화끈한 시청 장면과 뚜렷한 대조를 이루는 것은 극 중 유비쿼터스 깔개를 깔고 있는 것이다.
주인공은 수작을 부리고, 조연은 수작을 부리고, 군중은 수작을 부린다. 연극을 본지 오래되어 사람들에게 느낌을 주는데, 만약 수를 쓸 수 있다면, 왜 또 찍어야 하는가? 이 업계를 조금 아는 사람들은 대부분의 장면이 그린 스크린 스튜디오에서 이루어진다는 것을 알고 있으며, 가장 중요한 것은 장소와 세트 비용을 크게 낮추는 것이다.
따라서 한 연극에서 공통된 매트 기술을 대량으로 사용하는 유일한 이유는 다음과 같습니다.
돈이 모자라다
알다시피,' 추초전' 의 제작비: 2 ... 1 억! 매회 평균 제작비가 345 만 원에 이른다. 15 년' 미월전설' 의 제작비용도 2 억으로 회당 평균 250 만명, 사람들은 모두 전경촬영이다.
비용 2 억 원, 돈 없다고? ! ! ! 네, 정말 돈이 없어요!
지난 2 년간 영화업계에서 가장 큰 홈포인트 중 하나가 일선 스타가 너무 비싸다는 점을 언급해야 한다.
예를 들어' 일선전' 에서 루한 임금은 최소 6000 만 원,' 여의궁 중어애' 에서 주신 월급은 9000 만 원 등이었다. 일선 스타의 가격은 기본적으로 수천만, 심지어 수십억에 이를 수 있다. 초초전' 이 드라마에 대해 조이영이 혼자 8000 만 원을 물어뜯었다고 하는데 세후라고 합니다!
전반적으로, 연극의 질을 보장하는 것으로 볼 때, 스타배우의 출연료가 전체 제작 1/3 부터 1/2 까지 차지하는 것이 합리적이다. 결국 영화업계에서 스타의 아이돌 효과는 대량의 홍보 비용을 절약할 수 있다. 하지만' 추초전' 과 같은 국산 영화작품, 여자 1 호가 제작비의 절반을 직접 먹는 경우는 드물지 않지만 혀를 내두르게 한다.
감독, 프로듀서, 배우, 작가의 비용을 공제하면 (현재 한 명의 보조 감독이 40 여만 원을 받을 수 있음) 나머지 제작과 촬영 비용은 기본적으로 총 비용 1/3 에서 2/5 수준으로 유지된다.
그러나 이것은 아직 최종 제작비가 아니다. 후기 제작과 특수 효과도 층층 아웃소싱으로 실제 제작 비용은 이 비율보다 낮을 것이다. 한 가지 예는 국산극이 화면을 많이 파낼 뿐만 아니라 가짜도 파낸다는 것이다.
마지막으로 직원, 임금, 중개 양수의 비용은 모두 절약할 수 없다. 제작진은 세트, 의류, 소품, 후기 등 다른 방면에서만 저비용을 최대한 통제할 수 있을 뿐이다.
초사' 는 2 억 원의 제작비용이 있지만, 실제로 제작비용에 대해 이야기한다면' 바둑공주 go' 만큼 높지 않을 수도 있다. 결국 당시 주연은 아직 유명하지 않았기 때문에 다른 사람이 먹는 두리안은 진짜였다.
경제학의 관점에서 볼 때 스타의 고가는 공급이 수요를 초과하는 결과이다. 간단히 말해서 작품이 너무 많아서 스타가 모자란다.
작품이 너무 많은데, 가장 직접적인 이유는 자본의 유입과 촬영에 더 많은 돈을 쓰는 것이다. 최근 2 년 동안 주식시장, 채권시장, 주택시장이 빠른 시세를 경험한 후, 돈을 버는 효과가 갈수록 나빠지고 있다. 수익성 있는 수출을 찾기 위해 자본의 상당 부분이 영화업계로 흘러갔다. 많은 자본이 영화 작품에 투자하기 시작했다.
나는 가장 우스운 예를 들었다. 한 친구가 작년에 식탁에서 석탄 사장을 시중들었다. 친구가 한 영화제작회사라는 것을 알게 되자 사장은 2 년 동안 투자영화가 돈을 많이 벌었다는 말을 듣고 돈을 내고 영화 한 편을 찍고 옆에 앉아 있는 서너 명의 학생들이 각각 여자 1 과 여자 2 의 역할을 맡게 했다고 즉석에서 말했다. 그리고 분당 계약서에 서명하고 수표를 그리는 리듬입니다! ! !
민영 석탄 사장도 이와 같고, 전문 기금과 기관들은 더욱 거세지고 있다. (윌리엄 셰익스피어, 윈스턴, 민영, 민영, 석탄, 석탄, 석탄명언) 15 부터 인터넷 창업에 집중한다고 주장하는 많은 풍투가 물인터넷 영화, 심지어 주호호와 그의 금사강 창투와 같은 영화까지 이 물결을 불러일으켰다.
적당량의 자본은 영화업계를 자양할 수 있고, 과도한 자본 유입은 산업을 파괴할 수 있다. 작품 수를 늘리는 것에 비해 자본은 영화업계의 논리를 바꾸었다.
예술의 논리는 자신의 조예를 높이고 자신의 작품 수준을 높이는 것이다. 자본의 논리는 수익을 얻는 것이지 더 많은 돈을 버는 것이 아니다. 둘 사이에는 큰 차이가 있습니다.
예를 들어, 한 펀드는 현재 영화 1 억에 투자하고 있으며, 목표는 작품이 온라인화된 후 3 개월 이내에10/0.2 억을 벌고, 지출한 돈보다 더 많은 돈을 버는 것이다. 펀드의 수익 목표를 달성할 수만 있다면, 영화가 어떻게 촬영되는지, 영화의 예술적 질이 얼마나 높은지는 모두 부차적인 목표이다.
한편, 영화업계의 업무는 본질적으로 소매업이며, 작품 한 편을 만들어 가능한 많은 관중에게 판매한다. 소매업의 핵심은 유량이다. 보는 사람이 많을수록 버는 돈이 많아진다.
따라서 수익을 핵심 논리로 추구하는 전제 하에 자본의 말투가 무거워지면서 작품은 유류 획득에 각별한 주의를 기울일 수 있다. (윌리엄 셰익스피어, 윈스턴, 수익, 수익, 수익, 수익, 수익, 수익, 수익)
많은 사람들이 보는 연극은 당연히 자본이 선호하는 것이다. 이때 스타 자체 흐름의 천연속성이 충분히 발효되었다. "또 다른 유량의 왕은 최근 2 년 동안 뜨거운 IP 입니다."
스타는 자신의 유량을 가지고 있기 때문에 영화 한 편에 자신의 스타가 있어 팬들이 계산한다. 스타와 IP 를 떨어뜨리면 작품이 충분한 관중을 얻을 수 있다. 더 많은 사람들이 시청하면 작품에 광고를 판매하거나 작품의 저작권을 비디오 플랫폼에 판매할 수 있어 비용을 회수하고 이윤을 거둘 가능성이 크게 높아진다.
곡도매체에 따르면' 추초전' 은 온라인 14 일, 16 회를 방송한다. 전망의 누적 방송량은 88 억, 하루 평균 6 억 2800 만 회, 회당 5 억 5000 만 회, 전국 매일 절반에 가까운 사람들이 드라마를 보고 있다!
지금까지, 춘완 이외에, 오직 스타만이 짧은 시간 내에 이렇게 강한 유류 폭포를 모을 수 있다.
반면 업계에서는 2 ~ 3 년 동안 작품을 연마하고 팀을 꾸려 영화 작품 자체의 높은 품질과 입소문을 얻어 유량을 얻는 방식이 느리고 비효율적으로 변해가고 있다. (윌리엄 셰익스피어, 윈스턴, 영화명언) (윌리엄 셰익스피어, Northern Exposure (미국 TV 드라마), 예술명언 자본이 어떻게 스타에게 돈을 쓰면 얻을 수 있는 흐름에 더 많은 시간을 할애할 수 있을까?
스타와 유량을 둘러싸고 영화업계가 개조되기 시작했다. 한 편의 영화작품의 모든 하이라이트가 스타에게 떨어졌을 때, 그에게 더 많은 돈을 주는 것도 나무랄 데 없다. 어쩔 수 없는 일이라도 마찬가지다. (윌리엄 셰익스피어, 윈스턴, 영화명언)
사실, 영화계의 친구들, 배우, 시나리오 작가, 이그제큐티브 프로듀서, 심지어 제작진, 현장 종사자들을 알게 된다면, 그들은 모두 수준 높은 영화 작품 제작에 참여하고 싶어 한다는 것을 알게 될 것이다. (데이비드 아셀, Northern Exposure (미국 TV 드라마), 영화명언) 그 스타들조차도 그들을 평생 자랑스럽게 할 수 있는 좋은 작품들에 등장하고 싶다. (윌리엄 셰익스피어, 윈스턴, 자신감명언)
그러나, 자본의 얽힘 아래, 영화업계의 기본 논리가 변화하고 있다. 연극은 할수록 커질수록 천천히 유량에 위치하게 한다.
중국의 영화업계는 배고픈 아이였지만 수도의 유모가 직접 보기 드문 서냉스테이크를 보내왔는데 설사를 하지 않는 게 이상하다. 국내 영화업계의 산업화와 현대화 수준이 아직 초급 단계에 있기 때문에 자본의 조기 진입은 산업이 약한 기초 위에서 대량의' 2 억 생산, 전방위포장' 을 탄생시킬 수 있기 때문이다.
두 개의 "대기" 솔루션만 있을 수 있습니다. 첫째, 영화업계의 돈벌이 효과가 멈추자 자본은 합리적인 위치로 후퇴하기 시작했다. 둘째, 영화업계의 전반적인 효율성 수준이 높아지면서 이렇게 큰 자본량을 차츰차츰 감당할 수 있다.
하지만 그전에 스타의 높은 출연료가 주류가 될 것으로 예상되며 더욱 심해질 것으로 보인다. (윌리엄 셰익스피어, 스타의 높은 출연료, 출연료, 출연료, 출연료, 출연료, 출연료 등)
앞서 방방간 팬들은' 도묘노트' 제작진이 이역봉 천웨이팅 초청과 함께 CP 를 구성하길 갈망하고 있다. 그렇다면 두 스타의 월급이 물린 후 나머지 제작비는 만담을 하기에 충분할 것 같다.
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