·克鲁埃(约1485-1540),法国画家。
弗朗索瓦·克鲁埃(约1516-1572),法国画家,代表作有《出浴贵妇》、《伊丽莎白像》等,他的素描肖像简练、豪放、别具一格。
弗朗索瓦·布尔坡(1545-1581),法国肖像画家。
德科尔(年代不祥),法国画家。
拉图尔(1593-1652),法国画家,代表作有《油灯前的马格达利娜》、《圣母受教》等,作品笔触细腻精确,结构典雅古朴,明暗对比强烈。
普桑(1594-1665),法国画家,作品多为神话、历史题材,代表作有《阿尔卡迪亚的牧人》、《诗人的灵感》等,他的画风明朗、和谐,人物端庄、典雅,富有雕塑的形体美。
勃雷拜特(约1598-1650),法国画家。
洛兰(1600-1682),法国画家,以风景画,历史画著名,作品有《克利奥佩特拉的出行》、《示巴女王登舟图》、《欧罗巴被劫》、《装载上船》等,画面有透明感,体现光线、大气和深感。
拉尔日列尔(1656-1746),法国画家。
柯依贝(1661-1722),法国画家,作有宗教题材的壁画等。
华托(1684-1721),法国画家,“罗可可”绘画的重要代表人物,画风柔媚纤细、抒情风流,具有现实主义倾向,作品有《任性的女人》、《向爱情岛出发》、《画店》等,素描速写简洁明快、笔法柔和。
夏尔丹(1699-1779),法国杰出的风俗画家、静物画家,他主要描绘下层市民的生活,体现了他的民主思想,作品重视构图和人物精神状态的表现,代表作有《午餐前的祈祷》、《洗衣妇》、《厨娘》、《市场归来》等,色彩丰富柔和,光色协调统一,技法深沉有力,他的素描,形体塑造结实、空间感强、层次丰富。
拉都尔(1704-1788),法国肖像画家,作品注重心理状态、职业特征的刻画、人物性格描写和思想感情的表达。
格瑞兹(1725-1805),法国画家,作品以描写中下层市民生活和妇女、儿童肖像为主。
弗拉贡纳(1732-1806),法国画家。
乌东(1741-1828),法国杰出雕刻家,以擅长肖像雕刻著名于世,他的作品重视眼神的表现,赋予雕像雄浑和威严,《伏尔泰坐像》是最成功的雕像。
大卫(1748-1825),又译作达维特,法国杰出画家,古典主义美术的领导者,作品有《马拉之死》、《荷拉斯兄弟之誓》、《莱卡米尔夫人》等,画风严谨质朴、气势宏伟,他的素描结实有力,大胆豪放,富于激情。
普吕东(1758-1823),法国画家,作品具有古典主义风格和浪漫主义色彩,善于刻画人物感情和追求理想的美,他的素描明暗造型柔和而精巧,风格独特,造诣很深。
安格尔(1780-1867),法国杰出画家,古典主义画派最后的代表人物,代表作有《贝尔担像》、《泉》、《土耳其浴场》等,他造型准确、色彩和谐,肖像画成就尤为突出,他造型准确、色彩和谐,肖像画成就尤为突出,他勤奋不懈、勇于探索,造诣很高,把学院派素描推向顶峰,尤其重视线描的技巧,用轻柔涌动、精细、简练、优美生动的线条,合拢形成整体轮廓,产生音乐般的节奏和韵律感。
热里柯(1791-1824),又译作籍里柯、席里柯,法国杰出画家,浪漫主义艺术的先躯,创作以当时现实为题材,努力探索新的表现方法,代表作有《梅杜萨之筏》、《马上的近卫军》、《赛马》等,他的素描多为创作用的写生习作,充满激昂动荡、热情洋溢,形体塑造结实有力、运动感强。
柯罗(1796-1875),法国杰出画家,以擅长风景画而著称,他的人物肖像画有独特之处,色调柔和,感情丰富,代表作有《蓝衣少妇》、《拿镰刀的农妇》、《拈线的意大利少女》等。风景画洋溢着清新的情调和音乐的气氛,代表作有《摩特枫丹的回忆》、《风中的树》、《诺布尔的道路》等,画面意境清幽、生意盎然,他曾提出“面向自然、对景写生”的口号,把画分成形、色、情、技四大要素。
德拉克罗瓦(1798-1863),法国杰出画家,法国美术史上浪漫主义代表人物,他的代表作有《自由引导着人民》、《但丁的小舟》、《希阿岛的屠杀》等,存世的素描、速写、版画等有9000余幅,以及具有研究价值的《日记》,他的作品情绪激昂、色彩绚丽、笔触豪放,素描作品以跳动的线条和调子的对比表现了人的生命力。
杜米埃(1808-1879),法国杰出的油画家、版画家、漫画家,是一位民主主义革命者。作有许多揭露当时腐败政治的讽刺画,代表作有油画《三等车厢》、讽刺画《七月英雄》、《卡冈都亚》等4000余幅,画风明暗对比强烈、线条遒劲,人物刻画粗犷泼辣,深刻而尖锐,他用流动不动的细线画成的素描别具一格,独步古今。
罗埃(1812-1867),又译作卢梭,法国画家。他主张面向自然,对景写生,是巴比松画派第一人,画风真实动人。
米勒(1814-1875),又译作米莱,法国杰出画家,巴比松画派代表人物,他长期定居在农村,创作了许多他熟悉和热爱的农民勤劳朴实生活的作品,如油画《拾穗》、《晚钟》、《播种》农村“三部曲”和《扶锄的农夫》、《樵夫之死》、《喂食》、《母与子》等,所画人物都不强调面部表情的刻画,而是以典型有力的姿态动作,表现对农民深厚的感情和对大自然的赞美,由于他长期贫困无钱买材料,作品多为小幅油画或素描,留世作品2500幅左右,他的素描用笔断断续续,线条浑厚、纯朴、抒情,艺术语言亲切感人。
杜比尼(1817-1878),法国巴比松画派画家,作品真实清新。
夏塞留(1819-1856),法国画家,代表作有《两姐妹》等,色彩使用成为浪漫主义者。
库尔贝(1819-1877),法国杰出画家,现实主义画派的著名领袖,他主张艺术家要面对生活并忠实地反映它,创作了数千幅描绘劳动人民生活的作用,代表作有《画室》、《石工》、《奥南的葬礼》、《筛谷的妇女》等,作品真实可信,笔触有力,造型概括,富有表现力,对欧洲19世纪现实主义绘画产生极大影响。
鲍丁(1824-1898),法国风景画家。
夏凡(1824-1898),法国画家,创作以装饰壁画为主,油画作品有《贫穷的渔夫》等。
毕沙罗(1830-1903),法国印象派画家,代表作有《推独轮车的农妇》、《红屋顶》等,画风朴实有诗趣。
马奈(1832-1883),法国印象派画家,早期画风写实,后来注重光与色的表现,作品有《草地上的午餐》、《阳台上》、《吹笛的小孩》、《奥兰比亚》、《女神游乐场的酒吧间》等,他笔触细腻,人物形象和环境气氛表现得很出色,素描多使用毛笔和钢笔,运用笔触表达光色。
德加(1834-1917),法国杰出画家,喜欢描绘各种人物特别是画芭蕾舞女而著称,以优美的线条和灯光效果相结合,创作了《芭蕾舞剧院的休息室》、《舞蹈排练》、《舞台上的舞女》、《赛马场》等,他善于画大幅色粉笔画和速写,用笔连贯流畅、结构准确、风格独特精绝,给人们提供了技法上的借鉴。
凡丁·拉多尔(1836-1904),法国画家,擅长肖像和静物画,画风富于音乐感。
西斯莱(1839-1899),法国印象派风景画家,作品有《马尔港的洪水》、《洛因的水渠》等,作品注重光与色的表现,喜画河流和树林。
塞尚(1839-1906),法国后斯印象派画家,被认为是现代西方绘画的先驱,“现代艺术之父”,他追求表现形式的创新,色彩和造型、节奏和空间均有新的探索,代表作有油画《玩纸牌者》、《浴女们》、《打阳伞的女人》、《温室中的塞尚夫人》、《圣维克多山》、《果盘》等。他认为“一切物体都是球形的、圆锥形、圆柱形”,对西方艺术影响很大,他的静物画配置适当,色块艳丽,给人美感,素描作品浑然拙朴、方正大器。
罗丹(1840-1917),是19世纪法国杰出的最有影响的雕塑家,他敢于创新,走自己的路,作品对欧洲近代雕刻的发展有巨大影响,代表作有《思想者》、《加莱义民》、《青铜时代》、《巴尔扎克》等,他的作品情感强烈、风格多样,富有现实主义和浪漫主义特色,心理、性格描写尤为深刻。罗丹一生留下5000多幅素描,多为构思的草图或速写,用笔流畅精练、造型准确有节奏旋律,看到他对生命精神的解释,除雕塑和素描作品外,关于艺术的见解、评论汇编成《艺术论》,许多艺术和美学观点有独到的真知灼见。
莫奈(1840-1926),法国杰出画家,印象派的创始人之一,他长斯探索光和空气对自然界外观的影响,并多次在不同的时间和不同的光线下对同一对象作多次描绘,把太阳的光和空气中的色彩分解出许多明亮的单色在画面上组合,作出《印象·日出》,“印象派”由此得名,代表作有《睡莲》、《鲁昂大教堂》、《庭院里的女子》等。
雷诺阿(1841-1919),法国杰出画家,印象派成员之一,以刻画妇女和儿童的形象著称,把传统技法和印象派画法相结合,以光和色创造理想的人体美,色彩丰富,生动活泼,画面柔美,代表作有《包厢》、《秋千》、《珍妮·莎玛丽肖像》、《浴女》等,素描作品注重于线条的表现,松软疏散,变化莫测。
高更(1848-1903),法国杰出画家,后斯印象派成员之一,长期在西太平洋的塔西提岛和多米尼加岛居住作画,画了许多当地原始人生活的作品,如《手捧果物的女人》,运用大面积色块对比,但十分协调,他追求东方绘画的线条、响亮的色彩和装饰风格,在造型上高度概括,他的名作《我们从哪儿来?我们是谁?到哪儿去?》就体现他的原始、神秘、装饰画风,对后来的象征派和野兽派有较大影响。
修拉(1859-1891),法国杰出画家,“新印象派”重要代表人物,他认为印象派表现光色效果的方法还不够严格,容易出现不透明的灰色,主张禁止在调色板上调和颜色,而是运用色光混合原理,以不同的单纯小色点或色块排列在画面上,让观众的眼睛自己去调色混合,即所谓“点彩派”,代表作有《大碗岛上的星期日》、《马戏》等,画面像五彩缤纷的镶嵌画,光和色跳动闪耀,他的素描作品也是用色点构成,风格独特。
斯丹伦(1859-1923),法国著名版画家,作品以画生活在底层的贫苦人为主,代表作有《未来》、《两个洗衣妇》、《小酒店》等。他的素描线条轻松流畅,生活气息浓郁,其作品对后来的马蒂斯、毕加索有很大影响。
保尔·西格纳(1863-1935),法国画家。
洛特列克(1864-1901),又译作劳特累克、法国画家,画风受德加、高更和日本浮世绘技法影响,自成一格;作品题材多为剧院、马戏班、咖啡馆、妓院等生活情景,代表作有《女丑角莎尤柯》、《在雅室中》、《费南多马戏班的马术》等。
瓦拉东(1867-1938),法国女画家,以画静物、风景为主,画风色彩深沉,富有个性。
邦纳尔(1867-1947),法国画家,代表作有《早晨的饭桌》等,画风朴实、粗犷。
布尔德尔(1869-1929),法国雕刻家,罗丹的助手,代表作有《贝多芬像》、《弓箭手赫拉克勒斯》等,作品粗犷奔放、夸张变形、富有装饰味,素描作品风格独特,自成一家。
马蒂斯(1869-1954),法国杰出画家,野兽派代表人物,画风以单纯的线条和色块夸张造型,富有野狂和装饰趣味,代表作有《罗马尼亚的上装》、《舞蹈》、《静物》、《裸女》等,他的“综合单纯化”画风,线条概括完整,流畅自如;他的钢笔写生点线呼应,疏密对比,富有表现力和独创性。
布拉克(1882-1963),法国画家,早期绘画抽象,后来转为具体,作品多为静物和自然风景,素描用笔独特,静中有动,富有装饰性和韵律感。
郁特里罗(1885-1955),法国画家。
以上都是法国画家。