-응? 약 10 작년에, 저는 강연객으로 초청되어 현대 디자인사에 대한 강연을 오프라인 공유했습니다. 오전 9 시부터 오후 4 시까지 약 6 시간 동안 1850 년대 공예미술운동에서 1970 년대 포스트모더니즘에 이르기까지 한 세기의 디자인 발전사를 넘어 자신의 이해와 축적으로 이 역사 뒤에 상응하는 디자인 이론을 공유하고 있습니다. 전체 과정은 여러분과 함께 디자인사의 발전 맥락을 다시 빗어 내고, 각 역사 단편에서 발생한 사람, 일, 사물을 차근차근 설명할 수 있다.

-응? 사후에 관중들은 많은 이익을 얻었지만, 또 좀 부족하다고 느꼈다. 문제는 연설의 100 년이 아니라 기정 사실이며 이해할 수 있다. 1990 년 이후 뚝 그쳤다. 사실, 지난 20 년 동안 모든 것이 변했습니다. 디자인은 말할 것도 없습니다. 확실히 할 말이 많지만, 현재 시중에 나와 있는 현대 디자인사에 관한 책이나 간행물을 보면 당연히 이유가 있다. 역사 이론은 과거의 역사와 이론에 대한 기록이다. 지금은 변화가 매우 빨라서, 많은 사람들이 아직 자리를 잡지 못했거나 아직 실천 검증 단계에 있다. 결론을 내리기가 어렵습니다. 비문은 말할 것도 없습니다.

-응? 그러나, 나는 지난 몇 년 동안, 인간 사회든 상업 세계든, 그녀의 변화는 눈에 선하고, 더 중요한 것은, 우리가 정말 이 역사 속에서 살고, 함께 변화와 발전을 경험한다는 것이다. 그래서 저는 과거의 역사와 이론을 계승하고, 이야기를 지금까지 연기하고, 거시적이고 간단한 관점에서 1 세기 이상 (약 1880- 지금까지) 디자인 캐릭터의 변화를 연결하고 싶습니다.

-응? 나는 항상 내가 과거를 분명히 이해할 수 있다면, 나는 현재, 내가 하는 디자인, 내가 왜 해야 하는지, 내가 왜 해야 하는지, 이 일을 하는 가치가 무엇인지, 내가 맡은 역할이 무엇인지 등을 더 잘 이해할 수 있을 것이라고 생각했다.

-응? 우리는 종종 "디자인 혁신" 이라는 단어를 듣습니다. 혁신은 디자인에 달려 있고 디자인은 혁신을위한 것입니다. 그렇다면 왜 혁신해야 할까요? 전 인류의 관점에서 문명의 발전과 사회의 진보를 위해 국가적 관점에서 지속 가능한 발전을 촉진하다. 기업의 관점에서 볼 때, 경쟁력을 갖추려면 지속적인 생명력이 있어야 한다는 것은 자명하다. 그러나 혁신과 함께 묶인 디자인은 한 나라의 중요한 전략이 될 수도 있고, 그 뒤에는 그 원인과 발전 과정이 있을 수밖에 없기 때문에, 디자인 역할의 변화에 대해 이야기하기 전에' 혁신' 을 출발점으로 삼을 수 있다. (윌리엄 셰익스피어, 혁신, 혁신, 혁신, 혁신, 혁신, 혁신, 혁신, 혁신, 혁신)

-응? 혁신 관리 권위 전문가, 밀라노 공대 경영대학원, 디자인학원 교수 로베르토 웰간티 교수는 혁신을 기술 주도의 전복적 혁신, 시장 중심의 점진적 혁신, 디자인 중심 혁신의 세 가지 모델로 나눕니다. 이것은 세 가지 공존하는 혁신 모델이지만, 사실 세 가지 모델은 역사 타임라인에서 연이어 등장하거나 주류가 되고, 디자인 중심의 혁신은 1990 년대부터 점차 성숙해졌다. 분명히, 이제는 인간 문명, 사회 혁신, 비즈니스 세계에서 디자인의 중요성을 모두 알고 있지만, 사실 90 년대 이전에는 검투사 같은 발전 변화를 겪었다.

-응? 역사적 단계에 따라 시대의 디자인에 대한 태도와 요구가 다르다. 따라서, 디자인 역할 변화의 원인을 명확하게 이해하려면, 한 세기 이상 우리가 처한 시대적 특징의 변화와 그에 상응하는 사람들의 요구의 변화를 결합해야 한다. (윌리엄 셰익스피어, 윈스턴, 역할, 역할, 역할, 역할, 역할, 역할)

첫째, 원시 자본 축적 시대, 디자인 무시 (1880s-1910s).

-응? 1850 s 부터 19 10 s 까지 기술이 당도한 시대다. 기술의 상업화는 시장을 열어 수요를 창출할 수 있다. 토마스 알바 에디슨 (1847- 193 1) 평생 특허 1000 개 이상, 발명 2000 개 이상 그의 상업적 머리는 과학자로서의 그의 이미지보다 후세 사람들에게 더 칭찬을 받았다. 그리고 당시 창업자들은 Tesla (1856- 1943) 와 Edison, 또는 존 데이비슨 록펠러와 같은 과학자들의 자본가들을 끌어들이는 것과 같은 공사 배경이 없었다는 것을 알 수 있다. 1839- 1937), 서옥전기 (조지 위스틴하우스,1846-19/ 이것은 기술 주도의 파괴적인 혁신이 아닌가? 그럼 왜 디자인은?

-응? 당시 사람들은 에디슨이나 테슬라와 같은 DC 와 AC 의 분쟁에 관심을 가지고 있었습니다. 등유 램프를 버리고 전등을 사용하는 것은 당시 대중이 상상도 할 수 없었던 유행이었다. 전구나 전등갓의' 디자인' 에 관심이 있는 사람은 산업 완제품의 형태로 직접 성형하거나 단순히 전통적인 장식 스타일을 입는 것이다. 발명가는 신제품의 기능, 형식 또는 디자인을 분명히 했는데, 당연히 기술의 실현 가능성에 의해 지향된다. 새로운 발명품이 어떤 디자인이어야 하는지 아무도 모른다. 이런 난감함은 일찍이 185 1 년 제 1 회 영국 공업박람회에서 드러났고, 모든 공업 제품은 전통 예술 장식품으로 기계적으로 장식되었다. 기관차의 굴뚝에 천사 조각품이 있는 것을 상상할 수 있습니까? 오늘은 믿을 수 없을 것 같다. 수공업시대에서 공업시대로의 전환이기도 하고, 상층건물의 사상이 낙후되어 보수적이고 정상적이다.

-응? 돌이켜보면 당시 디자이너들은 당연히 무력했다. 심지어 디자이너의 사회전공도 성형하지 못했고 전공도 하지 못했다. 문제가 너무 많아요. 새로운 시대를 앞두고 아무도 어떻게 설계해야 할지 생각해 낼 수 없다. 실천의 성공 경험이 없으면 학생을 어떻게 가르치지 않으면 학생을 가르칠 수 없다. 그래서 당시 모든 디자인은 아무런 소용이 없었을 뿐만 아니라 다방면 실천에 빠져 현대 디자인 법칙의 상태를 더듬어 찾아냈다. 나중에 우리는 바우하우스를 알게 되었다. 왜 디자인 전공이 아닌 사람들조차도 바우하우스를 아는지, 모두가 너무 유명하다고 말했기 때문이다. 왜 그렇게 유명한지, 그 역사적 지위 때문에, 그것은 확실히 현대 디자인의 교육 체계와 사상을 확립했다. 전임자의 실험과 실천을 통해, 나는 앞으로 어떻게 물건을 디자인하고, 현대에 맞게 디자인하고, 기능주의를 제창하고, 기능주의가 무엇인지 알려주는 자신의 사고방식을 총결하였다. (윌리엄 셰익스피어, 기능주의, 기능주의, 기능주의, 기능주의, 기능주의, 기능주의) 사용자에게 가장 명확하고 빠르게 전달되는 방법, 사용 방법, 모든 기능을 최우선으로 고려하는 것이 중요합니다. 새로운 범주가 끊임없이 등장하는 시대에 이 개념은 매우 중요하다. 굴뚝 위의 천사가 아니라 형식적으로 기능을 따라야 하는데, 이 물건이 어떤 모습인지 한눈에 알 수 있어야 한다.

-응? 뿐만 아니라, 산업 시대의 대량, 표준화된 생산도 기술과의 결합 방법을 고려해야 하며, 기술적으로나 비용적으로 모두 실행할 수 있도록 설계해야 한다. (윌리엄 셰익스피어, 윈스턴, 산업명언) (윌리엄 셰익스피어, 윈스턴, 산업명언) 일찍이 1907 년 독일의 유명한 현대파 설계의 창시자 중 한 명인 피터 벨렌스 (1868- 1940) 가 독일 AEG 를 위해 표준화되었습니다.

-응? 이후 1965438 년까지 미국의 조세프 시넬 (1889-1975) 은 처음으로 산업디자이너라는 고유 명사를 사용했고 영국 정부가 산업디자이너 등록제도를 실시하기 시작했다

둘째, 생산정매 시대에는 한 번 디자인하면 충분하다 (1910s-1925s).

-응? 생산정판매의 시대에 양을 왕으로 삼다. 나는 가장 짧은 시간에 가장 많은 제품을 내생적으로 생산할 수 있다. 나는 충분한 비용을 절감하고 최대의 이윤을 얻을 수 있다. 이것이 바로 우리가 효율성이라고 부르는 것이다. 그러나 동시에, 제품은 대중에게 더 많은 선택권을 주지 않았다. 시장에는 포드 T 형 차가 하나밖에 없는데, 역시 검은색이다. 헨리 포드 (1863- 1947) 자신도 "T 형 차는 검은색이고 소비자들은 자신이 좋아하는 색으로 칠할 수 있다" 고 농담을 했다. 왜냐하면 나의 시장 점유율이 가장 크기 때문이다. 이것은 또한 그 시대의 또 다른 특징이기도 하다. 하향식 기업 모델, 자산 자매, 통매 통매, 공급측이 수요단을 결정하고, 내가 어떤 대중을 제공하든, 전쟁만 하면, 말보다 빨리, 네가 살 수 있다면, 너는 선택할 수 없다. 그래서 이런 아이템류의 수요량, 업종 경쟁이 얇고 과두가 집권하는 상태에서 디자인이 해야 할 일은 한 번만 하면 충분하고 주파수는 높지 않을 것이다. (윌리엄 셰익스피어, 윈스턴, 아이템, 아이템, 아이템, 아이템, 아이템, 수요량, 수요량) 과거의 순수 기술 지향적인 시대에 비해 약간의 역할이 있었지만 디자이너는 아직 전체 생산 과정에서 없어서는 안 될 부분이 되지 않았다.

-응? 그러나 다른 한편으로, 디자인은 다음 시대에 파토되어 번창하기 위해 중요한 씨앗을 묻었다. (윌리엄 셰익스피어, 햄릿, 디자인명언) 어쨌든, 이 시대의 중요한 특징 중 하나는 대규모 생산과 표준화 생산이다. 다른 것은 말할 것도 없고, 그것의 가장 직접적인 영향은 생산비용을 전대미문의 수준으로 낮추는 것이다. 그 결과 제품의 가격이 직접 낮아져 대중이 처음으로 공업 생산을 부담할 수 있게 되었다. 이것은 거대한 질적 변화이다. "디자인" 이라는 단어는 한때 황실이나 상류사회의 전속이었음을 알아야 한다. 식기, 의류, 가구 등을 사용자 정의하거나 설계하다. 너에게는 가난한 사람이 누릴 수 없는 대우다. 오늘 프랑스에서 청바지 한 켤레의 라벨을 보더라도, 디자이너 Designed by 라는 디자이너가 인쇄되어 있다면, 당신은 자신을 위해 맞춤화된 품질감을 느낄 수 있을 것이다. (윌리엄 셰익스피어, 햄릿, 자기관리명언) 디자이너는 그곳에서 스타로 사람들의 추앙을 받고 있다. 그러나 산업화된 대규모 생산은 처음으로 이 개념을' 대중을 위한 디자인' 으로 바꾸었다. 시장이 소비자이고 소비자가 좁은 대중이라면, 당신은 대중의 기반을 가지고 있고, 성장하는 소비자 (수요측) 가 있는데, 생산과 서비스업의' 디자인' (공급측) 으로 발전할 수 없을까요?

셋째, 다양성 경쟁 시대에 디자인은 상업적 가치 (1925s- 1939s) 를 보여주기 시작했습니다.

-응? 무수요에서 수요 창출, 수요 확대 단계에 이르기까지 역사가' 시장 주도의 점진적인 혁신' 단계로 접어들기 시작한 것도 생산 기술이 성숙하고 상업 경쟁이 다양화되는 전제하에 세워졌다고 할 수 있다. 분명히, 현 단계에서 같은 분야의 경쟁자가 많아지는 상황에서 단량저가 판매는 발판을 마련하기 어렵다. 영리한 창업자들은 시장을 선점할 수 있는 빠른 반복 방법을 생각해내야 한다. 계획이야기 속 제네럴모터스 는 이른바 점진적 혁신 의 가장 전형적 인 대표 (나중에 노키아 휴대전화 대표, 가장 과장된 것 은 일 년 70 여 대 의 휴대전화), 계획적인 폐지 제도: 계획적으로 자동차 수명 제한; 계획적으로 다른 색상과 스타일을 디자인하십시오. 기존 기능 (성능) 을 새로운 기능 (성능) 으로 계획적으로 대체합니다. 이 시스템의 최종 구현은 누구, R&D 부서, 디자인 부서, 디자이너에 따라 디자이너 해리 얼 (1893- 1969) 과 사장 슬로언 (1969) 를 포함한 제너럴모터스 색상 기획부가 있습니다. 시장은 개인화가 필요하며, 디자인의 역할은 당연히' 한 번만 하면 충분하다' 는 것보다 더 중요하다. 비즈니스가 번창하면서 디자인이 점차 비즈니스 추진력이 되고 더 많은 비즈니스 임원 역할이 자신의 가치를 출력하고 있다고 할 수 있습니다.

-응? 그러나 동시에 우리는 이것이 인류가 증기의 연료 시대에서 석유 경제 시대로 진입하기 시작한 단계라는 것을 알고 있다. 석유는 사람들에게 너무 많은 자신감을 주었고, 그것을 다 써버리지 않았다. 하지만 일반처럼 계획적인 폐지제도는 자원, 자금, 정력을 대가로 한다. 우리는 전통적인 제품 디자인 출력이 실제 제품과 실물이라고 말하는데, 이 제품들의 대규모 생산에는 사용과 소비 자원, 기름 한 그루가 필요하다고 한다. 물론, 하나의 수요로 공급을 바꾸는 것은 잘못이 아니지만, 이익 추구로 인한 생산성 향상, 과도한 소비, 상업이 조장하는 허고 수요, 전반적으로 공급이 수요보다 커지기 시작했고, 한 가족 세 명이 차 세 대를 필요로 하고, 몇 년 간격으로 바꿔야 한다 (이후 휴대전화는 말할 것도 없다). 이것은 우리가 자주 듣는 "과잉 생산 능력" 입니다. 이에 따라 1929- 1939 글로벌 금융위기, 거품이 터지고 월스트리트 블랙 목요일 주가가 폭락하면서 산업화에 대한 광적인 투자비용을 지불하고 있다.

-응? 하지만 어쨌든 제 2 차 세계대전 전 이 단계 (1939- 1945) 는 마침 황금시대 설계의 시작을 예고하고 있다.

넷째, 대소비상품경제시대, 디자인이 황금시대 (1945s- 1970s) 를 맞았다.

-응? 전쟁이 끝난 후 모든 것이 폐허였고, 개선가가 울려 퍼진 시대였다. (윌리엄 셰익스피어, 햄릿, 전쟁명언) 석유 기반 상품 경제가 전례 없는 높이에 달하는 시대; 아폴로를 예로 들자면, 인류가 자연을 정복하는 심리는 전례 없는 심각하다. 이것은 또한 디자인의 황금시대이다.

-응? 레이몬드 번 (Raymond Fern) 과 로이 (1893- 1986) 와 같은 스타 디자이너는 립스틱과 코카콜라 유리병에서 펜실베이니아 기관차와 우주 왕복선에 이르기까지 비즈니스 가치와 강력한 경쟁력의 중요한 추진자가 되었다. 상업은 디자인 덕을 보는 동시에, 디자인도 상업으로 인해 발전한다. 예를 들어, 핀란드의 유명한 디자이너인 알바 알토 (1898- 1976) 는 오늘날의 디자인 역사에 묘사된 위치에 도달할 수 있을 만큼 인지도가 높습니다. 자신의 디자인 사상과 실천이 중요하지만, 그는 당시 상업 급행열차를 탔다. 당시 그의 호형 목의자는 로렌스 록펠러 (19 10-2004) 의 인정을 받았고, 이를 위해 맨해튼에 전문점을 열었다. 그 이후로 북유럽 디자인과 인문주의와 유기기능주의가 미국으로 유입되면서 북유럽 디자인 열풍이 일고 1954 북유럽 디자인 전국 전시회가 단번에 역사적 지위를 확립하고 이마로 사리닌 (19/Kloc) 에 직접적인 영향을 미쳤다. 여기에 매우 흥미로운 작은 세부 사항이 있습니다. 우리가 기술 주도 혁신의 시대에 대해 처음 이야기했을 때, 당시 석유업계에서 열심히 일했던 록펠러가 기술과 공예에 의지하여 원유를 정제하여 가연성 청정 등유를 얻어 한 세대의 기초를 다졌다고 말했던 기억이 납니다. (윌리엄 셰익스피어, Northern Exposure (미국 TV 드라마), 기술명언) 현재 그의 손자는 디자인 업계에 눈을 돌렸으며, 선견지명이 있는' 돈 버는' 일족도 이 시대와 미래의 디자인의 중요성을 잘 알고 있음을 보여준다.

-응? 동시에 중산층이 커지면서 대중의 소비능력이 점차 높아지고 (미국이 주도하는 서방 세계를 가리킴) 대중은 더 많은 선택과 발언권을 갖게 되었다.

-응? 우리는 오늘' 제품 면역' 이라는 단어를 말할 것이다. 인터넷 제품에서 사용자가 어떤 제품의 사용이 어렵거나 체험이 좋지 않아 고민하면, 분 안에 그것을 버리고 휴대폰에서 삭제하며 더 이상 홈페이지에서 열지 않을 것이다. (윌리엄 셰익스피어, 템플릿, 인터넷명언) (윌리엄 셰익스피어, 템플릿, 인터넷명언) 즉, 제품 및 서비스를 포기하는 데 드는 비용이 매우 낮아 해당 제품 및 서비스의 공급업체와 브랜드는 항상 사용자를 왕으로 삼아 사용자 경험을 보물로 삼아야 한다는 것입니다. 사실 대소비시대의 현 단계에서 이런 현상이 이미 나타났다. 시장 조사와 사용자 조사는 기업에 없어서는 안 될 부분이다. 제품 및 서비스 공급업체, 브랜드상은 자신의 브랜드에 점성이 있고 시장 지향이 최고가 될 수 있도록 대중의 요구와 입맛에 최대한 맞춰야 한다. 이와 함께 디자인은 생산자와 서비스자로서 상업화, 시장화, 표준화로 차세대 디자인 사무소, 스타 디자이너, 디자인 스토리를 탄생시켰다.

-응? 하지만 이 과정에서, 이전 세대가 축적한 에너지 부담과 자원 소비가 이 시대의 문턱에 이르렀고, 빅토르 파나크 (Victor Joseph) 까지 대소비시대가 가져온 물질적 즐거움에 모두 빠져들었다. 파파네크, 1923- 1998? ) 한 권의' 현실 세계를 위한 디자인' 이 흥청망청 술에 취한 인류의 세계를 깨웠다. 에너지 고갈, 경제 모델은 반드시 변화해야 하고, 디자인도 사회와 환경 책임을 져야 한다. 이에 따라 상품경제가 급속히 부상하는 디자인 물결이 지속 가능한 발전의 다음 단계로 바뀌기 시작했다.

다섯째, 서비스 체험 경제, 핵심 전략으로 설계 (1970s- 오늘)

-응? 수요가 포화되고 정력이 과거처럼 낭비하기에 충분하지 않을 때, 각종 새로운 혁명 사상이 생겨났다 (마치 100 년 전 첫 산업혁명의 시대와 같다). 지속 가능한 에너지와 인터넷을 결합하는 세 번째 혁명적인 아이디어부터 우리는 * * * * 경제, 제로 한계 비용, 공동 혁신 등을 들었다. 이러한 변화는 모두 재고 추구에서 증분 추구, 즉 비용과 자원의 전환 과정이다.

-응? 세계는 이미 석유 경제 시대로 접어들면서 자원 비용 통제, 자원 재구성, 새로운 가치 창출에 기반을 두고 있다. 조잡한 상품경제가 집약적인 체험경제로 바뀌면서 디자인은 전략제고점에 조용히 섰다.

-응? 디자인 교육과 이념의 시행에서 설명을 찾아보자. 최근 몇 년 동안 서비스 디자인이 부상하면서 디자인 사고의 열풍이 일고 있다. 왜 이른바 체험경제시대가 이렇게 서비스 디자인과 디자인 사고를 갈망하는가? 아주 간단한 예를 들어 설명하자면, 예를 들어, 과거의 상품 시대에는 머리를 자르고 싶으면 상점에 가서 가위를 사고, 자르고 싶은 사람이 많기 때문에 어쩔 수 없이 팔아야 한다. 너는 가위를 사고, 그것으로 머리를 자르는 기능, 전형적인 재고 경제를 샀다. 나중에 이발소가 생겼다. 너는 스스로 가위를 사러 갈 필요가 없다. 너는 직접 이발소에 가면, 전문 이발사가 너의 머리를 잘라준다. 이때 네가 산 것은 서비스이지 제품이 아니다. 전자와 비교해, 동일한 가위는 이제 재사용할 수 있고, 다양한 서비스를 제공할 수 있으며, 소비자로서 가위가 머리를 자르지 않을 때 방치하는 추가 시간을 지불하지 않는 것이 전형적인 증분 경제와 서비스 경제다.

-응? 지금까지 이발소에서는 이발 서비스를 제공할 수 있게 되었으니, 소비자에게 서비스를 제공하는 경험을 높여야 좋고 나쁨을 구분할 수 있다. Dell 은 경험의 중요한 구성 요소 중 하나는 소비자의 서비스 요구를 충족시키는 동시에 예상치 못한 품질과 원활한 서비스를 제공하는 것이라고 말합니다. 입문, 접대, 대기, 이발 제공, 결재, 그리고 가게에 가기 전에도 이발사 예약, 예약, 이발 요청, 제공된 커피종류, 온라인 결재, 머리를 자른 후 차서비스 등을 예약할 수 있습니다. 과거에 가위를 디자인하는 것만큼 간단하지 않나요? 이를 위해 구매한 계산서의 가치는 가위 한 켤레가 아니라 전체 서비스 경험의 부가가치입니다.

-응? 당신은 가격을 올릴 이유가 있습니다. 소비자들은 맞춤감을 위해 돈을 지불할 의향이 있습니다. 자연디자이너의 가치와 역할 지위는 단순한 이발사 가위 디자이너보다 훨씬 중요합니다. 그는 소비자들에 대한 전면적인 조사를 하고, 그들의 요구를 찾아내며, 그들이 무엇을 원하는지, 그들이 무엇을 원하는지, 전체 서비스 프로세스를 설계해야 하는지, 어떤 공급업체 (예: 자동차 서비스나 커피 서비스만 이야기하고, 합작이 필요한 이해 관계자), 심지어 비즈니스 모델 (현재 많은 최고의 디자인 학원들이 학생 서비스 디자인을 가르치는 동시에 요구한다는 것을 알고 있다. 이것들은 현재 디자이너의 업무 분야이자 많은 디자인 학원에서 종합형 디자인 인재를 양성하는 필수 기준이다.

-응? 그래서 로드아일랜드 디자인 전공 졸업생 두 명이 호텔 업계 전체를 뒤흔들 Airbnb 를 만들기 위해 협력할 수 있는 이유를 이해하는 것도 어렵지 않다. (윌리엄 셰익스피어, Northern Exposure (미국 TV 드라마), 예술명언) 아시다시피, 예전에는 디자이너 창업에 대해 얘기했는데, 대부분 레이몬드 로의 시대와 비슷했습니다. 디자인 회사를 열고 개인 브랜드를 만드는 것은 대단하다. 지금, 비디자인 분야에 발을 들여놓으려는 것은 사실 매우 간단하다. 대소비시대의 경제구조는 하향식이고, 재계에서 디자이너의 지위도 명확하다. 바로 마케팅 계획의 집행자와 시행자이다. 디자인 회사의 가치는 당신이 제공하는 전문 기술과 서비스를 판매하는 데 있다. 이런 상태는 산산조각 나고 딱딱한 협력 관계이다. 레이몬드 로를 예로 들어보죠. 오늘 미국 Coldspot 냉장고 회사에서 냉장고를 디자인하라고 했는데 냉장고만 디자인했어요. 가치의 실현은 당신이 양산 도면 방안을 제출한 순간이다. 회사의 의사 결정, 시장이 어떻게 운영되는지 등은 모두 너와 무관하다. 그래서 방금 말씀드렸듯이, 이 시기의 회사는 시장화되고, 실적은 판매에 달려 있으며, 제품 R&D 와 디자인의 지위는 자연히 낮아졌습니다.

-응? 나중에 애플, 유명한 회사, 제품 지향 기업입니다. 예전에 CEO 가 전문적으로 제품 발표회를 열어 이 제품을 어떻게 사용하는지, 가치가 무엇인지 직접 설명했습니다. 당연히, 그것은 지금 평범 하다. 이것은 한 회사에서 디자인이 전략적 역할을 하는 표현이다. 과학기술과 인문학의 갈림길에서 잡스뿐만 아니라 디자인역도 있다.

-응? 그렇다면 애플은 왜 이사회에 CDO CDO (chief design officer) 를 설립했을까요? 페이스북에는 디자이너 부사장 VP (부사장) 가 있습니다. KPCB (Kleiner, Perkins, Caufield, Byers) 는 로드아일랜드 디자인학원 전 원장을 디자인 파트너로 초청합니다. Luo yonghao 는 망치 기술을 "디자인 중심 회사" 라고 부릅니다. 국제적으로 유명한 컨설팅 기획사인 맥킨지가 디자인 회사를 인수할 예정입니다. Airbnb 의 업무를 모르는 두 명의 설계자도 회사 등을 운영할 수 있다.

-응? 현재와 미래의 상업 세계에 있어서 제품은 핵심이고, 누구의 제품이든 서비스한다. 따라서 사람 중심의 디자인은 당연히 선기를 차지하여 전례 없는 중요한 역할을 할 수 있다. 관리를 모르면 사장을 초대할 수 있고, 업무를 모르면 파트너를 찾을 수 있다. 하지만 이전과는 달리 이 회사를 결정짓는 것은 상협뿐만 아니라 사용자, 수요, 통찰력, 실행력을 아는 디자이너들이다.

-응? 이것이 바로 우리가' 디자인 중심의 혁신' 이라고 부르는 것입니다. 만약 우리가 기술이 창조되었다고 말한다면, 우리는 실현 가능성에 대해 이야기하고 있습니다. 상업은 (경제적) 지속 가능성에 대해 이야기하는 배입니다. 당신의 기술이 무엇을 창조해야 하는지, 당신의 기업이 무엇을 할 것인지 결정하는 역할은 디자인입니다. 사실, 세 사람의 관계는 항상 밀접한 관련이 있지만, 시대의 변화에 따라 세 가지의 무게와 역할이 바뀔 것입니다. 현재의 현상에서 볼 수 있듯이, 이러한 역할 분배는 이미 미래의 아키텍처 방향이 되고 있다. 다른 것은 말할 필요도 없이, 2004 년에 미국 스탠퍼드대가 D. School (Hasso Pratner 디자인 대학) 을 설립하여 경영대학원, 공학대학, 디자인대학원으로 합병했습니다. 20 10 핀란드 알토 대학은 헬싱키 예술 디자인 대학, 헬싱키 공업대학, 헬싱키 경제대학원으로 합병되었다. 파슨스 디자인 대학 20 12? "파슨스 디자인 신학파"? 전략 설계 및 관리 등 석사 학위 프로그램을 도입하다. 무궁무진하다.

요약

-응? 사실 이렇게 많이 말했는데, 디자인 캐릭터의 발전 운명은 시종 수요와의 변증 관계와 연결되어 있다. 결국 수요 지향이라고 한다.

-응? Maslow 의 수요 효과에 따르면, 사람들은 결국 이 과정을 거쳐야 한다. 즉, 무일푼일 때 살아남는 것이 가장 중요하며, 의식주가 기본적으로 만족할 수 있다. 선택의 여지가 없고 사치할 여지가 없다. (생리적 수요) 대부분 제 3 세계에서 경험한다. 그러면 나는 포만한 생활을 할 수 있고, 한가한 돈도 많이 낼 수 없다. 예금할 수 있는 모든 것을 은행에 예금하고 싶습니다. 생활 필수품 및 서비스를 살 수 있고, 또한 매우 만족합니다. 나는 지난 몇 년 동안 중국의 소비시장이 이런 가격 대비 성능 사고의 지도 아래 타오바오와 샤오미가 순세에 따라 발전한 것이라고 생각한다. 당시의 디자인 (또는 산업디자인을 예로 들자면) 을 말한다면, 표절은 야망이 없는 것도 놀라운 일이 아니다. 나는 중국이 본토 디자인의 안목을 가져야 한다는 것을 모르는 것은 아니지만, 현실 때문에 비용이 거기에 진열되어 있어서 더 이득이 되고, 말할 필요도 없고, 참담하고 고통스러워서 나는 반드시 겪어야 한다. (윌리엄 셰익스피어, 햄릿, 지혜명언) 이제 사람들은 자신의 기본 수요가 충족될 수 있도록 보장된 기초 위에서 더 나은 제품과 서비스를 구입하고 즐기고자 합니다. (일상 소비의 관점에서 볼 때, 중국의 기형적인 부동산 시장이 중산층에게 주는 스트레스는 고려하지 않습니다.), 커피를 마시면 항상 더 나은 환경과 더 나은 서비스를 원할 것입니다. 예전처럼 중요한 고비에서 커피를 계획하고 마시지 않기 때문에, 이 때 생활은 이미 물질적 생활에서 양질의 생활로 바뀌었다. 그러면 표적된 자연 설계에는 더 많은 공간이 있을 것이다. 시장에 편향적인 수요가 있으면 공급측이 건강하게 발전할 것이고, 점점 더 많은 디자이너들이 점점 더 높은 품질의 제품을 추구할 것이다.

-응? 비용은 당연히 피할 수 없지만, 박리다매와 이윤공간이 얇기 때문에, 지금 사람들은 좋은 디자인을 위해 돈을 지불하고, 높은 마진을 창조할 가능성이 있다는 것을 분명히 하고, 고용된 디자이너의 가치를 높이고, 저가 상장을 중지할 수 있다. 마찬가지로, 디자인 교육은 선봉 역할로서 이 역동적인 시장에 더 나은 인적 자원을 제공할 것이다. 한 나라의 설계가 좋은지 아닌지는 결국 사람에 달려 있다. 이 나라의 디자이너들은 이상과 표절에 힘입어 노력했지만 인정받지 못했다. 이 나라의 디자인은 괜찮을까요?

-응? 물론 물질생활에서 품질생활, 지혜생활에 이르기까지. 자유로운 선택, 안정된 물질적 삶의 질, 정신세계가 있으면 인재가 자연으로 돌아가는 상태를 드러낼 수 있다는 것이다. (조지 버나드 쇼, 자유명언) 이것이 북유럽의 복지 국가들이 덴마크와 같은 모든 사람들이 차를 살 수 있는 이유입니다. 그렇다면 왜 자전거를 타야 합니까? 이런 선택은 이미 경제적 속박을 초월한 것이기 때문에 정신건강생활에 대한 추구이며, 심지어 자아에서 벗어나는 사회적 책임감까지 가지고 있기 때문이다. 그들 중 많은 사람들이 이런 여행 방식을 선택하는 것은 국가 환경의 지속 가능한 발전을 고려하는 것이다. 그래서 깊은 불 속에 있는 우리에게 높은 사상 각오가 없거나 붉은 먼지를 간파하지 않는다면, 먼저 자신을 만족시키기 위해 차를 몇 대 더 살 수 있을 뿐, 책임감은 말할 수 없을 것이다. (데이비드 아셀, Northern Exposure (미국 TV 드라마), 믿음명언) 그러므로, 이곳의 지혜 생활은 우리에게서 아직 멀었다. 결국, 개발은 과정이며 시간이 걸립니다. 물론 디자인은 자연히 더 큰 역할을 하고 더 큰 책임을 지게 될 것이다.

-응? 마지막으로, 원래의 질문으로 돌아가 봅시다. 디자인 종사자로서 당신은 지금 무엇을 하고 있습니까? 자신이 디자인한 가치가 무엇인지, 기업이나 제품에서의 역할이 얼마나 중요한지, 한가롭게 사장이나 제품 매니저의 관점에서 제품이나 서비스의 미래 추세를 고려하는지, 장인이 자신의 양손에 집중하는지, 집행력을 잘 할 것인지 (두 역할은 모두 가치가 있고 경향성이 없다) 알고 있다. 답이 무엇이든 간에, 가장 중요한 점은 과거와 현재에 대한 명확한 인식이 있어야 나중에 더 명확하게 설계할 수 있다는 것이다.

-응? 동료로서 모두 함께 노력합시다.

* 권장 사항 및 참고 사항

1 .. 역사는 다큐멘터리' 누가 미국을 건설한 사람' 을 만들었다.

2. 제레미 리프킨의 제 3 차 산업혁명: 새로운 경제 모델이 어떻게 세상을 바꾸는가.

3.Roberto Wiganti 의' 세 번째 혁신: 디자인 중심의 혁신이 새로운 경쟁법을 만드는 방법' 입니다.

누가 "산업 디자인 역사"