사업은 가게를 여는 데 없어서는 안 되지만, 부도 역시 우아하다. 그들은 오래된 건물 4 층에 갤러리를 하나 남겨 두고 수시로 그림을 전시했다. 돈을 쓰지 않고 전시 목록을 보내는 것을 볼 수 있습니다. 목록 뒷면에 몇 줄의 글자가 인쇄되어 박물관 옆에 있는 미술부에 가서 미술책을 살 수 있다고 알려 줍니다. 전람회의 그림도 좋고, 파는 것도 있고, 팔지 않는 것도 있다. 그들은 종종 박물관에서 강의를 하는데, 유명한 강연자와 주석이 적지 않다. 수업을 듣고 돈을 쓰지 않는다. 분기별 연설 일정 하에서만 "강의를 조직하는 로비 서점에 주목해 주세요" 라고 말했다. 소위 문학 오찬도 박물관에 있습니다. 그들은 한두 명의 작은 유명인을 주인공으로 초대했고, 돈을 내고 밥을 먹는 사람은 누구나 동업할 수 있었다. 영국의 점심은 간단해서 많은 돈을 쓰지 않을 것이다. 한가하다면 그 유명한 후안의 이야기를 감상할 가치가 있지만 가보지 못한 사람이 많지 않다.
옥스퍼드 거리는 런던 동서양의 교통 요로로, 매우 번화하며 거리의 모직 가게가 가장 많다. 하지만 Bumpus 라는 큰 서점도 있습니다. 이 가게는 1790 년경에 문을 열었는데, 원래 다른 곳에 있었다. 1850 년에 그는 옥스퍼드가에 지점을 하나 열었고, 19 세기 말에 모두 그곳으로 이사했다. 빅토리아 시대에는 주인 도마스 펜보스 (Domas Pumbos) 가 유창했고, 디킨스, 램, 맥콜리, 웨치비스 등이 왕래했다. 이 가게가 유명할 때이다. 가게 뒤는 노원과 연결되어 있고, 구치소와 경비실이 있는데, 모두 가게에서 10 여 년을 산 것이다. 이 역사 유적은 서점에 대한 사람들의 흥미를 증가시켰다. 법원의 회의실은 현재 도서전 전용으로 쓰인다. 경비실에는 도문과 무성한 책이 진열되어 있어 구치소가 새 책의 창고가 되었다. 하지만 로란슨이 18 세기에 그린 경비실 내부는 어느 날 밤 교도관들이 등불을 들고 감옥을 순시하는 등 그날의 장면도 볼 수 있다. 또 한 장 1729 년의 경비도, 흉악한 모습. 구금 시설 사진, 벽돌 아치, 슬레이트 바닥, 경비실 널빤지 문이 단단히 잠겨 있어 작은 네모난 창과 십자형 철조만 남았다. 놋쇠 벽이라 날개를 꽂고 날 수 없다.
이 가게는 5 층 건물이지만 포일의 집은 크지 않다. 하층은 새 책을 팔고, 3 층은 아동서, 외서, 4 층, 5 층은 값싼 책을 판다. 2 층에서는 절판서, 희귀한 공책, 양장본 신간, 성경, 기도서, 책 그림자 등을 파는 것이 에센스 같다. 그들은 초판, 정판, 저자 자판, 저자 서명판 등의 목록을 가지고 있어 매우 광범위하여 부도 일가가 따라잡을 수 있는 것이 아니다. 새 책은 송아지 가죽이나 모로코 가죽 (염소 가죽-염소 가죽도 모조 가능) 으로 제본되어 금색이나 다른 색깔의 입체주의 패턴으로 뜨겁다. 드문드문 평평한 선이나 호, 그리고' 점' 의 배열이 복잡하게 얽혀 있어 깨끗하고 깔끔하며 냉정하고 선명함을 드러낸다. 이곳의 장정은 수량이 정교하여 다른 서점에서는 드물다. 그림자' 라는 책은 중세 사본의 잎으로, 아마도 기도문 같은 것이다. 중세 원고는 검은 초서문자, 글자의 이니셜, 나뭇잎의 공백으로 각종 꽃으로 장식된 파란색과 금색 그림, 아름답고 우아하며, 매우 독창적이고, 오래도록 시들지 않는다. (윌리엄 셰익스피어, 햄릿, 독서명언) 이것을 모방하는 것은 당연히 이런 말을 할 수 없으니, 약간의 골동품으로 여겨라.
193 1 년, 이 가게는 두 차례의 전시회를 개최했다. 하나는 캠브리지 서전, 한 번은 현대 일러스트레이션 서전, 모두' 회의실' 에 있었다. 중요한 자연은 처음이다. 옥스포드와 캠브리지는 영국에서 가장 유명한 대학입니다. 각기 다른 인쇄소가 있고, 또한 유명하다. 여기에는 이전에 옥스퍼드 서적 전시회가 있었는데, 지금은 캠브리지 서적을 전시해도 후회가 없다. 올해는 케임브리지대 피트 출판사 설립 100 주년인데, 이 전시회는 이것을 축하하기 위한 것이다. 전시회는 유명한 스모츠 장군이 개막을 주재했고, 과학자 제임스 존스, 아서 에딩턴 등이 전시회에 참석했다. 전시회는 두 부분으로 나누어 져 있는데, 한 종류로는 약 4 천 권의 도서가 있다. 다른 하나는 역사적 부분입니다. 캠브리지의 책은 글씨체가 또렷하고, 필묵이 고르며, 선과 풍격이 고르며, 책 제목과 외투가 모두 최고다. 특히 수학책, 전문 이과서에 능하다. 이 두 권의 책은 매우 정밀한 기교와 세심한 교정이 필요하다. 캠브리지가 1 등이다. 하지만 이런 것들, 그리고 그들이 인쇄한 희귀한 외국어 서적들은 판매가 적어서 돈을 벌 수 없다. (알버트 아인슈타인, 돈명언) 대학 인쇄소를 제외한 다른 사람들은 아마 인쇄를 꺼릴 것이다. 케임브리지도 성경을 인쇄했습니다. 영국에서는 캠브리지, 옥스포드, 왕실 인쇄상만이 성서 인쇄를 허락받았다. 스미스는 캠브리지가 성서와 교과서로 돈을 벌었다고 말했다. 하지만 「타임스」지의 사설에 따르면, 현재 성경을 인쇄하는 것은 책임이 크다. 열심히 인쇄하면 수입이 부족해질 수밖에 없다. --
영국 최초의' 성경' 은 1588 년 케임브리지에서 인쇄되었다. 영국에서 인쇄된 첫 번째 책은 윌리엄 카크스턴이 1477 년 런던에서 쓴 것이다. 152 1 년, 존 시버지가 캠브리지에 와서 1 년 만에 8 권의 책을 인쇄하자 캠브리지의 인쇄사업이 창설되었다. 8 년 후, 그 대학은 정부에 청원하여 국왕의 비준을 요청했다. 한 서점이 이단 신파와 결탁하여 그들이 책을 이용하여 선전할까 봐 두려웠기 때문이다. 캠브리지는 서점 세 곳만 허용했고, 그들은 대학 검사원의 심사 비준을 받지 않은 책을 팔지 않겠다고 맹세했다. 당시 영국 왕은 헨리 8 세였습니다. 1534 년, 그들에게 3 개의 서점과 인쇄상 또는 서점, "대학 총장 또는 그 대리인이 승인한 각종 책 출판" 을 선택할 수 있는 책을 수여했다. 이것은 케임브리지에서 책을 인쇄하는 법적 근거이다. 하지만 1583 년이 되어서야 그들은 실제로 책을 인쇄했다. 당시 런던의 각종 서보점에는 모두 서적을 인쇄하는 특허권이 있어서 마음대로 가격을 올렸다. 그들은 캠브리지에서 책을 인쇄하는 것을 질투했고, 그들이 더 싫어하는 것은 값싼 판매였다. 마침 그들의 프랑스어 책 한 권이 1620 년에 캠브리지에서 재판되었기 때문에 그들은 법원에 고소했다. 캠브리지 교사와 학생들은 진작부터 가격 인상을 꺼렸기 때문에 그들을 더욱 분개하게 했다. 이듬해, 대학 부총장은 제임스 왕을 데리고 먼저 새 시장에 가서, 길에서 가격표를 비교하는 프레젠테이션을 제출했다. 이렇게 크게 놀라는 것은 좀 서화가 난다. 국왕과 신하들은 우리가 지금 일이 많아서 대학과 서점의 권익 문제를 토론할 시간이 없다고 의논했다. 하지만 이 준대학 인쇄상은 그를 돕기 위해 문법책을 팔았다. 이것은 부드러운 못이지만, 승리이기도 하다. 제출, 배치, 그리고 위에서 언급한 성경이 모두 이 전시회에 있습니다. 여기에 XI 치버가 인쇄한 8 권의 책 중 두 권이 있습니다. 또한 1629 년 초에 인쇄된' 성경' 의 최종 버전도 있는데, 책 제목은 정교하게 조각되어 있어 공예가 매우 뛰어나다. 밀턴의' 리시다스' 초판도 전시되고 있는데, 그가 수정한 것이다.
크리스마스 얼마 전 현대 일러스트레이션 서적 전시회는 부모들에게 자녀들을 위해 더 많은 선물을 사달라고 요청하는 것에 관한 것이다. 하지만 한 외국인에게도 볼만한 가치가 있다. 이번 전시회는 지난 70 년간의 작품입니다. 체계는 없지만 각종 아름다움과 조류를 여기에서 찾을 수 있다. 삽화는 장식화와는 달리 원작의 글을 음미하고 자신의 주동성을 밝혀야 한다. 총명한 마음과 익숙한 손이 없어서는 안 된다. 실제로 쓰든 상상하든 원작의 상황과 그림 그리는 습관에 따라 다르다. --동화의 삽화는 허공에서 써야 하고, 상상력은 더 자유롭다. 자유롭지 않은 성인의 눈에는 다른 맛이 있을 수 있다. 조 번역의' 앨리스 몽유선경' 에서 존 탄닐의 삽화를 본 사람들은 모두 공감할 것이다. 전시품은 유머러스하고, 아름답고, 대범하고, 두껍고, 게임 승리에 능하며, 눈부시다. 어떤 사람들은 그것을' 비주얼 음악' 이라고 부르는데, 꽤 가깝다. 가장 흥미롭게도, 같은 작가는 각종 삽화가 매우 다르다. 예를 들어, 오마르 하이암과 셰익스피어는 한 사람의 손에서 거의 같습니다. 전시회에는 많은 책들이 있어서 읽기가 더 편리하고 시야를 넓힐 수 있다. 삽화는 "흑백" 과 컬러입니다. 돈을 절약하기 위해 많은 "흑백" 이 있습니다. 흑백화의 경우 예전에는 판화이었고, 나중에는 사진이었다. 촬영은 괜찮지만 이미 그 활력을 잃었으니 원고를 보면 느낄 수 있다. 원고, 회필, 수채화도 있습니다. 서로 볼 수 있을 뿐만 아니라 그 연예인들과 우리 사이의 거리도 확대할 수 있다. 관찰자' 기자는 이 전시회에 관한 기사를 썼는데, 삽화의 책이 종종 크게 인쇄되어 조화를 이루고 있다고 한다. 하지만 정말 보기 불편해요. 그는 책이 그림과 분리되어야 하고, 글은 정상 사이즈로 인쇄해야 한다고 주장했다. 그는 자연스럽게 큰 책을 가리킨다. 하지만 그 "조화" 는 사실 귀엽습니다. 불편하다면 이런 책은 원래 너에게 천천히 감상하는 것이다. 너는 어떻게 신문을 읽는 것처럼 대사를 셀 수 있니? 게다가 짝을 뜯는 커플은 불균형할 뿐만 아니라 더 많은 돈을 쓸 수 있다.
이 시가서점은 정말 작아서 큰 곳의 작은 거리에 있다. 이름 지정 거리는 정말 골목길이다. 문 앞에 차마 를 볼 수 없다, 말하지 마라; 행인조차도 하루에 몇 명밖에 없다. 이 거리는 대영박물관으로 기울어져 있는데, 이것은 모두가 알고 있는 것이다. 길모퉁이에 작은 나무 카드가 박혀 있다. 내가 처음 갔을 때 멘토는 박물관을 돌아다녔다. 병원 문 경비원 에게 물었다, 그는 이 가게 가 있다는 것을 모르고, 도로 에 모자를 쓴 노인 에게 물었다, 그는 이 가게 가 없다고 생각했다; 작은 목카드를 찾기가 어렵습니다. "멀리 하늘가에 있고, 가까이 눈앞에 있다" 는 것입니다. 이 가게는 예전에 다른 곳에 있었는데, 비교적 외진 곳일 뿐이다. 배티크의 지도에는 이름조차 없습니다. 옛집이라 정말 시적이다. 지금 이렇게 평범한 곳으로 이사해서 아쉽다. 그 당시 미국 관광객들은 자주 그곳에 갔다. 한 가지 이유는 미국이 이런 오래된 집을 볼 수 없기 때문일 것이다.
시인 해롤드 먼로는 19 12 년에 이 서점을 설립했다. 의도는 시와 사회를 실제적인 관계로 만드는 것이다. 망로는 런던의 20 여 년 문학 생애에서 중요한 역할이다. 19 1 1 년 이후, 그는 시가 학회를 위해 시가 평론을 경영해 왔다. 그는 1 기에서 "시와 생활의 관계는 진지하게 논의해야 하고, 다른 예술에 사용된 기준도 시에 사용되어야 한다" 고 말했다. 그는 시를 할 줄 아는 사람은 마땅히 해야 한다고 생각했고, 어려움이 있을 때 그를 도와 달라고 했다. 일반인도 시를 읽고 시를 써야 한다. 전자에 대해 그는 자신의 잡지를 할 것이고, 후자에 대해서는 시회를 할 것이다. 이 두 작품을 위해서, 그는 시가 가게를 하나 세웠다. 이 가게는' 그루지야시' 를 출판했다. 조지는 현재 영국 국왕의 이름이다. 당대 시를 의미하며, 소장한 것은 모두 대표 작가이다. 제 1 권의 출판이 한 시대를 풍미하여 더 많은 사람들이 시를 구입하고 읽는다. 사회는 확실히 큰 영향을 받았다. 시 선거 * * * 오권; 제 5 권은 1922 년에 출판되었는데, 당시 조지의 시에 대한 흥미가 점차 떨어졌다. 19 19 년부터 2005 년까지 가게에서 Chapbook 을 출간해 시, 평론, 목각 등을 출판했다. 많은 새로운 작가가 있습니다.
시 독서회도 가게에 있다. 그것은 목요일 저녁 6 시에 시작하여 작은 건물에서 시작한다. 일년 중에도 이미 결정된 시간이 있다. 설립 이래 거의 중단되지 않았다. 거의 모든 유명한 시인들이 이곳에서 시를 읽었다: 자신의 시나 자신이 좋아하는 시. 입장료 6 펜스, 영국에서 싼 편이에요. 4 ~ 5 센트. 나는 런던에 있을 때 그곳에 두 번 갔었다. 당시 로몬은 병이 나서 질문을 할 수 없었다. 이 상점은 상당히 어둡다. 그의 아내 Alida Klementaski 는 다른 사람을 찾을 수 없다고 두 번 보았다. 그리고 작은 건물은 40 ~ 50 석을 수용할 수 있고, 돌아올 때 사람이 많다. 두 번째는 꽉 찼고, 거의 다 여자였다. 일부는 벽 옆에 서서 들었다. 파란색 뚜껑의 탁상용 램프가 방에서만 시를 읽는 사람의 책상 위에 놓여 있다. 그윽하다. 그녀는 키츠와 다른 사람들의 시를 읽고 잘 읽었다. 그녀는 말을 똑똑히 하고 좌절이 있다. 전문가들은 그녀가 원시 시의 감정을 표현할 수 있다고 말한다. 영어시의 발음에는 두 가지 방법이 있습니다. 즉, 모든 악센트를 물고, 좌절이 있는 곳에는 힘을 주고, 말하는 말투와는 달리, 존 델린와트는 이런 것을 제창합니다. 그는 네가 한 가지 어조로 시를 읽는다고 말했다. 너무 캐주얼하면 도망갈 것이다. 하지만 약간의 참여, 양 kleiman ansky 처럼, 자연스럽 게 부드러운, 독특한 풍미를 보인다. 이것은 아마도 어떤 시를 읽고 어떤 시인을 읽느냐에 따라 일률적으로 논할 수 없을 것이다. 그러나, 시를 외울 뿐만 아니라, 영국과 중국은 또 하나의 근본적인 차이가 있다. 스타일상 멈춘다, 운을 맞추지 않고, 반드시 운을 맞추는 것은 아니다. 그들의 시가 경중을 리듬으로 하고 문장의 구성 방식이 다르기 때문이다. 종종 한 마디로 두세 줄을 가로지르지만, 그들은 한 구절을 읽어야 하기 때문에, 운은 가볍게 슬라이딩해야 한다. 시를 읽는 것은 재능이지만 훈련도 필요합니다. 그들은 이 점을 중시하고 훈련 기회가 많기 때문에 모든 시인이 할 수 있다.
아래층에는 가게가 하나밖에 없지만 시를 읽는 건물과는 거리가 멀다. 방은 좀 어두웠고, 사방 벽에는 책꽂이가 있었고, 가운데 책상 위에는 시집 (장) 이 놓여 있었고, 나무는 조각한 것이었다. 넓은 막대와 긴 막대 두 가지가 있는데, 그 위에는 시와 산발적인 색화가 찍혀 있어 어른과 아이들이 모두 놀 수 있다. 텐트 탁자 한 구석에 상냥하고 친절한 중년 여성이 앉아 근시안경을 쓰고 동그란 얼굴을 하고 있었다. 탁자 앞에 난로가 하나 있는데, 난로 옆에 흰 사자 고양이 한 마리가 쭈그리고 앉아 있어 여자처럼 뚱뚱하다. 때때로 Clayman Ansky 여사를 만나 서둘러 갈 때가 있다. 로몬은 1932 년 3 월 15 일 사망했다. 다음날 저녁에 가게에 갔을 때 두 젊은이가 그 여자의 장롱과 이야기하는 것을 보았다. 시와 인생에 대해 말하자면, 우리 모두는 로몬을 애도한다. 소리는 매우 슬프지만, 마치 맑은 샘처럼, 거의 한 편의 시와 같다. 여장도 아무 말도 할 수 없고 수동적일 뿐이다. 로몬은 일본에서 시인과 문인을 결합하려고 노력했고, 그는 항상 각종 인재를 한데 모았다. 또한 후대를 잘하며, 집에는 종종 난로 옆 (영국이 일년 내내 난로를 사용했을 때) 에 모여 밤늦게까지 이야기를 나누는 사람들이 많다. 이 두 젊은이의 슬픔은 우연이 아니다. 그의 가게는 돈을 벌 수 없다. 그가 죽은 후, 아내가 인수하여 겨우 계획을 세웠지만, 지금도 여전히 열려 있다.
10 월 27 일 1934 에 적혀 있습니다.
(원래' 중학생' 제 5 1 기간, 6 월 1, 1935)