우선, 이론적으로 아이의 흥미는 가정 형편의 빈부에 따라 달라지지 않는다. 사실 많은 성공한 예술가들은 집안 형편이 가난하다. 결국 예술에 대한 사랑과 견지로 성공을 거두었다. 예술은 깊은 학문이지만 타고난 재능은 필요하지 않다. 아이가 잠재력과 열정, 학습과 실천을 통해 관련 기술과 기술을 습득할 수 있다.
둘째, 예술 인재에 대한 사회의 수요가 갈수록 커지고 있다. 미디어, 광고, 홍보 등에서 많은 예술 인재가 필요해서 예술업계에 큰 시장 수요가 있다. 시대가 변천하면서 예술교육은 더 이상 품위 있는 교육이 아니며, 점점 더 많은 일반인의 자녀도 예술의 학습과 창작에 참여하고 있다.
마지막으로, 예술을 배우는 데는 많은 이점이 있다. 미술을 배우면 아이의 개성과 심미능력을 단련할 수 있을 뿐만 아니라, 아이의 인간관계, 팀워크, 손재주도 향상시킬 수 있다. 예술학원, 재능대회 등의 행사에 참가함으로써 아이들은 더 많은 뜻을 가진 사람들과 교류하고 공부할 수 있게 되어 시야를 넓힐 수 있다.
요약하자면, 일반인의 아이들이 예술을 배우는 것은 불가능한 것이 아니라, 예술교육은 아이의 창의력과 상상력을 자극하고, 아이의 시야를 넓히며, 아이의 미래 생활과 직업 발전에 더 많은 선택과 기회를 제공할 수 있다. 따라서 부모들은 아이들이 공부와 오락에서 행복과 성장을 찾을 수 있도록 예술에 대한 아이들의 취미를 지지해야 한다.