이 시의 주제는' 영원한 원한' 이다. 첫 번째 부분은' 중국 황제, 탐욕이 한 제국을 뒤흔들 수 있는 미색' 부터 안사의 난을 묘사하기 전에 현종이 어떻게 욕심을 부렸는지, 결국 양을 얻었다. 또 양이 총애하여 닭견이 승천하다. 현종의 방종한 욕망을 거듭하여 마음껏 내색을 하고 국사를 돌보지 않고,' 전북, 어양, 천지를 진동시킬 때까지' 안사의 혼란을 일으켰다. (윌리엄 셰익스피어, 햄릿, 전쟁명언) 이것은 비극의 기초이자' 긴 원한' 의 내인이다. "군대의 사람들이 멈추고, 아무도 움직이려 하지 않는다" 는 것은 제 2 부이다. 안사의 혼란을 구체적으로 묘사한 후 현종은 서촉으로 도피하여 말레이시아' 육군' 이 화국의 재앙을 당한 인민의 귀비 해임을 요구하게 되었다. 이것은 이야기의 핵심 줄거리이다. 양이 음지로 돌아간 후 현종은 외롭고 슬프고 그리움이 병에 걸렸다. 시에서는 현종의' 장한가' 를 새콤하고 감동적인 필조로 묘사하여 눈물을 흘렸다.
영경이 천객도사' 제 3 부, 현종은 도사의 도움으로 허무맹랑한 봉래선산에서 양의 종적을 찾았다. 양의' 이화띠비' 는 선경에서 재현돼 서정, 소지 위탁어를 통해 이전의 맹세를 재확인하며' 비익새',' 연지자' 가 되겠다는 의지를 표명하며' 장한가' 라는 주제를 더욱 강화했다. 마지막으로' 천지의 길이 때로는 다하고, 이 끝없는 슬픔은 무궁무진하다' 라는 주제로 주제를 심화시키고' 장한 미움' 의 무게를 더했다.
시 전체가 애절하고, 책은 한이 무궁하다. 글이 슬프고 감동적이며 음조가 은은하다. 그것은 역대의 걸작으로 자주 읽히고 갱신된다.
현대인 정이와 방초는 이 시가 백거이가' 장한가' 에 대한 평가' 라는 글에서 역사적 인물을 찬양하고 자신의 감정을 담은 작품이라고 생각한다. 문장 (WHO) 는 시인이 젊었을 때 평범한 가정의 처녀 향릉 () 를 사랑하게 되었다고 말했다. 그러나 그는 가정관념과 패션 때문에 정식으로 결혼하지 못했다. 헤어질 때 시인은 "울지 말고 잠수해라. 무언하고, 어두운 그리움; 두 개의 마음을 제외하고는 아무도 모른다 ... 서로 후기를 원하지 않는다. " 문장 (WHO) 는' 장한가' 가 저자가 결혼하기 몇 달 전 시인들이 향릉 만남의 가능성을 잃어서 고통스러웠다고 지적했다. 이를 위해 정 측은' 장한가' 가 역사에 대한 기록과 평가가 아니라고 생각한다. "우리는 하늘을 날고 싶다. 새 두 마리가 한 마리의 날개로 땅에서 함께 자라고, 나무 한 그루의 두 가지가 ... 대지는 영원하고, 하늘은 영원하다. 어느 날 둘 다 끝날 것이고, 이 끝없는 슬픔은 영원히 계속될 것이다. "이는 시인이 전비의 비극을 통해 그의 고통과 감정을 표현한 것이다. ".
시 언지' 와' 시 서정' 의 관점에서 볼 때, 정화측의 주장이 이치에 맞지 않는 것은 아니다. 그러나 작품에 반영된 역사적 진상과 사회적 의미와 그 수천 년 동안의 영향에 대해서는 역사적 기록과 역사적 사건에 대한 평가라고 할 수 없다. 자신의 사랑의 비극적인 경험으로 볼 때, 이양의 사랑의 비극을 관찰하고 분석하는 것은 의심할 여지 없이 그의 시가 섬세하고 진실하며 무한한 예술적 매력을 부여받는 데 도움이 될 것이다.
감상 1
이 시는 당헌종원과 원년 (기원 806 년) 에, 작가는 35 세이며, 주부터 현령까지 재직한다. 이 시의 출처에 대해 백거이 친구 진홍에 따르면 그는 백거이, 왕지부와 원년 10 월 유선유사와 함께 있다고 한다. 가끔 당과 양귀비의 이 비참한 이야기를 꺼내자 모두들 감탄했다. 그래서 왕 Zhifu 바이 주이 (Bai Juyi) 에게 긴 시를 써달라고 부탁했고, 첸 홍 (Chen hong) 에게 전기를 써달라고 부탁했다. 양자는 서로 보완하여 후세를 위해 쓰인다. 긴 시의 마지막 두 문장은 "땅은 영원하고 하늘은 영원하다. 어느 날 둘 다 끝날 것이고, 이 끝없는 슬픔은 영원히 계속될 것이다. "그들은 이 시를' 장한가' 라고 부르고, 그 시는' 장한가' 라고 부른다.
장한가' 는' 중국 황제, 아름다움을 탐내는 것' 에서' 파채우' 에 이르기까지 3 절로 나뉘어 당과 양귀비의 사랑 생활과 사랑 효과, 이로 인한 국가 기근과 혼란, 안사의 혼란을 묘사했다. 그중 처음 여덟 문장은 양귀비의 미모와 당이 무엇을 얻었는지에 관한 것이다. 명나라는 당나라의 황제인데, 시에는' 한무제' 라고 쓰여 있는데, 이것은 당나라가 고시를 쓴 사람이 남긴 습관이다. 경국경성: 경국경성의 미녀를 가리킨다. 옥우: 황제를 가리키며 천하를 다스린다. "그것은 이른 봄이다" 라는 열여덟 마디. 사람들은' 여자아이가 남자아이보다 행복하다' 는 말로 양귀비의 총애와 그로 인한 양가의 사치를 묘사한다. 화청지: Xi 안동림통현 남부의 여산에는 건물 안에 황제의 궁전이 있어 온천으로 유명하다. 응고지: 사람의 피부가 하얗고 매끈함을 비유적으로 이르는 말. 걷기: 고대 여성의 머리 장식. 하지만 봄밤이 짧고 해가 너무 일찍 뜨자 황제는 그의 조기 청문회를 포기했다. "당의 미련을 쓰고 정치를 무시했다. 그의 모든 시간을 연회와 흥청거림에 낭비했다. 그는 봄의 연인, 밤의 폭군이었다. 그의 궁정에는 다른 여자들이 있는데, 삼천 가지의 보기 드문 아름다움이 있지만, 그의 선호도는 삼천 명이 한 몸에 집중되어 있다. \ "양 귀비 jiaosheng 을 쓰는 것은 어느 정도 분리 할 수 없습니다. 그런 다음 작가는 한무제가 진아교를 총애하여 아교에게 금전을 짓는 전고를 비유하여 그들의 관계를 비유해야 한다. "형제자매들은 모두 흙 속에 열거되어 있고, 게다가 그녀가 이렇게 공명정대하여 그녀의 부계 가문을 영광스럽게 하였기 때문이다. 그녀는 제국 전체의 모든 아버지, 모든 어머니에게 행복을 가져다 주었다. 왜냐하면 남자아이가 아니라 여자아이가 태어났기 때문이다. " 한 사람이 도를 얻고, 닭견이 승천하고, 양귀비 한 사람이 총애를 받고, 영종문이 즉시 강해졌다. 내 동생 양은 재상이 되었고, 내 자매들은 모두 현모양처가 되어 권력을 다투었다. 두보의' 양대도' 가 말한 것이 바로 이것이다. 황제의 후비 후궁도 사람이고 정욕도 있어 민간인과 다르지 않다. 그러나 황제의 손에는 권위가 있는데, 그의 음탕한 욕망은 왕왕 이런 권위의 운용을 빼놓을 수 없다. 이로 인해 그들의 연애 효과는 민간인과 크게 다르다. 음탕한 욕망은 큰 죄는 아니지만, 과도한 보상으로 이어지고, 나쁜 사람들이 권력을 훔치고, 플랫폼을 어지럽히는 것은 국가와 가정의 멸망에서 멀지 않다. 따라서 우리는 제왕의 사랑에 대해 논평할 때, 그들의 삶의 구체적인 내용과 그들의 사회적 효과를 떠나서는 안 됩니다. "... 고장미 이궁, 파란 구름, 그리고 광범위한 미풍이 신기한 음표를 들고 있다. 부드러운 노래 느린 춤, 현죽의 즐거움, 황제는 눈을 떼지 않고 그녀를 바라보았다. "이 네 마디가 앞에 호응했다" 며 "황제, 이때부터 일찍 듣는 것을 포기했다" 며, 당이 관능에 빠져 나라를 소홀히 했다는 것을 더욱 묘사했다. (윌리엄 셰익스피어, 윈스턴, 명예명언) 당나라 통치자의 호화로운 생활은 노동자에 대한 잔혹한 약탈과 노동자에 대한 극도의 빈곤 위에 세워진 것이다. 두보는' 경부터 봉현영오백자' 에서 당과 양귀비의 여산에서의 행복한 생활을 그린 뒤 "동정분보, 한녀에서 유래했다" 고 말했다. 시댁을 채찍질하고 공적을 모으다. " 그는 또 "주문주육은 악취가 나고 길은 얼어죽는 뼈가 있다. 영광과 죽음을 구별하기 어렵다. "통치그룹이 이렇게 흐리멍덩하고 계급 갈등이 날카로워서 위대한 야심가 암록산이 반란을 일으키면 당나라의 눈부신 피라미드가 즉시 무너졌다. (윌리엄 셰익스피어, 윈스턴, 명예명언)." 어양전고, 천지를 진동시키고, 채색 깃털을 부러뜨릴 때까지' 이 과정을 생동감 있게 설명했다. 어양: 군명, 오늘 천진지현의 관할하에 있습니다. 이 지역은 때때로 어양현과 범양현이라고 불린다. 루산은 범양, 평륙, 하동, 베이스 캠프가 어양에 임명됐다. 드럼: 군대가 사용하는 악기. 어양 대곡은 안록산이 이끄는 봉기군을 가리킨다. 당현종 천보 14 년 (기원 755 년) 11 월, 안록산이 반란을 일으켰다. 채우: 댄스곡 이름은 개원 서량에서 왔어요. 당이 직접 그것을 윤색하고 작사했다고 한다. 양귀비가 궁궐에 들어온 후, 좋은 춤을 추었다.
자금성, 9 층 궁전, 은근히 먼지 속에 있다' 에서' 사랑하는 영혼이 그의 꿈을 방문하지 않는다' 에 이르기까지, * * * 42 절은 두 번째 단락으로, 마읍의 반란, 양귀비의 살인, 그리고 당에서 양귀비에 대한 그리움을 묘사한다. 그중 처음 열 문장은 마웨이 역참의 병변에 관한 것이다. 구중성궐: 도성을 가리킨다. 황제의 궁정에는 아홉 개의 문이 있어서 황궁이라고 부른다. 연기와 먼지: 적의 경찰을 가리킨다. 천군만마에서 남서쪽으로 전진하다: 당명제 등이 천보 15 년 (기원 756 년) 6 월에 장안에서 쓰촨 (AD 756 년) 로 도피한 것을 가리킨다. Zihua: 황제의 에티켓 의식을 나타냅니다. 경성에서 불과 30 리, 시몬 밖에 있는 그 땅은 마역참으로 산시흥평서에 위치해 있다. 6 군: 고대에 천제라고 불린 군대는 당나라 황제의 근위대를 가리킨다. 머리카락 없음: 더 이상 전진하지 않는다. 여기서 반란을 의미한다. 당시 난병은 양과 양귀비의 두 언니를 먼저 죽이고 당에게 양귀비에게 사례를 보내라고 강요했다. 꽃, 청록색, 카나리아, 옥처머리는 모두 양귀비의 머리에 있는 장식품이다. 한차례 찬바람이 불어오는 황진에 숨어 있다' 는 다음 여덟 마디를 썼다. 당이 청두로 가는 길과 청두에 머무는 동안 양귀비에 대한 그리움을 담고 있다. 구름: 산의 공중 통로. 검각: 즉 검각문, 고대 산시 () 와 쓰촨 () 사이의 위험한 장벽은 쓰촨 검각현 동북에 위치해 있다. 아미산: 오늘 쓰촨 성 아미현 서남에서는 산시 입천 도중에 있지 않습니다. 시인은 여기에 쌓여 천섬간 산길의 험난함을 강조했다. 이백의' 촉도난' 에는' 대백산, 서쪽, 아미산을 넘을 수 있는 새길이 있다' 는 말이 있다. 같은 실수. "그리고 당일 컴백, 용차조 집" 은 다음 네 문장을 썼다. 당군이 장안을 수복할 때, 당명제는 청두에서 베이징으로 돌아갔고, 다시 마역참을 거쳐, 이 사서를 보고 경상을 입었다. 만사가 반복되다: 형세의 변화, 당군이 두 도시를 다시 탈취하다. 이 일은 당숙종에서 독일까지 이듬해 (기원 757 년) 인 9 월과 10 월에 발생했다. 용: 당의 운전기사의 차를 가리킨다. 그 기억, 그런 고통. 그녀의 새하얀 얼굴은 어디에 있습니까? , 빈 무덤 만, 시체가 사라졌습니다. 그 이후로 이 이야기는 신화 색채를 더했다. 당시 양귀비는 이미' 해체하여' 신선으로 죽었다는 전설이 있었다. 다음 20 개의' 군신이 눈물옷을 돌보다' 는 당나라 황제가 상경한 후 어떻게 사물사인을 만나는지, 슬퍼서 살고 싶지 않다는 글이다. (윌리엄 셰익스피어, 윈스턴, 군신, 군신, 군신, 군신, 군신) 말의 귀환을 믿는다: 말을 혼자 가게 하고, 사람이 기분이 없다고 말한다. 할아버지: 대명궁 연못수의 이름. 미양: 한나라 황제가 사는 궁전의 이름은 당대의 대명궁을 가리킨다. 서궁: 태극궁, 당대는' 서궁' 또는' 서내' 라고 부른다. 남내: 흥경궁. 당인은 대명궁, 태극궁, 흥경궁을 3 대 구역이라고 부른다. 대명궁은 당시 황제 당숙종이 살던 곳이다. 귀경 후 퇴위한 당은 태극궁과 흥경궁에 배치되었다. 이원제자: 당을 위해 봉사했던 궁중 가무단을 가리킨다. 당이 직접 그들에게 리허설을 가르쳤다고 한다. 고추실: 후비가 사는 궁실, 고추진흙으로 그림을 그리고, 하나는 향을 취하고, 둘째는 그 다자를 취한다. 아건: 내시. 청아: 궁녀를 뜻합니다. 위의 두 문장은 당과 양귀비의 책임을 분담했는데, 이는 이전에 그들을 시중드는 사람이 지금은 모두 늙었다는 뜻이다. 원앙 타일: 지붕에 아스팔트 연동 지붕 타일이 있습니다. 에메랄드 담요: 에메랄드 깃털로 장식된 이불. 위의 층층은 당명제가 언제나 그를 그리워하고 있으며, 어떤 사물이나 풍경이 양귀비에 대한 그리움을 불러일으킨다는 것을 보여준다. 문/한원: 중광망
II 를 감상하다
한 세대의 문인으로서 백거이는 성공했다. 그의 현실주의의 필체는 처량한 장면을 많이 써서 경종을 한 번에 하나씩 울렸다. 그의' 장한가' 는 그의 일생의 걸작이다.
시는 희극에서 시작하여 비극으로 변했다. 작가의 본의는' 유물을 처벌하라' 이지만 사랑의 송가가 되었다. 이 서사시의 가장 성공적인 부분은 서정이다. 상당히 복잡한 줄거리는 간결한 몇 마디로 과거를 설명하기만 하면 되지만 감정의 렌더링에 초점을 맞추고 당과 양귀비 사이의 진한 사랑과 귀비가 죽은 후 쌍방의 감정을 진지하게 써냈다. (윌리엄 셰익스피어, 윈스턴, 이별명언) (윌리엄 셰익스피어, 윈스턴, 이별, 이별, 이별, 사랑명언)
장한가는 바로' 장한가' 이다. 이것은 시의 주제이고, 이야기의 중점이며, 시에 묻힌 감동적인 씨앗이다. 무엇을 싫어하는가에 관해서는 왜 오랫동안 싫어하는가? 시인은 직접적으로 말하고 표현하는 것이 아니라, 그가 쓴 시적인 이야기를 통해 독자들에게 층층이 드러나 사람들이 스스로 추측하고 기억하고 느낄 수 있게 한다. "장한가" 가 먼저 우리에게 주는 것은 예술미의 즐거움, 시 속의 감동적인 이야기, 시의 정교하고 독특한 경지이다. 문장 전체의 중심은' 장한가' 이지만 시인은' 짙은 잉크 중채' 를 출발점으로 최선을 다해 쓰고 렌더링한다. "해돋이를 하고, 해질녘에 쉬다", "조조조하지 마라", "밤새워", "보기 부족하다" 등. , 코미디처럼 매우 행복해 보입니다. 그러나, 그 극도의 기쁨은 단지 배후의 끝없는 증오와 대조를 이루는 것에 불과하다. 당현종의 황음무도함은 정치적 비극을 초래했고, 정치적 비극은 양귀비와의 사랑의 비극을 초래했다. 비극의 메이커가 결국 비극의 주인공이 된 것은 이야기의 우여곡절이자 시 속 남녀 주인공이 오랫동안 미워해야 하는 이유다. 많은 사람들이' 장한가' 에 우의가 있다고 말하는데, 나는 이것이 바로 이 시의 우의라고 생각한다. 그렇다면 시인은 어떻게 "긴 증오" 를 표현합니까? 말마포' 에서 양귀비가 죽은 후 시인은 매우 섬세하게 묘사해 당현종이 사랑을 버릴 수 없고 사랑의 내적 갈등과 고통스러운 감정을 만회하고 싶어 한다는 것을 보여 주었다. 이런' 피눈물' 의 죽음은 끝없는 증오가 있기 때문이다. 나중에 시인은 많은 필묵으로 각 방면에서 당현종의 양귀비에 대한 동경을 반복적으로 렌더링했지만, 시의 이야기는 한 감정점에 머물지 않고, 인물의 내면 세계의 층층이 발전함에 따라 그 풍경의 끊임없는 변화를 감지하고, 시간과 이야기를 앞으로 밀고, 인물의 사상감정으로 개척해 줄거리의 발전을 촉진시켰다. 그가 죽은 후, 당현종은 촉나라에 가서 마음이 매우 괴로웠다. 아직도 길에, 고향 여행을 다시 하고, 슬픈 추억을 불러일으켰다. 회궁한 뒤 낮 동안 신체 부상을 당해 밤에 잠을 이루지 못했다. 나는 밤낮으로 그것을 그리워하기 때문에 꿈이 있기를 바라지만, 그것은 "해마다 삶과 죽음 사이의 거리이지만, 그의 꿈을 방문한 사랑하는 영혼은 없다" 고 말했다. (윌리엄 셰익스피어, 햄릿, 희망명언) 시가 여기까지 오면서' 미움' 의' 미움' 은 이미 감동적이어서 이야기의 결말이 괜찮은 것 같다. 그러나 시인의 펜은 휘어져 있다. 상상의 색채 날개를 이용하여 매혹적인 선경을 구상하고, 비극적인 이야기의 줄거리를 고조로 밀어 이야기가 더욱 우여곡절, 기복, 파란만장하게 만든다. 이 전환은 예상 밖이면서 도리에 맞다. 주관적 소망과 객관적 현실의 끊임없는 갈등과 충돌로 시는 인물의 심리를 생동감 있게 표현하고 스토리는 더욱 감동적이다.
장한가' 는 강한 서정적 성분을 지닌 서사시이다. 시인은 중국 전통시가 이야기를 잘 하고 인물을 묘사하는 표현 수법을 채택하여 서사, 경물 묘사, 서정을 조화롭게 결합하여 시가 서정적인 특징을 형성했다. 시인은 때때로 인물의 사상 감정을 경물에 주입하고, 경물의 굴절로 인물의 심경을 부각시킨다. 때때로 우리는 인물 주변의 특색 있는 풍경과 사물을 잡고, 그들의 감정을 통해 그들의 내면의 감정을 표현하고, 층층이 렌더링하며, 캐릭터의 마음속 깊은 곳에 숨어 있는 말로 표현할 수 없는 감정을 적절하게 표현한다. 황진의 끝없는 곳에서 촉산의 푸르름까지, 궁중의 비오는 밤부터 개선하여 돌아오는 것, 낮부터 밤까지, 봄부터 가을까지, 우리는 곳곳에서 사물에 감동을 받고, 늘 다른 사람들이 생각하고, 각 방면에서 주인공의 고된 추구와 찾기를 반복했다. (윌리엄 셰익스피어, 햄릿, 지혜명언) 실생활에서 찾을 수 없는 것은 꿈속에서 찾는다. 꿈에서 찾을 수 없다면 선경으로 가서 찾아라. 이런 파란만장한 기복, 층층 렌더링, 인물의 감정을 맴돌게 하여 절정에 이르렀다. 바로 이런 층층의 렌더링을 통해 시인은 감정을 반복해서 표현하고, 왔다갔다하며, 인물의 사상 감정을 더욱 깊고 풍부하게 하고, 시를' 질감이 섬세하다' 고 더욱 예술적으로 만들었다. 장한가' 는 다시는 전창되지 않을 서사시로 예술성이 높다. 예나 지금이나 많은 사람들이 이 시의 특별한 예술적 매력을 긍정해 왔다. 무엇이' 장한가' 의 예술감염과 독자들을 유혹했는가? 감동적이고, 아마도 그것의 가장 큰 예술적 개성일 것이며, 또한 수천 년 동안 독자들을 끌어들이고, 그들을 감염시키고, 유혹할 수 있는 힘이다. (존 F. 케네디, 예술명언)
한 편의' 장한가' 는 정취가 있다!
백롯데가 말했다. 시인의 마음이 정말로' 장한가' 에 너무 많은 감정을 쏟았다는 것을 알 수 있다.
백롯데의 일생은 슬픔으로 가득 찼고, 대대로 내려온 판결은 국민의 고난과 폭정의 폐단을 강력하게 폭로했다. 예를 들어, "문장 시간에 써야 한다, 시는 사물에 써야 한다" 고 주장하는 현실주의 시인 진중음 () 은 슬프고 간접적인 사랑 이야기를 써서 백거이 자신의 감정 생활을 생각나게 했다. 바이 주이 (Bai Juyi) 는 벼슬길이 울퉁불퉁하고 우울하지만, 불교도를 사용하여 자신을 마비시키고 영적 해방을 찾아 당시 국가 업무의 부패를 극도로 싫어했다. 하지만 이 시는 사랑을 찬양하거나 그의 감정을 비추는 것이 더 많다고 생각한다.
한편, 예로부터 제왕은 강산을 사랑하지 않고 미인을 사랑했으며, 음탕하고 견마도 그들의 특허였다. 그래서 한 왕조의 쇠락한 그림자가 한 여자의 억울한 발걸음을 따라 천천히 끝까지 다가갔다. 홍안화수' 는 제왕이 자신의 나라가 멀어졌다고 느낄 때 후세 사람들에게 핑계를 대는 절호의 이유다. 여자는 비극의 피해자일 뿐이다. 그들은 단지 자신의 가루로 자신의 지위와 이익을 위해 약간의 호감과 한 남자의 품을 얻었을 뿐, 결국 죽음을 부여받았다. 이것은 또한 그들이 원하는 것을 얻는 동시에 과도한 착취의 결과를 잊지 말라고 경고한다.
마지막으로, 로맨틱한 펜은 시간의 항구에서 항상 진정한 사랑의 아름다움을 믿게 해 주는 약간의 위로를 주었다. (윌리엄 셰익스피어, 햄릿, 사랑명언)
감상 3
"장한가" 는 백거이시에서 유명한 걸작이다. 위안 과 원년 (806) 에 쓴 시인은 능현 (오늘 산시 저우) 에서 현령으로 재직했다. 그는 친구 진홍, 왕지부와 선유사를 유람하며 당현종과 양귀비의 이야기로 이 시를 창작했다. 이 서사창시에서 작가는 세련된 언어, 아름다운 이미지, 서사와 서정적인 결합으로 안사의 혼란 속에서 당현종과 양귀비의 사랑의 비극을 묘사했다. 그들의 사랑은 자신의 반란에 의해 파괴되었고, 그들은 끊임없이 이런 정신의 고과를 먹고 있었다. 당현종과 양귀비는 모두 역사의 인물이다. 시인은 역사에 얽매이지 않고 역사의 그림자에 의지한다. 당시 사람들의 전설에 따르면, 이웃의 노래는 이미 우여곡절 감동적인 이야기로 퇴화되어 왕복 감동적인 예술 형식으로 묘사하고 전창했다. 시의 이야기와 인물은 예술성이 있고, 현실 속 사람의 복잡하고 진실한 재현이기 때문에 역대 독자들의 마음속에 출렁이게 될 수 있다.
장한가는 바로' 장한가' 이다. 이것은 시의 주제이고, 이야기의 중점이며, 시에 묻힌 감동적인 씨앗이다. 무엇을 싫어하는가에 관해서는 왜 오랫동안 싫어하는가? 시인은 직접적으로 말하고 표현하는 것이 아니라, 그가 쓴 시적인 이야기를 통해 독자들에게 층층이 드러나 사람들이 스스로 추측하고 기억하고 느낄 수 있게 한다.
시의 첫 번째 문장: "중국의 황제, 한 제국의 아름다움을 뒤흔들 수 있는 갈망" 은 마치 작가가 주의하지 않고 여기서부터 이야기를 쓰기 시작한 것 같다. 사실 이 일곱 글자는 매우 풍부하고, 전체 프로그램이며, 이야기의 비극적인 요소를 드러냈을 뿐만 아니라, 시 전체를 불러일으키고 지휘했다. 이어 시인은 극히 검소한 언어로 당현종이 안사의 난리 전에 어떻게 중색을 하고 색을 구하는지 묘사하고, 결국' 그녀가 고개를 돌려 웃으면 백부적이 있고, 육궁가루가 사라지다' 는 양귀비를 얻었다. 양귀비의 아름다움과 매력을 묘사한다. 입궁한 후, 색총애를 받다. 그녀는 "그녀의 선량함을 물려받았다" 는 것은 물론 "그녀의 자매 형제를 모두 흙 속에 나열했다" 고 말했다. 당현종이 귀비를 빼앗은 후 어떻게 마음껏 내색을 하고, 어떻게 즐기는지, 어떻게 하루 종일 궁중에서 마음껏 가무를 하고 술을 마시는지 반복해서 렌더링합니다. 이 모든 것이 안사의 혼란을 불러일으켰다. "전고가 어양에서 튀어나와 천지를 진동하며 무지개 치마와 깃털의 곡조를 깨뜨렸다." 이 부분은' 긴 증오' 의 내인을 묘사하는데, 이것이 비극 이야기의 기초이다. 시인은 이 궁정 생활에 대한 사실감을 통해 풍자적으로 이야기의 남녀 주인공을 소개했다. 중국경민의 황제, 요염하고 요염한 후비. 이것은 또한 당현종에 대한 오해가 이 비극의 근원이라는 것을 생생하게 암시한다.
아래 시인은 안사의 난란 이후 황제 병마가 남서쪽으로 도피하는 장면, 특히 당현종과 양귀비의 사랑이 이 혼란 속에서 파괴되는 모습을 구체적으로 묘사했다. "군대의 사람들은 말굽 아래까지 움직이지 않고, 그 나방들을 짓밟을 수도 있다. (윌리엄 셰익스피어, 햄릿, 군대명언) 현란한 머리핀이 땅에 떨어졌는데, 아무도 줍지 않았다. 녹색과 흰색이 섞인 옥비녀 한 마리와 황금색의 털새 한 마리가 있었다. (윌리엄 셰익스피어, 햄릿, 지혜명언) 황제는 그녀를 구할 수 없었고, 그는 자신의 얼굴을 가릴 수 밖에 없었다. 나중에 그가 고개를 돌려 보았을 때,' 피눈물의 땅' 에는' 너 어디 가, 포니테일' 이라고 적혀 있었다. (윌리엄 셰익스피어, 햄릿, 희망명언) "6 군 거부발", 양귀비의 처형을 요구하는 것은 당현종에 대한 치정 여색, 화국재앙 민에 대한 분노다. 양귀비의 죽음은 전체 이야기의 중요한 줄거리이다. 그 후 그들의 사랑은 비극으로 변했다. 이어' 찬바람이 불어오는 황진 속에 숨어 있다' 에서' 사랑하는 요정이 그의 꿈을 방문하지 않는다' 에 이르기까지 시인은 인물정신세계의' 미움' 을 사로잡고 새콤한 필치로 양귀비가 죽은 후 촉중의 외로움과 슬픔을 묘사하며, 도중에 지난 일을 회상했다. 가시지 않는 그리움이 가슴을 아프게 한다. 시인이 인물의 감정을 이 정도로 렌더링합니다. 도사의 도래와 뒷선경의 출현은 실감나게, 순전히 공중 누각이라고 생각하지는 않습니다. (데이비드 아셀, Northern Exposure (미국 TV 드라마), 예술명언)
영진에 사는 도사, 그는 하늘의 손님이다' 에서 시 끝까지 도사 작가는 현종이 양귀비를 찾도록 도왔다. 시인은 낭만적인 수법을 사용했다. 갑자기 그는 천국에 갔다가 인간세상에 갔다. "위에는 녹색의 허공, 아래, 노란 봄을 찾았지만, 그는 두 곳 모두 그가 찾고자 하는 사람을 찾지 못했다." 나중에 양귀비는 바다의 공령선산에서 발견되어' 눈물이 그녀의 슬픈 흰 얼굴을 따라 미끄러져 떨어지는 이화 위의 봄비처럼' 라는 이미지로 선경에 다시 등장할 수 있게 됐다. 한가의 사절을 열렬히 환영하고, 감정을 표현하고, 상징적인 방식으로 말을 보내고, 이전의 맹세를 재확인하고, 당현종의 그녀에 대한 그리움을 돌보며,' 더욱 심화하고 렌더링' 했다 시말에는' 그리고 이 끝없는 슬픔은 끝이 없다' 로 마무리하고, 주제를 지적하고, 응답의 시작을 하며,' 소리 없는' 것을 만들어 독자에게 연상과 뒷맛을 줄 수 있는 공간을 제공한다.
"장한가" 가 먼저 우리에게 주는 것은 예술미의 즐거움, 시 속의 감동적인 이야기, 시의 정교하고 독특한 경지이다. 문장 전체의 중심은' 장한가' 이지만 시인은' 짙은 잉크 중채' 를 출발점으로 최선을 다해 쓰고 렌더링한다. "해돋이를 하고, 해질녘에 쉬다", "조조조하지 마라", "밤새워", "보기 부족하다" 등. , 코미디처럼 매우 행복해 보입니다. 그러나, 그 극도의 기쁨은 단지 배후의 끝없는 증오와 대조를 이루는 것에 불과하다. 당현종의 황음무도함은 정치적 비극을 초래했고, 정치적 비극은 양귀비와의 사랑의 비극을 초래했다. 비극의 메이커가 결국 비극의 주인공이 된 것은 이야기의 우여곡절이자 시 속 남녀 주인공이 오랫동안 미워해야 하는 이유다. 예전에 많은 사람들이' 장한가' 에 우의가 있다고 말했는데, 이 시가 바로 이 우의였다. 그렇다면 시인은 어떻게 "긴 증오" 를 표현합니까? 말마포' 에서 양귀비가 죽은 후 시인은 매우 섬세하게 묘사해 당현종이 사랑을 버릴 수 없고 사랑의 내적 갈등과 고통스러운 감정을 만회하고 싶어 한다는 것을 보여 주었다. 이런' 피눈물' 의 죽음은 끝없는 증오가 있기 때문이다. 나중에 시인은 많은 필묵으로 각 방면에서 당현종의 양귀비에 대한 동경을 반복적으로 렌더링했지만, 시의 이야기는 한 감정점에 머물지 않고, 인물의 내면 세계의 층층이 발전함에 따라 그 풍경의 끊임없는 변화를 감지하고, 시간과 이야기를 앞으로 밀고, 인물의 사상감정으로 개척해 줄거리의 발전을 촉진시켰다. 그가 죽은 후, 당현종은 촉나라에 가서 마음이 매우 괴로웠다. 아직도 길에, 고향 여행을 다시 하고, 슬픈 추억을 불러일으켰다. 회궁한 뒤 낮 동안 신체 부상을 당해 밤에 잠을 이루지 못했다. 나는 밤낮으로 그것을 그리워하기 때문에 꿈이 있기를 바라지만, 그것은 "해마다 삶과 죽음 사이의 거리이지만, 그의 꿈을 방문한 사랑하는 영혼은 없다" 고 말했다. (윌리엄 셰익스피어, 햄릿, 희망명언) 시가 여기까지 오면서' 미움' 의' 미움' 은 이미 감동적이어서 이야기의 결말이 괜찮은 것 같다. 그러나 시인의 펜은 휘어져 있다. 상상의 색채 날개를 이용하여 매혹적인 선경을 구상하고, 비극적인 이야기의 줄거리를 고조로 밀어 이야기가 더욱 우여곡절, 기복, 파란만장하게 만든다. 이 전환은 예상 밖이면서 도리에 맞다. 주관적 소망과 객관적 현실의 끊임없는 갈등과 충돌로 시는 인물의 심리를 생동감 있게 표현하고 스토리는 더욱 감동적이다.
장한가' 는 강한 서정적 성분을 지닌 서사시이다. 시인은 중국 전통시가 이야기를 잘 하고 인물을 묘사하는 표현 수법을 채택하여 서사, 경물 묘사, 서정을 조화롭게 결합하여 시가 서정적인 특징을 형성했다. 시인은 때때로 인물의 사상 감정을 경물에 주입하고, 경물의 굴절로 인물의 심경을 부각시킨다. 때때로 우리는 인물 주변의 특색 있는 풍경과 사물을 잡고, 그들의 감정을 통해 그들의 내면의 감정을 표현하고, 층층이 렌더링하며, 캐릭터의 마음속 깊은 곳에 숨어 있는 말로 표현할 수 없는 감정을 적절하게 표현한다. 당현종은 남서쪽으로 가는 길에 황진, 잔도, 높은 산으로 둘러싸여 있다. 햇빛이 어둡고, 깃발이 삭막하고, 가을경치가 처량하다. 슬픈 가을 풍경으로 인물의 슬픈 생각을 돋보이게 하는 것이다. 촉중에서 청산녹수에 직면하여 우리는 여전히 자신을 잊을 수 없다. 촉중의 산과 물은 아름답지만 외롭고 슬픈 눈에는 산의' 녹색' 과 물의' 녹색' 도 슬프다. 자연의 아름다움은 조용한 마음으로 감상해야 하지만, 그는 그러지 않았기 때문에 내면의 고통을 증가시켰다. (윌리엄 셰익스피어, 햄릿, 아름다움명언) 아름다운 풍경을 통해 슬픈 감정을 쓰고 감정을 더 깊게 하는 것이다. 궁중의 달빛, 비오는 밤의 종소리는 이미 매우 자극적이다. 시인은 이런 심상치 않지만 특색 있는 것을 잡아서 사람을 슬픔과 가슴 아픈 경지로 끌어들였다. 게다가 그들이 보고 냄새를 맡을 때 서로 얽혀 있는 것도 언어와 말투에서 인물의 슬픔과 슬픔을 보여준다. 이것은 또 다른 층이다. 아직도 길에서' 모든 것이 맴돌고 있다' 는 것은 원래 즐거운 일이었지만, 오래된 장소가 끝났고, 안유가 없어 울음을 참지 못했다. 서술에서 또 한 층의 고통스러운 추억이 더해졌다. 장안으로 돌아온 후, "연못, 정원, 궁전, 모든 것이 이전과 같다. 태엽호 부용, 미중앙궁 버드나무. 하지만 꽃잎은 그녀의 얼굴과 같고, 유엽은 그녀의 눈썹과 같다. 그가 그것들을 볼 때마다 울음 외에 그가 무엇을 할 수 있을까? " 。 낮에는 환경과 풍경에 의해 유발되고, 사람은 풍경과 연관이 있고, 풍경은 여전하지만, 사람은 없어졌다. 나는 눈물을 글썽였다. 태액조의 부용화와 미중앙궁의 수양류에서 나는 양귀비의 모습을 본 듯 인물의 매우 복잡하고 미묘한 내면활동을 선보였다. 왕좌에는 반딧불이가 날고 있는데, 그는 황혼 속에서 묵상하고 있다. , 그는 심지를 끝까지 연장하고, 여전히 잠을 잘 수 없다 .. 종소리와 북소리가 천천히 긴 밤을 울릴 것이고, 여명 전, 하늘의 별강이 맑아질 것이다. 황혼부터 여명, 요점은 밤에 감정에 시달려 오랫동안 잠을 잘 수 없는 장면이다. 이런 씁쓸한 그리움은' 복숭아꽃, 봄바람' 과' 가을비 후 낙엽' 과 같다. 그해의' 이원제자' 와' 아건청아' 가 모두 백발이 성성성했고, 얼굴이 시들고, 더욱 과거의 즐거운 생각을 불러일으켰고, 마음이 시큰했다. 황진의 끝없는 곳에서 촉산의 푸르름까지, 궁중의 비오는 밤부터 개선하여 돌아오는 것, 낮부터 밤까지, 봄부터 가을까지, 우리는 곳곳에서 사물에 감동을 받고, 늘 다른 사람들이 생각하고, 각 방면에서 주인공의 고된 추구와 찾기를 반복했다. (윌리엄 셰익스피어, 햄릿, 지혜명언) 실생활에서 찾을 수 없는 것은 꿈속에서 찾는다. 꿈에서 찾을 수 없다면 선경으로 가서 찾아라. 이런 파란만장한 기복, 층층 렌더링, 인물의 감정을 맴돌게 하여 절정에 이르렀다. 바로 이런 층층의 렌더링을 통해 시인은 감정을 반복해서 표현하고, 왔다갔다하며, 인물의 사상 감정을 더욱 깊고 풍부하게 하고, 시는' 질감이 섬세하다' 며, 더욱 예술적 감화력을 지니고 있다.
더 이상 전창되지 않는 서사시로서' 장한가' 는 예술적으로 큰 성공을 거두었다. 예나 지금이나 많은 사람들이 이 시의 특별한 예술적 매력을 확인했다. 무엇이' 장한가' 의 예술감염과 독자들을 유혹했는가? 감동적이고, 아마도 그것의 가장 큰 예술적 개성일 것이며, 또한 수천 년 동안 독자들을 끌어들이고, 그들을 감염시키고, 유혹할 수 있는 힘이다. (존 F. 케네디, 예술명언)