대형 공연이라면 극사는 비교적 난이도가 높고 인지도가 높고 인기 있는 연극 대본 (예:' 뇌우',' 찻집',' 굴원' 등) 을 연출할 수 있다. 소동아리 공연이라면 오리지널 캠퍼스 생활 대본 등을 쓸 수 있다. 극본의 질을 보장해야 할 뿐만 아니라, 가능한 한 관객들이 내용을 이해할 수 있도록 해야 한다. 유머러스한 요소를 넣어 관객을 끌어들이기도 어렵지만 고전적인 영화나 연극 클립을 찾을 수도 있다. 또한 동아리 공연이기 때문에 선택의 폭이 넓어 소품도 할 수 있고, 시 낭송, 가무, 줄거리 보완도 할 수 있다.
동아리 공연은 다른 동아리 합동 공연 프로그램도 초청할 수 있어 사회적 역할을 할 수 있을 뿐만 아니라 공연 수를 늘릴 수 있다. 동시에 프로그램은 더 많은 원소에 녹아들어 연극사와 기악사의 결합, 연극 대본과 고전 악기의 결합과 같은 새롭고 독특한 프로그램을 만들 수 있다. 또한 회원 중에서 회의를 열어 최종 원고를 논의하고, 자신의 클럽 공연에 가장 적합한 극본을 선택하고, 인원, 경비, 공연장소 등의 요소를 종합적으로 고려한 다음, 큰 방향을 논의하고, 결국 회장, 부회장의 선택 또는 회원의 투표를 통해 방안을 결정할 수 있다.
하지만 어떤 프로그램이든 미리 준비하고, 필요한 소품을 미리 준비하고, 공연 전에 공연 내용을 합리적으로 리허설하고, 멤버 분업이 명확해 공연이 순조롭게 진행될 수 있도록 해야 한다.
어떤 프로그램을 공연하는지는 중요하지 않다. 중요한 것은 멤버들이 동아리 공연을 통해 개인의 풍채를 과시하고 예술적 품위를 높일 수 있고, 행사에 참여한 학우들이 공연에서 단련을 받아 수확을 거둘 수 있다는 점이다. 멤버들 사이에서도 더욱 단결하여 멤버들 간의 감정을 강화할 수 있다. 또한 연극에 대한 다른 학생들의 이해를 높여 더 많은 사람들이 연극을 좋아하고 이해할 수 있게 해 줄 수 있다.
이상은 개인적인 관점만을 대표합니다 ~