둘째, 디자인으로 보면 네 개의 막대기가 규칙적으로 배열되어 있어 하늘색 막대기와 회색 막대기가 겹칩니다. 전반적인 시각에서 볼 때, 시각적 중심은 파란색, 녹색, 빨간색의 색이 너무 강해서 위, 왼쪽, 아래의 분포가 전체 화면의 균형을 이루고 있기 때문이다. 따라서 회색은 중간색으로 오히려 중심이 된다. 둘째, 겹치는 부분도 시각적 편차를 일으킬 수 있습니다. 회색과 녹색, 회색과 빨간색 사이에 흰색 간격이 있고, 공백을 잘라서 시선의 집중을 유도할 수 있습니다. 사람의 시각적 무게 중심은 일반적으로 왼쪽으로 약간 이동하므로 전체 시각적 과정은 청회색으로 바뀌고 위에서 아래로, 오른쪽에서 오른쪽으로 "L" 을 형성합니다. 회색 녹색, 빨간색, 왼쪽에서 오른쪽으로 "E" 를 형성합니다. 전체 디자인의 요소, 빨강, 녹색, 파랑, 회색, 배열에는 많은 디자인 관계가 없습니다. 다만 대칭 (긴 원 자체가 대칭체임) 과 비율 (파란색 막대의 디자인 비율은 3: 1 입니다. 파란색 막대 위쪽과 빨간색 막대 아래쪽 사이의 길이는 1 으로 간주됩니다. 회색 막대와 녹색 막대, 빨간색 막대의 위치 비율은 1/2), 반복 관계 나는 단순함보다는 단순함이라고 부르는 것을 선호한다. (이 두 가지 의미는 다르다. 단순한 원소는 강한 관계를 가지고 있다.)
게다가, 배후의 의미로 볼 때, 새로운 logo 는 무엇을 의미합니까? 개인적으로, 한편으로는, 4 색은 모두 새로운, 기술, 트렌드, 젊은 라벨이며, 이는 음악의 전반적인 포지셔닝과 관련이 있다고 생각한다. 결국 뮤직 TV, 뮤직 네트워크, 뮤직 박스, 뮤직 폰은 상대적으로 과학적이고 젊은 제품이다. 둘째, 음악시는' 콘텐츠+플랫폼+터미널+애플리케이션' 통합의 이념을 강조해 왔으며, 네 가지 이념은 로고의 네 가지 요소에 해당한다. 다시 한번, 뮤직 비디오의 영향력은 새로운 단계에 이르렀다. 오래된 로고들은 음악시가 이전처럼 크다는 느낌을 주고, 오래된 로고에는 음악시, 음악시 TV 와 같은 다른 업무가 있다는 느낌을 준다. (윌리엄 셰익스피어, 윈스턴, 음악명언) 새로운 로고를 통일하는 것이 가장 좋다.
하지만, 저는 새로운 로고들이 정말 형편없다고 말하고 싶습니다. 음악시는 업무량이 큰 회사로서 이런 추상적인 로고를 사용한다. (이 추상적인 요소가 반드시 중국의 작은 파트너에게 적합하지 않을 수도 있지만, 우리의 심미는 서구에서 온 것이지만) 전체 브랜드 라벨이 약하고 간결하지 않다. (알버트 아인슈타인, Northern Exposure (미국 TV 드라마), 예술명언) 적어도, 나는 원래의 로고만큼 간결하지 않고 실패했다고 생각한다.