단어와 단어를 포함한 고대 중국 가사는 중국 고대 문학의 일부이며, 문학과 음악의 결합이 가장 촘촘하고 흔히 볼 수 있는 형식이기 때문에 음악문학에서 가장 중요한 내용이기도 하다. 가사는 역사가 유구하여 고대 최초의 문학 장르 중의 하나이다. 시와 노래의 교차와 결합입니다. 원시 사회로 거슬러 올라가면, 시, 음악, 춤은 초기에는 긴밀하게 연결되어 서로 융합되어, 왕왕 원시 종합예술의 형태로 나타나고, 최초의 시와 노래는 불가분의 관계이며, 시는' 시' 라고도 불리며, 증명이다. (윌리엄 셰익스피어, 시, 시, 시, 시, 시, 시, 시, 시) 거의 모든 고시, 예를 들면' 시경' 에 있는 300 여 곡은 모두 부를 수 있는데, 이때 시는 경계가 없다. 문학이 발전함에 따라 시는 일종의 독립된 문학 형식으로 문단에 등재되었다. 구조 형식, 언어 표현, 소리 리듬, 노래 규칙 및 요구 사항이 점차 개선되고 표준화됩니다. 가사는 노래의 필요를 충족시키기 위해 특별히 창작한 문학 작품 (구두와 서면형식 포함) 으로 점차 자신의 법칙에 따라 발전하여 자신의 특색을 형성했다. 그러나 가사와 시는 조화로운 관계여서 완전히 구분하기 어렵다. 연구의 필요에 따라 가사를 정의할 필요가 있다. 가사의 주요 특징은 가창력이다. 음악 기록 수단의 제한으로 고대 서면작품의 가창성을 음악적 관점에서 완전히 논증하기 어렵기 때문에 시가 만들어지는 과정을 분석할 필요가 있다. 제작 형식으로 볼 때, 주로 세 가지 유형이 그 노래 능력을 전시한다. 첫째, 형태형의 정도에 따라. 먼저 단어가 있고, 그 다음에 단어에 따라 작곡하는 것이다. 이것은 현대 송 실천의 보편적인 방법이지만, 고대에는 소수였다. 주로 음악예술 발전 수준에 제약을 받고 있는데, 이 작품들은 대부분 특별히 노래를 위해 쓴 것이고, 소수도 있다. 원작자가 노래를 위해 창작한 것은 아니지만 작곡가는 가사에 대한 감상이나 가수의 필요에 따라 곡을 작곡하며' 자도음악' 이라고도 불린다. 이 가사들은 대부분 제목과 내용에 표기되어 있고, 언급되지 않은 것도 있어 근거를 찾아야 한다. 둘째, 음악 시스템에 따르면. 민가와 문인 단어, 곡, 산곡 창작에서 흔히 쓰이는 형식이며 상대적으로 고정된 악보에 따라 가사 글자수와 음운에 대한 요구에 따라 창작한 것이다. 대부분의 고대 악보에는 민요의 품사, 곡패, 곡조 등과 같은 고유한 이름이 있다. 이런 시도 노래를 위해 특별히 쓴 것이다. 일부 민요를 제외하고 일반적으로 곡조명 (경구, 곡표, 음준명) 으로 표기되어 있다. 셋째, 목소리에 따라 단어를 채워 넣는다. 가사의 창작이 노래의 요구를 충족시키지 못하기 때문에 일부 연예인과 가수들은 기성시를 가사로 선택하고 원보에 채워 부르는 것이 당송 시대에는 매우 보편적이었다. 예술가와 예기는 글보다 소리에 더 신경을 쓴다. 그들은 음침과 음운의 조화를 요구하며, 내용과 시신에 대한 선택은 가혹하지 않다. 이 시들은 가사로서 우연이지만, 은은하고 낭랑한 시사는 자연히 더 많은 기회를 얻을 수 있다. 이런 가사가 많으니 믿을 만한 노래 근거를 찾아 신분을 확인해야 한다. 가사의 또 다른 특징은 서정적이다. "시 언지, 노래 총언지", 노래는 서정적 언지로 예로부터 자연스러웠다. 물론 서사 원소가 있는 노래도 배제하지 않고, 수량이 비교적 적고, 역시 표현성을 위주로 한다. 목란사' 와 같은 서사성 노래는 이야기의 완전성을 추구하지는 않지만 서정적인 성격은 여전히 중요한 역할을 한다. 당송 이래 랩문학과 송원 이래 희곡 문학의 발전에 따라 음악문학은 나날이 다채로운 면모를 보이고 있다. 랩 문학과 연극 문학의 특징은 서사가 섬세하고, 스토리라인이 완전하며, 인물의 이미지가 구체적이라는 점에서 가사와 큰 차이가 있다. 공연에는 동작과 말이 있는데, 이것이 그것들과 노래의 차이다. 그러므로 희곡과 랩의 가사는 가사에 포함되어서는 안 된다. 곡예 랩에는 인물과 줄거리가 없는 장면과 서정 소품도 몇 군데 있다. 예를 들면 곡예의 차곡, 배자가의 서정 소품, 가사의 문학적 특징이 있지만, 곡예 랩에서는 일반적으로 안감으로만 쓰인다. 가사 발전사에서 민간 가사와 문인 가사는 시종일관 관통하는 두 가지 구성 요소로 가사의 두 가지 발전 맥락을 형성했다. 민간 가사는 짙은 생활 분위기, 강렬한 현실주의 정신, 생동감 있는 표현으로 엄청난 매력과 강력한 생명력을 보여 가사의 원천이 되었다. 그러나 그것은 사회 하층에서 왔고, 대부분 구두로 전해지기 때문에, 그 문학적 표현은 비교적 거칠고 상층사회와 문인들의 중시를 거의 받지 않는다. 봉건 사회의 문단에 발붙이기가 어려워 지금까지 출판, 보존, 유통할 수 있는 사람은 소수에 불과하다. 문학 발전사에서, 항상 감히 전통 관념을 돌파하는 문인들이 있다. 그들은 자신의 취미나 사회적 필요에 따라 끊임없이 발전하는 민요에서 영양을 섭취하여 선택한다. 그들은 자신의 노력을 통해 민요를 개선하고 승진하여 점차 새로운 상층문학 형식을 형성하였다. 이런' 정교한' 서정적 형식은 문인의 특허가 되어 현실에서 시들고, 노쇠하고, 점차 새로운 형식으로 대체되고 있다. 문인 서정시 발전의 궤적이자 상류사회문학이 민간문학에서 부상하여 발전하는 일반적인 법칙이다. 오늘날, 우리는 고대 가사의 발전을 연구할 때, 이 두 부분이 진실되게 반영되도록 최선을 다해야 한다.

이 글은 고대 서정시의 진화와 시와 다른 특징을 회고했다. 그리고 우리는 현대 가사의 진화를 주시하고 있다.

중국 팝 음악계에서 가사가 노래의 부차적인 지위에서 평등한 지위로 올라간 뒤 주요 지위로 올라간다는 진화 과정을 거쳤다. 이 상황은 1970 년대와 1980 년대에 바뀌었다. 대만에서 뤄다유 작품과 캠퍼스 노래의 출현은 대중음악의 혁명이라 할 수 있으며, 풍속을 바꾸고 새로운 역할을 하여 항구대 대중음악 창작의 대번영을 불러일으켰다. 방주자는 현대 팝 가사 예술 분석의 대표적 인물이다. 방주자는 중화어 팝 음악계에서 독보적이다. 왜냐하면 그의 독특한 작사 방식 때문이다. 그는 시 형식으로 가사를 쓰는 스타일로 많은 당대 작사들이 기대하고 있어 초월하기 어렵다. 그의 가사에는 중국 전통시의 전고, 전통문화의 요소들이 어디에나 있어 몽타주로 관객들 앞에 펼쳐져 있다. 사람들이 방주자의 가사를 감상하는 것은 평범한 음악 작품을 판단하기 위해서뿐만 아니라 중국 전통문화의 깊은 매력을 더욱 맛보기 위해서이다.

노래는 글과 음악을 결합한 예술이다. 가장 인기 있고 쉽게 받아들일 수 있는 음악으로서 가장 짧은 (물론 가장 긴) 음악 작품으로도 오랫동안 사랑받고 있다. 하지만 편폭이 짧기 때문에 참신하고 독특하며 특색 있고 널리 전해지는 가작을 쓰는 것은 쉽지 않다. 좋은 노래는 보통 간결하고 감동적이며 시적이고 음악성이 풍부한 다음 그 뜻에 따라 아름다운 곡조를 쓴다. 가사의 중요성은 자명하다. 가사 자체의 역할을 먼저 말하다. 가사란 바로 합창의 가사로, 일정한 리듬과 선율로 불러 소리가 된다. 거칠거나 부드럽거나, 명쾌하거나, 완화되거나, 서사나 서정적 등이 있습니다. 제 경험에 따르면 가사는 자신의 기능 때문에 대중의 사랑을 받고 있습니다. 이것은 다음과 같은 측면에서 증명될 수 있습니다. 첫째, 가사는 음악으로 부르는 단어이고,' 단어는 마음에서 나오는 것' 이기 때문에 가사는 강렬하고 선명한 서정적인 성격을 지닌다. "구락천/음산 아래/하늘이 굽이굽이/새장 커버 사야/천재/야/바람이 불어 소와 양을 만나다." 이 노래는 우리가 백악인의 유목 생활을 이해하는 데 매우 힘이 있다. 그것은 거대한 계몽과 미육 기능을 가지고 있다. 초등학생 국어 교재로 뽑히다. 가사의 매력을 드러내지 않았나요? 둘째, 가사는 오락성 때문에 대중의 사랑을 받고 있다. 예로부터 군중이 있는 곳에는 끝없는 노래가 있고, 어떤 노래는 노동의 기쁨과 기쁨을 노래하며, 어떤 노래는 생활의 한가함을 노래하며, 어떤 것은 자신의 피로를 털어놓고, 어떤 것은 평화와 번영에 대한 꿈을 표현한다. 가사에는 전후라는 독특한 특징이 있다. 사람은 "마음에 움직이고, 말과 같다. 말이 부족하면 한숨을 쉬고, 말이 부족하면 노래를 부른다. " 그 칭찬의 말은 송가입니다. 슬픈 말은 만가입니다. 그 봄악장은 발라드이고, 그 구름의 소리는 전가입니다. 폭풍우가 지나간 후에야 우리는 신선함과 평온함을 느낄 수 있고, 남김없이 터뜨려야 기쁨과 긴장을 느낄 수 있다. (윌리엄 셰익스피어, 햄릿, 침묵명언) 생활의 즐거움은 그것을 너의 가슴에서 꺼내는 것이다. 음악이 가사를 부르거나 고함을 지르거나 해설을 하면서 사람들의 눈과 귀를 상쾌하게 한다. 다시 한 번 가사가 대중의 사랑을 받는 것은 광범위한 광고 효과를 가지고 있기 때문이다. 당대의 두목이라는 명구' 청명절': "청명절에 비가 분분했고, 길에서 행인들은 영혼을 끊으려고 한다. 실례 합니다, 어디 레스토랑 입니까? 목동은 살구꽃 마을을 가리킨다. " 오늘날' 살구화촌' 의 브랜드는 이것으로부터 유래한 것으로, 사람들이 제품의 장점을 누릴 수 있고 시의 정취를 엿볼 수 있다는 것을 보여준다. 나는 오늘의 작사가 부럽다. 작사가 부럽다. 가사는 이미 현대인의 생활에 슬며시 들어와 음악 날개를 꽂을 수 없는 새로운 시가 바다를 바라보며 탄식했다. 가사는 강렬한 감정력을 가지고 세상의 마음을 직격한다!