슈만로버트 슈만1810.6.8 ~1856.7.29 독일 작곡가, 음악평론가. 그는 어려서부터 피아노를 배워서 7 살 때부터 슈만의 일원이 되었다.
구부리다. 16 살 때, 그녀는 어머니의 뜻에 따라 라이프치히 대학에 들어가 법률을 공부했다. 19 살 때 그는 다시 피아노를 배우기 시작했다. 파가니니의 연주를 들었을 때, 그는 큰 영향을 받았고, 법에 대한 연구를 포기하고 음악을 전공했다. 기계장치를 이용해 두 손을 단련하고 손가락을 다쳐 피아니스트가 될 수 없어 작곡과 음악평론으로 돌아섰다. 1835- 1844 단독' 신음악' 잡지를 편집해 대량의 피아노 작품을 창작하기 시작했다. 1840 년 예나 대학 박사 학위를 받았고, 1843 년 라이프치히 음악학원에서 교편을 잡았다. 1844 에서 1850 까지 그는 드레스덴으로 이주하여 작곡과 지휘를 계속했다. 정신질환이 날로 심각해지면서 그는 1854 에서 자결하여 2 년 후 정신병원으로 사망했다. 슈만의 작품은 대부분 피아노 곡과 노래이다. 그의 피아노 작품은 강한 문학적 기초를 가지고 있어 사람과 일로 인한 반향을 자주 표현한다. 그는 슈베르트 이후 로맨틱한 피아노 음악 스타일을 발전시켰다. 그는 일찍이 몇 곡의 예술곡의 조곡을 창작한 적이 있는데, 낭만주의 시인의 시를 가사로 삼아 시의 내면적 경지를 중시한 적이 있다. 음악 평론가로서 그는 바흐와 베토벤을 열정적으로 칭찬하고 쇼팽과 브람스의 천재를 칭찬했다. 그의 긍정적인 평가는 낭만주의 음악에 중요한 추진력을 발휘하여 19 세기의 제목 음악을 새로운 차원으로 끌어올렸다. 주요 작품은 교향곡 6 편, 서곡, 피아노, 첼로, 원호 협주곡, 현악과 피아노 협주곡, 바이올린과 피아노 소나타, 대량의 피아노 조곡, 성악 조곡, 오페라입니다. 그의 작품은 음악과 음악가를 포함한다.
이생을 편집하다
슈만은 18 10 년 독일 작센주의 작은 도시인 츠비코에서 태어났다. 그의 아버지는 서점을 경영하고 출판을 겸업했다. 슈만의 어린 시절의 가장 큰 관심은 음악이 아니라 문학이었다. 그는 소설과 산문을 쓰는 것에 열중했다. 가끔 그도 음악 활동에 종사한다. 12 살 때 슈만은 작은 오케스트라를 조직했다. 나중에 문학에 대한 열정으로 그는 문학 동아리를 조직하여 예술과 시에 관한 논문을 쓰기 시작했다. 젊은 슈만의 진옥선화상
젊은 시절의 슈만은 사춘기 고민에 시달렸고, 아버지는 그의 음악 발전을 이끌었다. 하지만 슈만의 어머니는 아들이 앞으로 떳떳한 직업을 찾을 수 있도록 법을 배우기를 바랐다. (윌리엄 셰익스피어, 햄릿, 가족명언) 슈만의 아버지가 돌아가신 후, 그는 정말 어머니의 뜻대로 라이프치히와 하이델부르크에 가서 법률을 공부하러 갔다. 1830 년 슈만은 파가니니 음악회에 참가하여 피아니스트가 되기로 결심했다. 슈만은 피아니스트가 되는 실천에 힘쓰고 있다. 시작이 너무 늦었기 때문에 슈만은 자신이 오랫동안 열심히 연습하도록 강요했다. 그는 손가락 근육을 단련하는 기계도 발명했다고 한다. 이런 잘못된 방법은 오른손의 가운데 손가락을 완전히 마비시키고 음악가가 될 수 있는 유일한 희망은 작곡가로 가는 길이다. 하지만 슈만은 피아노를 포기하지 않았고, 피아노 창작은 항상 슈만의 작품에서 가장 중요한 부분이었다. 23 세 때 그는 자신의 첫 대표작' 같은 주제 12 변주곡 교향연습곡' 을 창작했고, 이어' 카니발' 이 이어졌다. 이 작품은 2 1 악장으로 구성돼 슈만의 가장 성공적인 작품 중 하나였다. 1836 년 슈만은 26 살 때 여전히 피아노 공부를 멈추지 않았다. 이때 슈만은 빅 교수와 함께 공부할 때 교수의 딸 클라라를 만났지만, 빅 교수 가족의 반대에 부딪혔다. 그의 꾸준한 노력 끝에 1840 이 마침내 Sch 에 있었나요? 네필드는 클라라와 결혼했다. 나중에 슈만은 예술 평론의 글쓰기에 힘쓰고, 음악 평론 잡지를 설립하고, 프레스탄과 유시비우스를 필명으로 삼았다. 그들의 관점은 작가 자신의 사변통일을 반영한다. 1850 년에 슈만은 뒤셀도르프로 이주하여 지휘자가 되었다. 1854 년에 그는 강에 뛰어들어 자살했지만 다행히 뱃사공에게 구조되었다. 그리고 그는 본의 정신병원으로 보내졌다. 65438-0856 년 슈만은 본에서 말기 매독 감염으로 사망했다. 슈만과 클라라의 묘지는 본에 있다.
이 음악 창작을 편집하다
슈만의 창작 사상과 실천은 항상 음악 감정 표현의 목적과 의미를 강조하며 전형적인 19 세기 낭만주의 정신을 가지고 있다. 그의 창작과 음악 비평은 독일의 낭만주의 정신과 민족 악파의 음악가에게 깊은 영향을 미쳤다. 그는 자신을 환상 속의' 음악가' 라고 부르며 음악이 영혼의 표현이며 감정의 표현이라고 생각한다. 예술 노래는 슈만의 로맨틱한 정서와 풍격을 반영하며, 깊은 문학 수양이 그로 하여금 시를 잘 고르고 그 내용을 깊이 이해하며 간결하고 정확한 방법으로 다른 노래를 만들 수 있게 하였다. (윌리엄 셰익스피어, 햄릿, 예술명언) 슈만은 음악으로 세상 만물에 대한 자신의 감정 체험을 썼다. 그가 1834 에서' 신음악보' 를 창립한 목적은 신문의 음악평론을 통해 이런 느낌이 예술의 영혼이라는 이념을 더욱 논증하고 유럽 음악 전통을 발양하고 수호하는 것이다. 1950 년대에 슈만은' 신음악보' 에서 그의 문장 편집 및 발표를 했다. 이 선집의 서문은 그의' 음악 비평' 에서 시작되었다.' 현대 조류에 잠긴 문화 현상에 독자들의 주의를 환기시킨다.' " 그가 음악의 좋고 나쁨에 대해 논평하는 기준을 상세히 설명하면서 동시에 그의 예술적 목표를 밝혔다. 슈만의 음악 비평은 19 세기 낭만주의 뮤지션의 특징을 대표해 매우 노련한 전문안목을 갖고 있으며, 음악에 대한 예리한 분석과 관찰은 광범위한 문화적 소양을 바탕으로 하고 있다.
이 섹션의 세부 정보 편집
로버트 슈만은 19 세기 상반기 독일 음악사에서 가장 뛰어난 인물로, 그의 예술 창작은 독일 낭만주의의 장단점을 깊이 반영하였다. 로버트 슈만 (18 10- 1856) 은 독일의 유명한 작곡가이자 음악 평론가이다. 그는 독일 츠비코의 한 서점 가정에서 태어나 어려서부터 음악과 문학을 사랑했다. 가족 편견 때문에 그는 젊었을 때 대학에서 법을 배웠기 때문에 여가 시간에만 음악을 배울 수 있었다. 그녀의 지칠 줄 모르는 추구로 그녀는 현지에서 손꼽히는 피아니스트가 되었다. 슈만 18 10 년 6 월 8 일 츠비코의 한 출판사 가정에서 태어났습니다. 나의 아버지는 영국 작가와 시인 월터 스콧과 바이런의 작품을 번역한 잘 교육받은 서점이다. 어머니는 외과의사의 딸이다. 그는 일곱 살 때 피아노를 공부하고 열두 살 때 글을 쓰기 시작했다. 65438 에서 0828 까지 그녀는 어머니의 명령에 따라 라이프치히 대학에 들어가 법률을 공부했다. 1830 사단은 피아니스트 빅으로부터 피아노를 배웠고, 빅은 당시 피아니스트가 되기로 결심했다. 우여곡절 분투를 통해 음악을 전공할 수 있을 때, 그는 서둘러 성공하려고 애썼고, 손가락이 기계 장치에 상처를 입어 피아노 연주자가 될 가능성을 잃고 음악 창작과 음악 비평에 몸을 던졌다. 슈만은 빅의 피아노 수업 기간 동안 딸 클라라와 아침저녁으로 지내면서 깊은 감정을 쌓았다. 1840 년 가을, 그들은 가족 저항을 뚫고 법원 개입을 통해 행복하게 결혼했다. 클라라를 위해 싸우는 동안 슈만도' 새 음악' 을 위해 싸우고 있다. 그는 라이프치히에서' 신음악' 잡지를 창립하여 당시 진부하고 보수적이며 저속한 음악 분위기와 싸워 고전 음악을 독자들에게 정확하게 소개했다. 따라서' 신음악' 잡지는 당시 독일의 진보음악 사상의 대변자가 되었다. 1840 은 당시 유명한 피아니스트인 클라라와 함께 미담으로 칭송받아 왔으며, 창작 열정을 전례 없는 수준으로 끌어올렸다. 결혼 1 년, * * * 는 138 곡을 썼다.' 가문정' 이라고 불린다. 65438-0843 년 라이프치히 음악학원에서 교편을 잡았고, 65438-0856 년에는 정신질환으로 사망했다. 슈만은 낭만주의 음악 성숙기의 대표 인물 중의 하나이다. 그는 천성이 예민하고 민주적 사상이 있다. 1834 년' 신음악' 잡지를 창설해 당시 진부한 음악 풍조를 바꾸고 낭만주의 예술의 발전을 촉진하는 데 중요한 역할을 했다. 쇼팽, 베를리오즈, 리스터, 브람스, 바그너 등 알려지지 않은 뮤지션을 배려하고 지지한다. 1838 년, 그는 라이프치히 1839 년으로 돌아왔다. 비엔나 반동당국이 슈베르트의' C 장조 교향곡' 을 발견해 그를 일하게 했기 때문이다. 슈만의 대표작으로는' 나비',' 카니발',' 교향연습곡',' 환상곡집' 등이 있다. 이 작품들은 낭만주의 음악 스타일의 발전을 촉진시켰다. 가장 유명한 노래집은' 복숭아씨',' 시인의 사랑',' 여자의 사랑과 생활' 등이다. 이후 그는 4 편의 교향곡과' A 단조 피아노 협주곡' 과' 만프레드 서곡' 등 우수한 작품을 창작했다.
이 슈만의 클라라 브람스의 감정을 편집하다.
음악가의 사랑: 브람스와 클라라의 이야기 (1) 슈만
사랑은 위대한 영혼을 더 위대하게 만들 수 있다. 실러 브람스가 처음으로 슈만의 집 문을 두드렸는데, 그는 평생 이 문 속의 여자와 인연을 맺을 줄은 생각지도 못했다. 슈만은 손님이 온다는 말을 듣고 서재에서 나왔다. 그는 사복과 슬리퍼를 신고 조용하고 우울하며, 목소리가 거의 들리지 않을 정도로 낮고, 눈빛이 친절하고 부드러워 수줍은 브람스를 즉시 곤경에서 벗어나게 했다. 브람스는 C 메이저 피아노 소나타의 초고를 꺼내서 슈만에게 가르침을 구했다. 슈만은 피아노 뚜껑을 열고 브람스에게 앉아서 연주하라고 했다. 그는 한 페이지도 연주하지 않고 그 뒤에 서 있는 슈만은 어깨를 살짝 누르며 친절하게 말했다. "멈춰주세요. 클라라가 그를 들을 수 있기를 바랍니다." 클라라는 그의 사랑하는 아내와 유명한 피아니스트이다. 클라라가 거실로 들어갔을 때 브람스는 희색이 만면했다. 이때 클라라는 꽃처럼 옥같은 소녀시대 속에서 중년으로 접어들었지만, 여자의 지능, 감정, 아름다움의 가장 성숙하고 눈부신 시기였다. (데이비드 아셀, Northern Exposure (미국 TV 드라마), 아름다움명언) 클라라의 고귀한 기질과 매너는 비범한 매력이 있다. 브람스는 잠시 멈추었다. 한 번도 경험해 본 적이 없는 정서가 저절로 생겨났다. 그의 손가락은 건반 위에서 매우 민첩하게 미끄러졌다. 그가 노래 한 곡을 연주하고 일어나자 슈만은 두 팔을 벌려 그를 붙잡고 흥분해서 소리쳤다. "천재! 젊은이, 천재! "그날 밤 클라라는 일기에 이렇게 썼습니다." 오늘 한 위인이 햄버거에서 왔습니다. 브람스. 그는 겨우 20 살이고 신이 직접 보내신 것입니다. 로버트는 하느님께 그의 건강을 축복해 달라고 기도하는 것 외에는 아무런 희망도 가질 필요가 없다고 말했다. " 슈만은 10 년 전 중단된 비판의 펜을 언급하고' 신음악' 잡지를 위해 유명한 음악평론' 신로' 를 쓰고 음악계에 이 새로운 천재를 열정적으로 추천했다. 이것은 그의 인생의 마지막 음악 회고이다. 그는 또한 자신의 영향력을 이용하여 출판사들이 브람스의 초기 작품을 출판하도록 했다. 그는 브람스를 그의 집에 초대했다. 그해, 바로 이 금발의 푸른 눈을 가진 젊은이였다. 마스터 부부는 하루 종일 입가에 매달려 있었다. 그들은 이 젊은이에게 깊이 끌렸다. 브람스도 이 음악 대가와 그의 아내에게 완전히 정복되었다. 그는 그들의 지혜와 인격을 감복한 것은 감사와 감사에서 나온 것이 아니다. 이 젊은이는 함부르크의 빈민가에서 태어났고, 젊었을 때 생활에 핍박되어 술집에서 뒤섞였다. 교육을 받을 기회가 부족하고 예의를 배울 방법이 없다. 그는 사람을 대하면서 데면데면하고 단도직입적으로 소소한 일에 구애받지 않고 성질이 거의 난폭하다. 그는 농민의 아들로 농민의 습관이 많다. 그러나 그는 슈만과 클라라 앞에서 한 사람 변한 것 같았다. 특히 클라라에게 이 여자는 지성, 교양, 기질에서 그보다 우월하다. 심지어 그가 성숙해서 유명해진 후에도, 클라라 앞에 서 있기만 하면, 그는 그녀가 곳곳에서 자기보다 우월하다고 느꼈다. 그는 그녀를 숭배한다. 뮤지션의 사랑: 브람스와 클라라의 이야기 (2) 이번 결정적인 만남이 있은 지 반년도 안 되어 슈만은 제정신이 아니다. 슈만과 클라라가 결혼한 지 4 년 만인 그 여름, 슈만은 처음으로 신경 붕괴 증상을 보였다. 나중에, 음악을 듣더라도, 나의 신경은 참을 수 없었다. 그의 아버지는 정신질환으로 돌아가셨다. 이런 유전병은 그의 치명상이며, 그와 클라라의 그림 같은 행복한 생활에 그림자를 드리웠다. 1854 년 2 월의 어느 날 슈만은 천사와 악마의 목소리에 밤새 시달렸다. 그러던 어느 비오는 날, 나는 모자도 쓰지 않고 조용히 라인강 대교로 가서 격류로 뛰어들었다. 다행히도, 나는 발견되어 정신병원에 보내졌다. 당시 하노버에 있던 브람스는 이 끔찍한 소식을 듣고 아무 생각도 하지 않고 클라라로 돌진했다. 클라라는 일곱 번째 아이를 품에 안았는데, 이렇게 무서운 타격이 그녀를 매우 슬프게 했다. 브람스는 이 불행한 아내와 어머니의 유일한 믿을 만한 친구가 되었다. 그녀의 처지는 그의 용기와 동정심을 불러일으켜 무뚝뚝하고 저속한 젊은이를 섬세하고 섬세하게 느끼게 했다. 그는 전심전력으로 그녀와 그녀의 아이를 돌보았고, 클라라가 공연을 나갔을 때, 그는 집에서 아이를 돌보았다. 그는 일찍이 진지하게 클라라에게 편지를 써서 귀찮게 그녀에게 말했다. "아이들은 ABC 를 열심히 공부하기를 거부한다. 나는 그들에게 많은 사탕을 주었지만 여전히 쓸모가 없었다. 나는 정말로 그들을 도울 수 없다. 클릭합니다 그는 또한 클라라를 대표하여 정신병원에 가서 슈만을 방문하고 밖에서 공연하고 있는 클라라에게 상세한 편지를 썼다. 그가 클라라의 초상화를 슈만의 손에 넣었을 때, 그는 클라라에게 이렇게 묘사했다. "그는 키스를 한 후 떨리는 손으로 내려놓았다. 이것은 정말 가장 감동적인 장면이다. 나는 그의 우아하고 조용한 동작을 형용할 수 없다. 그는 너의 따뜻함에 대해 이야기하고, 너의 초상화를 볼 때의 기쁨을 이야기한다. 나는 네가 가장 아름다운 상상력으로 모방하도록 할 수 밖에 없다. 나는 거의 술에 취해 기쁘다. 클릭합니다 이때 브람스의 창작은 최초의 고조에 처해 있다. 슈만과의 교제로 그는 마침내 낭만주의 음악의 정수를 포착해 반년 동안' B 장조 피아노 삼중주' 를 썼다. 클라라가 진정되었을 때, 그는 그녀에게 이 곡을 틀어주고, 그녀에게 의견을 구했다. 때때로 슈만이 클라라에게 준 주제에 따라 멋진 변주가 튀어나온다. 클라라는 오랫동안 뮤즈 여신으로 숭배받았다. 지금, 그녀가 고통스럽고 피곤할 때, 한 젊은 추앙자를 격려하는 것은 큰 위로이며, 그녀의 기분을 더욱 즐겁게 한다. 이런 고난과 * * * 의 우호적인 분위기 속에서 그들 사이의 감정은 점점 더 강해지고 있다. 처음에 브람스는 도덕적 책임감 때문에 클라라 곁으로 돌아왔다. 이제 그는 클라라와 헤어질 수 없다. 클라라는 포스터에 가서 요양을 했다. 브람스는 밖에서 여행 중이어서 소식을 듣자마자 클라라 곁으로 달려갔다. 몇 달 후 클라라는 네덜란드로 가서 공연을 했다. 브람스는 그가 가진 유일한 돈을 써서 며칠 동안 그녀와 모여 로테르담에 가서 그녀와 동행했다. 브람스는 처음에 클라라에 대한 독실한 숭배와 진지한 감정으로 자연스럽게 열렬한 사랑으로 바뀌었다. 클라라는 그보다 나이가 많고 14 살이며 일곱 아이의 어머니이지만, 그렇다고 그녀에 대한 애착이 줄어들지는 않았다. 반대로, 그녀는 그보다 생활을 더 잘 알고 있기 때문에 오히려 그녀의 흡인력을 증가시켰다. 슬픔에 대한 그녀의 인내와 자제력은 그를 더욱 탄복하게 했다. 그러나 클라라는 그의 스승의 아내이다. 이때 슈만은 끔찍한 질병의 장악에 처해 있었고, 클라라는 여전히 그녀의 영원한 사랑을 남편에게 바쳤다. 그래서 브람스는 그녀를 묵묵히 사랑하고 어머니 같은 친구로 여길 수밖에 없었다. 그는 클라라와 함께 있기 위해서 몇 차례 유명해지고 돈을 벌 수 있는 기회를 포기했다. 그는 끊임없이 그녀에게 러브레터를 쓰고 속마음을 털어놓았지만, 이 러브레터들은 클라라에게 보내지 않았다. 그는 클라라에게서 사랑의 참뜻을 깨닫고 자제의 아름다움을 보았기 때문이다. 클라라는 브람스의 열정과 그가 그녀를 위해 모든 열정을 바쳤다는 것을 이해했다. 그러나 그는 자신의 천재와 충성심을 더 소중히 여긴다. 그녀도 그의 유치함을 용서했다. 그녀는 여성의 부드러움으로 그를 현실에 직면하도록 인도했고, 모성애로 그의 격동의 영혼을 어루만졌다. 2 년 동안 브람스의 일생은 클라라를 위한 것이었고, 순수하고 고상하고 희망이 없는 사랑을 위해 마음속으로만 깊이 파묻힐 수 있는 사랑을 위해서였다. (데이비드 아셀, Northern Exposure (미국 TV 드라마), 사랑명언) 클라라는 그의 여신이다. 뮤지션의 사랑: 브람스와 클라라의 이야기 (3) 2 년 후 슈만은 세상을 떠났다. 2 년이 지났지만, 긴 아픔은 이 마지막 타격의 무게를 약화시키지 않았다. 클라라의 마음은 산산조각이 났다. 이제 클라라는 자유다. 지난 2 년 동안, 유언비어를 퍼뜨리는 데 열중하는 패류들은 더욱 파렴치하게 그곳에서 소란을 피웠다. 브람스가 클라라의 마지막 아이의 아버지라고 말하는 사람들도 있다. 그러나 브람스는 의외로 클라라를 떠났다. 브람스는 그러한 유언비어를 두려워하는 것이 아니라, 클라라가 슈만을 잃은 정신적 결함을 메울 수 없는 자신의 사랑이 도덕적으로 허용되지 않는다고 점점 더 느끼고 있기 때문이다. (윌리엄 셰익스피어, 햄릿, 사랑명언) 이런 감정과 이성, 감정, 도덕의 충돌은 점점 더 날카로워지고 있다. 뼈에 사무친 사랑과 넘을 수 없는 도덕이 그의 마음속에 갉아먹어서 그는 큰 고통을 느꼈다. 슈만의 죽음은 그에게 큰 타격이었다. 슈만은 안도감을 느꼈다. 그도 안도의 한숨을 쉬었다. 그는 자신의 열정을 통제할 힘을 찾았다. 이것도 클라라가 그에게 가르쳐 준 것이고, 그가 준 것이다. 브람스는 통제를 배웠지만 고통은 사라지지 않을 것이다. 그의 고통은 음악에서만 찾을 수 있고, 그의 열정은 마음속에서 오선보로 흐른다. 그 후로 그는' C 단조 피아노 사중주' 를 구상하기 시작했고, 다 쓴 후 반복해서 수정하다가 20 년 만에 마침내 완성되었다. 그의 펜촉에서 흘러나오는 것은 음표가 아니라 그의 마음속의 피이다. 그가 방금 쓴 첫 악장을 친구에게 보여 주자, 그는 이렇게 설명했다. "한 사람이 총을 쏘고 자살한다고 상상해 보세요. 그는 다른 출구가 없다. 클릭합니다 6 년 후, 그가 친구에게 사중주 전체를 선물했을 때, 그는 편지에서 이렇게 썼다. "나는 이 사중주를 순전히 골동품으로 너에게 주었다. 그것은 파란색 연미복과 노란색 조끼를 입은 사람들의 마지막 장의 삽화였다." 괴테가' 소년 비트' 의 끝에서 죽은 비트에 대한 묘사가 그의 비트식의 고통을 암시한다는 것을 의미한다. 결국, 그가 클라라를 떠난 지 20 년 후, 그는 작품을 출판사에 넘겨 출판했다. 그는 편지에서 "너는 반드시 표지에 그림을 그려야 한다: 권총으로 조준하는 머리. 그래서 당신은 음악의 개념을 형성 할 수 있습니다! 클릭합니다 위트는 권총으로 젊은 생명을 끝냈고 브람스는 메모로 위트식의 고통을 기록했다. 빅터는 도망갈 길이 없다. 예술은 브람스를 구했다. 브람스는 클라라를 떠날 때 겨우 23 살이었고, 20 년이 지났지만, 그는 아직 이 아픔을 잊지 않았다. C 단조 피아노 사중주는 사랑의 기억이자 고통의 결정체이다. C 단조 피아노 사중주는 뼈에 사무치는 사랑, 넘을 수 없는 도덕과 이 영원한 충돌을 상징한다. 음악가의 사랑: 브람스와 클라라의 이야기 (4) 클라라가 먼지로 변해도, 당신의 죽은 사랑은 죽음이 다시 올 때까지 우리 사이의 구석구석을 가득 채웠다. 내가 어떻게 너를 가질 수 있니, 클라라 브람스는 클라라에 대한 사랑을 음표로 바꾸고, 클라라의 신앙 G 장조 브람스 제 1 소나타를 고수한다. 첫 번째 악장은 슬프고 실현되지 않은 사랑, 순수하고 깊은 어쩔 수 없는 사랑, 브람스가 클라라와 사랑에 빠졌기 때문에, 그의 아내는 그의 친한 친구 슈만에게 충실했고, 클라라는 그녀의 애인 슈만에게 말했다. 내가 죽어도 나는 영원히 너를 따라갈 것이다.
이 문장 편집
작품에는 4 편의 교향곡, 협주곡 (예: A 단조 피아노와 밴드 협주곡, A 단조 첼로와 밴드 협주곡, D 단조 바이올린, 밴드 협주곡 등) 이 포함되어 있다. ), 실내악, 예술노래 (예:' 복숭아씨',' 여자의 사랑과 생활', 시인 하이네, 리, 아이싱도르프의 시를 위한 노래집), 피아노 작품. 악평의 창작은 주로 그가 창립한' 신악보' 의 문장 중 세 명의 입장이 다른 평론가가 장식했다.