미국 영화사.
1893 년, T.A. 에디슨은 영화 거울을 발명하여' 죄수차' 스튜디오를 만들어 영화 영사기에 의해 미국 영화사의 시작으로 여겨졌다. 1896, 비타 영사기 출시로 미국 영화의 대규모 상영이 시작됐다.
19 년 말 20 세기 초 미국 도시공업이 발전하면서 중하층 주민이 급속히 늘어나면서 영화는 도시 서민의 수요를 충족시키는 일종의 대중오락이 되었다. 먼저 가무 놀이공원에 있다가 소극장에 들어가 연극이 끝난 후 상영한다.
1905 피츠버그에 나타난 Nickelodeon 영화관 (입장료 5 센트) 이 곧 미국의 모든 도시에 퍼졌다. 19 10 까지 매주 최대 3600 만 명의 영화 관객이 있습니다. 그 당시 영화는 모두 단편이었고, 월생산량은 400 편이었다. 주요 생산기지는 에디슨, 베보그라프, 비타그라프와 같은 뉴욕에 있다. 1903 년 E.S. 포터의' 미국 소방관의 삶' 과' 기차 강도 사건' 은 소설을 예술로 발전시켜 편집 기술을 영화에 적용해 포터가 크로스 클립을 통해 연극 효과를 창출하는 최초의 감독이 됐다.
수입이 높고 경쟁이 치열하다. 1897 부터 에디슨은 특허를 출원했다. 1908 까지 에디슨이 지배하는 영화 특허 회사 설립, 특허 16. 19 10 까지 영화 특허 회사는 미국 영화의 제작, 발행 및 상영을 독점했습니다. 특허회사의 독점에서 벗어나기 위해 독립 영화인들은 할리우드에 갔는데, 로스앤젤레스 교외의 작은 마을인 뉴욕과 시카고에서 멀리 떨어져 있는 자연조건은 멕시코 국경 가까이에 독보적이었다. (윌리엄 셰익스피어, 윈스턴, 영화명언) (윌리엄 셰익스피어, Northern Exposure (미국 TV 드라마), 영화명언 특허 회사가 소송을 제기하면 그들은 탈출할 수 있다. 데이비드 그리피스는 1907 에서 베보그라프에 입사해 이듬해 첫 영화' 복숭아리 모험기' 를 연출했다. 19 12 까지 회사를 위해 거의 400 편의 영화를 촬영했고, 촬영 중심이 할리우드로 점차 옮겨져 M. Seinert, M. Bikefu, G 등 이후의 유명 배우들을 발굴하고 육성했다.
미국 영화 황금시대가 끝난 후, 각 대기업들이 인도 중기에 해체나 전산을 시작했고,' 하이에스 법전' 은 정식으로 폐지되었다. 이어 미니 시네마, 아트 시네마, 하차 면제 시네마가 등장했다. 독립영화와 실험영화가 모두 발전하기 시작했다.
중국 영화사
세상에 빛이 생기면 그림자가 생긴다. 영화는 현대 발명으로 빛과 그림자 관계를 극치로 발휘할 수 있다. 한대의 등불과 그 뒤의 그림자극이 현대영화의 원칙에 큰 영감을 주었다고 생각하는 사람들도 있다. 그러나 강춘수는 동쪽으로 흐르는데, 진짜 영화는 중국이 발명한 것이 아니라 현대 기술이 선진적인 유럽에서 발명한 것이다. 1895 12.28 루미엘 형제는 파리 카페신로 14 카페에서 성공적으로 상영된 뒤 영화시대의 도래를 공식 상징한다.
1896 부터 1920 년대까지 외국인 투자자들이 중국 영화시장에서 독점권을 차지했지만 중국 영화활동의 시작을 막을 수는 없었다. 1903 년, 독일 유학생림은 필름과 영사기를 가지고 귀국해 베이징 앞문 맷돌 공장에서 천악차밭을 빌려 영화를 상영했다. 1905 베이징 풍대 사진관 임청태는 유명한 경극 원로 담신배 생일을 축하하기 위해 그가 주연한 경극' 정군산' 을 촬영했다. 처음부터 중국 영화는 중국 전통 희곡과 랩 예술을 결합하여 독특한 영화 유형을 발전시켰다. 하지만 이런 영화를 최초로 촬영하려고 시도한 풍대사진관은 소기업일 뿐 영화기구가 아니다. 상무인서관' 영화부' 가 나타날 때까지 중국 영화사업의 시작을 진정으로 대표하고 있다. 이 기간 동안 상업뿐 아니라' 야류' 스틸컷에 속속 등장한 영화 제작기구에는 미상이 투자한 아시아 영화사, 판타지 선녀, 중국, 상하이, 신아가 포함됐다. 그들의 멤버들은 대부분 연극 무대에서 나왔기 때문에 당시의 영화 제재와 내용은 대부분 중국 희곡과 문명 희곡에서 유래했다. 또 단편 소설과 장편 촬영을 시작해 영화 예술에 대한 초보적인 탐구와 시도를 했다.
중국 영화는 1905 에서 태어나 중국 반봉건 반식민지 시대, 혁명전쟁 시기, 신중국 건설 시기, 문혁 시기, 개혁개방 시기, 강소강 사회 신시기 등 다양한 역사적 단계를 거쳤다. 소리 없는 것에서 소리, 입체, 흑백에서 컬러, 입체 (3D), 아날로그, 디지털, 전통에서 현대에 이르는 기술 변화 과정을 거쳤다. 각기 다른 발전 단계에서 중국 영화는 모두 걸출한 대표작을 남겼다. 1920 년대의 개척 시기, 사회변화를 주제로 한 진보영화 (예:' 고아구조') 가 있다. 항일구국 시대에는' 광류',' 중화자녀' 등 투지를 자극하고 애국주의를 발양하는 영화가 있었다. 항전 후 8 천리 구름과 달, 일강춘수 동류 등. 사회적 갈등과 본질을 깊이 드러내고 현실주의 창작 조류를 형성하다.
그녀는 1949 신중국이 설립된 후 17 년 동안' 백모녀',' 백모녀 영화 포스터 축복',' 임가포' 등 현실주의와 낭만주의가 결합된 훌륭한 작품들이 쏟아져 나왔다고 말했다 문혁 10 년 후 중국 영화는 슬럼프에서 벗어나 개혁 실천을 반영하고 사회의 폐단을 비판하는 우수한 영화 (예:' 작은 꽃',' 중년인' 등) 를 많이 만들었다. 특히 1980 년대 말 90 년대 초에는' 개국 대전',' 대결전' 등 중대 혁명 역사 제재영화와' 초점',' 피닉스 피아노' 등 현실주의 제재영화가 제 2 의 고조에 달했다.
1990 년대에 중국 영화는 영화 병궤개혁, 영화 명품 공사, 농촌 영화 상영 공사, 영화 주식제 개혁, 집단화 개혁 등 중대한 조치를 실질적으로 시행했고,' 초점' 의 예술적 품질은 새로운 돌파구와 개선을 이루었다. 레이펑을 떠나는 날',' Xi 리안',' 그 산',' 그 사람',' 그 개' 등의 작품 외에도' 흩어지지 않는 날' 등 새로운 스타일의 연하 영화와 희극이 쏟아져 나오고 있다. 새로운 세기에 들어서면서 중국 영화는 국유 집단 사영 조율 발전의 새로운 구도를 형성하여 영화 발전이 선순환의 궤도에 올랐다. 덩샤오핑',' 커커시리',' 대만의 과거' 등 걸작은 사회적 경제적 효과를 얻었다. 영웅',' 신화',' 충격' 등 국산 블록버스터가 모두 중국 시장의 주도권을 차지하며 중국 영화가 세계 원선에서 흥행 기적을 일으켰다. 지난 3 년 동안 중국에는 30 여 편의 영화가 40 여 개의 국제영화제에서 상을 받았다.
현대영화
3D 영화는 교묘하게' 편광' 을 사용했다. 사람의 눈을 이용하여 경치를 관찰하고, 두 개의 평행한 영화 카메라로 각각 사람의 좌우 눈을 대표하며, 동시에 두 폭의 수평 시차가 작은 영화 화면을 촬영한다. 상영할 때 두 편의 영화를 각각 왼쪽, 오른쪽 영화 영사기에 넣는다. 화면이 영화 스크린에 놓이면' 미묘한' 좌우 쌍상이 형성된다. 특제 편광안경은 좌우' 고스트' 를 망막에 중첩시켜 뇌신경이 입체적인 시각 효과를 만들어 일관된 입체화면을 연출해 시청자들에게 장면의 신기한 착각을 느끼게 한다.