 후 결혼식을 올렸고, 황후는 메디아 공주 미라스였다. 쌍방의 아버지가 함께 아시리아인들과의 전쟁에 맞서 두터운 우정을 맺어 이 혼사를 결정하였다. 미라스는 결혼 자체에 불만이 아니라 바빌론에 대해 의견이 없다. 그녀의 고향은 이란의 산간 지방에 있기 때문에, 그곳은 산이 맑고, 새꽃 향기가 나고, 경치가 즐겁고, 기후가 습윤하며, 바빌론은 온통 황토이고, 기후는 무더웠다. 결국 황후는 집을 그리워하며 밤낮으로 걱정했고, 아름답고 풍만한 아가씨는 곧 얼굴이 노랗고 날씬해졌다. 그녀의 우울증을 완화하기 위해, 새 왕은 그녀의 고향의 풍경을 모방하여 유례없고 부러운 공중정원을 지었다.

그리스 역사가인 스트라보와 디오도로스는 이것에 대해 다른 기록을 가지고 있다. 후자의 묘사에 따르면 공원 안에는 높고 낮은 계단식 논이 있어 점점 작아지면서 극장 같은 건물이 형성되었다. 각 플랫폼은 벽에 배치되고 아치 아래의 정교한 방으로 배치되는 석두 아케이드에 의해 지지됩니다. 플랫폼은 토양을 덮고 각종 풍부한 나무와 꽃을 심고 있다. 꼭대기에 물을 주는 물 추출 장치가 있다. 점진적으로 분열되는 이 플랫폼에는 식물이 가득 자라고 있는데, 마치 숲으로 덮인 인공산처럼 멀리 공중에 매달려 있는 것 같다. 이 정원은 가장 오래된 옥상 정원이다.

바빌론의 공중 정원은 고대 건축사의 또 다른 기적이며, 지금까지도 여전히 사람을 매혹시킨다. 이 도시가 대표하는 건축 기술은 바빌론에서 가장 두드러진 성과가 되었다. 바빌론은 이라크의 수도 바그다드에서 남쪽으로 약 95 킬로미터 떨어진 메소포타미아 평원 중부에 위치한 두 강 사이에 가장 가까운 곳이다. 기원전 3000 년에 세워진 교통 요새에 위치한 중요한 상업 중심지로, 나중에는 바빌로니아 왕국의 수도로 발전하였다. 바빌론 도시는 안팎의 세 성벽으로, 두께가 3-8 미터이며, 성벽 사이에 참호로 분리되어 있다. 도시 주변에는 44 미터마다 방어탑이 하나 있는데, 성내에는 300 여 개가 있다. 그리스 역사가인 헤로도토스에 따르면 100 개 이상의 문이 있으며 문틀, 대들보, 대문은 모두 구리로 만들어졌다고 합니다. 바빌론은 벽이 두꺼울 뿐만 아니라 수력방어 체계도 갖추고 있다. 적군이 도시 밑으로 들이닥쳤을 때, 수문만 열면 유프라테스 강의 홍수가 용솟음쳐 이 도시를 택국으로 변모시킬 것이다. (윌리엄 셰익스피어, 햄릿, 전쟁명언) 도시 남북을 관통하는 곧은 길은 승도라고 하는데, 1 평방미터의 대리석판으로 깔려 있는데, 가운데는 흰색이나 장미색이고, 양쪽에는 빨간색이다. 성도의 끝에는 거대한 탑형 건물인 바빌로니아 바벨탑이 30 층까지 올라갔다. 히브리인 신화 (히브리인) 에 따르면, 바벨탑 (바벨탑) 은 언어 통일과 장벽도 없고 분쟁도 없는 천국을 이루기 위해 건설되었다. 여호와께서는 인간이 바빌론과 바벨탑을 건설하고 그들의 지혜와 성공을 시기하는 엄청난 힘을 가지고 있다는 것을 두려워하셨기 때문에, 은밀히 주문을 걸고 그들의 억양을 혼란시켜 상호 불신 때문에 공사를 끝내지 못하게 하셨다. 그러나 이 웅장한 공사는 결국 놀라운 높이에 이르렀지만, 나중에는 한 번 파괴되었다. 그 도시에서 가장 큰 건물인 마르두크 신전은 바빌로니아 바벨탑 옆에 있다. 하지만 바빌론의 가장 뛰어난 건축은 세계 7 대 기적 중 하나로 불리는 공중 정원이다.

레드 팰리스 타워

미얀마 양곤 대금탑은 기원 550 년경에 지어졌으며, 처음 건설했을 때 높이가 9 미터였다.

레드 팰리스 타워

여러 차례 인테리어를 거쳤다. 65438+5 세기에 평예건 왕 (1450- 1455 재위) 이 탑을 100 미터, 밑둘레 430 미터로 올렸다. 그의 후임자인 신수복황후 (1455- 1472 재위) 가 탑 주위에 세워졌다.

이 탑은 벽돌로 만들어져 표면에 금박이 붙어 있다. 이전의 복구에서는 이미 루비 사파이어를 박아 눈부시게 빛났다. 탑의 윤곽은 종형이고, 탑의 몸은 폭에서 위로 수축하여 부드러운 곡선을 형성한다. 타워는 다층 이지만, 수평 분할은 분명 하지 않다, 그래서 강한 상승 추세가 있습니다. 타키 사각에는 각각 반인반사자의 조각상이 하나 있는데, 탑 기슭에는 64 개의 모양이 같은 작은 탑이 둘러져 있어 홍궁탑이 웅장하고 우뚝 솟아 있다.

현재 탑의 높이는 1 12m 으로 1774 년 아누파 왕의 아들 신박신 왕이 지은 것이다. 건설 과정에서 탑 꼭대기에 새로운 금우산이 설치되었다.

금탑 밑받침은 둘레가 427 미터이고 탑 꼭대기에는 정교하게 조각한 금속 천막이 있다. 처마에는 1065 개의 금종과 420 개의 은방울, 희귀한 루비와 사파이어 다이아 공 7000 개가 걸려 있는데, 그중에는 무게가 76 캐럿에 달하는 유명한 금강드릴이 포함되어 있다. 이 탑은 여러 차례 도금되어 있는데, 위의 금은 무게가 7000 킬로그램에 달한다. 대금탑 주변에는 68 개의 작은 탑이 있다. 이 보탑들은 나무나 석두, 시계, 배, 모양이 각각 다르다. 각 작은 탑의 신전에는 옥조각의 불상이 있다. 대금탑 왼쪽에 있는 복혜사는 중국식 절로, 현지 화교가 청나라 광서년 동안 기부해 대금탑 지역 고건축군의 중요한 부분이 되었다.

대금탑의 모양은 벽돌로 만든 거꾸로 된 거대한 시계와 같다. 탑 높이112m, 탑 기초115m2. 탑에는 1000 여 장의 순금박이 붙어 있어 금 무게가 7 톤이 넘는다. 탑 주위에 1.5 만여 개의 금은방울이 걸려 있다. 바람이 종을 불고, 맑고 듣기 좋고, 소리가 곳곳에 퍼졌다. 탑 꼭대기는 모두 황금으로 만들어졌고, 금속우산은 무게가 1260 kg 이고, 주위에는 루비 664 개, 55 1 에메랄드, 다이아 443 개가 박혀 있습니다. 금탑 전체가 금빛으로 반짝이고, 금빛이 휘황찬란하며, 기세가 웅장하다.

대금탑 동남북서쪽에는 각각 대문이 있고, 대문 앞에는 큰 돌사자 한 쌍이 있는데, 마치 중국사 앞에 있는 문지기사자 같다. 문 안에는 현관식 돌계단이 있어 탑 꼭대기까지 올라갈 수 있다. 계단 양쪽에 노점이 있다. 여기에는 나무, 대나무, 뼈, 상아로 조각한 불상과 초상화, 부처용 훈향, 양초, 꽃, 각종 미얀마 간식이 있다.

계단 위에는 대리석으로 포장된 플랫폼이 있고, 플랫폼 중앙에는 주탑이 있습니다. 탑 안은 침불과 나찰옥상을 모시고, 조각이 정교하고 단정하고 수려하다. 탑 주변에는 모양이 다른 64 개의 작은 탑이 있는데, 어떤 것은 시계, 어떤 것은 돛, 어떤 것은 석두, 어떤 것은 나무로 만들었다. 이 작은 탑들의 부처에는 모두 크기가 다른 옥불이 있다. 탑의 사각에는 더 큰 방앗간과 더 큰 불사가 있고, 탑의 사각에는 미얀마 스핑크스가 있다.

대금탑의 북동쪽 코너와 북서쪽 코너에는 두 개의 고종이 있는데, 하나는 무게가 약 40 톤이고 다른 하나는 무게가 약 16 톤이다. 컬러 고종은 174 1 과 1778 두 명의 재위 미얀마 국왕이 기증한 것이다. 미얀마 사람들은 북서쪽 구석의 고종을 길상행복의 상징으로 여기고, 세 번 연속으로 두드리면 소원을 이룰 수 있다고 생각한다.

대금탑의 남동쪽 모퉁이에 고대 보리수 한 그루가 있는데, 인도 석가모니의 금강왕좌 성수단에서 이식되었다고 한다. 탑의 왼쪽에는 복혜궁이라는 중국 절이 있는데, 청나라 광서년 동안 화교가 기증한 것이다. 탑의 남쪽에는 불교 신도와 순례자들이 기증한 물품을 전문적으로 전시하는 전시장이 있다.

양곤의 웅장하고 정교한 금탑은 세계 건축 예술의 걸작일 뿐만 아니라 세계에서 가장 오래되고 가장 비싼 불탑이다. 명절 기간에 많은 사람들이 이곳에 와서 부처님을 경배한다. 사람이 불탑에 들어가려면 맨발로 걸어야 한다. 국가원수라도 예외가 아니다. 그렇지 않으면 부처에 대한 가장 큰 불경으로 여겨진다.

1989 년 9 월 미얀마 정부는 또 한 번 대금탑을 대대적으로 보수해 4 개의 복도식 입구 통로를 넓히고 탑 사방에 유리창이 달린 엘리베이터를 설치해 대금탑을 더욱 웅장하고 웅장하게 만들었다. 이 탑은 양곤 북부의 은야 호수에 있는 거룩한 산 위에 지어졌기 때문에, 사람들이 도시 어느 구석에 서 있어도 반짝이는 탑 꼭대기를 볼 수 있었다. 탑 꼭대기에 서면 양곤의 파노라마를 볼 수 있습니다.

랑향교회

1955 년, 르 코브시예 (Le Cobsier) 가 디자인한 랑향 교회가 막 완공되었다.

랑향교회

그것은 건축계에서 센세이션을 일으켰다. 사람들은 그것의 기이한 외모, 풍부한 내포, 예술의 마력에 감탄을 금치 못했다.

수십 년이 지나고 건축계가 붐벼서 얼마나 많은 스타일과 사상이 이미 과거가 되었는지 모르겠다. 하지만 건축에 익숙한 사람에게 랑향당에 대해 물어보기만 하면, 그는 열렬한 찬탄을 줄 수 있을 것이다. (윌리엄 셰익스피어, 햄릿, 건축명언) 많은 사람들의 마음속에서, 랑향당은 영원히 건축계의 1 등이다.

이런 현상은 사람을 놀라게 한다. 세계 건축사에는 기독교 교회에는 천여만개, 걸작도 적지 않다. 왜 이 작은 교회가 이렇게 사람들의 주목을 끌며 사람을 탄복하게 하는가? 기독교와 관계가 크지 않은 사람들조차도 마음이 아프고 경탄한다.

뿐만 아니라, 르 코브시예는 잘 알려진 현대주의 건축물의 기수이다. 당시 그는 건축가에게 엔지니어로부터 배우고 자동차, 배, 비행기의 디자인과 창조에서 영감을 얻도록 호소했다. 그의 명언인' 집은 살아있는 기계' 가 여전히 내 귓가에 메아리치고 있다. 사람들은 그가 매우 이성적이라는 것을 안다. 그렇다면 이런 건축가들은 어떻게 랑향과 같은 기이한 건물을 만들었을까요? 우리는 랑향당이 이성의 산물이라고 말할 수 있습니까? 그렇지 않다면, 어떤 배경과 사상이 랑향당에 기여했는가? 사람들은 건축 창작에 미감이 있어야 한다고 말하는데, 그럼 르 코브시예의 미감은 어디서 왔을까요?

랑향 교회의 디자인에서 르 코브시예는 건축 조형과 건축 형식의 느낌을 중시한다. 그는 전통적인 교회 모델과 현대 건축의 일반적인 기술을 버리고 그것을 콘크리트 조각으로 만들었다.

이 교회는 모양이 특이하고 평면이 불규칙하다. 거의 모든 벽이 구부러지고, 일부는 기울어져 있습니다. 탑 모양의 기도실은 곡창처럼 보입니다. 무거운 지붕이 롤업되어 벽과의 높이가 40cm 인 밴드 간격이 남아 있다. 거친 흰 벽에는 크고 작은 정사각형이나 직사각형 창문이 열려 있고, 그 안에는 스테인드글라스가 박혀 있다. 입구는 구불구불한 벽과 탑의 연결부에 있다. 방의 주요 공간은 불규칙하고 벽은 호형이다. 빛은 지붕과 벽의 틈과 색유리가 박힌 크기 창과 구멍을 통해 투사되어 실내에 특별한 분위기를 조성한다.

사람들은 랑향당의 이미지에 대해 서로 다른 견해를 가지고 있다. 결론적으로, 아름답고 우아하며 고상하고 숭고하며, 대부분의 사람들은 그것이 이상하다고 생각하는 사람이 거의 없다. (윌리엄 셰익스피어, 햄릿, 아름다움명언) 최근 미국 학자들은 그로테스크 한 것도 미적 범주 중 하나라고 생각합니다. 랑향당은 기괴한 모양으로 분류할 수 있다. 위에서 말한 이상함과 복잡함은 터무니없는 것을 담고 있는 것 같으니 따로 말할 필요가 없다. 그러나 세 가지 모두 연결과 차이가 있다. 예를 들어, 사람, 낯선 사람, 성격이 복잡한 사람을 보는 것은 반드시 터무니없는 것은 아니며, 터무니없는 또 다른 장점이 있다.

괴이함은 비정상이고, 관례를 초월하고, 상식을 초월하고, 심지어 이성을 초월하는 것이다. 랑향당에게 건축학의 상식을 사용하는 것은 불분명하다. 구조과학, 구조과학, 기능수요, 경제도리, 건축예술의 일반 법칙 등이다. 우리가 그 모양과 모습에 직면했을 때, 알 수 없는 불가사의한 느낌이 즉시 저절로 생겨났다. 왜요 다만 눈앞에 있는 이 건물의 이미지가 너무 이상하다.

랑향당의 그로테스크는 원래 스타일과 관련이 있다. 1950- 1955 사이, 20 세기 중엽, 금속 문짝 외에는 현대 문명의 흔적이 거의 보이지 않는다. 거칠고 탄탄한 품질과 혼란스러운 이미지가 바위처럼 산속에 우뚝 솟아 있다. 물이 원석고에 이르다. 현대 건축과 현대 건축의 역사뿐만 아니라 르네상스와 중세 건축의 역사도 뛰어넘었다. 그것은 고대 로마와 고대 그리스보다 이른 것 같다 ... 원시 사회의 거대한 돌 건물과 매우 비슷하다. 랑향당은 굳은 음악일 뿐만 아니라 굳은 시간과 영원한 상징이다. 시간이 엉망이 됐어, 이 괴상한 건물!

이것은 신비감을 만들어 낸다. 랑향당의 두꺼운 블록의 복잡한 조합에는 어떤 이상한 힘이 있는 것 같다. 그들은 서로 잡아당기고, 서로 지지하고, 서로 경쟁한다. Generate 는 강요당했지만 Generate 는 나오지 않았다. 그는 발버둥치며 비틀거리며 경련을 일으켰다. 유도하고 보내지 않는 것이 걱정스럽다.

이것들은 이해하기 쉽지 않고 심지어 이해할 수도 없다. 이런 건물은 누가 지었습니까? 분명히 르 코브시예인데, 인위적이지 않고, 20 세기 문명이 나라를 번영시킨 사람이 아니다. 그는 슈퍼맨입니까? 아니면 그가 슈퍼맨의 영감을 받았을까? 슈퍼맨이 누구예요? 물론 하나님입니다. 이런 교회에서 하느님께 기도하는 것이 얼마나 아름다운가!

이것은 모두 추측, 추측, 묵상이며, 확정할 수 없다. 많은 건물, 아마도 대부분, 외관상으로도 그 성질과 대략적인 용도를 대충 알 수 있을 것이다. 북경의 모 주석 기념당, 워싱턴의 미국 국회 건물, 곳곳에 식당, 쇼핑몰, 역, 집, 집이 모두 선명하다. 파리의 퐁피두 센터, 시드니 오페라 하우스 등 다른 건물들은 그다지 명확하지 않다. , 추측이 필요합니다, 많은 협회가있을 수 있습니다. 우리 마음 속에 있는 그들의 이미지가 애매하고 애매모호하기 때문에 관객들마다 서로 다른 연상을 가질 수 있다. 같은 관람객도 여러 개의 연상을 가질 수 있는데, 이렇고, 그렇게 느껴지고, 애매모호하고, 애매모호함은 불확실성을 가져온다.

이것은 랑향당의 형상이다. 한 선생은 일찍이 한 폭의 스케치를 써서 랑향당이 일으킬 수 있는 다섯 가지 연상이나 은유를 보여 주었다. 그들은 닫힌 손, 떠 다니는 오리, 항공 모함, 수녀의 모자, 그리고 마지막으로 나란히 서 있는 두 스님이다. V 스칼리 교수는 롱향 교회가 큰 시계, 이륙하는 비행기, 이탈리아 사르딘 섬의 피난처, 비행기의 날개를 덮고 있는 동굴을 생각나게 할 수 있다고 말했다. 지하에 꽂혀서 하늘을 가리키고, 실체가 와해되고, 날고 ... 작은 교회의 이미지가 이렇게 많은 연상을 불러일으킬 수 있다는 것은 정말 기묘하다. 이러한 연상, 이미지, 은유 중 어느 것도 명확하고 명확하지 않다. 그것들은 사람의 머리 속에서 흐릿하게 빛나고, 융합되고, 겹치고, 변한다. 그래서 우리는 랑향당을 보면 분석하기가 어렵고, 찾아갈 수도 없고, 또렷한 언어로 마음속의 복잡한 경험을 표현할 수도 없다. 가위는 끊임없이 이치에 맞지 않는데, 특히 마음속 같은 맛이다.

이것은 단점도 아니고 결함도 아니다. 랑향당과 다른 한눈에 볼 수 있는 건축물의 차이는 시와 서사의 차이와 같다. 논리적 추리의 언어로 문장을 쓰면, 각 글자는 정확한 뜻을 가지고 있고, 문법 구조는 엄밀하고 규범적이다. 그러나 시의 문법 구조는 엄격하지 않고 의미가 모호하다. "그곳의 꽃잎은 이미 눈물처럼 흐르고, 고독한 새는 이미 애사를 불렀다." "가을물이 옅고, 한산이 가득하다." 논리적 추리로 분석할 수 있습니까? 너는 머릿속에 명확한 이미지를 고정할 수 있니? 일상적인 이성의 모호함과 애매함보다, 어떤 때와 어떤 상황에서의 복잡한 심리체험에 더 잘 맞으며, 많은 사람들의 내면세계에 더 잘 닿을 수 있다. (윌리엄 셰익스피어, 햄릿, 지혜명언) "시가 목적을 달성할 수 없다" 는 것은 바로 그것이 더 큰 감화력을 가지고 있기 때문이다.

롱향당은 예술적 이미지로서 일종의 황홀한 이미지로 일종의 황홀한 아름다움을 구현했다고 할 수 있다. 20 세기 중반의 건축 작품이 유럽 고전 미학의 궤도를 벗어나 중국 고대 미학 정신과 조화를 이루는 것은 재미있는 현상이다.

결론적으로, 이상하고, 놀라고, 갑작스럽고, 혼란스럽고, 복잡하고, 괴기 하고, 이상하고, 신비하고, 몽롱하고, 황홀하고, 끊임없이 변화하고, 변동하는 예술 이미지, 건축 이미지 등 오늘날 더욱 주목을 받고, 생각을 자극하고, 흥미를 자아내고, 흥미롭고, 사람들의 복잡한 심리적 체험을 불러일으킨다 이런 심미심경과 심미 요구가 점점 많아지고 있기 때문이다. 랑향당은 이런 심미적 기대에 부응하기 때문에 이 사람들 사이에서 깊고, 힘차고, 넓고, 격렬한 것으로 간주되어 몇 안 되는 가장 깊은 의미와 매력적인 건축 작품으로 여겨진다.

랑향당은 건축 중의 시에 속하고, 몽롱한 시파에 속한다.

국방개선문

파리 서부 교외의 라드폰스 신구는 현대 파리의 상징이다. 이곳은 파리 서교의 조용하고 무명한 고지였다. 1870-187/Kloc-0 후세 사람들은 고지대에 La Defenses 라는 조각상을 세웠는데, 이는 방어를 의미하며 전사한 장병들을 기념하는 것을 의미한다. 새 지역의 개발 및 건설 과정에서 이 조각상들은 완전히 보존될 뿐만 아니라, 전체 새 구역의 이름을 따서 명명되었다.

얼마 지나지 않아, 라드방스는 높이가 다른 많은 사무실 건물을 갖게 되었다. 가장 높은 것은 감청사, 179 미터 높이입니다. 그러나, 이 고층 건물들은 대중의 강한 항의를 불러일으켰다. 그들은 이 사무실 건물들이 그들이 별빛 광장에서 개선문을 보는 시야를 막았다고 말했다. 대중의 불만을 완화하기 위해 프랑스 정부는 라드폰스에 개선문을 새로 짓기로 결정했다.

이 계획은 미테랑 대통령이 먼저 제기한 것이다. 미트랑의 웅장한 청사진은 6543.8+05 억 프랑을 들여 일련의 현대 기념 건물을 짓는 것이다. 라드방스 아치가 그 중 하나이다. 미테랑의 본의는 20 세기의 건축 스타일로 18 10 년에 개선문을 재건하는 것이다. 1985 년 7 월 덴마크 건축가 Otto von Spligerson 은 이 설계 임무를 받아들였다. 본 공사는 프랑스 대혁명 200 주년을 기념하기 위해 1989 년에 완공될 예정이다. 그러나 Spligerson 은 완료되기 전에 1987 로 사망했습니다.

덴마크 건축가가 설계한 라드방스 신개선문은 입방체의 고층 건물과 더 비슷하다. 이 하얀 아치는 높이 106 미터, 입방체 구조, 가운데 펀칭으로 거대한 문동을 형성하여 개선문의 스타일을 모방한다. 대문 양쪽에는 35 층 오피스텔이 있고, 총 건축 면적은 약 9 만 5000 평방미터이다. 엘리베이터를 타면 신개선문 꼭대기에 있는 거대한 전시공간에 도착할 수 있다. 여기에서 가까운 불로네 숲과 세나 강의 경치를 볼 수 있고, 먼 파리 도시도 볼 수 있다. 사실, 건물은 다소 비대칭적이며 중심 축에서 6 도 떨어져 있지만, 이것은 원래의 디자인 아이디어가 아니라 지하 터널을 우회하기 위해 특별히 개선되었습니다.

다른 말로 하자면, 라드방스의 예술은 프랑스 정부의 정책으로 인해 생긴 것이다. 몇 년간의 건설을 거쳐 라드방스 상가는 현재 65,438+0,000 개 이상의 유명 회사의 본부와 유럽 최대 쇼핑몰을 보유하고 있다. 광장에는 마일로, 타키스, 알렉산더 칼더 등 당대 유명 예술가의 조각품이 놓여 있다. 라드방스 아치와 CNIT (국가공업기술센터) 로 대표되는 신도시 건물은 포스트모던 원소로 가득 차 있어 라드방스 상업구는 미래주의 도시로 정의되었다.

중축선의 설계자는 라드방스 광장과 신구의 대표 건물인 대아치문을 고대 파리 개선문, 샹젤리제 거리, 협화광장을 상징하는 중축선에 세워 현대 파리와 고대 파리를 멀리서 서로 호응하여 재미를 더했다. 16 년의 분할 건설을 거쳐, 라드방스구는 이미 집사, 상업, 쇼핑, 생활, 여가를 일체화한 현대화 도시가 되었다. 많은 프랑스와 유럽의 다국적 기업, 은행, 호텔들이 이곳에 자체 마천루를 지었다. 면적이 10 만 평방미터를 넘는 사계절 상업센터, 오상마트, C&A 매장은 쇼핑에 편리함을 제공합니다.

라드방스의 대표건축방방은 건축예술사의 기적으로 고전 건축의 예술적 매력과 현대 사무용 기능을 완벽하게 결합했다. 아치는 5.5 헥타르를 차지하고 있으며 성문 남북 양쪽에는 1 10 미터 높이, 1 12 미터 길이, 18.7 미터가 있다 두 타워의 최상층은 거대한 전시장이고, 최상층 위의 플랫폼은 이상적인 전망대이다. 최상층 플랫폼에서 먼 곳을 바라보면 인근 불로네 숲과 세나 강의 경치를 볼 수 있고, 먼 파리 도시의 경치를 볼 수 있다.

라드폰스의 교통 시스템은 교통 흐름과 완전히 분리되어 있어 세계에서 유일하다. 지상 상가에는 거대한 광장이 연결되어 있고, 지하에는 도로, 기차, 주차장, 지하철역의 교통망이 연결되어 있다. 라드방스의 계획 건설은 건물의 단체 설계를 그다지 중시하지 않고 경사 (포장), 연못, 나무, 녹지, 포장, 소품, 조각, 광장으로 구성된 거리 공간 설계를 강조한다.

달라스 분수 광장 (Dallas Fountain Square) 은 달라스 도심에 위치한 약 6 헥타르의 면적을 차지하고 있으며, 엘리스 은행의 탑으로 둘러싸여 있다. 이 탑은 60 층 높이로 모두 유리 커튼 월로 장식되어 있다. 광장의 총면적의 70% 는 물로 덮여 있고, 광활한 수면은 셀 수 없이 많은 나무와 분수이다. 광장 중앙에는 컴퓨터로 제어되는 160 노즐의 분수가 있어 분수의 높이를 자동으로 조절할 수 있다. 분수가 멈추면 보행자는 자유롭게 통과할 수 있다. 노송 나무 440 그루가 군인처럼 일렬로 늘어서 길가나 물에 가지런히 배열되어 있다. 노송 나무 사이에는 263 개의 거품 분수가 차례로 배열되어 있다. 연못은 지형에 따라 계단형으로 배열되어 있고, 연못 사이에 폭포가 흐르고 있다. 산책로는 콩녹색의 석판으로 깔려 있고, 어떤 석판은 수면과 플러쉬되어 있어 수면에 떠 있는 것 같다. 밤에는 분수와 나무에 각각 불빛이 있어 장면이 장관이다.

분수광장은 사람들이 휴식과 산책을 할 수 있는 훌륭한 환경을 제공하여 자연에 대한 인식과 상상력을 증강시킬 수 있다. 런던건축평론' 이라는 책은 이 광장을 르네상스 이후 80 년대 최고의 도시환경설계라고 부르며 수역 면적이 가장 넓은 큰 정원이다.

도시 광장은 경질경관을 위주로 하지만, 단지 큰 마루일 수는 없다. 현대 도시 광장의 디자인은 도시 전체 생태 환경에서 출발해야 한다. 통합, 임베딩, 소형화, 미화, 상징화 등의 수단을 통해 점, 선, 면의 공간 필드에 자연을 도입하고 재현하고, 현지의 특정 생태 조건과 경관 특징에 적응하여 제한된 공간에서 무한한 자연이 가져오는 자유, 신선함, 즐거움을 누릴 수 있도록 해야 한다. 한편, 도시 광장의 설계는 생태 마이크로환경의 합리성에 각별히 주의를 기울여야 하며, 충분한 일조와 충분한 녹화를 통해 주민들의 각종 활동을 위한 쾌적한 공간 환경을 조성해야 한다. 예를 들어, 미국 경관 디자이너 댄 켈리가 달라스에서 디자인한 분수 광장입니다. 광장의 주요 건물은 중국 건축가 페이밍이 설계한 연합은행 건물로 전형적인 기하학적 유리 커튼월 건물이다. 댄 켈리는 물로 주변의 단조롭고 텅 빈 환경을 활성화하려고 시도했다. 자연을 복제하는 것뿐만 아니라, 자연에 대한 사람들의 체험을 도시 환경의 광장으로 인도한다. 5 미터 행렬에서 36 1 개의 분수와 200 여 그루의 낙하삼나무를 통해 고밀도 도시에서 자연 경관을 만들었다.