텍사스에서 온 브랜드 Alamo 는 Stratocaster 스타일과 비슷한 중간 가격대의 피아노를 가지고 있지만, 그의 특별한 픽업 및 피아노 스타일과는 다르다. Centerpoint tremolo 의 디자인도 뛰어나지만 어떻게 사용해야 할지 모르겠어요.
Wickersham 가족 위주의 Alembic 은 히피 색채가 짙고 독특한 디자인이 많다. 그들의 인상적인 특징은 목이 몸, 다층 접착, 복잡한 회로 설계, 각종 현란한 목재와 정교한 공예를 통과한다는 것이다. 그들의 일렉트릭 기타는 베이스 (스탠리 클라크는 유명한 마니아) 로 유명하지는 않지만, 홈페이지에 풍부한 정보는 확실히 가볼 만하다.
이 사이트의 디자인은 그들의 피아노만큼 정교하다. 제프가 앤더슨에 대해 가장 인상 깊었던 것은 그의 감촉과 픽업 회로의 디자인이었다. 그들은 컴퓨터 지원 및 지속적인 테스트를 통해 모든 세부 사항을 정확하게 제어할 수 있다. 톰 앤더슨도 좀 더 엄격한 음정을 추구하기 위해 바즈페이튼 조율 시스템을 채택한 소수의 브랜드 중 하나이다.
안드레아스 피클러 (Andreas Pichler) 는 매우 젊은 독일계 호주인으로 1995 부터 피아노 제작에 종사했습니다. 그의 가장 대담한 디자인은 알루미늄으로 거문고와 지판을 만드는 것이다. 이렇게 하면 지속성을 높이고 목변형을 피할 수 있다고 주장한다. (그는 지금도 대부분 단풍나무 목으로), 더욱 우아하고 아름답다. 또한 인체공학적으로 설계된 거문고와 Gooh' 사이드조절기' Trusrod 시스템의 사용도 상당히 좋다.
큰 브랜드, 모든 종류의 기타가 생산됩니다. 대부분 저가의 수요여서 초보자에게는 그런대로 괜찮다.
Gene Baker, 1 1 나이는 기타를 배우기 시작했고, 중학교는 기타를 만들기 시작했고, Gibson 과 Fender 커스터마이징 샵을 통해 풍부한 경험을 쌓았다. 1999 에서, 나는 주로 라이스 폴 스타일의 더블 모따기 일렉트릭 기타를 생산하는 몇몇 친구들에게 힘쓰기 시작했다. 동시에, 그는 Buzz Feiten 조율 시스템도 사용했다.
로저 바코언은 뉴욕 출신입니다. 그의 피아노는 모두 아주 좋은 나무로 만들어져 손으로 정교하게 만들어졌다. 고급스럽고 고급스러운 느낌이 매력적이에요. 재즈 기타를 좋아하는 사람은 반드시 그의 400, D'Aquisto, L5 를 봐야 한다.
로버트 베네데토 (Robert Benedetto) 는 뛰어난 피아니스트로, 평생 재즈 기타에 전념해 그의 이름이 톱과 함께 언급되는 경우가 많다. 그의 피아노는 음악가 (케니 버럴, 바키 피자렐리, 지미 브루노 등) 뿐만 아니라 수집가들에 의해서도 사랑받고 있다. 공회 커스터마이즈점과 합작을 시작한 후, 공회도 일부 마케팅을 담당했다.
로저 베네딕트는 1970 년대부터 피아노를 만들기 시작하여 1990 년대까지 대규모 생산을 시작하지 않았다. 그들의 피아노 대부분은 잭슨 브라운, 조니 롱, 스티브 레이 워인을 포함한 Stratocaster 와 비슷하다.
베르나르도 C 리코 (Bernardo C. Rico) 는 스페인 플라멘고 기타를 전문으로 제작하는 피아노 제작 가정에서 태어났지만 대담하고 혁신적인 BC 리치 일렉트릭 기타로 유명하다. 목은 몸의 굽이 없는 디자인과 눈에 띄는 외관 (조조조, 마술사, 철새 등) 을 통과한다. ) 많은 중금속 뮤지션들의 사랑을 받고 있다.
Switzerland 의 Blade 는 Stratocaster 와 Telecaster 에 의해 많이 개선되었으며, 일부 미국 서해안 브랜드와 비슷한 느낌으로 다재다능함과 현대화를 선호한다. 설립 기간은 길지 않았지만 게리 레빈슨은 1960 년대부터 피아노를 만들기 시작했다.
목 변형 문제를 해결하기 위해 Rock Kunstadt 는 나무 변형 문제를 영원히 해결하고 더 잘 놀 수 있다고 주장하는' 힌지 관절' 디자인을 발명했다. 눈에 띄는 것은 그것의 빈 알루미늄 튜브의 주체가 상당히 두드러져 보인다는 것이다. 관심 있는 사람은 사운드 파일을 다운받아 들을 수 있고, 음색도 특별하다.
브라이언 무어 (Brian Moore) 는 합성소재와 전통 목재 디자인을 결합하여 매우 혁신적이다. 대부분 목 착용 디자인입니다. 거문고는 스탠버그나 파커만큼 뻣뻣하지 않고, 더 자연스러운 음색도 있다. 제프는 그의 외관을 가장 좋아하고 인체공학에 맞게 매우 균형잡히고 탄력이 있다. 또한, 그들이 제공하는 5 핀 미디 시스템은 음원에 직접 연결할 수 있으며, 다른 미디 인터페이스는 필요 없고 사용하기 매우 편리하다.
배리 깁슨이 운영하는 번스 런던사는 주로 제임스 O 번스 (전기 기타 발명과 혁신으로 영국의 레오 핀드라고 불림) 의 정신을 계승하고 발양하였다. 그들은 또한 삼림 보호 운동을 지지하고 목재에 대한 엄격한 선택을 가지고 있다.
존 부스카리노, 스승은 아우구스티누스 로렌즈와 로버트 베네데토에서 주로 최고급 재즈 기타를 연주한다. 그의 피아노는 스티브 모스 (Steve Mors) 가' 예술의 보물' 으로 칭송받아 정교하고 고귀한 질감을 지녔다. 그러나 물론 그의 가치도 싸지 않고, 가격은 3,400 위안부터 시작한다.
카라한 기타는 복고정신을 발양하는 것을 자신의 책임으로 삼고 있다. 거문고 기반 디자인으로 반경의 일부만 연주하는 것이 더 좋습니다 (예: 10 "). 그들이 선택한 부름 포린피카는 제프가 들은 최고의 복고음색을 가지고 있다. 또한, 그들은 또한 플레어 기계, 예비 부품 등을 설계했습니다.
카빈은 음향 제품이 많은데, 일렉트릭 기타는 그 중 일부에 불과한 것 같다. 그러나 그들의 R&D 능력은 나쁘지 않다. 현대의 디자인과 정교한 공예는 매우 매력적이다. 직판 위주이기 때문에 일반 거문고는 거의 볼 수 없다.
촉매 일렉트릭 기타는 도자기, 흑연 등 합성재로 성형되어 첨단 기술의 결정체이다. 새로 개발된 재료는 흑연섬유가 거칠지 않고 깁슨레스 폴의 음색보다 더 오래 지속되고 선명하다고 주장한다. 특허를 획득한' SoundCompound' 재료 외에도 더 나은 굴곡 베개, 로커 등을 개발하는 데 많은 노력을 기울였습니다.
챈들러는 지금까지 역사를 가지고 있으며 규모는 여전히 크지 않은 것 같습니다. 그들은 바리톤과 랩스테어와 같은 재미있는 피아노를 만들고, 효과기와 픽업기도 만든다. 게다가, 그들이 각종 이상한 지렛대를 주문하는 것을 받아들이는 것은 매우 재미있는 일이다.
빌 채핑이 디자인한 대부분의 피아노는 단각의 텔레비전 중계 스타일이지만, 그는 주로 고무목을 사용한다. 특수 24.6 인치, 24.9 인치 또는 25.4 인치 눈금은 다양한 목재 또는 흑연 섬유 목과 일치할 수 있습니다. 음색이 풍부한 현대 디자인이 그에게 많은 주목을 받았다. 관심 있는 사람은 웹사이트에 가서 한번 시험해 보는 것도 무방하다.
번데기 기타는 재료와 구조상의 과감한 혁신으로 탈부착이 가능하며 제프가 본 것 중 가장 원시적인 혁신적인 디자인이다. 그들의 20 여 년간의 연구 개발은 상상한 것이 아니다. 이 사이트에는 물리적 구조, 분해 구조 및 설계 철학을 설명하는 자세한 그림이 있습니다. 곤충에 영감을 받아 외계인처럼 특이한 외관을 지녔으며, 분해 가능한 디자인으로 실용성을 겸비하고 30 초 만에 조립할 수 있다. (데이비드 아셀, Northern Exposure (미국 TV 드라마), 계절명언)
하비 향유 (Harvey Citron) 는 1970 년대 초반부터 기타 제작을 시작했으며, Veillette-Citron 의 창시자 중 한 명이다. 그가 기타를 만든다는 생각은 세계 최고의 기타가 되는 것이다. 달리 명시되지 않는 한, 그의 모든 목은 4 분톱으로 만들어졌고, 그의 몸은 가장 화려한 평톱으로 만들어졌다. 현재, 그는 뉴욕 우드스토크에 독립 스튜디오를 가지고 있다.
Cort 는 한국 제금 공장으로, 가격이 중 낮으며, 품질이 좋으면 왕왕 물건의 가치가 매우 높다. 래리 코렐 (Larry Coryell) 과 같은 음악가들의 서명 피아노도 있고, 품질도 좋고 가격도 저렴합니다. 한국에 있는 Www.cort.co.kr 사이트도 볼 만하다. 하지만 한국어를 지원하는 브라우저를 사용해야 텍스트를 제대로 표시할 수 있다.
역사가 유구한 단전 제품에는 전력 증폭기, 효능기, 픽업기 등이 있다. 귀여운 빈티지 디자인이 있습니다. 그들의 일렉트릭 기타는 대부분' 립스틱 피커' 를 갖추고 있어 빈티지한 스타일과 저렴한 가격으로 인기를 끌고 있다.
록 색채가 짙은 딘 일렉트릭 기타는 여러모로 깁슨의 디자인과 비슷하다 (관절식 목덜미, 쌍코일 등). ) 하지만 좀 더 공격적인 느낌을 준다. 1990 년 판디라 기타리스트 Dimebag Darrell 이 ML 모델로 유명해진 이후 딘은 다시 부활해 다시 한 번 눈길을 끌었다.
이 공회의 부카드는 대부분 1000 달러 이내의 De Armond 일렉트릭 기타로 저가의 반중공체에 가장 적합한 선택일 수 있습니다! Gibson 과 Gretsch 를 체험하고 싶은 뮤지션들에게는 가격 대비 성능이 고려될 만하다.
DeLaHaye 는 영국 출신으로 고급 어쿠스틱 기타와 재즈 기타에 주력하고 있습니다. 브라질 화배나무, 흑목, 상아 등을 포함한 고급 재료로 만들어졌습니다. 95 년 이상 건조되어 플라스틱을 사용하지 않았습니다.
플로리다에 위치한 다저스 기타의 가장 큰 특징은 쉽게 교체할 수 있는 전자 모듈이다. 음악가들에게 같은 피아노에서 언제든지 단일 코일, 이중 코일 및 다양한 특수 회로를 변경하고 조합할 수 있는 기능을 제공합니다. 이 제품에 관심이 있는 사람은 리셀러나 대리점이 없기 때문에 직접 연락해야 합니다.
영국의 Patrick Eggle 은 다양한 스타일과 가격의 피아노를 생산하고 맞춤형 개인 드림 기타를 받아들인다. 그들의 거문고는 디자인이 좋고, 솜씨가 정교하며, 전반적인 느낌이 좋다. 게다가, 그들은 사람들이 참가할 수 있도록 피아노 제작 과정을 제공한다.
Epaminondas, 1903 이민 미국, 피아노 제작자 가정에서 태어났습니다. 그는 19 15 에 에피폰을 창립하여 산비둘기, 만돌린, 기타 등의 악기를 생산했다. 뛰어난 품질과 다양한 R&D 특허로, 심지어 레스 폴도 Epiphone 공장에서 그의 첫 솔리드 일렉트릭 기타를 조립했다. Epiphone 은 제 2 차 세계대전 이후 깁슨의 자회사가 되었으며, 지금도 뮤지션들의 사랑을 받고 있다.
에릭슨 (Erickson), 캘리포니아 출신의 브랜드, 볼프에릭슨에 속한다. 이들은 다양한 특허 디자인을 보유하고 있는데, 가장 눈에 띄는 것은 고경도 저마모 소재' SJ' 를 거문고 화음 베개로 사용하여 안정성, 지속 가능성, 전반적인 음색 표현, 다른 브랜드의 피아노에도 쉽게 적용할 수 있다고 주장하는' 이론 Z' 시스템이다.
텍사스 출신의 Erlewine 은 조니 윈터가 선호하는 헤드리스 디자인' The Lazer' 로 유명하며 여행기타' Chiquita' 는 작고 귀엽다. 그들은 보통 음악가들이 조음금을 수리하는 것을 돕고, 정교하게 만든 커스터마이즈샵도 주문을 받는다. ZZ Top 산하의 빌리 기브스, 윌리 넬슨, 조니 윈터, 스틴 등 뮤지션들은 모두 그들의 고객이다.
ESP 는 어떤 스타일의 주문도 접수하는 것이 특징입니다. 웹 페이지에 주문의 예상 가격을 채울 수 있지만 개별 주문을 수락할 수는 없습니다. 공인 리셀러에게 주문을 해야 합니다. 흔히 볼 수 있는 디자인 외에도 특수한 모양과 도안을 가지고 있으며, 조지 린치의 서명된 피아노 몇 대가 대표적인 작품이다.
피터 맥길턴은 예술 석사 학위를 받았고, 그가 디자인한 모든 피아노는 경이로웠다. 고귀한 소재, 정교한 공예, 장인의 제작으로 기타를 칠 줄 모르는 사람들도 갖고 싶어할 것이다. 이 악기는 예술품으로 소장할 수 있을 것 같아요. 가격은 5,000 달러부터 시작합니다.
펜더는 일렉트릭 기타 업계의 선두 브랜드 중 하나라고 할 수 있다. 레오펜더는 일렉트릭 기타를 발명한 첫 사람은 아니지만 록음악은 펜더 일렉트릭 기타를 통해 큰 충격을 받았다. 이 공식 홈페이지에는 제품 사양 조회, pdf 형식의 설명서 다운로드, 공장 방문, 핀다 클럽 가입 등 자세한 정보가 많이 있습니다.
페르난데스는 그들의' 유지자' 유지 시스템으로 유명하다. 이 시스템은 일반 픽업기와 모양이 같지만 연음을 높이고 피드백을 생성할 수 있습니다. 그들의 피아노는 대부분 가격이 저렴하고 두드러진 특색이 없고, www.fretlessguitar.com 은 그들의 무품 일렉트릭 기타의 전용 역이다.
Fury 는 1962 에 있는 Glenn McDougall 에 의해 캐나다에서 설립되었습니다. 그의 지명도는 높지 않지만, 웹사이트에서 보면 퀄리티가 괜찮은 것 같다. 그의 특허' ZP' 피카는 매력적인 곳이지만 외관은 비교적 모호하고 개성이 있다.
Gibson 의 라이스 폴 모델은 Fender Stratocaster 에 이어 가장 잘 팔리는 피아노 모델이어야 하는데, 이 두 피아노는 여전히 세계 2 대 주류로 남아 있다. 100 여 년의 역사를 가진 깁슨은 초기에 어쿠스틱 기타를 주로 사용했고, 이후 라이스 폴, 비브이, SG 등 실체 일렉트릭 기타도 대표작이 됐다. ES-335 및 ES- 175 와 같은 디자인은 사람들이 모방하기 위해 경쟁하는 고전적인 디자인입니다.
중국의 피아노 연주자는 희귀한 기린각이고, 말레이시아에서 온 양은 그 중의 선두주자이다. 수십 년간의 교육과 연기 경험 외에도 GIM 맞춤형 기타는 1993 년에 설립되어 상당한 명성을 쌓았다. 그의 거문고는 주로 현지의 고급 목재로 만들어졌으며, 특수 왁스색, 목재 껍데기 수공 포장 픽업 등의 특징을 가지고 있다.
리오 핀드가 핀드를 떠난 후, 그와 조지 풀러턴은 G & amp； 를 설립했습니다. L. 그는 Fender 의 많은 단점을 되짚어 보고 개선된 성과를 G& 에 올려놓았다. L, 목, 다리, 비브라토에서 주음에 이르기까지 모두 장족의 발전을 이루었다. 레오 핀다가 죽은 후 199 1 년, G &；; L 은 현재 BBE Sound 에 의해 관리됩니다.
GMP 는 미국 캘리포니아에 위치한 브랜드로 많은 스타일을 생산하고 다양한 패턴의 페인트를 제공합니다. 그의 장비에는 Sperzel 잠금 코드 버튼, Schaller 롤러 다리, Duncan 피커, 흑연 합성섬유 끈 베개 등이 있다. 그의 디자인과 장비로 볼 때, GMP 는 다재다능한 것 같다. 또한 그들은 주문을 수락하지만 가격은 싸지 않습니다.
캐나다 퀘벡에서 온 Godin 과 어쿠스틱 기타 브랜드인 Seagull 은 모두 로버트 고딩의 LaSiDo 에 속한다. 적당한 가격과 좋은 품질, 다양한 내장 EQ, Midi 등의 설비가 더해져 많은 뮤지션들의 사랑을 받았다.
독일에서 미국으로 이민을 간 프리드리히 그레테치 (Friedrich Gretsch) 는 1883 에서 100 여 년 동안 그레테치 회사를 설립했으며, 현재 그의 4 세대와 5 세대가 운영하고 있다. 핀드와 깁슨처럼, 그레이치의 전통적 특색은 큰 간판을 세웠고, 그는 시골과 록에 모두 자리를 잡았다.
1970 년대에 피아니스트 스티븐 그렘스 (Stephen Grimes) 는 자신의 피아노 제작과 연주에 대한 두 가지 큰 흥미를 결합하여 상당한 전문적인 경험을 쌓았다. 바이올린, 만돌린, 목기타, 클래식 기타부터 재즈 기타, 일렉트릭 기타까지 그의 작품은 많다. 하와이로 이사한 후, 그는 Keola Beamer 와 함께 슬랙키 기타를 설계했고, 나중에는 Ned Steinberger 와 협력하여 많은 새로운 발명품을 연구했다.
Grosh 라는 작은 브랜드는 불과 몇 년 만에 높은 찬사를 받았지만, 사실 Don Grosh 는 이미 경험이 풍부한 피아노 프로듀서였다. 그의 일렉트릭 기타는 주로 개선된 Fender Stratocaster 와 Telecaster 를 기반으로 한다. 많은 사람들이 vintage Fender 의 감미로운 음색으로 그의 디자인에 감탄하는 반면, Jeff 는 그의 음색이 매우' 음향적으로 생생하다' 고 생각하여 음악가의 연주 방식을 정확하게 포착하고 반영할 수 있다고 생각한다.
목기타로 유명한 Guild 도 상당히 괜찮은 중공, 반중공, 솔리드 일렉트릭 기타가 있습니다. 대부분 쌍코일, 내장 목 등 깁슨과 같은 디자인으로 그레이치의 복고풍 분위기를 재녹였다. 1995 환다에 인수된 후에도 상당히 좋은 품질을 유지하고 있다.
버니 함부르크 (Bernie Hamburger) 는 개인 생산이 매우 적은 피아노로, 세세한 부분까지 음악가에 맞게 조절할 수 있다. 그의 디자인은 대부분 현대적이어서 9, 12 개의 현을 선택할 수 있다. 앤디 소머스와 칼 파킨스를 포함해서 모두 그의 피아노를 가지고 있었고, 조지 해리슨은 그를 더욱 칭찬했다.
Heritage 는 1985 에 미시간 주 카라마주에 설립되었다. 그들은 깁슨이 공장으로 이사한 후 남겨진 직원들로 구성되어 있다. 그들의 다년간의 피아노 기술과 도구는 모두 깁슨에서 왔기 때문에, 그들의 제품은 대부분 깁슨의 스타일과 비슷하다.
마티아스 호너 (Matthias Hohner) 는 19 세기의 하모니카 생산과 마케팅에서 매우 성공적이며 세계적으로 유명한 하모니카 브랜드입니다. 그들의 제품에는 아코디언, 기타, 드럼도 포함되어 있지만 기타는 대부분 저급 대중제품이다.
일본에서 온 대형 브랜드. 요즘 유행하는 다목적피아노는 주력인 것 같고 정교한 고가와 음악가의 간판 피아노도 많다. 이바나는 유명 스티브 반과 조 사틀리아를 포함한 록 뮤지션으로 광고를 하는 데 능하다. 이들은 모두 뮤지션에 계약한 사람들이다.
중금속이 성행하던 1980 년대에 잭슨 일렉트릭 기타는 많은 금속 뮤지션의 대변인으로 날카로운 거문고와 상어 치아 상감을 쉽게 식별할 수 있었다. 대부분 중록 스타일이지만 90 년대 잭슨은 자신의 독특한 개성을 고수하는 것 외에 다른 디자인도 있었다.
전체 계열의 목기타, 일렉트릭 기타, 재즈 기타를 보유한 Jay Turser 는 저가 시장에 초점을 맞춘 브랜드다. 그들의 대부분의 제품 가격은 1000 달러 이내이며, 게다가 품질도 그런대로 괜찮다.
토마스 빈센트 존스는 캘리포니아 주 휘틸의 스튜디오에서 바리톤과 칠현 기타와 같은 각종 수공 피아노를 생산한다. 그는 소질을 재어 매우 높은 느낌을 받았다.
로저 사도프스키 (Roger Sadowsky) 의 조금 철학은 음향음색을 가장 잘 고르는 목재로, 좋은 목소리에 근거하여 좋은 목재를 가지고 있다. 많은 잡지 논평에서는 사도프스키를 다양한 녹음실 음악가에게 적합한 뛰어난 전능기타로 평가했다. 뉴욕에 갈 기회가 있는 사람은 그를 방문할 수 있다. 사도프스키는 음악가와의 직접적인 협력을 환영한다.
미국 서해안의 셰켓 일렉트릭 기타는 대부분 현대를 위해 설계되었으며 Stratocaster 와 Telecaster 에서 개선된 다양한 스타일의 피아노가 있다. 하지만 전위적인 혁신은 아니며 대부분 일관적인 디자인 이념을 유지하고 있다. 90 년대 이후, 7 현 다이아 시리즈를 포함한 몇 가지 새로운 디자인이 유행을 따라잡았다.
셔먼은 현대적인 스타일을 생산하고 뛰어난 전동음 시스템으로 유명하다. 그들은 장수 수명과 내마모성을 강조하기 위해 특수 경화 스테인리스강 소재로 조이스틱을 설계했다. 한편, 개선된 기계 설계는 안정성과 강력한 기능을 결합하여 단현과 음준 문제를 줄입니다.
네드 스탠버그 (Ned Steinberger) 는 예술과 물리학의 영향으로 자라서 많은 특허 디자인과 상을 받았다. 스튜어트 스펙터 (Stewart Spector) 가 1976 년에 설계 한 NS 모델부터 Steinberg 오디오가 깁슨 (Gibson) 에 의해 인수 되더라도 네드 스탠버그 (Ned Steinberg) 는 끊임없이 혁신하고 발전해 왔습니다.
에멧 채프먼이 발명한' 막대기' 는 완전히 새로운 악기이다. 기타도 베이스도 아니고 타악기에 영감을 주는 새로운 악기입니다. 방망이를 노는 것은 양손으로 일렉트릭 기타를 치는 것과 같지만, 표현 방식은 완전히 다르다. 조지 솔러는 크리스탈 음반사가 발표한 앨범' 재즈 데님' 에서 Stick 역을 맡았다.
존 드비트리는 기타리스트일 뿐만 아니라 훌륭한 엔지니어이기도 하다. 그는 나이키, 보잉, 심지어 미 해군에서 근무한 적이 있어 광범위하고 풍부한 경험을 쌓았다. 폴리우레탄을 주요 소재로 한 그루터기 목사 기타는 작고 편리하며 실용적입니다. 마음대로 놀 수 있을 뿐만 아니라 이어폰과 워크맨 연습도 할 수 있다.
80 년대 뉴욕 루디 펜사와 합작한 펜사 수르 기타는 당시 유명한 고급 피아노라고 할 수 있다. 그 후, 존 수르와 로버트 브래드쇼는 함께 확장기를 설계했다. 그는 또한 Fender Custom Shop 의 수석 디자이너로 에릭 클랩튼 밴드와 다른 음악가들의 피아노 서명을 담당하고 있다. 이제 드디어 자신의 브랜드를 갖게 되었는데, 감촉과 음색 입소문이 모두 좋다.
테리 C 매킨타프는 1970 년대 이후 줄곧 피아노를 치고 있다. 그의 이상은 스트라카스터와 레스 폴 사이에서 최고의 균형을 찾는 것이다. 이 사이트에는 그의 거문고 대부분이 화려하고 비싸다는 것을 알 수 있는 사진이 많이 있다. 특히 그는 길이가 25- 1/8 인 눈금을 사용했다.
Timtone 은 Tim Diebert 에 초점을 맞춘 맞춤형 가게입니다. 매년 12 부터 15 피아노만 제조하며 가격은 2400 달러부터 시작합니다. 그들은 광고를 하지 않았고, 사이트는 주요 외부 채널이었고, 나머지 고객은 입소문과 구매자 가이드에서 왔다.
제임스 테일러 (James Tyler) 는 미국 서부에 위치해 빈티지 고전에서 고조 다기능 피아노에 이르는 일렉트릭 기타를 생산한다. 그는 대부분 더블 모따기의 스트라식이지만, 그의 목은 대부분 사각의 단풍나무이다. 특별한 회로 설계 외에도 그는 시모어 던컨 픽업기를 자주 사용한다.
1997 년에 설립된 Vaccaro 는 알루미늄 합금 V 넥과 혁신적인 하이테크 외관을 특징으로 합니다. 올드 헨리 바캐롤은 크레이머 회사의 창시자이다. 그는 알루미늄 목의 기술을 목재, 알루미늄, 내마모성이 강한 재활용 재료인' ebonol' 을 결합한 혁신적인 디자인으로 발전시켜 목재의 음색과 텍스처를 변형하지 않고 유지할 수 있다고 주장했다.
1970 년대 정교하고 비싸기로 유명한' Veillette-Citron' 의 창시자 중 한 명인 조 윌레트 (Joe Veillette) 가 하비 Citron 과 헤어진 후 자신의 개인 라벨을 만들었다. 현재 그의 생산량은 크지 않다. 나일론 현 바리톤, 칠현, 12 현 기타, 홈페이지에 MP3 오디션 서류가 있다.
Warr 는 특수 피아노 제조를 전문으로 하는 브랜드이다. 34 인치 음계에는 8, 10, 1 1, 12 현이 있어 양손점 현에 특히 적합하다고 합니다. Mark Warr 는 특수 용도의 디자인 외에도 목재의 선택과 절단에 대한 독창적인 견해를 가지고 있으며, 18V 바토리니 회로와 스테레오 출력이 눈에 띈다. 그러나 그의 이용자는 많지 않다. 비교적 유명한 것은' 크리솜의 왕' 의 트레 곤이다.
Warrior 는 미국 조지아 주 출신으로 다양한 일렉트릭 기타와 베이스를 갖추고 있어 디자인이 현란하다. 그들은 많은 고급 목재를 제공했는데, 그중 일부는 이미 85 년 이상, 심지어 200 년 이상 축적되었다. 특허를 획득한' G-Factor' 디자인은 지속 가능성을 높이고 음색을 풍부하게 한다고 주장한다. 또한 눈부신 모자이크 패턴, 정교한 작업, 다양한 옵션 장비가 인상적입니다.
월시번은 역사가 유구한 대형 기타 브랜드로 기타의 종류가 다양하다. 제니퍼 바튼, 누노 베트엔코트 등 뮤지션의 간판 피아노 외에도 저가의 피아노도 좋은 품질을 가지고 있으며, 바즈페이튼 조율 시스템도 월시번 미국식 피아노의 표준이다.
일본에서 온 한 슈퍼 다국적 기업은 야마하 일렉트릭 기타에 대한 인상이 보통 다른 제품보다 못하다. 이는 뚜렷한 특색이 없고 유명한 뮤지션이 부족해서 (야마하베스의 입소문이 좋지만), 대부분의 야마하 일렉트릭 기타의 품질과 가격은 상당히 실재하기 때문일 수 있다. (윌리엄 셰익스피어, 야마하베스, Northern Exposure (미국 TV 드라마), 예술명언) 이 사이트는 디자인이 정교하고 정보가 완비되어 볼 만하다.
시온은 1980 에 설립되었으며, 사용자는 왕 X 의 필 케이지, 넬 사삭, 타이 타보르를 포함한다. 그들의 피아노는 현대 디자인을 위주로 하고, 조 바덴과 전화 프레린과 같은 다른 픽업기도 선택할 수 있다. 웹사이트에서 직접 신용카드로 구입하여 더 저렴한 가격과 3 일간의 시용 기간을 제공할 수 있습니다.
졸라의 피아노는 대부분 혼합기타로 펜더와 깁슨의 장점을 융합한 것으로 중간 가격대의 가격은 약 2 천 원을 넘지 않는다. 웹사이트에서 전문적으로 설계된 총기타를 볼 수 있는데 엽총처럼 보이는데 재미있어요.
요세프 메이인이 창립한 이 작은 브랜드는 농어를 주요 상품으로 한다. 이들의 특징은 목덜미 전체가 탄소섬유 합성재로 만들어졌으며 적외선 광학 픽업 시스템도 선택할 수 있다는 점이다. 로저 사도프스키는 그들의 하이엔드 디자인을 매우 좋아한다.