지금은 디즈니에 인수되어 3D 애니메이션 영화를 전문으로 제작하고 있습니다.
그 작은 영화의 이름은' 조금도 웃기지 않다' 이다.
이 단편 영화에 대해서
제 74 회 아카데미 최우수 애니메이션 단편' 새를 위한'
"새를 위해" 애니메이션
시그라프 전자극장에서 상영되는 모든 애니메이션 영화 중 픽사 애니메이션 스튜디오에서 제작한 영화' 새를 위한 영화' 가 가장 큰 반향을 일으켰다. 새를 위해' 는 픽사에서 새로 제작한 3D 그래픽 영화로 라프 에글스턴이 시나리오, 제작, 연출했다.
영화의 창작의 원천
영화' 새를 위한' 에는 특이한 이야기의 원천이 있다. 1980 년대 중반, CalArts 의 학생으로서 Eggleston 은 전반적인 설계 방안을 제시했다. 에글스턴은 손으로 그린 연습을 해야 했기 때문에, 큰 새 한 마리가 전선에 떨어져 있고, 한 무리의 새들이 함께 모여 시간을 보내기 위해 함께 모여 있는 줄거리를 구상했다. (윌리엄 셰익스피어, 템플린, 시간명언) (윌리엄 셰익스피어, 어린왕자, 시간명언) 이 그래픽 연습은 복잡한 사회에서 사람의 행동을 비유하는 이야기로 천천히 확장되었다. 어쨌든, 이 단편 영화도 고전 코미디라고 할 수 있다.
전선에 멈춘 새
애니메이션 감독 제임스 포드 무트피는 전선에 처음 멈춘 네 마리의 새에 대해 서로 다른 특징을 묘사했다. 영화 전체에서 전선에 주차된 첫 번째 새가 악당의 역할을 했다. 그것은 먼저 풍자하고, 큰 새를 쪼아먹고, 마지막으로 맨몸으로 먼저 전선에서 떨어졌다. 두 번째 이름은' Chipper' 입니다. 세 번째는 권력 유령 일뿐입니다. 네 번째는 신경질일 뿐이다. 애니메이터는 이 네 개의 새 모형을 나머지 새를 만들기 위한 시작점으로 사용합니다. 그들은 단순히 그것들을 복제하는 것이 아닙니다. 이 네 개의 새 모델은 처음에는 구르는 구일 뿐이다.
15 애니메이터가 50 개의 초점 평면을 만들었습니다. 머피는 복잡한 오프닝 애니메이션을 만들었고 학생인 벤 카터무어는 8 ~ 10 장면을 제작했다. 픽사에서 다른 영화를 만드는 애니메이터가 시간이 있을 때 1 2 의 장면을 디자인했다. 렌즈를 만드는 애니메이터는 각 새에 대해 동작 자세, 얼굴 애니메이션, 2 차 애니메이션, 새와 새 사이의 접촉, 깃털, 전선 등 여러 개의 애니메이션 레이어를 만들었습니다.
픽사의 애니메이터는 MenV 의 독점 특허 소프트웨어를 사용하여 Alias/Wavefront 의 Maya 소프트웨어와 픽사 자체의 모델링 도구를 사용하여 캐릭터와 장면을 모델링합니다. 그들은 새 모형의 골격을 구체에 넣었다. 밖에서 보면 만화처럼 보이지만, 입의 가장자리를 제외하고는 공의 각 부분을 실제 새처럼 움직일 수 있다.
애니메이터들은 이 구체들을 뚱뚱한 새로 만들고 싶어한다. 그들이 이 작은 녀석들을 테스트하기 시작했을 때, 머피는 걷기 테스트를 했는데, 마치 딱딱한 알처럼 느껴졌다. 이 작은 녀석들은 걸을 때 좌우로 흔들리는 호 동작이 없어 좌우로 배를 흔드는 애니메이션을 삽입했다.
한 무리의 새들이 한데 모였다
애니메이터에게 가장 큰 기술적 도전은 새 사이의 연결을 디자인하고 깃털을 위해 애니메이션을 디자인하는 것입니다. 이를 위해서는 새로운 도구가 필요합니다. 서로 연결하지 않고 서로 연결하게 하는 것은 매우 어려운 일이다.
기술감독 빌 와이스 (Bill Wise) 는' 접촉판' 이라고 부르는 유연한 납작한 스텔스 충돌탐지기를 만들었습니다. Wise 는 이 접점들을 새 모형 사이에 놓고, 약간의 후크를 만들어 모형을 연결했다. 애니메이터는 연락처의 모양과 애니메이션을 디자인합니다. 새 모형에는 접점에 연결되는 위치를 추정하는 코드가 있습니다.
이 코드는 새 모형의 정점이 접촉에 의해 정의된 경계 상자에 있는지 여부를 탐지합니다. 정점이 상자 밖에 있으면 새의 같은 위치에 떨어집니다. 만약 그것이 상자 안에 있다면, 그것의 움직임은 새 모형의 모양을 바꿀 것이다. 즉, 접촉 조각에 걸려있는 새 모델이 접촉 조각에 가까울 때 접촉 조각의 모양에 의해 결정되는 모양이 모델에 형성됩니다.
와이스는 이렇게 말합니다. "좋은 점은 가까이 있는 새 두 마리가 접촉하면 압착할 수 있다는 것입니다." "새의 외모가 왜곡되면 깃털도 비틀어진다. 이것이 바로 네가 원하는 것이다."
깃털
애니메이터가 깃털 애니메이션을 디자인할 수 있도록 Wise 는 애니메이터를 위해 작은 버전의 깃털을 만들어 몇 개의 깃털을 애니메이션할 수 있는 방법을 생각해 냈습니다. 또한 소프트웨어를 최적화했습니다. 새 한 마리당 2873 개의 깃털이 400MB 용량의 메모리에 저장되어 있다. 나중에 Wise 는 이를 45MB 의 메모리에 저장할 수 있게 되었습니다.
주요 깃털 외에도 각 새 모델에는 윤곽을 부드럽게 하는 형상이 추가되었습니다. 일부 깃털은 부드러워 보이고 깃털의 가장자리는 보송해 보이기 위해 작업 그룹은 작은 덩어리의 스티커와 반투명 텍스처를 사용했습니다.
Wise 는 또한 일부 대머리 점에 깃털을 더했습니다. 예를 들어 애니메이터가 새를 위해 눈살을 찌푸리면 새의 모양이 늘어나고 깃털이 펴집니다. Wise 는 대머리 반점을 손질하기 위해 특수 깃털의 복사본을 만들어 원래 깃털 주위에 자유롭게 배포할 수 있는 소프트웨어를 만들었습니다.
깃털 애니메이션을 디자인하기 위해 키스 고든은 새 모델의 각 부분 (위, 아래, 가운데, 아래) 에서 깃털을 위아래로 이동할 수 있는 대형 제어기를 만들었습니다.
도서곡
Wise 는 Pixar 의 입자 시스템을 사용하여 전선이 끊어질 때 새에게서 떨어지는 깃털과 공중에 떠 있는 애니메이션을 디자인합니다. 그들은 각 깃털이 공중에서 떨어질 때 끊임없이 변하는 모델을 포착한 다음 입자 시스템에 데이터를 입력한다. 다음 단계는 간단합니다. 그들은 만족할 때까지 중력, 풍향, 환경을 조정했다.
워크그룹은 또한 Wise 가 작성한 코드 프로그램을 사용하여 프로그램 모델링을 통해 밀밭을 만듭니다. 프로그램에서 나무 줄기 만들기를 시작하고 일정량의 밀 잎과 이삭을 추가한 다음 나무 줄기 길이, 잎 길이, 폭 등의 매개변수를 입력합니다. 와이스는 "3D 장면에 따르면 시끄러운 보리밭 (모형) 을 만든 다음 모든 다양한 매개변수를 구부리고 회전하고 확대/축소하여 만들었다" 고 말했다.
마찬가지로, 깃털을 밝게 하는 것도 골치 아픈 문제이다. 랄프는 깃털이 정확한 구석에서 매끄럽고 밝아지길 바랬다. "영화 하이라이트 작업에 종사하는 제시 홀랜드가 말했다. "그는 이 영화가 열정적이고 햇살이 비치기를 바라며, 관객들이 이런 열정을 느끼길 바란다."
이 캐릭터들은 매우 흥미롭지만, 픽사의 현실 세계에 존재한다. "라고 와이스는 말했다. "이 영화는 이전 몇 편보다 더 스타일화되었지만 여전히 복잡하고 현실적이다. 나는이 새들이 우리의 가장 만화 캐릭터라고 생각한다. 클릭합니다
픽사 정보
1995165438+10 월 22 일 세계 최초의 전 컴퓨터로 제작된 애니메이션 장편' 토이 스토리' 가 미국에서 개봉됐다. 이 영화는 6543.8+920 억 달러의 박스오피스로 애니메이션 영화 기록을 경신했고, 존 라셋 감독을 위해 오스카 특별성과상을 수상했다. 이 작품은 미키마우스가 애니메이션소리를 부여하고 백설공주가 애니메이션색을 부여하는 애니메이션 3D 이후 세 번째 도약이라고 불린다.
1998165438+10 월 25 일 디즈니와 픽사가 공동 제작한 두 번째 컴퓨터 애니메이션 장편' 아부그의 생명' 이 개봉됐다. 벌레위기' * * 수입 654.38+630 억 달러로 드림 공장에서 같은 기간 개봉한' 개미족 전사' 를 제치고 그해 애니메이션 장편 흥행 챔피언이 됐다.
1999165438+10 월 24 일 세계 최초의 디지털 영화' 토이 스토리 2' 가 개봉됐다. 디즈니와 픽사가 공동 제작한 세 번째 컴퓨터 애니메이션 영화의 내용과 캐릭터가' 토이 스토리' 스타일을 이어갔다. 토이 스토리 2' 흥행 2 억 4500 만 달러의 성공으로 감독 존 라셋, 스필버그, 제임스 카메론 등이 이어졌다. 할리우드에서 가장 돈을 많이 버는 10 대 감독이라고도 불린다.
200 1 1 1.2, 디즈니와 픽사가 공동 제작한 네 번째 컴퓨터 애니메이션 장편' 몬스터 회사' 가 개봉됐다. 몬스터 전력회사 10 일 돌파 1 억 달러 대관.
해저 총출동' 은 2003 년 5 월 30 일 개봉해 디즈니와 픽사가 합작한 다섯 번째 컴퓨터 애니메이션 장편이다. 픽사가 기록을 경신하는 속도는 정말 놀랍다. 해저 총출동' 의 뛰어난 표현으로 픽사는 디즈니와의 협의를 수정하는 것을 고려하고 있다. 발행을 담당하는 디즈니가 그들의 요구를 충족시키지 못한다면 픽사는 다른 파트너를 찾을 것이다.
2004 년, 1 1.05, 픽사 애니메이션 공장은' 해저 총출동' 에서 영화사 최고 흥행 만화 기록을 세운 뒤 한 단계 더 나아가 실물을 주인공으로 하는 초고 애니메이션 기술에 도전했다. 2004 년, 1 1.05, 이 새로운 3D 슈퍼컴퓨터 애니메이션 블록버스터' 슈퍼맨 총출동' 이 개봉됐다. 지금까지, 그것의 글로벌 박스오피스는 이미 5 억 달러에 육박했다.
2004 년 신흥애니메이션 제국인 픽사와 오래된 전통 미디어제국인 디즈니 사이의 상업적 갈등이 격화되기 시작했다. 2003 년 양측은 재계약에 대해 논의하기 시작했고 디즈니는 후자가 제작한 애니메이션을 계속 발표했다. 하지만 협상은 5438 년 6 월 +2004 년 10 월에 결렬됐다. 주된 이유는 당시 디즈니 CEO 마이클 리스너 (MichaelEisner) 가 잡스와 의견이 맞지 않았기 때문이다 2004 년에 잡스는 디즈니에게 이 영화의 모든 저작권을 공유하라고 요구했지만 디즈니는 거절했다. 이에 따라 양측은 올해 6 월 자동차 출시 후 협력을 중단할 예정이다. 디즈니는 헤어진 후 (특히 이스너가 물러난 후) 픽사와의 관계를 회복하려고 노력해 왔다. 로버트 에그는 2005 년 6 월 전직 CEO 인 이스넬을 대신하여 디즈니 애니메이션의 실력을 회복하는 것이 그의 최우선 과제가 될 것이라고 발표했다.
2006 년 6 월 23 일, 미국에서 두 번째로 큰 미디어 거물인 디즈니의 CEO 인 로버티거 (RobertIger) 가 주당 59 달러의 선물로 총 70 억 달러를 제시하여 픽사 애니메이션 회사를 인수했다.